浪漫挚爱的五月天,最适合出游,我们去哪儿玩?

浪漫挚爱的五月天,最适合出游,我们去哪儿玩?,第1张

“晴日暖风生麦气,绿阴幽草胜花时;芳菲歇去何须恨,夏木阴阴正可人”,白驹过隙,转眼五月将至, 气候怡然、花若云霞、绿意正浓时,四月绵雨把五月的天洗得剔透,天空没有尘埃,一抹蔚蓝惹人爱,瘦红肥绿的山川,恰到点睛之妙处。最美四月天,其实五月最适合旅行。五月份值得一去的国内小众冷门旅行地,你可能一个都没听说过?

每年的五月,西昌满城尽是浪漫紫,也是在中国城市当中,蓝花楹种植得最多最美的城市。 春气晞晞,花色攘攘,君我共赏,花香芬芳。蓝花盈紫色梦幻席卷而来,不张扬的静静花开,却也没有能够掩饰住自己惹人的美; 蓝花楹花开意境幽远, 给人一种安恬、清幽的感觉,深含宁静致远之意!

春风又度紫云英,满树繁花玉步清。 据悉, 蓝花楹 原产南美洲,为落叶乔木,可高达15米,喜温暖湿润、阳光充足的环境,不耐霜雪。其花语是“在绝望中等待爱情”, 当大片蓝花楹开放的时候,置身其中,好像美的不只是花,还有一个你,随手一拍就是大片。

2万株紫色蓝花楹绽放的火焰蓝遇上汉服又会有什么样的故事? 最美的遇见就是:我刚好经过,你恰好盛开,你装饰了春天,春天装饰来我的梦。这么美的花,或许不小心来场浪漫的邂逅,五月约否?

木梨硔村,一张展现"云海山村”的摄影作品,让这个村子在华东摄影圈里名声大噪,被誉为“最美高山村落”。这里三面悬空,常年有云海,五月份最为壮观, 徽风浓郁 ,氤氲如云如雾包围着山间,犹如仙境。

万历十五年,环氏家族避难于此,改姓詹氏,家族的变故,让他们在这里立了根,发了芽。木梨硔村生态绝佳,地形独特,地处山脊呈骆驼型, 面积不大, 全村60户左右人家, 人口也不算多,但却有近700多年的 历史 。 村民以林、茶为业,种有少许梯田油菜和水稻。村落全为徽派建筑,由南向北,民居依山势呈阶梯状延伸。

清晨,云蒸霞蔚间睁开睡意朦朦的眼睛,推开窗户,呼吸着天地间送给你的负氧离子,远眺着竹林深处里,隐隐可见的粉墙黛瓦,鸡犬相闻中,可口佳肴早已端上露天的餐桌,吃着粗茶淡饭,感受着云海与古村交相辉映、自然与人文完美融合的独特魅力……此刻瞬间我爱上了这人间仙境,也明白了为什么他们会选择在这里安营扎寨。

Tips:

1、木梨硔村,位于黄山市休宁县溪口镇,可自驾可以导航至木梨硔 2、需步行半小时进村,泥土马路,注意安全 3、山上很多民宿、农家乐、价格不等 4、每年有百天以上的云海日,不过这得看运气

牟尼沟风景区,位于四川省阿坝,最低海拔2800米,最高海拔4070米,距九寨沟120公里。拥有着不亚于九寨沟的风景,主要特色:原始森林、高山湖泊、温泉、巨型钙华瀑布、环形瀑布、钙华池,还有独特的藏寨风情。

享有梦幻花海,天宇飞瀑美誉的牟尼沟,相传佛教的创始人释迦牟尼,曾经在这个地方潜心修炼,最后离开的时候,他实在难舍在这里的情谊,就将他名字中的牟尼二字,赐给了这个地方,牟尼沟由此得名。

你相信只花50元钱就能看到与九寨沟一摸一样的高山湖泊海子吗? 牟尼沟,遗世独立的透彻美,古朴自然,是清新脱俗的小家碧玉沟。左边是数十米的瀑布,右边是茂密的古松林和数百个湖泊,美不胜收。

牟尼沟由扎嘎瀑布和二道海两个景区组成,这两个景区隔着一座山,相距约15公里,它们是相对独立的二个景点,因交通的原因来这里最好是自驾游更为方便一些。住进湖边的民宿,抬头碧水蓝天,品一杯粉色的酥油茶,吃一口“酸奶”,来一锅藏区的土火锅,日子美的不要不要的。

北国的春,悄然而至,相约和龙,邂逅流年。金达莱花是田野中开放的第一朵花,在延边金达莱花是春天的标志,是延边朝鲜自治州的州花,金达莱花的花语是长久开放的花,它象征着繁荣,喜悦和幸福!

金达莱

杜鹃花就透着盎然的春意,怒放在游人如织的公园或园林中,令人赏心悦目,心旷神怡。杜鹃花自唐代起又名映山红、满山红、山石榴、红踯躅、清明花等。令西北人称之为山丹丹,朝鲜族人称为金达莱,它和龙胆花、报春花合称为“中国三大名花”。当她盛开时,密密层层,叠锦堆秀,以红艳著称,被人们誉为“花中西施”,常被文人墨客歌咏。

微风正好,香气袭人,走在栈道上,环视金达莱漫山盛开,遍野芳尘,色逊夭桃,姿逊春芍,是那般蓬勃。民俗搭配歌舞,青春作伴 美食 ,琳琅满目的农特产,互动体验身在其中。

金达莱民俗村

金达莱“中心村”党委坚持以发展 旅游 业为主线,整合周边民俗 旅游 、休闲 旅游 、 历史 文化、生态康养等 旅游 资源,将城南古渤海国 历史 文化、龙浦村稻田观光、民宿小憩、有机稻米加工、农事体验、二道村休闲采摘(苹果梨、大樱桃)、金达莱村民俗文化游打造成富有民族特色的“小镇环线游”。推出“春踏青、夏戏水、秋摘果、冬赏雪”,形成吃、住、游、玩集于一体的系列 旅游 产品,从而带动村民致富,村集体增收。

当下,不少人选择开一家自己的工作室,这已然成了一种潮流,不管是著名的明星还是一般的普罗大众,都纷纷成立了各自的工作室,其中摄影工作室就是非常赚钱的行业,那么开摄影工作室的也会非常多,以下小编就带来了摄影工作室名字创意高端,看看有关摄影的工作室,应该如何来起名会更为合适。

一、摄影工作室起名技巧

01、突出唯美清新的感觉

近几年来随着青春、校园的电视剧和**在市场上崛起,让很多人在不知不觉中喜欢上了唯美、小清新的事物。而摄影作品也要给人一种清新美好的感觉,才能受到更多人的喜欢,因此可以为摄影工作室起一个文艺范、唯美清新的名字。

02、根据工作室风格起名

摄影工作室所涉及的业务非常广泛,包括婚纱摄影、儿童摄影等等。那么在给摄影工作室起名的时候,可以根据其确定的风格来起名。切记起名得当,不能用一个很浪漫爱情的名称用在儿童摄影上,这样就会引起歧义,而且也会显得不太专业。

03、借用相关事物起名

一个人的想法是有限的,那么在我们词穷的时候,往往会看一些书来丰富自己。同理,在给摄影工作室起名之时,也可以参考其他事物。比如“时光机摄影工作室”,此名就来自于哆啦A梦,这是是哆啦A梦的最有名宝贝之一,而且照片能将最美好时光留住,看到照片,感觉回到了那无忧无虑的时光。

二、摄影工作室名字创意高端

01、那一霎摄影工作室

那一霎既有抓拍到最美瞬间的意思,又能勾起大家对美好过去的回忆,简单明了。直接采用这个词语起摄影工作室名字,是非常有创意的。

02、梦幻写真摄影工作室

“写真”一词在日语中是照片、肖像画的意思,用来给摄影工作室起名,给人一种非常时尚,非常外资的感觉。而“梦幻”就给人一种如梦如幻的感觉,应该是很多人所喜欢的。

03、唯情浪漫摄影工作室

唯有爱情最浪漫,记录爱情最温馨。唯情浪漫,生活幸福。这里有最唯美的故事,这里有最动人的情歌,这里有最多姿的美人,这里有最坚贞的信念。爱的故事,请跟我到“唯情浪漫”来。

04、至爱·丽丝摄影工作室

“至”字是指至情至性的。“爱”字是指爱人。此名称源自于贝多芬为女友所作的名曲《致爱丽丝》。取“致”的通假字以突现婚纱这一庄重的概念。

三、创意高端摄影工作室名字大全

01、满彩红摄影工作室

02、唐宋摄影工作室

03、源沣摄影工作室

04、怀情摄影工作室

05、佳洋摄影工作室

06、古顺摄影工作室

07、爱度摄影工作室

08、丽致摄影工作室

09、龙帆摄影工作室

10、鼎王摄影工作室

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您好,风草日系摄影原创是由日本摄影师池田和美创立的摄影原创品牌。池田和美是一位拥有多年摄影经验的摄影师,他的作品以捕捉大自然的美丽和精美的色彩为主。他的作品把大自然的美景和日本传统文化融合在一起,创造出独特的视觉效果。他的作品曾被《VOGUE》、《ELLE》、《Marie Claire》等杂志所收录,并被日本多家媒体报道。池田和美的作品不仅仅是摄影,还有许多其他的艺术形式,比如绘画、雕塑、装置等,他以一种独特的方式表达自己的想法,让观众在观看作品的同时,也能感受到他的情感。

风景是人生中的一个个剪影,我们对于镜头里的世界总是充满着好奇。我们会想着让如此难忘的景色里留下自己的一些影子,有时候景色中的人物恰好填补了风景里的一些些瑕疵。  

照片左侧是一位冲浪者的身影,通常添加一个人物比较合适,但也有例外。

 1、讲一个动人的故事

首先,在风景照中添加人物能够让你的照片感觉上是在讲述一个故事。无论是一羣人还是单独的个体,都能够为你的风景照带入一种神秘的氛围。当看到这种照片时,我们会不自觉地想要去了解画面中的人物究竟是谁、他在那里做什么以及为什么他会出现在这个画面中。一旦你开始思考这些问题,你的视线就会在这张照片上停留更长的时间。比如说在一片山地场景中出现了一个孤独的、站立着的人,这或许就能够引发观看者的思考,进而去幻想有关这个人物的故事。如果这个人正背着背包,并呈现出行走的姿势,那么观看者可能会认为他正在登山;如果他背的是一把来复枪,我们就会了解要这是要去打猎。事实上,风景照中的人物并不是孤立存在的,他们的出现必然是为了与所在场景发生某种联系。  

照片中的老人正在回忆自己曾在河船上工作的那段岁月。

 2、帮助平衡及改善构图

适当在画面中的某一部分加入人物,能够帮助平衡风景摄影作品的构图。处于前景或中景位置的人物,将会有助于创造景深感。一旦你是因为这个原因需要将人物放置在画面中,就一定要确保他们的位置能够起到引导观众视线的作用。例如将人物放置在画面的边缘位置,其他更好的选择还有使用三点原则。无论如何都不要拍摄那些人物正看向画面外的照片,这会导致观看者的视线远离画面主体,而不是去探索整个画面。用人物来平衡风景照的构图是把双刃剑,稍有不慎就会起到完全相反的效果,因此拥有扎实的构图知识是十分必要的,这会帮助你在画面中恰当地安排人物的位置。  

一对正在 的夫妇恰好填补了沙滩的空白之处,三分法构图。

 3、以对比效果突出景物的规模感

一个身高一米八的大哥儿如果不是和比他矮的人站在一起,就永远不会觉得自己高。对于风景摄影来说也是同样的道理,对比产生规模感,在画面中加入人物是一种凸显景物大小的绝佳方式。如果没有人物的存在,照片中那些树啊、岩石啊的东西就都会缺少规模感。  

巖洞的末端加入了人物剪影,既衬托出巖洞的比例,也为画面增加了焦点。

 4、帮助创造更具戏剧性的画面并为其加入更多乐趣

想要让你的风景照更具戏剧效果吗这很容易,只要在画面中纳入与日落形成对比的人物剪影或是背光人像即可。即便是看似最为简单甚至无趣的风景照,也能通过这种方式摇身一变成为一张妙趣横生且令人兴奋的照片。记得不要只是放一个孤独的人影,更好的选择是加入具备互动场面的两个或多个人物,比如说一对情侣牵手和接吻的剪影,就能够为整个画面带来一种浪漫的氛围。  

落日余晖下,一对正在水中嬉戏的父子的剪影为照片平添了许多气氛。

 5、让人物成为画面的焦点

一个成功的摄影作品需要一个能够让观众视线着陆,并吸引到他们注意力的焦点,在画面中添加人物就可以做到这点。由于所处的地位至关重要,此刻我们需要的是谨慎为之,选择一些有趣的人物才能够挽救风景照落入无聊的深渊。通常情况下,我们都会选择标志性的景物或建筑物作为一幅风景照的焦点,但那些活生生的人无疑要比冰冷的建筑有趣得多。上文中我们曾提到人物对于平衡构图的作用,同样的,在成为焦点后,人物既可以作为画面的主体存在,也可以起到与风景互补的作用。  

一对正醉心于迷人秋色的情侣为画面创造出浪漫的氛围,三分法构图。

第1位-美国大峡谷-The Grand Canyon

美国大峡谷是一个举世闻名的自然奇观位于西部亚利桑那州西北部的凯巴布高原上 总面积27247平方公里 由于科罗拉多河穿流其中,故又名科罗拉多大峡谷 它是联合国教科文组织选为受保护的天然遗产之一

第2位-澳大利亚的大堡礁-Great Barrier Reef

世界上有一个最大最长的珊瑚礁群 它就是有名的大堡礁- Great Barrier Reef

它纵贯蜿蜒于澳洲的东海岸,全长2011公里 最宽处161公里 南端最远离海岸241公里 北端离海岸仅16公里 在落潮时部分的珊瑚礁露出水面形成珊瑚岛

第3位-美国佛罗里达州-Florida

佛罗里达风景最亮丽的棕榈海滩是全球著名的旅游天堂之一 适宜的气候 美丽的海滩 精美的饮食 艺术展览和文艺演出 即使是最挑剔的游客 在棕榈海滩也能满意而归 每年的四月棕榈海滩的艺术活动是最丰富多彩的 包括各种海滩工艺品展览 其中于4月4日启动的棕榈海滩爵士节以展示美国最杰出的爵士音乐而赢得了艺术爱好者的青睐

第4位-新西兰的南岛-Sout Island

新西兰位于南太平洋 西隔塔斯曼海与澳大利亚相望 西距澳大利亚1600公里 东邻汤加 斐济国土面积为二十七万平方公里 海岸线长6900千米 海岸线上有许多美丽的海滩新西兰主要由南岛和北岛组成库克海峡将两岛分开 还有许多较小的岛屿全境多山 山地面积占全国面积的50% 南岛西部绵亘着雄伟的南阿尔卑斯山脉库克峰海拔3764米,为全国最高峰无论是茂盛的雨林 清澈的湖泊 还是绿草茵茵的和山坡水清沙白的海滩 无不显示新西兰的清新和美妙

第5位-好望角-Cape Town

到南非游览 千万不可错过到非洲尖端好望角参观的机会好望角距离开普敦约六十公里 是大西洋和印度洋的交汇处其实 好望角是一个突出的小山岬 过去曾称为暴风角 因为这里的天气恶劣昔日不少航船都在此处遇险但在印度洋航线航后 闻说当时的葡萄牙王便把她改名为好望角因为登上角点 可以眺望到大西和印度洋的壮大景色好望角为太平洋与印度洋冷暖流水的分界气象万变 景象奇妙 耸立于大海 更有高逾二千尺的达卡马峰 危崖峭壁 卷浪飞溅 令人眼界大开

第6位-金庙-Golden Temple

金庙位于印度边境城市阿姆利则 作为锡克教的圣地 阿姆利则意为“花蜜池塘”当年只是印度教改革派分支的锡克教 经过几代教徒的不懈努力 最终于16世纪发展成完全独立的宗教 为此当年锡克教第4代祖师罗姆达斯曾修建了一座池 名为“花蜜池塘”阿姆利则由此得名而金庙则由锡克教第5代祖师阿尔琼1589年主持建造1601年完工 迄今已有400年历史 因该庙门及大小19个圆形寺顶均贴满金箔 在阳光照耀下 分外璀璨夺目 一直以来被锡克人尊称为“上帝之殿”

第7位-拉斯维加斯-Las Vegas

在一片乾燥的不毛之地后大地的,突然出现一座金碧辉煌的不夜城 一座不可思议的人工化城市 任何人的目光都被那闪耀的霓虹灯及有特色的豪华风光所吸引 甚至於在完全不同于日常生活的幻境中迷失自我

第8位-悉尼-Sydney

作为2000年奥运会的主办城市 悉尼市的最重要的特征可能就是悉尼世界上最著名的海港之一了

悉尼港上美丽的悉尼歌剧院和海港大桥更增加了它的知名度 海港有许多小的海湾海港和海滩 这些都让当地的居民和来自各地的旅游者着迷 悉尼歌剧院和海港大桥是澳大利亚的象征 悉尼歌剧院是公认的20世纪世界七大奇迹之一 是悉尼最容易被认出的建筑它白色的外表 建在海港上的贝壳般的雕塑体 象飘浮在空中的散开的花瓣 多年来一直令人们叹为观止 它内设音乐厅 歌剧场 戏剧场 儿童剧场和一个摄影场 每个月甚至每星期这里都要举行拍卖会音乐会和其它各种活动 是悉尼最受欢迎的地方 海港大桥则是为数不多的得到世界广泛赞誉的大桥 这座与众不同的灰色的拱形桥是将悉尼港连接在一起的空中长廊 它高134米长503米的雄伟身姿也是各类**电视中的常客 自1930年建成以来 海港大桥一直见证着澳大利亚特别是悉尼的发展

第9位-纽约-New York

除了帝国大厦和自由女神像 横跨纽约东河的布鲁克林大桥当数纽约的又一个标志性建筑了 至少在**和电视画面中 人们对这座以曼哈顿的璀璨灯海为背景的长达487米的悬索桥已经不陌生了除了充当影视作品中的场景外 布鲁克林大桥在过去的120年中还无数次的被艺术家们再现在自己的画布上 美国著名诗人克莱恩于1930年发表的诗作《大桥》更是给这座连接纽约曼哈顿半岛和布鲁克林区的双层悬索桥罩上了一层神秘的面纱

10位-印度泰姬陵-Taj Mahal

坐落于印度古都阿格的泰姬陵 是世界七大奇迹之一 到印度旅游的人士 大都慕它的盛名而来 这座世界七大建筑奇迹背后其实有一段哀怨缠绵的历史 了解它的历史的背景 确能增加观赏泰姬陵的趣味 17世纪莫卧儿帝国皇帝沙杰汉为纪念其爱妃慕塔芝玛动用了数万名工人 以宝石镶饰 修建陵寝 图案之细致令人叫绝 泰姬陵最引人瞩目的是用纯白大理石砌建而成的主体建筑皇陵上下左右工整对称 中央圆顶高六十二米 令人叹为观止 四周有四座高约四十一米的尖塔 塔与塔之间耸立了镶满三十五种不同类型的半宝石的墓碑 陵园占地十七公顷 为一略呈长形的圈子四周围以红沙石墙 进口大门也用红岩砌建 大约两层高 门顶的背面各有十一个典型的白色圆锥形小塔 大门一直通往沙杰罕王和王妃的下葬室 室的中央则摆放了他们的石棺 壮严肃穆泰姬陵的前面是一条清澄水道水道两旁种植有果树和柏树 分别象征生命和死亡

人生的两条路开创了不同的摄影风格,创造了不同的艺术效果。

第一条路是基于真实生活的记录性摄影,也被称为纪实摄影。这种摄影风格强调记录真实的场景和情感,追求客观真实性。这种摄影方式的代表人物包括卡帕、卡特-布莱索、罗伯特-弗兰克等。他们通过镜头记录下了人们的生活、社会变革和历史事件,创造了许多经典的摄影作品。

第二条路是基于摄影师个人感性理解和创造的表现性摄影,也被称为创意摄影。这种摄影风格强调摄影师的个人审美和创造力,通过构图、色彩、光影等手段表达自己的情感和思想。这种摄影方式的代表人物包括安塞尔-亚当斯、伊万-布里格曼、克里斯托弗-多伊尔等。他们通过独特的视觉语言和创新的表达方式,创造了许多具有个性和艺术价值的作品。

实际解答方式是,摄影师应当根据自己的特长和兴趣选择自己喜欢的摄影类型,并不断学习和尝试,提高自己的摄影技术和艺术表达能力。在拍摄时,应该注意构图、光影、色彩等要素的运用,同时也应该注重情感和思想的表达,使作品更具有感染力和艺术价值。

拓展说明:摄影作为一种艺术形式,不仅记录了人们的生活和历史,也通过摄影师的个性表达和创新创造了许多具有艺术品质的作品。摄影师应该不断学习和尝试,发掘自己的摄影潜力,创造更多具有个性和独特魅力的作品。

彼得·亨利·埃默森

彼得·亨利·埃默森(PeterHenryEmerson),父亲是美国人,母亲是英国人,他本人出生于古巴。埃默森要美国东北部度过了他的青少年时代,1868年举办首次个人摄影展,1885年成为摄影界名人,1889年发表了艺术论文集《自然主义摄影》,向以鲁滨逊为代表的绘画摄影投出了第一枚重磅炸弹,自然主义摄影也由此得名。

埃默森是英国作家和摄影师。他的摄影作品是推广摄影艺术形式的早期例子。他以拍摄具有自然背景的照片而闻名,并且与摄影界对摄影的目的和意义存在争议。

2019年12月,在国际影艺联盟、科梅伊市政府、达盖尔基金会在法国科梅伊举办的“纪念摄影术诞生180周年”活动中,彼得·亨利·埃默森(PeterHenryEmerson)被评选为摄影术诞生180年180人之一。

中文名:彼得·亨利·埃默森

外文名:PeterHenryEmerson

国籍:英国

出生地:古巴恩克鲁西达

出生日期:1856年5月13日

逝世日期:1936年5月12日

职业:作家、摄影师

毕业院校:剑桥的克莱尔学院

代表作品:《自然主义摄影》

主要成就:摄影术诞生180年180人之一

个人简介

彼得·亨利·埃默森(PeterHenryEmerson)1856年5月13日出生在古巴恩克鲁西达(Encrucijada)附近的一个糖种植园拉帕尔马庄园(LaPalmaEstate),他的父亲是亨利·埃塞基尔·埃默森(HenryEzekielEmerson),英国母亲简·哈里斯·比林(Jane)他是塞缪尔·莫尔斯和拉尔夫·沃尔多·埃默森的远亲。他早年在古巴度过父亲的住所。在美国内战期间,他在特拉华州的威明顿度过了一段时间,但在其父亲去世后于1869年移居英国。他曾在克兰利学校(CranleighSchool)学习,在那里是著名的学者和运动员。随后,他参加了伦敦国王学院,然后于1879年转到剑桥的克莱尔学院,在那里他获得了1885年获得医学学位。

埃默森机智,受过良好教育并且富有,可以清楚地表达出他的许多观点。1881年,他与伊迪丝·艾米·安斯沃思(EdithAmyAinsworth)**结婚,并在度蜜月时写下了第一本书,最终生了五个孩子。

彼得·亨利·埃默森于1936年5月12日去世,终年80岁。

美学思想

自然主义摄影抨击绘画主义摄影是供展览用的、支离破碎的摄影,与活生生的自然现实主义无关,这里所说的“支离破碎式”,指是鲁滨逊等人那种“集锦”式的绘画摄影照片。因此,自然主义摄影家倡导回归自然找寻灵感,提倡摄影家重视对自然的感受,在实际自然环境中发掘题材,以写实手法表现美的形象。埃默森认为,自然是艺术的开始和终结,只有最接近自然、酷似自然的艺术,才是最高的艺术。他说,没有一种艺术能比摄影更精确、更细致、更忠实地反映自然,“从感情上和心理上来说,摄影作品的效果就在于感光材料所记录下来的、没有经过修饰的镜头景象”。由此可见,这种艺术主张,是对绘画主义的反动,它促使人们把摄影从学院派的桎梏中解放出来,对充分发挥摄影自身特点有着促进作用。

埃默森的美学精华是其焦点视觉理论。他认为,人的视觉边界是不明确的,人们的注视某一景物时,除中心部分清晰外,其余部分都相对模糊,为了使拍摄时能达到人的视觉效果,他提出,在不歪曲被摄主体结构的情况下,焦点不能对得很准,拍出来的照片要有虚化部分。

埃默森本人对摄影是否为艺术的认识,则是从肯定转变为否定。在1889年出版的《自然主义摄影》一书中,他第一次公开提出摄影是一门独立艺术,是艺术与科学的结合,摄影艺术应当在不破坏拍摄对象自然状态的前提下,运用技术和技巧来表现。

由于时代的演进,自然主义摄影中一的些摄影家极端夸大了埃默森的焦点视觉理论,激进到软化焦点、虚化焦点甚至没有焦点的程度。他们的做法激怒了埃默森,1891年,埃默森出版了一本画有黑框的小册子《自然主义摄影的灭亡》,正式声明放弃他所创立的自然主义摄影观。他说:“摄影虽然有时给人以美感,但它的局限性也非常明显,人们无法根据它来辨别艺术家的个性,而这一点正是摄影最大的缺陷。”“我以前认为所有层次都可以在摄影时随意控制,实际证明是做不到的。因此,我只能遗憾地承认摄影是一门‘非常局限的艺术’和‘最低层次的艺术’。”之后,他更是放弃摄影,过起了孤独的作家生活。

摄影生涯

埃默森在1881年购买了他的第一台相机,并与他的朋友鸟类学家AT埃文斯(ATEvans)一起用作观鸟旅行的工具。1885年,他参与了伦敦相机俱乐部的成立,1886年,他当选为摄影学会理事会会员,放弃了外科医生的职业,成为一名摄影师和作家。除了对大自然的特殊兴趣外,他还对台球,赛艇和气象学感兴趣。

最初受到自然主义法国绘画的影响,埃默森主张进行类似的“自然主义”摄影,并拍摄清晰的照片以尽可能清晰地记录乡村生活。他于1886年发行了第一张照片专辑,名为《诺福克大街上的生活与风景》,其中包括40幅铂金版画,这些插图为这些想法所启发。然而,不久之后,他开始对所有事物进行清晰的聚焦就感到不满意,因为他对所有物体的不加区分的强调与人眼看待世界的方式不同。

然后,埃默森进行了柔焦试验,但对由此产生的结果也不满意,因此难以准确再现深度和气氛,而他认为这是精确捕捉自然所必需的。尽管他心存疑虑,但他还是在东英吉利东部地区拍摄了许多风景和乡村生活的照片,并在接下来的十年里出版了七本关于摄影的新书。在其中的最后两卷《英国泻湖》(1893年)和《沼泽叶子》(1895年)中,埃默森在与商业印刷商接触不良之后,亲自使用照相凹版印刷技术打印了这些照片。

自从1895年出版《沼泽叶子》(通常被认为是他最好的作品)以来,埃默森就不再出版任何照片,尽管他继续写和出版书籍,包括小说作品以及有关家谱和台球的各种主题。1924年,他开始撰写艺术摄影史,并于1936年5月12日在康沃尔郡法尔茅斯逝世前完成了手稿。

埃默森的摄影作品集《诺福克的生活与风景》,以英格兰东南部的名胜区诺福克郡人民的生活和风景为主,他拍摄的都是那里常见的景物,用以证实这些题材也能够成为艺术作品。

1979年,他入选国际摄影名人堂。

与摄影机构的分歧

埃默森一生中在许多问题上与英国摄影机构进行了斗争。1889年,他出版了一本颇有争议且颇有影响力的书《为艺术学生准备的自然摄影》,在其中他解释了他的艺术哲学和简单的摄影。这本书被一位作家形容为“在茶话会上掉下来的重磅炸弹”,因为它使真实和真实的照片取代了虚构的摄影作品。这是对流行传统的直接攻击,该传统结合了许多照片以产生一张由OGReijlander和HenryPeachRobinson开创的图像在1850年代。鲁滨逊的一些照片是由二十张或更多张单独的照片组合而成的。这样就可以制作出图像,尤其是在早期,这些图像本来无法在室内低光照下产生,而且还可以制作出高度生动的图像,通常是模仿寓言绘画。埃默森谴责这项技术是错误的,并声称摄影应被视为一种其自身的流派,而不是试图模仿其他艺术形式的流派。

埃默森自己所有的照片都是一次性拍摄而没有修饰,这是他强烈不同的另一种操纵方式,称其为“将好,坏或冷漠的照片转换成不好的图画或绘画的过程”。

埃默森还认为照片应该真实地代表眼睛所看到的。遵循当代光学理论,他制作的照片聚焦在一个清晰的区域,其余部分则不清晰。他极力追求关于观看本质及其在摄影中的表现的论点,以至于摄影机构感到不适。

埃默森另一个充满激情的信念是,摄影是一门艺术,而不是机械复制。关于这一点的争论也随之而来,但埃默森发现他对摄影的抗辩作为艺术失败了,他不得不允许摄影可能是一种机械复制形式。鲁滨逊学派创作的照片可能是“机械的”,但埃默森的照片仍被认为是艺术的,因为它们不是场景的真实再现,而是由于他的单平面锐度理论而具有深度。当埃默森对摄影的艺术本质失去争议时,他并未公开其摄影作品,但仍继续拍摄照片。

自然主义摄影

1899年,摄影家彼得·亨利·爱默生鉴于绘画主义创作的弱点,发表了一篇题为《自然主义的摄影》的论文,抨击绘画主义摄影是支离破碎的摄影,提倡摄影家回到自然中去寻找创作灵感。他认为,自然是艺术的开始和终结,只有最接近自然、酷似自然的艺术,才是最高的艺术。他说,没有一种艺术比摄影更精确、细致、忠实地反映自然,“从感情上和心理上来说,摄影爱好的效果就在于感光材料所记录下来的,没有经过修饰的镜头景象。”该派另一位大师A·L·帕邱说得更明确:“美术应该交给美术家去做,就我们摄影来说,并没有什么可借重美术的,应该从事独立性的创作。”

由此可见,这种艺术主张,是对绘画主义的反动,它促使人们把摄影从学院派的桎梏中解脱出来,对充分发挥摄影自身特点有着促进作用。

这一流派的创作题材,大都是自然风光和社会生活。

由于自然主义摄影满足于描写现实的表面现实和细节的"绝对"真实,而忽视对现实本质的挖掘和对表面对象的提炼,一句话,不注意艺术创作的典型化和艺术形象的典型性,因而,它实质上是对现实主义的庸俗化。有时会导致对现实的歪曲。

这一派著名的摄影家有德威森(1856-1930)、威尔钦逊(1857-1921)、萨特克利夫(1859-1940)等。

自然主义摄影观念对后来的摄影发展产生了广泛的影响,其焦点视觉理论成为印象派摄影的主要理论依据,而其本质精神则成为“直接摄影”(StraightPhotography)和“纯摄影”(PurePhotography)观念的基础。

自然主义摄影的缺陷是,满足于描写自然的表面真实和细节的“绝对”真实,从而忽视了对现实本质的挖掘和对表面对象的提炼,即不注意艺术创作的典型化和艺术形象的典型性。

个人摄影观念

彼得·亨利·埃默森(PeterHearyEmerson)其著作《自然主义摄影》中主要观点有:

摄影是一门独立的艺术,是艺术和科学的结合;

摄影艺术可以由自然环境中的自然题材,通过取景、构图、用光和选择调焦的直接记录来实现;

焦点视觉理论,即人眼视场的中间部分是清晰的,而边缘部分是模糊的,为达到人眼的视觉再现,则焦点不必完全准确,在不破坏拍摄对象的结构和形象的前提下,对焦可以有适当的模糊和变化。

出版物

医院的PaulRay:学生生活的照片(1882年,私人发行)

诺福克山脉的生活与风景(1886)

田野和芬生活中的照片(1887)

Compleat钓鱼者,或“沉思者的娱乐”。作为河流,鱼塘,鱼的话语和渔业由艾萨克·沃尔顿与艾默生凹版照相(1888)

诺福克郡田园诗(1888)

东英吉利生活(1888)

为艺术学生准备的自然摄影(1889)

潮汐野生(1890)

在英国泻湖上(1893)

诺福克阔地的鸟类,野兽和鱼类(1895)

沼泽叶子(1895)

游击队酋长Caóba。古巴叛乱的真正浪漫史(1897)

英国的埃默森家族,到17世纪末(1898年)的家谱史

建议的业余选手台球规则修正案(1908年)

传 播 艺 术,播 种 幸 福 。

国内、外艺术名家 | 艺术品收藏 | 文学 | 音乐 | 视觉

文艺是与生俱来或后天养成的独特气质,

性感是一种让人心醉的美丽。

意大利摄影师 加布里埃尔·雷斯卡达尼

却可以将文艺与性感融为一体。

他擅长私房人像摄影,性感人像摄影,

人体艺术摄影,通过捕捉性感的细腻美,

诠释自己眼中的女性身体语言,

用满腹的热情,细腻的视角碰撞出别样的灵感。

- E N D -

性感,难道有错?意大利摄影师加布里埃尔的复古浪漫风格作品

国际艺术大观ID:gvi-art

艺术无国界

“央美雕塑才女” 罗立荣 精致与性感并存的人体雕塑!

身材性感,曲线秀丽,摄影师康斯坦丁的美女人像

超写实油画少女,人体的肤色表现堪称一绝!

❹ 她演了历史上第一部裸戏,被誉为"世界最美的女人"

❺ 西班牙艺术家路易斯·里巴斯笔下 绝美的人体画

❻ 性感人像摄影师梅丽莎,她把高级光影运用到极致!

❼ 宝相庄严,见者顶礼!那些早年流失美国的木雕佛像

❽ 唐伯虎:执笔浪天涯,一生是少年

❾ 保山南红与瓦西南红有什么区别?哪个更好?

合作、投稿:i8art@sinacom

国际艺术大观 ID:gvi-art

旗下品牌

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