诗人对风雷电的颂歌表达出屈原怎样的思想感情？

屈原通过呼唤风、雷、电表达了一种怎样的思想感情？

答案示例：风、雷、电象征人世间追求正义、光明的变革力量。对风雷电的呼唤与歌颂，表现了诗人对黑暗世界的强烈愤懑和摧毁黑暗的热望，也表达了诗人对光明未来的热烈追求。

　　古往今来，对于“秋”，或讴歌，或诅咒；或因它而寓之于意，或借它而寄之以情。时有古今，地有南北，意有厚薄，于是“秋”也就显示不同的姿、色、声、味来。郁达夫在《故都的秋》中，通过独特的表现手法，表现出了“秋”独特的风姿，独特的色彩，独特的音响，独特的韵味，独特的意境。《故都的秋》中的“秋”是这样的秋：“特别地来得清，来得静，来得悲凉。”这“清”“静”“悲凉”，便是故都北平的秋在作家意念上的总投影，它构成了文章的基调和底色。就全文看，作者意在颂秋，为什么一开始就在读者感情上涂上一层悲凉的色彩呢？是不是违反了生活的逻辑？不，这种“清、静、悲凉”正是故都秋的特色，是作者着力表现的东西，因为这色彩本身就是一种美。一片飘零的槐叶能打动情意，几声秋虫的哀鸣更足以牵动心魄，这种深远的忧思和孤独者的冷落之感，正是郁达夫当时的心境

　　《故都的秋》，作者以深情的的感触，及细腻的的描绘给读者勾勒出一幅北国秋景图，使读者禁不住要爱上故都的秋了。

　　这堪称是一篇描写秋情、秋韵的美文。《故都的秋》是作者对北国之秋的深情颂歌。

　　文章一开头就紧紧扣住故都的秋“清、静、悲凉”之特点来描写故都的“秋味”、“秋意”，以抒发自己的“秋情”。如他写“我的不远千里，要从杭州赶上青岛，更要从青岛赶上北平来的理由，也不过想尝一尝这秋，这故都的秋味”。这里对北国之秋的深厚之情溢于言表，当然，不逢北国之秋犟劲十余年了。更是作者热盼北国之秋的急切所在。

　　为了引起读者的共鸣，对故都之秋那份神往之因，作者选择了具有代表性和富有特色的秋花、秋草、秋蝉、秋雨、秋实等景物，把故都之秋烘托的绚丽而彩姿，那清静且悲凉之情韵，含蓄且坚韧的品格，自然而然抓住了读者的心弦。接着笔锋一转，写到南国之秋像“二十四桥的明月、钱塘江秋潮、普陀山的凉雾、荔枝湾的残荷”等等，“可是色彩不浓，回味不永”。这巧妙的对比，都是为了渲染作者对故都的那份赤子之爱，而这不正是作者对大好河山的热爱和颂扬吗？

　　作者在对北平秋的“色”“味”“意境”和“姿态”的描绘中，寄寓了眷恋故都自然风物的情愫和对美的执著追求，流露出一种沉静、寡淡的心境。语言清新淡远，蕴含着色彩感和韵律美，体现了郁达夫散文的独特个性和美学价值。

　　由主观感受和客观描绘的统一而形成的和谐的色彩感和画面美，是《故都的秋》的第一个特色。

　　色彩，作为美学上的概念，具有两个方面的内容：自然界的万事万物，无不带有自身的某种色彩，我们不妨称它为客观色彩；客观存在反映到人的意念上来，它的色彩便带有一定的主观性，我们称它为主观色彩。这两种色彩在郁达夫的笔下交相辉映，相得益彰。

　　秋天，无论在什么地方的秋天，总是好的；可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉。

　　这“清”“静”“悲凉”，便是故都北平的秋在作家意念之上的总投影，它构成了文章的基调和底色。读者也许会提出这样一个问题：就全文看，作者意在颂秋，为什么一开始就在读者感情上涂上一层悲凉的色彩呢？是不是违反了生活的逻辑？不，这种清、静、悲凉正是故都秋的特色，是作者着力表现的东西，因为这色彩本身就是一种美的表现。刘勰在《文心雕龙·物色》中说：“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉。”是说人的情感随外物变化而变化，春景使人畅怀，暮秋令人感伤。具有这种感情色彩的语句，《故都的秋》中，还有很多：

　　扫街的在树影下一阵扫后，灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹，看起来既觉得细腻，又觉得清闲，潜意识下并且还觉得有点儿落寞，古人所说的梧桐一叶而天下知秋的遥想，大约也就在这些深沉的地方。

　　秋蝉的衰弱的残声，更是北国的特产……

　　如果说用“细腻”来形容“灰土上留下来的”“扫帚的丝纹”还勉强有点客观性的话，那“清闲”“落寞”则完全是主观的、意念上的了。一片飘零的槐叶能打动情意，几声秋虫的哀鸣更足以牵动心魄，这种深远的忧思和孤独者的冷落之感，正是郁达夫当时的心境。由于在客观事物的描绘中融进了作家的情绪，自然要觉得落寞和悲凉，和故都北平一样，作者的感情上也蒙上了一层淡淡的秋意。

　　在评论古人悲秋时，文章写道：

　　足见有感觉的动物，有情趣的人类，对于秋，总是一样的能特别引起深沉，幽远，严厉，萧索的感触来的。

　　将上述富有主观色彩的词语汇集起来：清、清闲——恬静安谧，这是故都秋的“清”；细腻、幽远——幽静深邃，这是秋的“深沉”；落寞、衰弱、萧条——萧条凄凉，这是秋的“悲凉”。郁达夫用他的情感绘画出了一幅细腻深沉的主观意境图，它构成了文章的骨架。读者可在对秋色、秋味，秋的意境和秋的姿态的体味中，感受作品美的力量。优秀的散文作者，往往注意创造诗一般的意境，但大多在对客观生活的描绘中完成，郁达夫却注重从主观感受上来展示北平秋的特色，恐怕是一般人难以企及的。

　　如果把以上的主观色彩称为“理智的思索”，需要借助读者的文学素养和一定的鉴赏能力才可完成的话，那么，也可以把《故都的秋》对客观色彩的描绘称为“自然的再现”，它直接诉诸读者的感官。这篇散文，对于自然风物，既没有浓妆艳抹的涂饰，也没有对色彩层次的刻意雕琢，只是在生活的底片上稍事点染，便把自然力赋于北平秋天的种种神韵和盘托出给了它的读者，既映衬出秋的底色，又和谐着文间的基调。你看：

　　就是在皇城人海之中……早晨起来，泡一碗浓茶，向院子一坐，你也能看得到很高很高的碧绿的天色，听得到青天下驯鸽的飞声……说到了牵牛花，我以为以蓝色或白色者为佳，紫黑色次之，淡红色最下。

　　这是一幅巨大的画面，带有立体的美感。碧绿辽阔的天空作了画的背景；地面上，五颜六色的牵牛花荟萃成流光泛彩的野花圃；天与地之间，间或出现一两只白色或瓦灰色的驯鸽，点缀在一大片的空白中间，显得疏密得体，浓淡相宜，可与天工媲美。坐在院子里的人，手捧茶碗，举头望碧空，俯身撷牵牛，耳边不时传来驯鸽的飞声，画面有静有动，绘声绘色，秋的美、秋的情趣完全融合在蓝天白花之中。这种清淡中略带一点“野味”的情调，体现出故都秋的质朴美和原始美。从表面看，作者只是信笔而至的点缀，其实作者对色彩的选配是颇具匠心的。这幅画面选用的大多是些“冷色”，如青、蓝、灰、白等等，以此来显示深沉、淡泊的特征。若改用红、黄、橙等“热色”，就破坏了主观色彩的协调和统一，冲淡了故都秋特有的风味和精神。它是作家审美观点在文学作品中的反映。

　　再看对枣树的描写：

　　在小椭圆形的细叶中间，显出淡绿微黄的颜色的时候，正是秋的全盛时期，等枣树叶落，枣子红完……的七八月之交，是北国的清秋的佳日。

　　这节是以枣子颜色的变化，来写季节特征的，是从动的角度描绘色彩的。读者可依靠文中色彩的细微变化展开想像，从而认识事物。很显然，前面的画面是由空间的若干色点来组成的。枣子由淡绿到微黄再到红完，无疑是一条线上的色彩，宛如物理学上的光谱图，轻度的差异都能分辨出来。若不是对事物观察得细致，感触得入微，是难以如此准确表现出来的。

　　《故都的秋》像一块晶莹的玻璃，还透射出了一些不曾着色的颜色，请看：

　　早晨起来，泡一碗浓茶……

　　从槐树叶底，朝东细数着一丝一丝漏下来的日光……

　　最好，还要在牵牛花底，叫长着几根疏疏落落的尖细且长的秋草……

　　西北风就要起来了。北方便是尘沙灰土的世界……

　　上面几句，并没有直接表现色彩的词句，但由于作者将一些具有某种色彩的特征性事物展示给了读者，读者可以根据作品的艺术境界，加上自己对生活的观察体验，给事物“补”上它的色彩(客观或主观的)。不是吗？透过上面的叙述，人们会在脑海里呈现出金灿灿的阳光和枯黄的小草的形象；看到沙尘灰土的飞扬，读者也会和作者一样，生出“朔风动劲草，边马有归心”的冷落荒凉的悲感。文章的内容也在不断地向内部开拓，逐渐显示出它的深度。再如“廿四桥的明月”“普陀山的凉雾”“荔枝湾的残荷”等等，也同样具有这种特征。

　　韵律感和音乐美，在《故都的秋》中表现得比较强烈。韵律本是诗歌的专门术语，这里借以揭示这篇散文的诗意美。

　　关于散文的自然韵律，郁达夫在《中国新文学大系·散文二集·导言》里，作过明确的阐述。他说：“在散文里，那种王渔洋所说的神韵，若不以音律的死律而讲，专指广义的自然韵律……却也可以有；因为四季的来复，阴阳的配合……无一不合于自然的韵律的。”这就是说，自然万物的运动都在自觉或不自觉地遵循着某种规律和节奏，这便是一种自然的韵律，作为描绘自然风物的散文，自然是可以具备这一美学特征的。郁达夫写《故都的秋》时，正是为“良友”图书公司编选散文二集的前夕，因而这篇作品是较好地体现着这种艺术主张的。

　　先看作品对秋雨的描写：

　　在灰沉沉的天底下，忽而来一阵凉风，便息列索落的下起雨来了。一层雨过，云渐渐地卷向了西去，天又晴了，太阳又露出脸来了……

　　再看对槐树的描写：

　　像花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉。

　　读了这两段，谁不觉得作者在写诗？在娓娓的叙述之中，创造了无穷的诗意。首先作者选择的事物，具有诗意，其中有动(凉风、落雨、云逝)有静(灰沉沉的天，无声无息的落蕊)，亦情亦景。行文像轻轻飘浮的白云，又像叮咚作响的山泉，自然的韵律和音乐的节奏融化在平静细腻的描绘中。王渔洋所说的“神韵”也巧妙地蕴藉在“息列索落”的秋雨中，蕴藉在“微细柔软”的落蕊里，或有声或无声，或状物或寄情，字里行间暗暗地渗透了秋的意味，秋的情调。这是自然界里最美的一种韵律。

　　诗歌的声韵和节奏，加强了《故都的秋》的音乐美。“江南，秋当然也是有的；但草木/凋得/慢，空气/来得/润，天的颜色/显得/淡……”上面三句，结构相同，动词后面均辅以结构助词“得”，形式整齐划一，有一种整体的美感。作谓语的形容词，“慢”“润”“淡”，表现的都是平淡细腻的意味。它们又都是响亮的音节。“慢”(màn)“润”(rùn)“淡”(dàn)声调相同，前后两字又叶韵，这样读起来声韵铿锵，语势贯通，具有很强的音乐感。托尔斯泰曾经说过：“一个修饰语用得有力，其结果不但被修饰的词，而且连动词甚至插入语也显得十分强劲有力。”(《论创作》)由于《故都的秋》里很多词语具有这个特点(如上文的“润”“淡”等)，读起来显得很有节奏。再看下面：“在南方每年到了秋天，总要想起陶然亭的/芦花，钓鱼台的/柳影，西山的/虫唱，玉泉的/夜月，潭柘寺的/钟声。”作者把这些名胜用一个个偏正词组整齐地排列起来，回旋往复，像一串珠玑那样，有着明丽轻快的韵律和节奏。

　　一切景语皆情语。这篇散文“物”“我”之间完美的交融和统一，显示了作家卓越的艺术才华。它既是对北平秋的客观描绘，又是作者当时心情的折射，在郁达夫大量的写景抒情散文中，是很有特色的一篇。

此一名句出自唐·盂郊《游子吟》

全诗是“慈母手中线,游子身上衣临行密密缝,意恐迟迟归谁言寸草心,报得三春晖”

这首诗以富有感情的语言,表达了一位慈母对即将离开自己的儿子的深深的爱

谁言寸草心报得三春晖， 这是一首母爱的颂歌。表达了诗人对母爱的感激以及对母亲深深的爱与尊敬

为什么说《与妻书》是一曲爱情的颂歌，更是一首正气歌？（了解本文将儿女之情与革命豪情相结合的写法。）

提示：

（1）林觉民在牺牲前给妻子的绝笔书中表现了儿女之情的缠绵细腻，也表现了革命豪情的激昂慷慨。这封信所表现的对妻子的爱情，正是作为献身革命和人民的一种基础和衬托。没有对亲人的爱，也就无法将这种爱扩充成为对天下人的爱；没有对妻子笃深的感情，也就无以衬托他舍此捐躯之高尚情操。

（2）《与妻书》所抒发的思想感情之所以能与广大读者产生共鸣，就在于作者把人世间经常发生的生离死别赋予了悲壮的爱国主义色彩，在于他把热爱亲人和热爱人民的情感水乳交融地结合起来。

“为汝言之”，说明写遗书的原因和写遗书时的心情。其中深含“吾至爱汝”的感情，而写遗书的原因就是下文要详谈的全文中心的后半部分：“即此爱汝一念，使吾勇于就死也。”

繁星102写出了母爱的伟大无私，表达了孩子对母亲的赞美歌颂。这让我想到了唐代诗人孟郊写的《游子吟》，这也是一首母爱的颂歌。

游子吟

孟郊(唐朝)

慈母手中线，

游子身上衣。

临行密密缝，

意恐迟迟归。

谁言寸草心，

报得三春晖。

1 关于游子吟的诗句

关于游子吟的诗句 1 游子吟的诗句

游子吟

唐乐府·孟郊

慈母手中线，游子身上衣。

临行密密缝，意恐迟迟归。

谁言寸草心，报得三春晖。

注解：

1、游子：出门远游的人。

2、意恐：担心。

3、寸草：比喻非常微小。

4、三春晖：喻指慈母之恩。三春：春季的三个月。旧称农历正月为孟春，二月为仲春，三月为季春；晖，阳光；形容母爱如春天和煦的阳光。

韵译：

慈祥的母亲手里把着针线。

为将远游的孩子赶制新衣。

临行她忙着缝得严严实实，

是担心孩子此去难得回归。

谁能说儿子像小草的那点孝心，

可报答春晖般的慈母恩惠？

评析：这是一首母爱的颂歌。诗中亲切真淳地吟颂了伟大的人性美——母爱。

诗的开头两句，所写的人是母与子，所写的物是线与衣，然而却点出了母子相依为命的骨肉之情。中间两句集中写慈母的动作和意态，表现了母亲对儿子的深笃之情。虽无言语，也无泪水，却充溢着爱的纯情，扣人心弦，催人泪下。最后两句是前四句的升华，以通俗形象的比喻，寄托赤子炽烈的情怀，对于春日般的母爱，小草似的儿女，怎能报答于万一呢？

全诗无华丽的词藻，亦无巧琢雕饰，于清新流畅，淳朴素淡的语言中，饱含着浓郁醇美的诗味，情真意切，千百年来拨动多少读者的心弦，引起万千游子的共鸣。

孟郊一生窘困潦倒，直到五十岁时才得到了一个溧阳县尉的卑微之职。诗人自然不把这样的小官放在心上，仍然放情於山水吟咏，公务则有所废弛，县令就只给他半俸。本篇题下作者自注：“迎母溧上作”，当是他居官溧阳时的作品。诗中亲切而真淳地吟颂了一种普通而伟大的人性美——母爱，因而引起了无数读者的共鸣，千百年来一直脍炙人口。

深挚的母爱，无时无刻不在沐浴着儿女们。然而对于孟郊这位常年颠沛流离、居无定所的游子来说，最值得回忆的，莫过于母子分离的痛苦时刻了。此诗描写的就是这种时候，慈母缝衣的普通场景，而表现的，却是诗人深沉的内心情感。开头两句“慈母手中线，游子身上衣”，实际上是两个词组，而不是两个句子，这样写就从人到物，突出了两件最普通的东西，写出了母子相依为命的骨肉之情。紧接两句写出人的动作和意态，把笔墨集中在慈母上。行前的此时此刻，老母一针一线，针针线线都是这样的细密，是怕儿子迟迟难归，故而要把衣衫缝制得更为结实一点儿罢。其实，老人的内心何尝不是切盼儿子早些平安归来呢！慈母的一片深笃之情，正是在日常生活中最细微的地方流露出来。朴素自然，亲切感人。这里既没有言语，也没有眼泪，然而一片爱的纯情从这普通常见的场景中充溢而出，拨动了每一个读者的心弦，催人泪下，唤起普天下儿女们亲切的联想和深挚的忆念。

最后两句，以当事者的直觉，翻出进一层的深意：“谁言寸草心，报得三春晖。”“谁言”有些刊本作“谁知”和“谁将”，其实按诗意还是作“谁言”好。诗人出以反问，意味尤为深长。这两句是前四句的升华，通俗形象的比兴，加以悬绝的对比，寄托了赤子炽烈的情意：对于春天阳光般厚博的母爱，区区小草似的儿女怎能报答于万一呢。真有“欲报之德，昊天罔极”之意，感情是那样淳厚真挚。

这是一首母爱的颂歌，在宦途失意的境况下，诗人饱尝世态炎凉，穷愁终身，故愈觉亲情之可贵。“诗从肺腑出，出辄愁肺腑”（苏轼《读孟郊诗》）。这首诗，虽无藻绘与雕饰，然而清新流畅，淳朴素淡中正见其诗味的浓郁醇美。

此诗写在溧阳，到了清康熙年间，有两位溧阳人又吟出这样的诗句：“父书空满筐，母线尚萦襦”（史骐生《写怀》）；“向来多少泪，都染手缝衣”（彭桂《建初弟来都省亲喜极有感》）。可见《游子吟》留给人们的深刻印象，是历久而不衰的。

2 古诗游子吟的诗句是什么意思

《游子吟》作者：孟郊慈母手中线，游子身上衣临行密密缝，意恐迟迟归谁言寸草心，报得三春晖注解： 1、寸草：比喻非常微小 2、三春晖：三春，指春天的孟春、仲春、季春；晖，阳光；形容母爱如春天和煦的阳光韵译： 慈祥的母亲手里把着针线 为将远游的孩子赶制新衣 临行她忙着缝得严严实实， 是耽心孩子此去难得回归 谁能说象小草的那点孝心， 可报答春晖般的慈母恩惠？评析： 这是一首母爱的颂歌诗中亲切真淳地吟颂了伟大的人性美——母爱 诗的开头两句，所写的人是母与子，所写的物是线与衣，然而却点出了母子相依为命的骨肉之情中间两句集中写慈母的动作和意态，表现了母亲对儿子的深笃之情虽无言语，也无泪水，却充溢着爱的纯情，扣人心弦，催人泪下最后两句是前四句的升华，以通俗形象的比喻，寄托赤子炽烈的情怀，对于春日般的母爱，小草似的儿女，怎能报答于万一呢？ 全诗无华丽的词藻，亦无巧琢雕饰，于清新流畅，淳朴素淡的语言中，饱含着浓郁醇美的诗味，情真意切，千百年来拨动多少读者的心弦，引起万千游子的共鸣。

3 游子吟 古诗

诗词原文 游子吟 （ 唐）孟郊 慈母手中线，游子身上衣。

临行密密缝，意恐迟迟归。 谁言寸草心，报得三春晖。

[编辑本段]引注释译文 注解 1、游子：出门远游的人。 2、吟：吟诵。

吟：诗歌的一种名称。 3、临：将要。

4、意恐：担心。 5、寸草：小草，比喻子女。

6、寸草心：子女的孝心。心：草木的基干叫做心。

在这里“心”字双关。 7、三春晖：比喻指慈母之恩。

三春：春季的三个月。旧称农历正月为孟春，二月为仲春，三月为季春；晖，阳光；形容母爱如春天和煦的阳光。

8、归：回来，回家。 译文 游子吟慈祥的母亲手里拿着针线， 为及将远行的孩子赶制新衣。

临行前，她忙着把衣服缝得严严实实， 担心孩子一走很久才会回来。 谁能明白母亲无私的爱？ 正像小草难以报答春天的阳光一样， 儿子怎能报答母亲那深重的恩情呢？ 韵译： 慈祥的母亲手里把着针线。

为将远游的孩子赶制新衣。 临行她忙着缝得严严实实， 是耽心孩子此去难得回归。

谁能说象小草的那点孝心， 可报答春晖般的慈母恩惠？ 英文版 A TRAVELER'S SONG The thread in the hands of a fond-hearted mother Makes clothes for the body of her wayward boy; Carefully she sews and thoroughly she mends, Dreading the delays that will keep him late from home But how much love has the inch-long grass For three spring months of the light of the sun？ 另外的一个英文版 A thread is in my fond mother's hand moving For her son to wear the clothes ere leaving With her whole heart she's sewing and sewing For fear I'll e'er be roving and roving Who says the little soul of grass waving Could for the warmth repay the sun of spring [编辑本段]诗词鉴赏 这是一首母爱的颂歌。诗中亲切真淳地吟颂了伟大的人性美——母爱。

诗的开头两句，所写的人是母与子，所写的物是线与衣，然而却点出了母子相依为命的骨肉之情。中间两句集中写慈母的动作和意态，表现了母亲对儿子的深笃之情。

虽无言语，也无泪水，却充溢着爱的纯情，扣人心弦，催人泪下。最后两句是前四句的升华，以通俗形象的比喻，寄托赤子炽烈的情怀，对于春日般的母爱，小草似的儿女，怎能报答于万一呢？ 全诗无华丽的词藻，亦无巧琢雕饰，于清新流畅，淳朴素淡的语言中，饱含着浓郁醇美的诗味，情真意切，千百年来拨动多少读者的心弦，引起万千游子的共鸣。

孟郊一生贫困潦倒，直到五十岁时才得到了一个溧阳县尉的卑微之职。诗人自然不把这样的小官放在心上，仍然放情於山水吟咏，公务则有所废弛，县令就只给他半俸。

本篇题下作者自注：“迎母溧上作”，当是他居官溧阳时的作品。诗中亲切而真淳地吟颂了一种普通而伟大的人性美——母爱，因而引起了无数读者的共鸣，千百年来一直脍炙人口。

计划反对深挚的母爱，无时无刻不在沐浴着儿女们。然而对于孟郊这位常年颠沛流离、居无定所的游子来说，最值得回忆的，莫过于母子分离的痛苦时刻了。

此诗描写的就是这种时候，慈母缝衣的普通场景，而表现的，却是诗人深沉的内心情感。开头两句“慈母手中线，游子身上衣”，实际上是两个词组，而不是两个句子，这样写就从人到物，突出了两件最普通的东西，写出了母子相依为命的骨肉之情。

紧接两句写出人的动作和意态，把笔墨集中在慈母上。行前的此时此刻，老母一针一线，针针线线都是这样的细密，是怕儿子迟迟难归，故而要把衣衫缝制得更为结实一点儿罢。

其实，老人的内心何尝不是切盼儿子早些平安归来呢！慈母的一片深笃之情，正是在日常生活中最细微的地方流露出来。朴素自然，亲切感人。

这里既没有言语，也没有眼泪，然而一片爱的纯情从这普通常见的场景中充溢而出，拨动了每一个读者的心弦，催人泪下，唤起普天下儿女们亲切的联想和深挚的忆念。 最后两句，以当事者的直觉，翻出进一层的深意：“谁言寸草心，报得三春晖。”

“谁言”有些刊本作“谁知”和“谁将”，其实按诗意还是作“谁言”好。诗人出以反问，意味尤为深长。

这两句是前四句的升华，通俗形象的比兴，加以悬绝的对比，寄托了赤子炽烈的情意：对于春天阳光般厚博的母爱，区区小草似的儿女怎能报答得了呢。真有“欲报之德，昊天罔极”之意，感情是那样淳厚真挚。

这是一首母爱的颂歌，在宦途失意的境况下，诗人饱尝世态炎凉，穷愁终身，故愈觉亲情之可贵。“诗从肺腑出，出辄愁肺腑”（苏轼《读孟郊诗》）。

这首诗，虽无藻绘与雕饰，然而清新流畅，淳朴素淡中正见其诗味的浓郁醇美。 全诗最后用一双关句，写出儿子对母亲的深情。

此诗写在溧阳，到了清康熙年间，有两位溧阳人又吟出这样的诗句：“父书空满筐，母线尚萦襦”（史骐生《写怀》）；“向来多少泪，都染手缝衣”（彭桂《建初弟来都省亲喜极有感》）。可见《游子吟》留给人们的深刻印象，是历久而不衰的。

表达了感谢母亲的思想感情 乐府诗的体名 "乐府"一词，最初是指主管音乐的官府。乐府原来是古代掌管音乐的官署，掌管宴会、游行时所用的音乐，也负责民间诗歌合乐曲的采集。

作为诗体名的“乐府”最早即指后者，后。

4 关于母亲或母爱的诗“游子吟”除外注意：是诗句

慈母爱子，非为报也〖汉〗刘安十月胎恩重，三生报答轻《劝孝歌》一尺三寸婴，十又八载功《劝孝歌》母称儿干卧，儿屎母湿眠《劝孝歌》母苦儿未见，儿劳母不安《劝孝歌》老母一百岁，常念八十儿《劝孝歌》尊前慈母在，浪子不觉寒《劝孝歌》万爱千恩百苦，疼我孰知父母？《小儿语》白头老母遮门啼，挽断衫袖留不止〖唐〗韩愈母仪垂则辉彤管，婺宿沉芒寂夜台《格言集锦》慈母手中线，游子身上衣临行密密缝，意恐迟迟归谁言寸草心，报得三春晖〖唐〗孟郊昔孟母，择邻处子不学，断机杼《三字经》母亲，人间第一亲；母爱，人间第一情字严世上惟一没有被污染的爱——那便是母爱字严成功的时候，谁都是朋友但只有母亲——她是失败时的伴侣郑振铎哀哀父母，生我劬劳《诗经》无父何怙，无母何恃？《诗经》父之美德，儿之遗产字严父母德高；子女良教《格言对联》有子且勿喜，无子固勿叹〖唐〗韩愈人见生男生女好，不知男女催人老〖唐〗王建天下无不是的父母；世间最难得者兄弟《格言联璧》为人父母天下至善；为人子女天下大孝《格言联璧》父兮生我，母兮鞠我，抚我，畜我，长我，育我，顾我，复我《诗经》父不慈则子不孝；兄不友则弟不恭；夫不义则妇不顺也〖南北朝〗颜之推人生内无贤父兄，外无严师友，而能有成者少矣〖宋〗吕公著父母所欲为者，我继述之；父母所重念者，我亲厚之《格言联璧》在父母的眼中，孩子常是自我的一部分，子女是他理想自我再来一次的机会费孝通慈母爱子，非为报也〖汉〗刘安十月胎恩重，三生报答轻《劝孝歌》一尺三寸婴，十又八载功《劝孝歌》母称儿干卧，儿屎母湿眠《劝孝歌》母苦儿未见，儿劳母不安《劝孝歌》老母一百岁，常念八十儿《劝孝歌》尊前慈母在，浪子不觉寒《劝孝歌》万爱千恩百苦，疼我孰知父母？《小儿语》白头老母遮门啼，挽断衫袖留不止〖唐〗韩愈母仪垂则辉彤管，婺宿沉芒寂夜台《格言集锦》慈母手中线，游子身上衣临行密密缝，意恐迟迟归谁言寸草心，报得三春晖〖唐〗孟郊昔孟母，择邻处子不学，断机杼《三字经》母亲，人间第一亲；母爱，人间第一情字严世上惟一没有被污染的爱——那便是母爱字严成功的时候，谁都是朋友但只有母亲——她是失败时的伴侣郑振铎哀哀父母，生我劬劳《诗经》无父何怙，无母何恃？《诗经》父之美德，儿之遗产字严父母德高；子女良教《格言对联》有子且勿喜，无子固勿叹〖唐〗韩愈人见生男生女好，不知男女催人老〖唐〗王建天下无不是的父母；世间最难得者兄弟《格言联璧》为人父母天下至善；为人子女天下大孝《格言联璧》父兮生我，母兮鞠我，抚我，畜我，长我，育我，顾我，复我《诗经》父不慈则子不孝；兄不友则弟不恭；夫不义则妇不顺也〖南北朝〗颜之推人生内无贤父兄，外无严师友，而能有成者少矣〖宋〗吕公著父母所欲为者，我继述之；父母所重念者，我亲厚之《格言联璧》母爱，不挑儿的长相母爱，不分春夏秋冬母爱，崇高伟大母爱，无限忠诚无论你平和、躁动无论你失败、成功母爱你失败、成功母爱无处不在她，伴随你经历人生是她，放飞人间的龙凤是她，架起天际的长虹不懂得母爱你就迷失了生命的真谛忘却母爱高官厚禄血冷躯空一个母亲陷入贫困一方惦念何以安宁？用我们的双手点染熔灿的颜彩用颗颗爱心缩放全面的繁荣关怀母亲也是你我的升华净化替母亲试干眼泪共赏绚丽的恢弘！

参考资料：

5 游子吟 古诗全文

一、全文慈母手中线，游子身上衣。

临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。

二、释义慈母用手中的针线，为远行的儿子赶制身上的衣衫。临行前一针针密密地缝缀，怕的是儿子回来得晚衣服破损。

有谁敢说，子女像小草那样微弱的孝心，能够报答得了像春晖普泽的慈母恩情呢？三、作者唐代孟郊扩展资料一、创作背景《游子吟》是孟郊在溧阳所写。作者早年漂泊无依，直到五十岁时才得到了一个溧阳县尉，结束了长年的漂泊流离生活，便将母亲接来住。

诗人饱尝了世态炎凉，更觉亲情可贵，于是写出这首感人至深的颂母之诗。二、赏析开头两句“慈母手中线，游子身上衣”，用“线”与“衣”两件极常见的东西将“慈母”与“游子”紧紧联系在一起，写出母子相依为命的骨肉感情。

三、四句“临行密密缝，意恐迟迟归”，通过慈母为游子赶 制出门衣服的动作和心理的刻画，深化这种骨肉之情。母亲千针万线“密密缝”是因为怕儿子“迟迟”难归。

伟大的母爱正是通过日常生活中的细节自然地流露出来。前面四句采用白描手法，不作任何修饰，但慈母的形象真切感人。

最后两句“谁言寸草心，报得三春晖”，是作者直抒胸臆，对母爱作尽情的讴歌。这两句采用传统的比兴手法：儿女像区区小草，母爱如春天阳光。

三、作者简介孟郊（751—814），字东野，唐代著名诗人。湖州武康（今浙江省德清县）人，祖籍平昌（今山东德州临邑县）。

先世居洛阳（今属河南洛阳），后隐居嵩山。孟郊两试进士不第，四十六岁时才中进士，曾任溧阳县尉。

由于不能舒展他的抱负，遂放迹林泉间，徘徊赋诗。以至公务多废，县令乃以假尉代之。

后因河南尹郑余庆之荐，任职河南（河南府今洛阳），晚年生活多在洛阳度过。唐宪宗元和九年，郑余庆再度招他往兴元府任参军，乃偕妻往赴，行至阌乡县，暴疾而卒，葬洛阳东 。

—孟郊—游子吟。

谁言寸草心，报得三春晖。

唉!谁说那阳光下的小草，

能报答春光的沐浴

最后两句，以当事者的直觉，翻出进一层的深意：“谁言寸草心， 报得三春晖。”“谁言”有些刊本作“谁知”和“谁将”，其实按诗意还是 作“谁言”好。诗人出以反问，意味尤为深长。这两句是前四句的升 华，通俗形象的比兴，加以悬绝的对比，寄托了赤子炽烈的情意：对 于春天阳光般厚博的母爱，区区小草似的儿女怎能报答于万一呢。 真有“欲报之德，昊天罔极”之意，感情是那样淳厚真挚。

这是一首母爱的颂歌，在宦途失意的境况下，诗人饱尝世态炎 凉，穷愁终身，故愈觉亲情之可贵。“诗从肺腑出，出辄愁肺腑”(苏 轼《读孟郊诗》)。这首诗，虽无藻绘与雕饰，然而清新流畅，淳朴素 淡中正见其诗味的浓郁醇美。

此诗写在溧阳，到了清康熙年间，有两位溧阳人又吟出这样的 诗句：“父书空满筐，母线尚萦襦”(史骐生《写怀》);“向来多少泪，都 染手缝衣”(彭桂《建初弟来都省亲喜极有感》)。可见《游子吟》留给 人们的深刻印象，是历久而不衰的。

《游子吟》是唐代诗人孟郊创作的一首五言诗。这是一首母爱的颂歌。全诗共六句三十字，采用白描的手法，通过回忆一个看似平常的临行前缝衣的场景，凸显并歌颂了母爱的伟大与无私，表达了诗人对母爱的感激以及对母亲深深的爱与尊敬之情。此诗情感真挚自然，虽无藻绘与雕饰，然而清新流畅，淳朴素淡的语言中蕴含着浓郁醇美的诗味，千百年来广为传诵。

原文：

慈母手中线，游子身上衣。

临行密密缝，意恐迟迟归。

谁言寸草心，报得三春晖

译文：

慈母用手中的针线，为远行的儿子赶制身上的衣衫。

临行前一针针密密地缝缀，怕的是儿子回来得晚衣服破损。

有谁敢说，子女像小草那样微弱的孝心，能够报答得了像春晖普泽的慈母恩情呢？

赏析：

深挚的母爱，无时无刻不在沐浴着儿女们。然而对于孟郊这位常年颠沛流离、居无定所的游子来说，最值得回忆的，莫过于母子分离的痛苦时刻了。此诗描写的就是这种时候，慈母缝衣的普通场景，而表现的，却是诗人深沉的内心情感。

开头两句“慈母手中线，游子身上衣”，实际上是两个词组，而不是两个句子，这样写就从人到物，用“线”与“衣”两件极常见、最普通的东西将“慈母”与“游子”紧紧联系在一起，写出母子相依为命的骨肉之情。紧接两句“临行密密缝，意恐迟迟归”，写出了人的动作和意态，把笔墨集中在慈母上。这里通过慈母为游子赶制出门衣服的动作和心理的刻画，深化母子的骨肉之情。行前的此时此刻，母亲的千针万线，针针线线“密密缝”是因为怕儿子“迟迟”难归。慈母的一片深笃之情，正是通过日常生活中的细节自然地流露出来。朴素自然，亲切感人。这里既没有言语，也没有眼泪，然而一片爱的纯情从这普通常见的场景中充溢而出。

前面四句采用白描手法，不作任何修饰，但慈母的形象真切感人。最后两句是前四句的升华，以当事者的直觉，翻出进一层的深意：“谁言寸草心，报得三春晖。”作者直抒胸臆，对母爱作尽情的讴歌。这两句采用传统的比兴手法：儿女像区区小草，母爱如春天阳光。儿女不能报答母爱于万一。悬绝的对比，形象的比喻，寄托着赤子对慈母发自肺腑的炽烈的情感。

这是一首母爱的颂歌，在宦途失意的境况下，诗人饱尝世态炎凉，穷愁终身，故愈觉亲情之可贵。“诗从肺腑出，出辄愁肺腑”（苏轼《读孟郊诗》）。这首诗，虽无藻绘与雕饰，然而清新流畅，淳朴素淡中正见其诗味的浓郁醇美。