文学概论

这也来问，书上全有答案

1意识与无意识 在文学创作中，意识是指作家以清晰的理智有意地调动、分析和综合材料，使之成为有机的能表达一定意义的整体作品的心理能力。无意识是指潜伏于作家意识之下的、有活力的，但却因受到某种压抑而未进入意识的一些观念和心理能力。在艺术构思时，意识和无意识这两种心理能力既有主从之分，又是相互补充的。所谓“主从之分”，是指意识与无意识起着某种控制、压抑或引导、解禁作用。所谓“相互补充”，是指意识所提出的某些任务、目标等，往往要靠主体调动无意识的功能，并促使其积极活动、碰撞、组合来完成。

2（1）、剧本必须适合舞台演出。演出要受到时间和空间的限制，把发生在不同地点和较长时间里大事情集中在有限的舞台和两三个小时内的演出中表现出来。

关于“三一律”的知识见162页第四段

（2）、必须有集中尖锐的矛盾冲突。

戏剧是反映现实生活中的矛盾冲突的，没有矛盾冲突就没有戏剧。这中冲突是社会矛盾的反映，它有一定的发展过程，这个过程就构成了剧本的情节结构。

剧本的情节结构可分为：开端——发展——高潮——结局

开端：介绍人物关系和揭示矛盾冲突

发展：描写情节的波澜起伏，一波未平一波又起，一步步把矛盾冲突推向高潮。

高潮：矛盾冲突发展到顶点并表现出急剧转化的局面

结局：结局是情节发展的必然结果，也是矛盾冲突的解决。

尾声：与序呼应，对剧本的思想内容作些启示，引起人们的联想和展望。

（3）、人物的语言和动作必须合乎各自的身份和特征

3、剧本刻画人物推进剧情和表达思想的手段有：

（1）、舞台说明：包括人物表、舞台美术、环境、音响、人物上下场、人物对话的姿态、动作、表情、心理活动等。

（2）、人物的对白和唱词：包括独白、旁白、对白。是剧本的主要组成部分，其任务是展开情节、提示人物性格、表现主题思想。

3文学欣赏：是读者为了满足审美需要，在理解文学作品的基础上，通过想像、联想、情感、思维、再创造等心理活动，以追求理论著作的可读性和趣味性。在行文方面，力求通俗易懂，深入浅出，尽量多分析作品，对每一观点尽量作到在具体例证分析的基础上引出结论。笔者时刻提醒自己避免两种倾向：一、过多地征引理论著作，进行冗长的理论阐述；二、陷于对具体作品的碎分析而不作理论概括。力争观点简明扼要，例证精到具体。

问答：

文学的本质属性和文学创造的必然要求，它作为一定的价值取向，内隐着人的政治、经济、文化、伦理、宗教和审美等社会性需要与态度，以及由此诸多因素形成的对社会生活的心理体验和判断。

《文学概论基础》知识点：名词解释1

1、文学思潮：在一定的时空范围流行的文学观念与文学创作的潮流。

2、浪漫主义：有两种含义。一是浪漫主义思潮，二是浪漫主义创作所遵循的原则。

3、现实主义：有两种含义。一是现实主义思潮，二是现实主义创作所遵循的原则。

4、古典主义：拥护王权;崇尚理性;语言典雅;恪守“三一律”。

5、自然主义：排斥浪漫主义的想象与情感因素，片面发展现实主义再现生活的原则，追求纯粹客观。

6、后现代主义：现代西方文学流派的总称。包括象征主义、意识流、表现主义、存在主义、荒诞派、新小说、黑色幽默。

7、象征主义：主张通过象征、暗示、对比和联想表现作品主题，表达作者思想与哲理。

8、未来主义：否定传统，赞美运动与力，打破语言规律，任从直觉。

9、表现主义：反对再现，主张纯粹反映世界形象，强调主观接受的绝对性。

10、超现实主义：反传统，反现性，主张遵从潜意识创作，进行所谓的“自动写作”。

11、存在主义：关注荒谬、虚无的世界中的人生苦难，意识荒谬的存在性，强调自我选择。

12、新小说：反对虚构，力求客观化描写，反倾向，构造新的小说结构。

13、文学流派：在一定的历史时期中具有相近或相同的文学观念、创作倾向、艺术追求和美学风格的作家群体。

14、文学观念：文学观念就是对文学的看法，是对“文学是什么”的回答。文学观念是发展变化的。

15、文学四要素：当代美国学者艾布拉姆斯提出的，文学四要素是指世界、作家、作品、和读者。

16、再现说：在文学四要素中强调“世界”与“作品”的对应关系，即认为作品是对世界的摹仿或再现。

17、表现说：在文学四要素中强调“作品”与“作家”的关系，即认为作品是作家情感的自然流露、表现、传达。

18、实用说：在文学四要素中强调作品被读者所利用的关系，认为文学是一种工具，可以为某种社会目标服务。

19、客观说：在文学四要素中，把作品抬到高于一切、重于一切的地步，认为作品一旦从作家的笔下诞生之后，就获得了完全客观的性质，它既与原作家不相干，也与读者无涉，它从外界的参照物中孤立出来，本身是一个“自足体”，出现了所谓的“客观化走向”。

20、体验说：在文学四要素中强调读者对作品的意向性的体验这种关系，强调读者阅读作品是体验和现创造。

《文学概论基础》知识点：名词解释2

1、符号矩阵：是一种由四个符号学要素组成的显示人物行动意义的矩形图式。这是格雷马斯提出的一种研究行动逻辑的模式。

2、隐含的作者：当现实生活中的作者进入作品中的叙述活动时，便进入了一种与日常现实生活有所不同的特殊精神状态，这种状态常被称为作者的“第二自我”，也就是在作品整体中起支配作用的意识，这就是隐含的作者。

3、隐在叙述者：是指读者在叙事文本中难以发现叙述者声音的情形。“隐在叙述者”并不是不存在叙述者，“隐在”的叙述者实际上是隐藏在了人物背后，默默地支配着人物，使他们说出叙述者需要叙述的东西。

4、隐含的接受者：叙述者讲述故事是一种语言交流行为，叙述者在叙述时心目中存在着潜在的接受者。这种由叙述者所设定的，隐含在叙述动作中的接受者就是隐含的接受者。

5、抒情原则：在抒情作品的创作过程中，作者传情达意，无论是有意还是无意，总是遵循着一定的抒情原则。作者在抒发情感、创作抒情作品的过程中，在处理情感与理性、情感与现实、情感与语言等关系的问题上，有意无意间所遵循的原则，称为抒情原则。

6、符号矩阵：是一种由四个符号学要素组成的显示人物行动意义的矩形图式。这是格雷马斯提出的一种研究行动逻辑的模式。

7、隐含的作者：当现实生活中的作者进入作品中的叙述活动时，便进入了一种与日常现实生活有所不同的特殊精神状态，这种状态常被称为作者的“第二自我”，也就是在作品整体中起支配作用的意识，这就是隐含的作者。

8、隐在叙述者：是指读者在叙事文本中难以发现叙述者声音的情形。“隐在叙述者”并不是不存在叙述者，“隐在”的叙述者实际上是隐藏在了人物背后，默默地支配着人物，使他们说出叙述者需要叙述的东西。

9、隐含的接受者：叙述者讲述故事是一种语言交流行为，叙述者在叙述时心目中存在着潜在的接受者。这种由叙述者所设定的，隐含在叙述动作中的接受者就是隐含的接受者。

10、抒情原则：在抒情作品的创作过程中，作者传情达意，无论是有意还是无意，总是遵循着一定的抒情原则。作者在抒发情感、创作抒情作品的过程中，在处理情感与理性、情感与现实、情感与语言等关系的问题上，有意无意间所遵循的原则，称为抒情原则。

11、抒情策略：在创作作品时，作者总是在语法或修辞上采取某种方法和手段以达到抒情的目的并强化抒情的效果，这样的方法和手段谓之抒情策略。

12、抒情的语法策略：是指从语言的结构方式(包括词语的构成和变化、词组和句子的组织)这一角度强化抒情效果的方法和手段。成熟、杰出的抒情作家都深谙此道。比如，诗人有所谓的“诗家语”，它指的是与通常语言不同的语言表达方式。诗家语常常打破既有的语言规范，追求某种特殊的语言效果。

13、抒情的修辞策略：是指运用各种修辞方式强化抒情效果的方法和手段。从文学史和修辞史的角度看，抒情的修辞策略有许多，意象、隐喻、典故、悖论是其中较为重要的四种。

14、隐喻：是在彼类事物的暗示之下感知、体验、想象、理解、谈论此类事物的心理行为、语言行为和文化行为。

15、典故：是一种历史化的隐喻，是在神话或历史事件的暗示之下，感知、体验、想象、理解、谈论当下事件、情状或环境的心理行为、语言行为和文化行为。

16、抒情小品文：是一种短小而富有抒情意味的散文。在中国，“小品”一词最早出现于《世说新语》，意为篇幅短小之文;西方的小品文起源于法国的蒙田，英国的培根紧随其后。西方抒情小品文具有这样的特点：第一，它注重描写个人的经历、境遇，抒发个人的情感、情绪;第二，它具有坦荡开阔的心胸和闲适恳切的调格。

17、抒情作品：专门用来抒情达意，它是与叙事作品相对而言的另一类文学作品;具体地说，抒情作品指的是简要地表现、传达作者以情感为核心的内在心性的文学作品。

18、韵律：抒情作品中由字音的有序结合和变化而造成的和谐音调，谓之“韵律”。在西方，韵律是一个统称，它可以分为韵与律两个方面。把同一个音或类似的音予以有规则的反复排列，称为韵。按照某种规律使语音的长短、高低、强弱予以重复变化，称为律。

19、悖论：是指那种表面上自相矛盾而实质上千真万确的语句，即所谓“似非而是”的语句。

20、文学风格：指作家的创作个性在文学作品的有机整体和言语结构中所显示出来的'、能引起读者持久的审美享受的艺术独创性。

《文学概论基础》知识点：名词解释3

1、篇法：又称章法，是文法层面的类型之一，是特定文本的整体语言构成法则。

2、辞格层面：是文学语言组织的基本层面之一，它是富有表现力并带有一定规律性的表现程式的运用状况。

3、文学形象的概括性：文学形象能够传达丰富的内在意蕴的功能称为文学形象的概括性。

4、典型环境：指充分体现现实关系真实风貌的人物的生活环境。它包括以具体独特的个别性反映出特定历史时期社会现实关系总情势的大环境;又包括由这种历史环境形成的个人生活的具体环境。

5、虚实相生：这是意境的结构特征。虚与实本是一对哲学范畴，应用于意境理论中，实境指逼真描写的景、形、境，虚境指由实境诱发和开拓的审美想象的空间。虚境通过实境来实现，实境要在虚境的统摄下来加工，虚实相生成为意境独特的结构方式。

6、象征意象化：营构文学象征意象的原则和方法叫象征意象化。它是象征意象创造的必经之途，即在抽象思维的指导下追求意象应合，不惜以荒诞的幻象求得意念的真实。

7、荒诞性：这是文学象征意象的形象特征，指艺术家有意创造出不合常理、不合常形的形象以达到揭示某种哲理或观念的目的。

8、文学形象：是指文本中呈现的具体的感性的、具有艺术概括性的，体现着作家审美理想的、能唤起人的美感的人生图画。

9、典型：是指写实型作品言语系统中呈现的显出特征的富于审美魅力的含有丰厚历史意蕴的性格。又称典型人物或典型性格。

10、特征化：在写实型作品中，作家抓住生活中最富有特征性的东西，加以艺术强化、生发的过程，叫做“特征化”，这是创造典型的基本方法。

11、意境：指抒情作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。

12、象征意象：文学象征意象是指以表达观念或哲理为目的，以象征为基本表现手段的，具有荒诞性和审美求解性的艺术形象。

13、叙事：就是通过语言组织起人物的行动和事件，从而构成艺术世界的文学活动。

14、故事时间：故事时间是故事中事件接续的前后顺序，也就是故事中所虚构的事件发生和发展的时间过程，这个时间的顺序和长短是由所讲述的故事内容给出的。

15、文本时间：是叙述文本中叙述语言排列的前后顺序，或者说是读者阅读文本所依照的顺序;这个时间实际上是叙述语言本身的前后顺序和长短。

16、叙述视角：叙述视角是叙述语言中对故事内容进行观察和讲解的特定角度。叙述视角的特征通常是由叙述人称决定的，主要有四种：第一人称叙述、第二人称叙述和第三人称叙述及人称或视角变换叙述。

17、叙述标记：是文本中出现的对于理解故事来说具有标记作用的叙述手段。

18、故事：是叙述内容的基本成分。组成故事的要素包括社会生活中的事件、由这些事件组织成的因果线索完整的情节，发生这些事件的具体场景这三个主要方面。

19、结构：是故事的各个部分组成的整体存在形态。叙事作品中结构可以分为两层：一层是表层结构，即叙事文本自身的结构;另一层是深层结构，即超出叙事文本的文化结构。

20、叙述功能：是根据人物在情节过程中的特定作用而规定的人物行为模式。对叙述功能的研究问题是俄国形式主义学派的普洛普在民间故事和童话的形态研究中提出的。

1．文艺学：研究文学及其规律的学科。

2．文学活动：把文学理解为一种活动，由作品、作家、世界、读者等要素组成，是人类的一种高级的特殊的精神活动。

3．文学理论：对文学的原理、文学的范畴和判断标准等问题的研究。

4．文学批评：以文学理论所阐明的基本原理概念、范畴和方法为指导，专门地去具体分析和评论一个个作家、作品。

5．文学史：是一门以研究主流文学为对象的，清理并描述文学演变过程，探讨其发张规律的一门学科。

6．马克思主义文学理论：是马克思主义整体中的有机组成部分。

是马克思、恩格斯在批判地继承德国古典哲学、美学、文艺学的基础上创立的。

7．中国特色：必须以中国特有的历史文化和现实经验作为土壤去培植马克思主义文学理论。

必须吸收中国传统的文学理论遗产，寻求马克思主义文学理论与中国传统文学理论的结合点。

8．当代性：必须在研究中国当代文学发展情况的基础上，概括当代社会主义文学实践的新经验，回答当代社会主义文学运动提出的新问题。

必须面对20世纪西方文论的挑战。

随着科学的发展，20世纪出现了许多新的学科，诸如符号学、解释学、现象学、价值学、信息论等。

9．生活活动：是以生产活动为基础的，人类生存、繁衍和发展的活动系统的总称。

10．本质力量的对象化：在生产劳动中，人改造了自然，使自然变化了人化的自然；同时，人在改造自然的过程中也改造了自己，使自己被自然所丰富所改造。

11．文学活动的“四个要素”：作者、世界、作品、读者

12．文学活动的对话性结构：指文学活动不同要素之间的互动关系。

围绕作品这个中心，作者与世界、读者之间建立起来的是一种话语伙伴关系。

其中，分别够成了若干对主体间性关系，包括自我与自我、自我与现实他者、自我与超验他者以及自我与潜在他者。

在文学活动中，主体和对象的关系始终处于发展与变化之中。

一方面是主体的对象化，另一方面是对象的主体化，正是在主体对象化和对象主体化的互动过程中，才生动地显示出了文学所特有的社会的和审美的本质属性。

13．文学本体论：英美新批评强调文学作品的本体地位提出这一观点，代表人物是兰塞姆，认为文学活动的本体在于文学作品而不是外在的世界和作者。

14．劳动说：文学原始发生的主要学说之一，把劳动作为文学的起点。

劳动提供了文学活动的前提条件，劳动产生了文学活动的需要，劳动构成了文学描写的主要内容，劳动制约了早期文学的形式。

15．物质生产与精神生产的“不平衡关系”：指文学进程、发展与经济的发展并不总是同步的。

有时甚至是反方向的发展。

这种不平衡有两种典型的体现：一是某些文艺类型只能兴盛在生产发展相对低级的阶段随生产力的发展，它的繁荣阶段也就过去了。

另一种情况是艺术生产与物质生产的发展水平并不是呈正比例，经济落后的国家或地区可能在文学艺术上反而领先。

16．文学的含义：简言之，文学是一种语言艺术，是话语蕴籍中的审美意识形态。

当然文学的含义是变化发展的。

17．话语：话语是一种具体的社会存在形态，是指与社会权利关系相互缠绕的具体言语方式。

是特定社会语境中人与人之间从事沟通的具体言语行为，即一定的说话人与受话人之间在特定社会语境中通过文本而展开的沟通活动，

18．话语蕴籍：是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴涵着丰富的意义生成可能性。

19．审美意识形态：是指与现实社会生活密切缠绕的审美表现，其集中形态是文学、音乐、戏剧、绘画、雕塑等艺术活动，不是审美与意识形态的简单相加，而是指在审美表现过程中审美与社会生活状况相互渗透，侵染的状况。

20．文学：文学是一种语言艺术，是话语蕴籍的审美意识形态。

21．主导性与多样性：社会主义的文学活动在社会主义时期各种不同层次的文学活动中居于主导地位，社会主义文学活动的主导地位并不排斥其他有益无害的文学活动，不应是单调的，模式的化，概念化，公式化的，而应该是主导性、多样性的。

22．社会主义新人形象：是体现时代精神和人民审美理想的具有新颖生动的个性和丰富多样的性格内涵的社会主义革命者、创业者和建设者形象。

是有血有肉的，内心世界丰富的文学新人。

23．百花齐放，百家争鸣：著名的双百方针。

是发展和繁荣社会主义时期科学文化和文艺事业的一个根本性方针。

艺术上的不同形式和风格可以自由发展，科学上不同的学派可以自由争论。

24推陈出新：以马克思主义的立场、观点和方法，加以整理区分、思考、分析、排除其糟粕，吸收其精华，在继承优秀文学传统的基础上，根据新时代的审美需要进行艺术的革新和改造。

25人民性：作家同人民保持血肉联系，植根于人民生活，自觉从人民的生活中吸取题材、主题、情节。

用人民创造历史的奋发精神丰富自己，服务于人民。

26．精神生产：指的是人类为了取得精神生活所需要的精神资料进行的对于自然，社会的观念活动。

27．艺术生产：马克思从社会生产活动的角度，把艺术活动称作“艺术生产”，将其与科学、哲学、政治、法律、道德、宗教等活动一起列入“精神生产”的范畴。

28．文学创造的客体：文学创造的课题主要有两种解释，一是客体即“自然说”，认为文学的课题是地利与人之外的自然。

这里的“自然”最初指客观存在的自然界，后来泛指社会生活。

另一种是客体即“情感”说。

认为文学客体是人的心灵，是情感。

我们认为社会生活是文学创造的客体。

29．文学创造的主体：是存在于艺术生产活动中的艺术生产者，是美的体验者，评价者和创造者，是具体的社会人。

30．文学创造的客体“主体化”：主体能动的审美地反映客体，即主体的选择客体和加工处理客体的有关信息并通过情感体验，把自我的意识，情感对象化，即将客体“主体化”，在观念中创造出源于客体有超越客体的审美形象。

31．文学创造的主体“客体化”：主体从选择客体开始的重塑整个过程，都要从生活出发，以生活为依据，受到客体的规定和制约，作家对客体的选择要受到当时社会情势的规定和制约，甚至在创造过程中客体还会改变主体原先的构思，从这个角度说，客体也是使主体“客体化”了。

32．材料：是文学创造的第一要素，也是研究文学创造过程的第一起点。

文学材料是指作家有生以来从社会生活中有意接受或无意获得，因而具有主体性的一切生动丰富但却相对醋糟的 和信息。

33．艺术发现：是作家被内在积累的材料所引发，并与主体当前由于某种“关注”而形成的心理趋向、优势兴奋中心相联系，突然间向外在事物、事件、现象的投射。

34．创作动机：驱使作家投入文学创造文学活动的一股内在动力。

35．艺术构思：作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想象、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的，呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程，是创造过程中最实际、最紧张、最重要的阶段。

36．灵感：创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象。

它的外在形态是围绕某一主题线索在思考中突如其来的顿悟。

她来临时的突出特征是非预期性和转瞬即逝性，不及时捕捉就难以再现。

37．直觉：本意指视线、外形。

就是省略了推理过程而对事物的底蕴或本质作出的直接了解和揭示。

38．综合：围绕某种中心意念，以心智的功能加工、改造许多旧材料，使之糅合成一个能够体现自己意图的完整的有机的艺术形象的构思过程。

39．突出：作家在构思时从纷繁芜杂的思绪中抓住一个形象，调动各种材料加工手段为其服务，使之明确、清晰、与众不同的构思方式。

40．简化：是指作家故意少说几句，略去具体细节而抓住主干，形神兼备的传达出形象的大致轮廓与内在精髓的构思方式。

41．变形：是指作家在构思中极大的调动想象力与创造力，以违反常规实力创造形象的方式。

42．陌生化：诗意作者或人物似乎都未见过此事物，不得不以陌生的眼光和如实地描写它以消解“套版反应”进而使读者产生某种新奇感的构思方式。

43．即性：是作家因受某一外在 或内在冲动的作用兴会来临，在文字操作过程迅速地创造出某作品的状况、特点是趁热打铁。

44．推敲：是指作家在语言文字操作过程中反复选择单词、调动语序，以求准确、妥贴的把形象或意念具体化的操作手段。

45．艺术真实：是作家在假定性情境中，以主观性感知与诗意性创造，达到对社会生活的内蕴，特别是那些规律性的东西的把握，体现着作家的认识和感悟。

46．艺术概括：就是作家依据自己的体验和认识，以主体的审美价值追求能动介入方式，对富有特征的事物给予独特艺术处理，从而在主体与客体相统一的基础上，创造既具有鲜明的独特个性又具有相当普遍意义，体现着一定审美价值取向的艺术形象之方法。

47．情感评价：是文学的本质属性和文学创造的必然要求，它作为一定的价值取向，内隐着人的政治、经济、文化、伦理、宗教和审美等社会性需要与态度，以及由此诸多因素形成的对社会生活的心理体验和判断。

48．人文关怀：是一种崇尚和尊重人的生命、尊严、价值、情感、自由的精神。

它与关注人的全面发展，生存状态及其命运、幸福相联系。

49．艺术形式：语言材料及各种艺术手段的有机结合，使艺术内容的组织，生成与呈示，使艺术文本的存在形态，是文学审美价值的实现方式。

以上是根据童庆炳主编，高等教育出版社的《文学理论教程》第一编第二编第三编课后基本概念

以下是老师讲的重点，当然，是目前为止学的课程

1、文学

文学是一种语言艺术，是话语蕴藉中的审美意识形态。

文学也是一种活动，由作品、作家、世界、读者等要素组成，是人类的一种高级的特殊的精神活动。

当然，文学的含义是变化发展着的。

2、文艺学

文艺学是一门以文学为对象，以解释文学基本规律，介绍相关知识为目的的学科，包括五个分支：文学理论、文学理论史 文学批评、文学批评史、文学史。

两种分类：

一、文学理论、文学理论史是对一般规律的探讨；文学批评、文学批评史、文学史是对个别具体的作品、作家和文学现象的解释、分析和评价特殊规律的探讨。

二、文学理论、文学批评又是对文学的“共时”研究一种横向审视；而文学理论史、文学批评史、文学史是 “历时”研究一种纵向追溯。

3、话语

话语是特定社会语境中人与人之间从事沟通的具体言语行为，即一定的说话人与受话人之间在社会语境中通过文本而展开的沟通活动，包括说话人、受话人、文本、沟通、语境等要素。

4、话语蕴藉

话语蕴藉是指文学活动的蕴藉深厚（语言文字是含蓄不露的，而意义又是深厚的）而又余味深长（有限中蕴蓄着无限；单一外衍生出多解）的语言与意义状况，表明文学作为社会化与实践，蕴含着丰富的意义生成可能性。

进一步看，文学作为话语蕴籍，有两层含义：

第一，整个文学活动带着话语蕴籍属性。

第二，在更具体的层次上，被创造出来以供阅读的特定文本带有话语蕴籍属性。

话语蕴藉的典范形态（两种典范的文本修辞形态）

1）含蓄：有限的话语中隐含或者蕴蓄仿佛无限的意味 → 小中蓄大

2）含混：看似单义而确定的话语蕴藉多重不确定的意义 → 一中生多

（含混又名歧义、复义、多义）

5、审美意识形态

审美意思形态是指与现实社会生活密切缠绕的审美表现，其集中形态是文学、音乐、戏剧、绘画、雕塑等艺术活动，不是审美与意识形态的简单相加，而是指在审美表现过程中审美与社会生活状况相互渗透，侵染的状况。

文学作为审美意识形态的三大表现：无功利与功利（目的）、形象与理性（手段）、情感与认识（态度）。

6、人的本质力量对象化的过程（相互作用的过程）

人在与自然地交换过程中，人以自身的本质力量作用于自然，使自然一定程度上有所改变；而自然又提供了一个场所，使人得到锻炼，进一步充实了自身的本质力量。

所以，人与自然是一种自由的过程，人的生活属于自然地同时，又有超越自然地一面。

7、精神生产

人类为取得精神生活所需要的精神资料而进行的对与自然、社会的观念活动。

8、物质生产

人类为取得生存所需要的物质资料而进行的对自然界的物质改造活动。

9、社会生活

社会生活是人在一定现实关系中的物质生活和精神生活以及人所赖以生存的自然界的统一体。

社会生活是文学创造的惟一源泉。

三大限定条件（特点）：

整体性的社会生活；具有审美价值或经过审美提炼而具有审美价值的社会生活；作家体验过的社会生活。

10、整体性的社会生活

整体性的社会生活指既不局限于某一方面，也不局限于某一层次，而是多方面生活的交融、渗透，是现象与本质、具体与一般相统一的社会生活。

1）是丰富多彩的，即使以某一方面的生活为中心，也一定是辐射其他的；

2）读者看到的故事往往是表象的，但表象的背后一定蕴藏着符合规律、揭示规律、体现本质的深层力量。

11、内在的尺度（主体的尺度、主体的倾向）：即根据作家对生活的认识和审美需要、审美

目的、审美理想来进行能动地选择、加工客体。

种的尺度（客体的尺度）：即主体从选择具体客体开始到对具体客体的重塑整个过程，都要从生活出发，以生活为依据，也就是说，始终受到客体的规定和制约。

12、艺术概括：

艺术概括就是作家依据自己的体验和认识，以主体的审美价值追求能动介入方式，对富有特征的事物给予独特艺术处理，从而在主体与客体相统一的基础上，创造既具有鲜明的独特个性又具有相当普遍意义、体现着一定审美价值取向的艺术形象之方法。

有两点要求：（一）实现“个别”与“一般”的统一（从“特殊”中显出“一般”）

（二）实现二者的统一需要通过艺术提炼。

13、诗意的裁判

文学创造就是一种评价活动，但这种评价和判断不同于科学的尽量客观，这种评价是主观的、情感的评价。

因而，可以说，文学创造就是一种裁判活动。

但这种裁判是有标准的，不是任意的裁判。

这一标准就是善与美的统一。

1、文学消费：是指人们为了满足自身文化、审美与娱乐等方面的精神需求而对文学产品加以占有、利用、阅读或欣赏的一项活动。

2、审美心理结构：是指接受者原有的文学知识、审美趣味以及阅读过的作品所构成的比较稳定的心理图式。

3、文学批评：是在文学接受的基础上，以一定的理论、方法对文学作品为中心的各种文学现象进行研究和评价的文学活动。

4、文学传播：这也是文学活动全过程中的一个环节。文学传播就是人类通过语言或非语言符号的方式，直接或间接地进行文学信息、观念与情感的交流。

5、接受心境：是指文学接受者在阅读前与进入阅读时的自觉或不自觉的基本心理状态。

6、期待视野：这是关于文学接受过程的一个概念，是德国接受美学创始人姚斯首先提出的。是指接受者在进入接受过程之前已有的对于接受客体的预先估计与期盼，是读者原先各种经验、趣味、素养、理解等综合形成的对文学作品的一种欣赏水平与接受要求在具体阅读中的`表现。

7、预备情绪：是波兰美学家英加登首先提出的。预备情绪是接受者从现实关注向文学接受过程跃进的中间环节，是读者受作品基本特质的激发而产生的一种特殊情绪。

8、审美心理结构的同化：这是审美心理结构对作品采取的两种主要应对方式之一，而且一般是首先采用的反应方式。同化是指在接受过程中接受者总是把具体文学作品整合到他原先就存在的审美心理结构之中，当作品的信息与结构一致时，审美心理结构就得到强化与巩固。

9、审美心理结构的顺应：是指在接受过程中接受者的审美心理结构与具体文学作品中的新因素发生严重的不一致，结构无法同化作品，只能通过自我转换来适应作品的新情况，作品对原有审美心理结构起改变与更新的作用。

10、作品的召唤结构：是德国接受美学家伊瑟尔首先提出的。是指留有不确定性和空白点需要接受者将其具体化的文学作品本身。

11、作品的具体化：是指接受者在阅读中完成作品、实现作品的创造性的接受过程。

12、审美效果：是指接受者在审美体验的高潮阶段或实现阶段所产生的直接或间接的一系列心理效应与最终成果。

13、心灵共鸣：是指在文学接受过程中接受者与作家或作品中的人物产生的情感沟通，也指不同的接受者在阅读同一作品时产生的大致相同的激动、兴奋的审美体验。

14、文化认同：是指通过文化接受而产生的作家与接受者，接受者与接受者之间对某种文化价值的相同或相近的评价。

15、文学的社会交往：是指通过文学接受而形成或传播普遍社会价值观的过程。

16、古典主义： 17世纪始于法国的文学思潮，蔓延达两百年之久，它因在创作实践和理论上以古希腊、古罗马为典范，而得名‘古典主义’。古典主义在17世纪法国的戏剧创作中达到高峰，以悲剧家高乃依、拉辛、喜剧家莫里哀、理论家布瓦洛为代表。古典主义是文学史上第一个有系统的文学理论依据，崇尚理性，在戏剧等文学作品中以理性战胜感情为上;它尊奉古代希腊、罗马的文学传统，高乃依的悲剧多取材于古罗马的历史，而拉辛的《安德洛玛克》和《费得尔》的故事情节都来源于古希腊神话;它力求形式的完善，结构严谨，语言明晰，体现出高雅的趣味。后来的古典主义由于形式的严格刻板，人物形象的类型化、概念化而受到浪漫主义的猛烈抨击，失去主宰地位而哀败。

17、巫术说：主张原始人的一切创作活动都包含着巫术的意义，都是原始巫术的直接表现，因为巫术的思维法则的推动才促成了艺术的诞生。

18、小说：是一种侧重刻画人物性格、叙述故事情节、描写社会生活环境的具有虚构性质的文学体裁。

19、摹仿说：是一种最古老的艺术起源理论。它认为人与动物的根本区别在于人善于摹仿，艺术即起源于人类的摹仿本能，艺术是摹仿自然和社会人生的产物。代表人物有古希腊哲学家德谟克利特和亚里斯多德。前者摹仿自然、后者摹仿社会人生。

20、巫术说：主张原始人的一切创作活动都包含着巫术的意义，都是原始巫术的直接表现，因为巫术的思维法则的推动才促成了艺术的诞生。代表人物是英国的文化人类学家泰勤与弗雷泽。

第六章 文学的风格

　-名词解释-

　文学风格：作家的创作个性在文学作品的有机整体和言语结构中所显示出来的、能引起读者持久的审美享受的艺术独创性。

　创作个性：作家的气质禀赋、世界观、艺术观、审美趣味、艺术才能、审美追求等主观因素综合而的一种习惯性的行为方式。在日常个性的基础上升华。它支配着文学风格的形成和显现。

　日常个性：人在日常生活中表现出来的人格结构方面的独特性。它是创作个性形成的基础。功利性。

　文体：文学风格的载体，是一些持久性的体制、样式、类型，都是广义的语言秩序。作品的体裁、体制；文学的语体；文学的风格。

　文学语体：与一定的体裁相匹配而显示其特征的文学语言，表现为特定的语言体式。抒情语体；叙事语体；对话语体。

　规范语体：具有规范性的语体。

　抒情语体：一种表现对情感的体验、特别钟爱声音功能、擅长偏离语言常规且频繁运用修辞手法的语言体式。

　叙述语体：用于叙述事件，在叙事性文体中广泛使用的语言体式。

　对话语体：富于动作性，要求性格化和口语化的语体，多在戏剧文学创作中使用。动作性、性格化、口语化。

　自由语体：在规范语体的基础上加以自由创造的语体，为创作个性的自由发挥提供广阔的空间，是作家创作个性发展为风格的途径。

　文采：文学作品中的言语色彩，是语言的特殊组合，是文学风格的外衣。

　情调：作品中的情感格调。

　气势：文学作品中的精神状态和精神力量的运动状况。

　氛围：弥漫于作品的特定气氛，往往与景物、环境结合构成意境和情境。

　韵味：作品言语结构所产生的情趣和意味。

　时代风格：作品在总体特色上所具有的特定时代的特征，是时代的精神特点、审美要求和审美理想在作品中的表现。

　民族风格：民族文化、民族精神渗透于作品中所形成的特定民族文学的总体特征。

　地域风格：是某一地域作家在创作上所形成的地方特点。

　流派风格：一些思想观念、审美理想、创作主张和语言格调等相近的作家在创作上形成的共同特点。群体文化的表现。

　-简答题-

　一、为什么说文学风格是文学理论中的一个重要问题？

　1 文学风格是作家的徽记或指纹。

　2 文学风格是作家独特创造力稳定的标志，又是文体成熟的标志。

　3 文学风格涉及作家的创作个性，以及文学与时代、民族、地域等领域的关系。

　二、对于文学风格的理解，历来有哪些观点？

　1 着眼作品的外在特色，认为风格是一种言语形式。

　2 着眼风格形成的内在根据，认为风格是作家创作个性在作品的自然流露。

　3 从作家的内在个性与表现对象的结合、内容与形式统一的观点来理解，认为风格是主体与对象、内容与形式相契合时呈现的特色。

　4 从读者鉴赏角度来理解，认为风格是读者辨认出的一个格调。

　三、文学风格的定义是什么，包含哪些要点？

　1 作家的创作个性在文学作品的有机整体和言语结构中所显示出来的、能引起读者持久的审美享受的艺术独创性。

　3 创作个性是风格形成的内在根据。

　4 有机整体性是风格存在的基本条件。

　5 言语结构是风格呈现的外部特征。

　6 能引起读者持久的审美享受是风格的审美效应。

　四、什么是创作个性？与风格关系如何？

　1 作家的气质禀赋、世界观、艺术观、审美趣味、艺术才能、审美追求等主观因素综合而的一种习惯性的行为方式。它支配着文学风格的形成和显现。

　2 文学风格是作品的内容和形式经创作个性的有机整合后所显现的独特的艺术风貌和格调。

　3 创作个性是风格形成的内在根据，是风格的灵魂。

　五、叙述语体的有哪些特征？

　1 虚拟性。

　2 不是单声话语，是双声话语。

　3 还具有多声齐鸣的特点。

　六、体载与语体的关系如何？

　1 两者密切相关，一定的体载要求一定的语体相配合。

　2 某些文体还以一种语体为主，兼用其他语体。

　七、语言与言语的联系与区别是什么？

　1 言语属于个人，体现个人特点；语言属于社会，体现社会规则。

　2 语言来源于言语活动，言语活动又受制于语言规则。

　-论述题-

　一、文学风格与言语组织的关系？

　1 风格与作家对语言的编码和超码密切相关。

　2 风格与词语的颁频率有关。

　二、文学风格的审美构成要素有哪些？

　1 文采。

　2 情调。

　3 气势。

　4 氛围。

　5 韵味。

　三、文学风格有哪些特征？

　1 独创性。

　2 稳定性。

　3 多样性。

　四、文学风格的类型有哪些？

　1 西方古代三分法：安提西尼（崇高、平庸、低下）；黑格尔（严峻、理想、愉快）；威克纳格（智力、想像、情感）

　2 我国古代有简繁二法：简分有：刚柔（刘勰、姚鼐）；虚实；奇正。刚柔影响。

　3 繁分有：刘勰“八体”；皎然“十九种”；司空图“二十种”

　五、文学风格的变化构成有哪些？

　1 与时代文化。

　2 与民族文化。

　3 与地域文化。

　4 与流派文化。

　5 各个文化层相互联系、相互渗透。

第七章 文学创作

　-名词解释-

　感物说：强调文学创作过程中主体心灵与客观景物之间相互作用的重要性。

　养气说：认为气（道德精神）是文学创作活动中最主要的环节，只重“气”，不全面。

　镜子说：强调文学创作必须反映客观生活。对主观能动认识不够，不全面。

　深层心理说：文学创作不是人的意识所决定的，而是个人或集体的深层心理（无意识）决定。

　距离说：布洛观点，主张审美主体不能有过多的功利考虑，在一定的距离外欣赏审美对象的美。

　表现说：文艺归结为作家心灵或本能的表现，主张创作从主观自我出发。忽视客观社会生活，不全面。

　艺术直觉：主体从对象的感性形式上直接把握其内在蕴意的思维方式或心理能力。

　艺术知觉：主体用艺术的眼光审视对象时产生的知觉形象。

　艺术灵感：在艺术活动中主体情绪激动、思路畅通、创造力极强的思维状态。突发性、迷狂性、创造性。

　艺术情感：主体在文学艺术活动中产生并促使这一活动进一步展开的心理体验。

　自然情感：人在日常生活中出现的心理体验，主体对他与客体之间利害关系的功利性评价的心理反应。自然情感是艺术情感的基础，艺术情感是自然情感的升华。

　政治情感：建立在一定的政治思想观念基础上，有强烈功利性，是某个社会集团与现实之间利害关系的心理反应。

　道德情感：具有普遍性、强制性的，长期深入人心的，对道德规范、道德观念的心理反应。给人压迫感、紧张感。

　宗教情感：以信仰为依托，将人的心灵引向虚无缥缈的彼岸世界的情感。

　艺术想象：主体调动过去积累的记忆表象，经过艺术加工创造艺术形象的心理过程。

　科学想象：主体指向客观事物某种内在规律，通过创造性心理活动认识客体，得到正确结论的心理过程。

　再造性想象：主体对他过去积累的记忆表象进行回忆的过程。艺术想象的一种。

　创造性想象：在再现记忆表象的基础上，对对象进行加工改造、重新熔铸，从而创造不同原型的艺术形象的过程。

　相似性想象：由一物的触发而想到另一物的心理过程。

　艺术理解：在创作活动中所进行的分析、判断、识别、比较的理性思维活动。

　创作动机：作家、艺术家从事具体创作活动的目的。

　艺术构思：在特定创作动机的指引下，在激起的创作冲动驱使下，对创作对象运用艺术概括、艺术变形等手法，塑造艺术形象、构织故事情节最终形成艺术世界的思维过程。

　艺术概括：主体从一定创作动机出发，对选定的材料进行提炼加工的过程。艺术综合、艺术简化。

　艺术综合：在艺术构思过程中对各种材料进重新组合，从而形成艺术形象的过程。

　艺术简化：创作中对所写的事件和人物只寥寥几笔勾勒特征，对无关细节完全省略。

　艺术变形：为达到某种艺术效果而有意将描写对象以扭曲、畸形的形式表现出来。

　艺术传达：从艺术构思到语言的显现这一由内向外的活动和过程。

　审美理想：在创作过程中自觉遵守的各种创作标准与价值追求。追求艺术真实性、社会价值、形式完美。

　艺术真实性：在文学作品中客观地反映生活实际，充分表情达意，从而给人合情、合理、合意之感的审美追求。包括历史真实、情感真实、细节真实。

　文学创作主体：已经处于创作过程中的作家个体。离开创作过程则不是。

　-简答题-

　一、文学规律的探索，中外理论有哪些观点？

　1 感物说。

　2 养气说。

　3 “胸有成竹”说。

　4 “镜子”说。

　5 深层心理说。

　二、决定文学创作的基本因素？

　1 个体性精神需求的产物。

　2 社会需求的产物。

　3 又与无意识心理因素有紧密联系。

　三、作家要具备哪些基本素质？

　1 文化修养。文化知识、人格修养、特殊爱好。

　2 独特气质。常处于激情状态、敏锐的观察力、对语言超常敏感。

　四、作为创作主体的人，有哪些特点？

　1 暂时放弃现实功利性关注。

　2 想像力被充分调动起来。

　3 向创作对象投注强烈的感情。

　五、什么是文学创作客体？

　1 作家在创作过程中加工改造的对象。是以人的活动为中心的社会生活。

　2 以往的看法：客体是主观情感；是客观自然事物；是社会意识形态；是人类的深层心理；四种看法都不全面。

　六、为什么说文学创作的客体只能是以人的活动为中心的社会生活？

　1 文学是人学，离不开人的喜怒哀乐与生活情景。

　2 文学的客体是作为整体的社会生活。

　3 文学的客体是具有特征性的社会生活。

　4 文学的客体是具有审美意义的社会生活。

　5 文学的客体有时是似乎与社会无关的自然，但实际也属于社会生活。

　七、什么是文学创作过程中的主客体双向建构关系？

　1 情景交融，心目相取。

　2 主体是客体的主体，客体是主体的客体。作家感受是客体给予的；客体不等于客观存在。

　八、艺术直觉与认知直觉有何异同？

　1 两者都是直觉，具有直接性，无意识性、创造性。

　2 对象不同。（同一对象以不同面目呈现）

　3 艺术直觉带有主观性，认知直觉排斥任何主观色彩。

　4 艺术直觉带有情感性，认知直觉则没有或较少。

　九、艺术直觉与艺术知觉的异同？

　1 都是艺术创作和欣赏的主体能力，与感性形象分不开。

　2 知觉只停留在感性形象上，而直觉透过表层进入内在蕴意。

　十、说明艺术直觉之于文学创作不可或缺的重意义？

　1 直觉与诗情的兴起。

　2 直觉与诗歌意象的产生。

　3 直觉与诗歌意境的形成。

　4 直觉与诗歌意象、意境的呈现。

　十一、艺术灵感与艺术直觉有区别是什么？

　1 灵感是思维状态，直觉是思维能力。

　2 直觉有对象性，灵感则没有。

　3 灵感是随机性、偶然性，直觉则有一定的稳定性。

　4 两者的关系也极为密切的。

　十二、艺术情感的特征是什么？

　1 自然情感有私人性，艺术情感有共通性。

　2 政治情感有功利性，艺术情感有超越性。

　3 道德情感指向善，艺术情感指向美。

　4 宗教情感将人心灵引向虚无缥缈，艺术情感将人的精神引向自由与和谐。

　十三、艺术情感对于文学创作有至关重的作用，表现在哪些方面？

　1 情感对认知活动的一般影响。

　2 文学创作与情感的再度体验。

　3 与文学作品中艺术形象的形成。

　十四、艺术想象的特点与类型是什么？

　1 科学想象是纯粹的认知活动，艺术想象则是审美活动。

　2 科学想象是发现的过程，艺术想象则是创造的过程。

　3 类型有再现性想象、创造性想象、相似性想象。

　十五、艺术理解在创作过程中的作用表现在哪些方面？

　1 与创作目的。

　2 与选材。

　3 与构思过程。

　4 与主题的深化。

　十六、创作动机在创作过程中发挥重要作用，表现在哪些方面？

　1 影响作家对创作手法与技巧的选择。

　2 影响文学作品的内容。

　3 影响作品的风格。

　十七、创作冲动的特征是什么？

　1 具有主导性的朦胧的情绪体验。

　2 经这净化或升华的复杂情感。

　3 具有内指性特征。

　十八、创作冲动有哪些心理因素？

　1 原发性心理因素。

　2 继发性心理因素。

　十九、创作冲动的激起有哪些情况？

　1 无意中受到触发而产生。

　2 自觉寻找触发。

　3 自已突然冒出来。

　二十、创作过程包括哪些环节？

　1 生活材料的储备与选择。

　2 艺术构思。

　3 艺术传达。

　4 修改与润色。

　-论述题-

　一、文学创作中语言的运用要注意哪些问题？

　1 准确性。恰如其分。

　2 透明性。见“能指”知“所指”。

　3 独创性。陌生化效果。

　二、细节真实的重要性表现在哪些方面？

　1 是历史真实与情感真实的基础。

　2 使作品中的人物和情节显得像真的一样。

　3 让读者有身临其境的感觉。