昆曲的美在哪里

感受昆曲之美

来源: 西安晚报(西安)　

姜岫玉（西安中学高一）

600年前，当文艺复兴的曙光划破了中世纪黑暗夜空的时候，在遥远的东方，有一种声音，伴着胡笳长笛荡漾开来，让中华民族痴迷了两个多世纪。这就是诞生于南中国昆山脚下的天籁之音——昆曲。它自园林深处传出，风雅了人世间的凡尘琐俗，成为一种美丽的辉煌。

推开厚重的朱门，转过曲折的回廊，拂去满身尘埃，静听婉转的水磨调，让思绪飞回几百年前的江南。彼时，昆曲自闺阁深处，觅一段锦屏人的春愁婉转，化作一唱三叹的小磨调，演绎了《牡丹亭》的一往情深；自华清池边，寻一段大唐盛世的歌舞升平，化作水袖飘飘，演绎了《长生殿》中的爱恨情愁；自落日楼头，记一段末路英雄的漫漫长叹，化作《夜奔》中林冲的英雄泪；自秦淮河畔，写一段南朝往事，化作李香君的扇上桃花。

昆曲之美，美在唱腔。沈宠绥在《度曲颂知》中说，昆曲“功深熔琢，气无烟火，启口轻圆，收音纯细”。水磨调流丽悠远，听之足以荡人。一唱三叹中无论是闺阁闲愁、离人相思、兴亡之叹，都淋漓尽致，风情万种，檀板慢拍中，让人心魂摇曳，神思悠然。

昆曲之美，美在演员指尖，遥指远方，便成巍峨群山；轻点近处，便观荡漾碧波。指尖成峰，指间绕水，青山绿水勾勒出昆曲之美。边歌边舞，水袖抛舞，时而牵住离愁别恨，时而翻出满腔哀怨，时而绕出情思绵绵。舒展之间，道不尽的风致楚楚。

昆曲之美，美在唱词，“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井残垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”。你可见杜丽娘独立小庭深院，春光寂寂，潋滟了她眉间的二分寂寞，三分相思，五分无奈。“东林伯仲，俺青楼皆知敬重，干儿义子从新用，绝不了魏家种。”你可见李香君于筵席之上，目光清冷，大骂奸邪贼子，手持定情折扇，握住的不止是忠贞的承诺，更是处在一个风雨飘摇的王朝中仍然坚持的节气。“一代红颜为君绝，千秋遗恨滴罗巾血，半行字是落命的碑碣，一抔土是断肠墓穴。”你可见马嵬坡上，三尺白绫牵住的岂止杨玉环柔白的脖颈，更是一个王朝的背影，一个帝王的无奈。

昆曲如一幕永不谢幕的长剧，一次次场景变换，一年年的人物变迁，转眼就是600年。残破的工尺谱，雅致的戏服，悠扬的笛声，还残留着昆曲风雅之美，然而这声音太柔太细，以至于快要被历史遗忘。我们的时代太繁华，灯红酒绿，繁弦急管中，没人愿坐在戏台前，听妙喉婉转，看水袖飘飘，如何在一方舞台上演绎几千年的沧桑浩荡，一个人的命运起落。昆曲成了精雕细刻的檀香木，高贵典雅，却不再实用。拉开昆曲这扇门，就会惊叹一句：“不到园林，怎知春色如许！”

戏曲其实是一种深情，会让人明白千古情思、困顿、孤寂，不只自己一人。放慢脚步，给自己一种古典情怀，一份从容的心境。岁月流转，心境变迁，回眸处，几缕笛音，几句唱词，仍能拨动心弦。昆曲之美于心灵深处渐渐沉积，升华为岁月带不走的最美情怀。

《惊梦》诉说魅力昆曲这张画是由已故国画大师程十发老师的作品《惊梦》制作而成，由著名的上海昆剧团提供。灵动的神情，美丽的服饰，大师的妙笔让昆曲的魅力无限流露。惊梦是明代戏剧家汤显祖代表作《牡丹亭》中一出经典段落。昆曲的经典剧目除了《牡丹亭》之外，还有《西厢记》、《琵琶记》、《长生殿》和《桃花扇》等。

昆曲，现又被称为“昆剧”，产生于明代的江苏昆山，迄今已有六百多年历史。昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。我国现存历史较长的地方剧种，几乎无不受过昆剧艺术的影响，因此昆曲有“中国戏曲之母”的雅称。

2001年5月18日，昆曲被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”，昆曲的地位和价值受到全世界的关注。感谢上海昆剧团提供的这幅《惊梦》作品，让昆曲的独特魅力展示在亿万用户面前。作为中华文化的瑰宝，作为独特的世界遗产，昆曲的艺术传承之路需要大家更多的关注。

牡丹亭》是昆剧中的经典剧目。石凌鹤改编的赣剧弋阳腔《还魂记》，被拍摄成彩色**，亦曾被台湾导演陈国富引申发展出**『我的美丽与哀愁』。

又名《还魂记》，汤显祖的代表作之一。《牡丹亭》共55出，描写杜丽娘和柳梦梅的爱情故事。剧情梗概是：贫寒书生柳梦梅梦见在一座花园的梅树下立着一位佳人，说同他有姻缘之分，从此经常思念她。南安太守杜宝之女名丽娘，才貌端妍，从师陈最良读书。她由《诗经·关雎》章而伤春寻春，从花园回来后在昏昏睡梦中见一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。杜丽娘从此愁闷消瘦，一病不起。她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底。其父升任淮阳安抚使，委托陈最良葬女并修建“梅花庵观”。3年后，柳梦梅赴京应试，借宿梅花庵观中，在太湖石下拾得杜丽娘画像，发现杜丽娘就是他梦中见到的佳人。杜丽娘魂游后园，和柳梦梅再度幽会。柳梦梅掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结为夫妻，前往临安。杜丽娘的老师陈最良看到杜丽娘的坟墓被发掘，就告发柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安应试后，受杜丽娘之托，送家信传报还魂喜讯，结果被杜宝囚禁。发榜后，柳梦梅由阶下囚一变而为状元，但杜宝拒不承认女儿的婚事，强迫她离异，纠纷闹到皇帝面前，才得到圆满解决。杜丽娘与柳梦梅的爱情故事体现了青年男女对自由的爱情生活的追求，显示了要求个性解放的思想倾向。 《牡丹亭》问世后，盛行一时，使许多人为之倾倒，甚至有读者为之断肠而死。 据比汤显祖稍晚的沈德符记载，《牡丹亭》一出，“家传户颂，几令《西厢》减价”，这充分体现了《牡丹亭》的艺术魅力。《牡丹亭》中个性解放的思想倾向影响更为深远，从清代《红楼梦》中也可看出这种影响。

　　《于丹·游园惊梦》将由中华书局出版，本书从七个方面解读了百年昆曲。

　　当天，于丹将参加在北方昆曲剧院举行的首发式。书中，于丹从昆曲的“梦幻之美”、“深情之美”、“悲壮之美”、“苍凉之美”、“诙谐之美”“灵异之美”、“风雅之美”这七个方面带领读者穿越数百年。它淡化了昆曲的历史和过于专业的知识，而是以类型的方式呈现其审美特点，因而，普通读者完全可以读懂。

　　附一篇书评：作者：晏啸风

　　于丹从梦幻、深情、悲壮、苍凉、诙谐、风雅这六个方面带领我们穿越千年，了解昆曲，从审美的角度让我们感受先贤所创造的那一份优雅、从容、高贵的，博大精深的历史文化,感受这种古老艺术形式的无边魅力。

　　我不太喜欢戏曲，更不了解昆曲，主要是忍受不了它的拖腔拖调。但我喜欢戏曲中才子落难佳人相助的故事。现在端坐在书桌前看于丹的《游园惊梦》，于是情不自禁跟随她的讲解去进行一次中国传统文化的审美之旅，去追求昆曲中那种完美，那种纤细，那种美丽到一种至美至极的情怀；去感受昆曲的华美，细腻，精致与婉转，居然对昆曲也有了一种清新的认知。在于丹的讲解下那些肝肠寸断，沉醉缠绵的“惊梦”，宛如人生，亦幻亦真，也让我打开了梦幻的空间，去试图梳理那些梦幻，让自己能在心灵孤独无所适从的时候，在梦幻的意境里有所依傍从而始终保持一种生命的激情。

　　生活中我就是一个喜欢梦幻的人，我总喜欢让自己在梦幻中去触摸自己“在有意识的时候不能承认、想不明白的那些隐秘的欢喜和忧伤，触摸自己心里那些坚直的愿望”，这些愿望在现实中很难实现，但梦是勇敢的，我可以在梦中找到生命中执守而不可舍弃的真情至性，我希望自己的心不要麻木，我想让自己的心里永远保持一份情怀。 于丹说：梦是什么？梦其实是我们人生的一个参照系，它让你知道心中有哪些在梦中可以转而弥坚，用自己的生命执守，有哪些在梦中可以抛弃，可以看淡，可以在醒来之后从容一笑，淡淡地说不。看了于丹的讲解，也许我不会从此去痴迷昆曲，也不会从此就去热爱戏曲，但对于昆曲，至少在我的心里会体会到一种虚拟之美，一种写意之美，在我的心灵深处会有一种空寂的反响，内心有一点感慨，有一点浅思，会让自己在梦幻中保持一份至情至性的情怀，保持一种生命的激情，这就足矣！