求明娜丹吉耶勒卢普百度云免费在线阅读资源

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利用暑假的闲暇，我离开德累斯顿的老街，前往曾有过一面之缘的莱森小村庄，并在偶然之下邂逅了一位戴着过时小帽的美丽女子，她是一位家庭教师，名叫明娜。我们在这田园牧歌式的地方度过了最美妙的时光，我也被她深深吸引。但在她偶然流露出的黯淡神色里，我看见了匍匐在她灵魂深处的忧伤。不久，一位神秘的画家闯入了我们的故事，正是这个人将明娜拖离了混沌，却又因自己不羁的性格将其抛弃。    

                                         张 洁 其 人        作者      金  弢

大多是作家写别人，别人写作家的则不多，这似乎不太公平。其实作家本身不仅有写头，也很值得一写，张洁便是其中一例。

那些我和他们在一起的中国作家群里，张洁是为数不多的一个性格突出、态度鲜明、很有个色的作家，只要她认为一人一事是好的，她会不加掩饰、毫无保留地去褒奖表彰，从不隐瞒自己的看法，而且容易绝对化；反之，只要被她看不惯的、她认为是有悖常理的事，她也会不遗余力、在任何场合加以谴责。从我们第一次认识起，我一直非常欣赏她的性格，她从一开始给我以豪爽的印象让人至今难忘。

我们作协外联部，除了选派作家组团出访、接待安排外国作家来访、制定接待计划并作全程陪同等巨细无遗的行政工作之外，还要完成全职能的翻译任务。西德《法兰克福汇报》的女记者夏明娜要采访张洁，在语言上就需要我去帮助沟通一下。

为了确保采访的顺利进行，我特意提前半小时倒了她家。我之前没见过张洁，但读过她的小说《爱，是不能忘记的》，我被感动也很佩服作者。至于她的性格与为人，只听人说她是个铁硬的女人，很厉害。

我满怀好奇心叩开了张洁家的大门。应声的是一位年近古稀的老太太，操唐山口音，慈祥而热情。这无疑是张洁的母亲。没等我开口，里屋传来清脆的喊声：“进来吧 !” 声音听上去像个年轻人。甬道里昏暗不明，我依稀辨认出里屋门口站着的是个身材高挑的人。张洁在自己的房门口迎住了我。我环顾一下这个既是工作间，又是客厅和卧室的房屋，空间狭小拥挤，客人超过三个就没有了周旋的余地。这时张洁端着一只高大的饮杯来到我跟前，是一杯满满的橘子汁，我顿间想起了德国人豪饮时用的啤酒杯。我说道，“读过您的小说《爱情悲剧》。“    一时紧张，我竟把她的《爱，是不能忘记的》错说成了自己刚脱稿的小说翻译《爱情悲剧》。张洁一怔，回过脸来，直截了当 地说：”我从来没写过《爱情悲剧 》。"  我不无窘迫，急忙解释。张洁不以为然地笑着说，”小金还搞翻译，我也很喜欢外国小说“。他的微笑首先从眼睛开始，双眸一亮，眼睑微微一收，两颊和嘴角往上浮动，构成一幅亲切和蔼的面容。”这人爽快、随和“，这是张洁给我最初的印象。

夏明娜如约而至，一个丰腴的中年妇女，她准备了十来个问题，张洁一 一听完之后，身子往沙发上一靠，神色十分沉静。起初她还有几分矜持，不过话匣子一打开，就再也无法收起来了。

张洁谈到了自己的母亲、女儿，谈到了除日夜不息地写作外，还要承担起祖孙三代的全部家务活，所有沉重的体力劳动没有帮手，母亲太老、女儿太小，硕大的煤气瓶，她每次是一个台阶一个台阶地往上提。当夏女士问到张洁离异后的生活时，采访达到了高潮。张洁谈到了离异后身体和精神上承受的双重打击，他独自一人抚养幼小的女儿，照顾年迈的母亲，经济拮据，时有断炊，女儿常受邻家孩子的欺侮，自己因营养不良几次晕倒在车间 ········ 然而张洁，她自认是一个刚强的女人，命途多舛不能将她击倒，她不畏艰难：”我能活下去，无情的生活象鞭子一样抽醒了我。它吞噬了我一分生活的幸福，但练就了我十分生活的能力！“  夏明娜被她采访的对象感动了，她流畅的德语变得生硬、哽阻，最后泣不成声；反之，张洁又被她的采访者感染了，她苦涩的表情如同她的欢颜一样，同样也是先从眼睛开始的，闪亮的双眸逐渐变得暗淡，眼球充满红色，最后落下成串的泪珠。饮泣、悲咽、沉默，大家都沉默了，我突然感到自己的在场是多余的了，这种心灵的撞击没有语言上的障碍，她们不需要翻译 ！

过了许久 ·········· 夏明娜承认自己记者生涯二十年还是头一次如此动容。

话题转到了未来，张洁转悲为喜。当记者问她是否还希望有个美满幸福的家庭时，她毫不犹豫地引借古代圣经中的传说：上帝用男人的一条肋骨创造了女人，我一直在寻觅自己能成为其一条肋骨的男人。作为女人，我更期待有个幸福的家庭。

那次采访后，我跟张洁的接触一直没有间断，首先是中国作家代表团的西柏林及联邦德国之行。我们到了西柏林已是半夜十一点多了，我们还没有出海关，蜂拥的记者手执十几吋的照片早已成群地守候在那里，一见我们来了，护照检查尚未结束，”自由世界“ 的媒体人不管三七二十一地突破海关扣，荧光灯闪成一片。张洁是大家抢拍的主要目标，因为她的长篇小说在德国付梓印行，接下去将有连续几天的新书发布会。

《沉重的翅膀》在西德翻译出版，一夜间跃居畅销书榜首，满街都是张洁小说的海报，中国结束了文革，打开了国门，瞬间成了家喻户晓、妇孺皆知的新闻。在西柏林的十天中，接踵前来采访的记者根本应接不暇，我每天翻得天昏地暗，脑袋发木，后来嘴巴几乎已不听大脑的支配，翻译中连自己都不知道在说什么，说话已不走大脑。张洁也诙谐地说，我这辈子还是有一回把舌头说得这么灵巧。接连好几天，西柏林及西德广播电台、电视台连番编播了介绍《沉重的翅膀》的专题节目。各家大小报纸、各种文学刊物，甚至一些本来与文学无关的生活、科技杂志也连篇评介了张洁的小说。事后经统计，往下短短的两、三个月中，各种报导、文学评论、采访录共达数百篇。一家媒体发文："在这以前，没有过任何一个国家的任何一位作家在如此短的时间内赢得如此之多的评论文章，包括歌德和托马斯 · 曼。“ 此后，张洁也因此几次被诺贝尔文学奖提名。

时值半夜临晨，作家们签完合同、发完版权稿费、吃过夜餐入住都已经三点了，当日上午八点，西柏林文化艺术中心举行《沉重的翅膀》小说德文版翻译奖颁奖仪式。张洁坐在发奖台上，举止洒脱，落落大方。整个大厅座无虚席，与会者，尤其是那些初次聆听中国作家讲演的德国听众，无一不为张洁潇洒的风度、出色的口才和风趣幽默的对答如流而折服。

第二年春暖花开的季节，听说张洁又结婚了。我很想再见到她，当面送上美好的祝福。没想到很快遂愿，不过这一次去的是她真正自己的家，”我和我爱人的家“，她事先电话里这么跟我说，”不是娘家“。

这次前来采访的是位西德作家、出版家、《明镜》周刊特约撰稿人施劳希尔，一位温文尔雅的长者。我们找到了张洁住的单元，她家住三楼。楼道里漆黑黑的，没有走廊灯。开门的是张洁的爱人老孙，原一机部副部长，面容清癯，头发花白，但身板子看上去挺硬朗。张洁的新婚住宅与我想象的简直是风马牛不相及。虽说是一套二居室，但两间加起来也不过十四、五个平方米。小的那一间，雇的阿姨住着，大的这一间就是他们的洞房：一张旧的铁床占去了房间长度的五分之二，几把简易的软垫椅子填充了角落的空挡。这里没有她放写字台的地方，搞创作还得回娘家。采访就在卧室里进行。这位震动了整个西德文坛的大作家，就在如此简陋、狭窄的屋子里接待了西德及各国众多的记者、作家和中外朋友，包括了我跟顾彬等几次前往包饺子。

客人并没有因为女主人的 声誉和她的境况如此地不协调而感到意外 。他平稳就坐，认真聆听张洁的一言一语，把全部的兴趣及注意力集中在张洁身上，集中在她的每一个动作、每一点表情上。

张洁一再抱歉环境拥挤，招待不周。外宾却说：”我是来拜访一位有名望的作家，不是来参观豪华的宫殿“。 在往后的时光中，一次我问张洁：跟老孙的小日子过得怎么样？满意？张洁按捺不住地笑，一个劲儿地点头：满意，满意。

张洁的新婚印证了一句话：因为有了爱，一个女人会心甘情愿地睡在地板上，哪怕是冬天也是温暖温暖的。两人半路夫妻一场，张洁度过了人生最幸福的时光，可惜最终还是劳燕分飞。

客人在辞别之前，张洁送给客人自己的小说《方舟》并留了言：生命的意义不在于得到什么，而在于给予什么。这正是张洁的生活观。

张洁性格刚硬，其实一旦和她深交，便能发现真正的她。我至今还记忆犹新，我们在西柏林街头邂逅的一幕：我在公侯大道的三岔路口碰上了她，她的神态象一个涉世未深的女孩 ，见到我眼睛发放出惊喜的光束，紧紧地拽住我不放手，怕我从地缝里消失似的。她说：汽车太快，轧死我他们赔不起。紧紧捏着我的手过马路。问她去了哪儿，“  逛商店啊！” 是的，既像个孩子，又像个主妇，这才是完整的她。

2019年2月13日於德国慕尼黑

《明娜》（1889）

这部作品被评论界公认为吉勒鲁普的代表作。小说以19世纪德国乡村为背景描述了一个凄婉动人的爱情故事。　　小说中的“我”是一个名叫海拉德的丹麦青年。他就读于德国德累斯顿工艺学院。暑假来临了，他不愿呆在炎热沉闷的城里，而想到郊外去感受一下大自然的清新气息，于是便来到了风景秀美的乡间小镇莱丹。在莱丹度假期间，海拉德与家庭女教师明娜邂逅相遇。姑娘美丽的容颜以及略带优伤的神情深深打动了他，使他心中油然而生一种朦胧的恋情。海拉德巧妙地寻找各种机会与明娜接近。随着交往的加深，他逐步了解到了明娜的身世。原来，明娜的家在德累斯顿，她的父亲是一位中学教师，性情古怪，自私冷漠，甚至对自己的亲生女儿也从未表示过应有的关心和爱意。母亲则是个没有文化的粗俗女人，又不能真正理解女儿的心。长期生活在这么一个缺乏温暖、和谐的家庭里，明娜时常感到孤独和忧伤，因而也就格外地渴望爱情。当年轻的丹麦画家斯提芬逊走进她的生活时，她很快便深深地爱上了他。然而，生性放荡的斯提芬逊在与明娜相处了一段时间后，并不想娶她为妻，理由是“艺术家不能为婚姻束缚”。天真的姑娘居然相信了他。斯提芬逊回到丹麦后，同她保持着若即若离的联系。而明娜却痴情不改，一直默默忍受着思恋的痛苦。为了减轻心灵的痛苦，也为了早日自立，明娜只身来到莱丹，成为一名家庭女教师……　　海拉德热烈地追求着明娜。他的真诚和热情终于打动了明娜的心。两位年轻人在一起度过了许多美好幸福的时光后，决定尽早成为眷属。明娜觉得有必要将此事告诉斯提芬逊，便给他写了一封信。殊不知一场悲剧便由此而生。　　接到明娜的信后，一种莫名其妙的占有欲攫住了斯提芬逊的心。他发誓决不让自己曾爱过的女人投入他人的怀抱。他迅速来到德累斯顿，向明娜发动起猛烈的爱情攻势，并表示愿意同她结婚。明娜面对着痛苦的选择：海拉德或斯提芬逊。最后，她选择了后者，因为他毕竟是自己初恋的情人。　　明娜同斯提芬逊结婚后到了丹麦。而痛苦不堪的海拉德来到英国，在自己舅舅的公司里拼命地工作。时间在流逝，但他依然忘不了明娜。　　明娜婚后的生活并不幸福。斯提芬逊的本质很快暴露。他整天和一些所谓的“艺术家”吃喝玩乐，并要明娜也加入他们的圈子。明娜实在不愿与他们苟合，常常独自在家弹钢琴，借以排遣心中的郁闷。夫妻间的裂痕越来越大。发展到最后，斯提芬逊竟当着妻子的面与别的女人调情。明娜绝望之极，终于心脏病发作，不久便离开了人世。临终前给海拉德留下了一包摧人泪下的遗书……　　作者以第一人称的叙述手法，将一个并不复杂的爱情故事渲染得有声有色，娓娓动听。整部作品的语言优美、隽永，充满了诗情画意，能够使读者获得极大的艺术享受，不愧为丹麦文学史上一部富有浪漫主义色彩的杰作。

歌德-德国,作品：浮士德，少年唯特的烦恼，Novell，还几部歌德名剧，如《葛兹》、 《克拉维果》、《埃格蒙特》、《塔索》以及《歌德谈话录》、短篇小说有:

一对邻人儿女的奇缘

商人、美人儿和律师

女歌唱家安托奈丽

聪明的家庭主妇

一个男孩的奇遇

狩猎

面纱

美丽的女店主

神秘的敲击声

一条大河的故事

一个美好心灵的自述

逃往埃及

圣约瑟二世

天涯痴女

褐姑娘

谁是泄秘者？

危险的打赌

不要太过分

新美露西娜

斐迪南

50岁的男人

作品《浮士德》也跟荷马史诗、但丁的《神曲》和莎士比亚的《哈姆雷特》并列为欧洲 文学的四大古典名著

莱辛-德国;德国启蒙运动时期剧作

家、美学家、文艺批评家。其美学著作主要有《关于当代文学的通讯》、《拉奥孔》、《汉堡剧评》等。他的美学思想集中表现在《拉奥孔》中对画与诗的界限及两者和美的关系的论述上，表现在《汉堡剧评》中市民剧的创立上，体现着浓烈的启蒙气息。

《拉奥孔》通过分析古典雕刻与诗歌的表现手法的差异，论证造型艺术与诗的界限，即空间艺术与时间艺术的界限，得出画更适合于表现美的结论。参见《拉奥孔》辞条。

莱辛在《汉堡剧评》中，将批判锋芒直指古典主义戏剧理论，并以亚里士多德《诗学》为基础，创立了市民剧理论。市民剧包含着悲剧和喜剧的双重因素，是摹仿人的相互掺杂的悲喜情感而产生的。

莱辛认为悲剧的主要功能是通过怜悯与恐惧，净化观众的情感，达到适中的程度；喜剧的主要功能是通过笑培养“发现可笑的事物的本领”。在戏剧表演风格上，他主张将诗的表现激情与画的美的表现力结合起来；戏剧的使命在于描写自然，体现真实的合目的性，产生教育作用，提高观众的道德水平。

作为启蒙主义思想家，莱辛批判虚伪的宫廷风格和“虔诚”的情感，用人道主义、浪漫主义取代已陷于僵死、衰落的古典主义。主张天才与艺术创造的完美结合，反对艺术创作中的固有的模式的限制。

莱辛处于古典主义向浪漫主义的转折点，将启蒙运动推向高潮。其美学思想预示了即将到来的浪漫主义美学与萌芽和蓬勃发展。

莱辛(1729-1781) ，德国戏剧家、戏剧理论家。生于劳西茨地区的卡门茨，父亲是牧师。1746年入莱比锡大学学神学，同年写出处女作是喜剧《年轻的学者》。1760年之前，从事编辑和撰稿工作，主编过《柏林特许报》文学副刊等。创作了《萨拉·萨姆逊**》（1755）和翻译了《狄德罗先生的戏剧》（1760）。之后完成了反普鲁士的喜剧《明娜·封·巴尔赫姆》（1767）。汉堡剧院成立后任戏剧艺术顾问，并写成《汉堡剧评》。之后又完成名悲剧《爱米丽雅·迦洛蒂》（1772）、《智者纳旦》（1778），与《萨》剧构成莱辛的三大名剧。评论集是《新文学通讯》和《汉堡剧评》。前者有17封信，基本上包括了他戏剧理论的主要观点：创立与本民族历史和现实紧密结合的民族文学和戏剧；民族戏剧不应以法国古典主义戏剧为模式而应以莎士比亚和英国戏剧为榜样，同时还吸收自己的民族传统。后者是由104篇评论组成，也概括了他的理论观点，崇尚亚里士多德和莎士比亚而泛古典主义戏剧。

莎士比亚-英国;公元1564年4月23日生于英格兰斯特拉福镇－1616年5月3日（儒略历4月23日），英国著名剧作家、诗人，主要作品有《罗密欧与朱丽叶》、《哈姆雷特》等。

生平

伟大的英国剧作家、诗人威廉·莎士比亚1564年生于英国中部瓦维克郡埃文河畔斯特拉特福。其父约翰·莎士比亚是经营羊毛、皮革制造及谷物生意的杂货商，1565年任镇民政官，3年后被选为镇长。莎士比亚幼年在当地文法学校读书。他虽受过良好的基本教育，但是未上过大学。1582年，18岁的莎士比亚与同邻乡农家女26岁的安妮·哈瑟维结婚，不满21岁时已有了三个孩子。

1585～1592年间他的情况不详，被论者称为“失去的年头”。1585年后离开斯特拉特福，到伦敦谋生，1590年左右参加了剧团成为一名演员和剧作家，开始了他的舞台和创作生涯。他三十而立，蜚声剧坛，四年后就已经成了英国戏剧界的泰斗。1592年，剧院经理P亨斯娄首先提到莎士比亚的剧作《亨利六世》上篇。同年，剧作家R格林死前在《千悔得一智》中影射莎士比亚姓氏，并引用《亨利六世》下篇台词，骂莎士比亚是“一只暴发户式的乌鸦”，可见他当时已颇有名望。1593～1594年，他创作出版了两首长诗《维纳斯与阿多尼斯》和《鲁克丽丝受辱记》，先后献给了年轻贵族索桑普顿伯爵。他还写过一些杂诗和1609年出版的 154首十四行诗。从1594年开始，他所在的剧团受内侍大臣庇护，称为“宫廷大臣剧团”。1598年左右，他作为剧团股东同其他人合建了环球剧场，他以后的戏剧作品主要在这里公演（后来大约1609年增加了“黑衣修士剧场”）。他自己也随团进宫演出，偶尔还去大学和法律学校演戏；夏季或瘟疫流行，伦敦剧场停演时，就到外省演出。1598年大学人士F米尔斯已在其《智慧的宝库》中，列举莎士比亚35岁以前的剧作，称赞他的喜剧、悲剧都“无与伦比”，能和古代第一流戏剧诗人们并称。但他生前没出版过自己的剧作。1596年，他以他父亲的名义申请到“绅士”称号和拥有纹章的权利,又先后3次购置了可观的房地产。1603年，詹姆士一世继位，他的剧团改称“国王供奉剧团”，他和团中演员被任命为御前侍从。1612年左右他告别伦敦回到家乡定居。1616年 4月23日病逝，葬于镇上的圣三一教堂。死前留有遗嘱。他的两个据说比较可靠的肖像是教堂中的半身塑像和德罗肖特画像，手迹则有 6份签名和《托马斯·莫尔爵士》一剧中三页手稿。1623年，演员J海明和H康代尔把他的剧作印成对开本，收进36出戏(其中20出是首次付印)，号称“第一对开本”。从1772年开始，有人对于莎剧的作者不断提出过疑问，并且企图证实作者是培根、C马洛、勒特兰伯爵、牛津伯爵、德比伯爵等等，但都缺乏证据。

莎士比亚在伦敦住了二十多年，而在此期间他的妻子仍一直呆在斯特拉福。他在接近天命之年时隐退回归故里斯特拉福（1612年左右）。1616年莎士比亚在其五十二岁生日前后不幸去世，葬于圣三一教堂。死前留有遗嘱。他的两个据说比较可靠的肖像是教堂中的半身塑像和德罗肖特画像，手迹则有 6份签名和《托马斯·莫尔爵士》一剧中三页手稿。1623年，演员J海明和H康代尔把他的剧作印成对开本，收进36出戏(其中20出是首次付印)，号称“第一对开本”。

作品

莎士比亚在约1590～1612的20余年内共写了三十七部戏剧（如加上与弗莱彻合写的《两位贵亲》则是三十八部），还写有二首长诗和一百五十四首十四行诗。他的戏剧多取材于历史记载、小说、民间传说和老戏等已有的材料，反映了封建社会向资本主义社会过渡的历史现实，宣扬了新兴资产阶级的人道主义思想和人性论观点。由于一方面广泛借鉴古代戏剧、英国中世纪戏剧以及欧洲新兴的文化艺术，一方面深刻观察人生，了解社会，掌握时代的脉搏，故使莎士比亚得以塑造出众多栩栩如生的人物形象，描绘广阔的、五光十色的社会生活图景，并使之以悲喜交融、富于诗意和想象、寓统一于矛盾变化之中以及富有人生哲理和批判精神等特点著称。

一般来说，莎士比亚的戏剧创作可分以下3个时期：

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第一时期（1590～1600年） 以写作历史剧、喜剧为主，有9部历史剧、10部喜剧和2部悲剧。

9部历史剧中除《约翰王》是写 13 世纪初英国历史外 ，其他8部是内容相衔接的两个4部曲 ：《 亨利六世 》上 、中、下篇与《理查三世》；《理查二世》、《亨利四世》上、下篇与《亨利五世》。这些历史剧概括了英国历史上百余年间的动乱，塑造了一系列正、反面君主形象，反映了莎士比亚反对封建割据，拥护中央集权，谴责暴君暴政，要求开明君主进行自上而下改革，建立和谐社会关系的人文主义政治与道德理想。

10部喜剧《错误的喜剧》、《驯悍记》、《维洛那二绅士》、《爱的徒劳》、《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人 》、《 温莎的风流娘儿们 》、《无事生非》、《皆大欢喜》和《第十二夜》大都以爱情、友谊、婚姻为主题，主人公多是一些具有人文主义智慧与美德的青年男女，通过他们争取自由、幸福的斗争，歌颂进步、美好的新人新风，同时也温和地揭露和嘲讽旧事物的衰朽和丑恶，如禁欲主义的虚矫、清教徒的伪善和高利贷者的贪鄙等。莎士比亚这一时期戏剧创作的基本情调是乐观、明朗的，充满着以人文主义理想解决社会矛盾的信心，以致写在这一时期的悲剧《罗密欧与朱丽叶》中，也洋溢着喜剧气氛。尽管主人公殉情而死，但爱的理想战胜死亡，换来了封建世仇的和解。然而，这一时期较后的成熟喜剧《威尼斯商人》中，又带有忧郁色彩和悲剧因素，在鼓吹仁爱、友谊和真诚爱情的同时，反映了基督教社会中弱肉强食的阶级压迫、种族歧视问题，说明作者已逐渐意识到理想与现实之间存在着难以解决的矛盾。

第二时期（1601～1607年） 以悲剧为主 ，写了3部罗马剧、5部悲剧和3部“阴暗的喜剧”或“问题剧”。

罗马剧《尤利乌斯·凯撒》、《安东尼和克莉奥佩特拉》和《科里奥拉努斯》是取材于普卢塔克《希腊罗马英雄传 》的历史剧。

四大悲剧《哈姆雷特》、《 奥赛罗 》、《 李尔王 》、《麦克白》和悲剧《雅典的泰门》标志着作者对时代、人生的深入思考，着力塑造了这样一些新时代的悲剧主人公：他们从中世纪的禁锢和蒙昧中醒来，在近代黎明照耀下，雄心勃勃地想要发展或完善自己，但又不能克服时代和自身的局限，终于在同环境和内心敌对势力的力量悬殊斗争中，遭到不可避免的失败和牺牲。哈姆雷特为报父仇而发现“整个时代脱榫”了，决定担起“重整乾坤”的责任，结果是空怀大志，无力回天。奥赛罗正直淳朴，相信人而又嫉恶如仇，在奸人摆布下杀妻自戕，为追求至善至美反遭恶报。李尔王在权势给他带来的尊荣 、自豪 、 自信中迷失本性 ，丧失理智，幻想以让权分国来证明自己不当国王而做一个普通人，也能同样或更加伟大，因而经受了一番痛苦的磨难。麦克白本是有功的英雄，性格中有善和美的一面，只因王位的诱惑和野心的驱使，沦为“从血腥到血腥”、懊悔无及的罪人。这些人物的悲剧，深刻地揭示了在资本原始积累时期已开始出现的种种社会罪恶和资产阶级的利己主义，表现了人文主义理想与残酷现实之间矛盾的不可调和，具有高度的概括意义。

由于这一时期剧作思想深度和现实主义深度的增强，使《特洛伊罗斯与克瑞西达》、《终成眷属》和《一报还一报》等“喜剧”也显露出阴暗的一面，笼罩着背信弃义、尔虞我诈的罪恶阴影，因而被称为“问题剧”或“阴暗的喜剧”。

第三时期（1608～1613）倾向于妥协和幻想的悲喜剧或传奇剧。

主要作品是4部悲喜剧或传奇剧《泰尔亲王里克里斯》、《辛白林》、《冬天的故事 》、《暴风雨》。这些作品多写失散、团聚、诬陷、昭雪。尽管仍然坚持人文主义理想，对黑暗现实有所揭露，但矛盾的解决主要靠魔法、幻想、机缘巧合和偶然事件，并以宣扬宽恕、容忍、妥协、和解告终。

莎士比亚还与弗莱彻合作写了历史剧《亨利八世》和传奇剧《两位贵亲》，后者近年来被有的莎士比亚戏剧集收入。

莎士比亚的作品包括：

悲剧：罗密欧与朱丽叶，麦克白，李尔王，哈姆莱特，奥瑟罗，泰特斯·安特洛尼克斯，裘力斯·凯撒，安东尼与克莉奥佩屈拉，科利奥兰纳斯，特洛埃围城记，雅典的泰门等。

喜剧：错中错，终成眷属，皆大欢喜，仲夏夜之梦，无事生非，一报还一报，暴风雨，驯悍记，第十二夜，威尼斯商人，温莎的风流娘们，爱的徒劳，维洛那二绅士，泰尔亲王佩力克尔斯，辛白林，冬天的故事等。

历史剧：亨利四世，亨利五世，亨利六世，亨利八世，约翰王，里查二世，里查三世。

十四行诗：爱人的怨诉，鲁克丽丝失贞记，维纳斯和阿多尼斯，热情的朝圣者，凤凰和斑鸠等。

成就和影响

莎士比亚的戏剧大都取材于旧有剧本、小说、编年史或民间传说，但在改写中注入了自己的思想，给旧题材赋予新颖、丰富、深刻的内容。在艺术表现上，他继承古代希腊罗马、中世纪英国和文艺复兴时期欧洲戏剧的三大传统并加以发展，从内容到形式进行了创造性革新。他的戏剧不受三一律束缚，突破悲剧、喜剧界限，努力反映生活的本来面目，深入探索人物内心奥秘，从而能够塑造出众多性格复杂多样、形象真实生动的人物典型，描绘了广阔的 、五光十色的社会生活图景，并以其博大、深刻、富于诗意和哲理著称。

莎士比亚的戏剧是为当时英国的舞台和观众写作的大众化的戏剧。因而，它的悲喜交融、雅俗共赏以及时空自由 、极力调动观众想象来弥补舞台的简陋等特点，曾在18世纪遭到以伏尔泰为代表的古典主义者的指摘，并在演出时被任意删改。莎剧的真正价值，直到19世纪初，在柯尔律治和哈兹里特等批评家的阐发下，才开始为人们所认识。然而当时的莎剧演出仍常被纳入5幕结构剧的模式 。19世纪末 ，W波埃尔和H格兰威尔 - 巴克强烈反对当时莎剧演出的壮观传统 ，提倡按伊丽莎白时代剧场不用布景的方式演出，以恢复其固有特点。

17世纪始，莎士比亚戏剧传入德、法、意、俄、北欧诸国，然后渐及美国乃至世界各地，对各国戏剧发展产生了巨大、深远的影响，并已成为世界文化发展、交流的重要纽带和灵感源泉。中国从本世纪初开始介绍和翻译莎剧，到1978年出版了在朱生豪译本基础上经全面校订、补译的11卷《莎士比亚全集》。1902年，上海圣约翰书院学生最早用英语演出《威尼斯商人》。据不完全统计，中国先后有65个职业和业余演出团体 ，以英 、汉 、藏 、蒙 、粤5种语言 ，文明戏、现代话剧、戏曲、广播剧、芭蕾舞剧 、木偶剧6种形式 ，共演出莎剧21部，包括了莎剧大部分重要作品。莎剧已成为中国中学、大学特别是戏剧院校的教材。莎剧的重要角色为中国演员的培养和提高开辟了广阔天地。

最后一点不得不提的是-----

莎士比亚与世界图书与版权日

4月23日，对于世界文学领域是一个具有象征性的日子，因为塞万提斯、威廉·莎士比亚和加尔西拉索·德·拉·维加都在1616年的这一天去世。此外，4月23日也是另一些著名作家出生或去世的日子，如莫里斯·德律恩、拉克斯内斯、佛拉吉米尔·纳博科夫、约瑟·普拉和曼努埃尔·梅希亚巴列霍。

很自然地，1995年在巴黎召开的联合国教科文组织大会选择这一天，向全世界的书籍和作者表示敬意；鼓励每个人，尤其是年轻人，去发现阅读的快乐，并再度对那些为促进人类的社会和文化进步做出无以替代的贡献的人表示尊敬。

1995年11月，联合国教科文组织第二十八次大会通过决议，宣布每年4月23日为世界图书和版权日。

版权即著作权，是指文学、艺术、科学作品的作者对其作品享有的权利（包括财产权、人身权）。版权的取得有两种方式：自动取得和登记取得。我国的著作权法规定，作品完成就自动有版权。

经典台词有：

1 脆弱啊，你的名字是女人！

2 To be or not to be，that's a question。（生存还是死亡，那是个问题。）

3 放弃时间的人，时间也会放弃他。

4 成功的骗子，不必再以说谎为生，因为被骗的人已经成为他的拥护者，我再说什么也是枉然。

5 人们可支配自己的命运，若我们受制於人，那错不在命运，而在我们自己。

6 美满的爱情，使斗士紧绷的心情松弛下来。

7 太完美的爱情，伤心又伤身，身为江湖儿女，没那个闲工夫。

8 嫉妒的手足是谎言！

9 上帝是公平的，掌握命运的人永远站在天平的两端，被命运掌握的人仅仅只明白上帝赐给他命运！

10 一个骄傲的人，结果总是在骄傲里毁灭了自己。

11 爱是一种甜蜜的痛苦，真诚的爱情永不是一条平坦的道路的。

12 因为她生的美丽，所以被男人追求；因为她是女人，所以被男人俘获。

13 如果女性因为感情而嫉妒起来那是很可怕的。

14 不要只因一次挫败，就放弃你原来决心想达到的目的。

15 女人不具备笑傲情场的条件。

16 我承认天底下再没有比爱情的责罚更痛苦的，也没有比服侍它更快乐的事了。

17 新的火焰可以把旧的火焰扑灭，大的苦痛可以使小的苦痛减轻。

18 聪明人变成了痴愚，是一条最容易上钩的游鱼；因为他凭恃才高学广，看不见自己的狂妄。

19 愚人的蠢事算不得稀奇，聪明人的蠢事才叫人笑痛肚皮；因为他用全副的本领，证明他自己愚笨。

20 外观往往和事物的本身完全不符，世人都容易为表面的装饰所欺骗。

21 黑暗无论怎样悠长，白昼总会到来。

22 勤劳一天，可得一日安眠；勤奋一生，可永远长眠。

23 女人是被爱的，不是被了解的。

24 金子啊，,你是多么神奇。你可以使老的变成少的，丑的变成美的，黑的变成白的，错的变成对的……

25 目眩时更要旋转，自己痛不欲生的悲伤，以别人的悲伤，就能够治愈！

26 爱情就像是生长在悬崖上的一朵花，想要摘就必需要有勇气。

27 全世界是一个巨大的舞台，所有红尘男女均只是演员罢了。上场下场各有其时。每个人一生都扮演着许多角色，从出生到死亡有七种阶段。

28 在自己还得不到幸福的时候，不要靠橱窗太近，盯着幸福出神

其他

莎士比亚给世人留下了三十七部戏剧，其中包括一些他与别人合写的一般剧作。此外，他还写有一百五十四首十四行诗和三、四首长诗。

就莎士比亚的天才、成就和声望而言，他的名字未能在本册中名列前茅看来有点离奇。我把莎士比亚排得这样低，不是因为我不赏识他的艺术成就，而是我认为文学艺术人物一般说来对人类历史影响较小。

宗教领袖、科学家、政治家、探险家、哲学家或发明家的活动经常影响到人类奋斗的许多其他领域的发展。例如，科学的进展对经济和政治事物已经产生了巨大的影响，也影响了宗教信仰、哲学观点和艺术的发展。

一位著名的画家，虽然可能对后来的画家的作品影响很大，但是他对音乐和文学可能带来的影响却微乎其微，对探险和其他人类奋斗的领域实际上则毫无影响可言。类似的说法也适合于诗人、剧作家和音乐作曲家。一般说来，文艺人物只对文艺有影响，实际上只对他们所从事的那个特殊领域有影响。正是由于这种原因，没有一名文学、音乐或美术人物被列进前三十名，且只有少数几个人物才被列入本册。

那么为什么本册中有文艺人物呢？这是因为欣赏文艺对每个人的生活有一定的直接影响（虽然这种影响并不总是很大），换句话说，一个人可能会花一部分时间听音乐，一部分时间读书，一部分时间作画，等等。即使我们听音乐的时间对我们的其他活动毫无影响（这肯定是种夸张的说法），这一部分时间仍然代表着我们生活中的无聊时间。

一位艺术家对我们生活的影响可能比我们听、读或看他的作品所花的时间还要多。这是因为他的作品很可能对其他作家的创作活动产生影响，他们的作品为我们所体验和赏识。

在有些情况下，文艺作品或多或少地有些明确的哲学内容，这会影响我们对其他问题的看法。当然文学作品比音乐或美术作品更经常是如此这般。例如，在《罗密欧与朱丽叶》（第三幕，第一场）中，莎士比亚让亲王说：“对杀人的凶手不能讲慈悲，否则就是鼓励杀人。”这里提出的观点（不管人们接受与否）具有鲜明的哲学内容，可能会对人们的政治态度产生影响，而不是其他如欣赏“蒙娜丽莎”所产生的影响。

莎士比亚在所有的文学人物中首屈一指，这看来是无容置辩的。相对来说，今天很少有人谈乔叟、维吉尔、甚至荷马的作品，但是要上演一部莎士比亚的戏剧，肯定会有很多观众。莎士比亚创造词汇的天才是无与伦比的，他的话常被引用——甚至包括从未看过或读过他的戏剧的人。况且他的名气也并非昙花一现。近四百年来他的作品一直给读者和评论家带来了许多欢乐。由于莎士比亚的作品已经接受住了时间的考验，因此在将来的许许多多世纪里也将会受到普遍欢迎，这一推测看来不无道理。

在评价莎士比亚的影响时，我们应该这样考虑，如果没有他，就根本不会有他的作品（当然类似的论断适合于每一位文学艺术人物，但是这个因素在评价一般的艺术家的影响时看来并不特别重要）。

虽然莎士比亚用英文写作，但是他是一位真正闻名世界的人物。虽然英语不完全是一种世界语言，但是它比任何其它语言都更接近世界语言。而且莎士比亚的作品被译成许多种文学，许多国家都读他的著作，上演他的戏剧。

当然有些受欢迎的作家的作品也会受到文学评论家的轻视，但是莎士比亚就不同了，文学学者都不遗余力地赞扬他的作品。世世代代的戏剧家都研究他的作品，企图获得他的文学气质。正是因为莎士比亚对其他作家有巨大的影响和不断受到大众的赏识，才使他在本书中获得相当高的名次。

莎士比亚名言

Do not , for one repulse , give up the purpose that you resolved to effect (William Shakespeare , British dramatist)

不要只因一次失败，就放弃你原来决心想达到的目的。(英国剧作家 莎士比亚W)

A light heart lives long ( William Shakespeare , British dramatist )

豁达者长寿。 (英国剧作家 莎士比亚 W)

In delay there lies no plenty , Then come kiss me , sweet and twenty , Youth's a stuff that will not endure (William Shakespeare , British dramatist)

迁延蹉跎,来日无多,二十丽株,请来吻我,衰草枯杨,青春易过。(英国剧作家 莎士比亚 W)

The time of life is short ; to spend that shortness basely, it would be too long (William Shakespeare , British dramatist )

人生苦短，若虚度年华，则短暂的人生就太长了。(英国剧作家 莎士比亚 W)

Don't gild the lily

不要给百合花镀金/画蛇添足。 (英国剧作家 莎士比亚 W )

The empty vessels make the greatest sound (William Shakespeare , British dramatist )

满瓶不响，半瓶咣当。 (英国剧作家 莎士比亚 W)

但丁-意大利;阿利盖利·但丁

13世纪未，意大利文艺复兴的前夜，佛罗伦萨诞生了位伟大的诗人，这就是被恩格斯誉为

“中世纪的最后一位诗人，同时也是新时代的最初一位诗人”的阿利盖利·但丁Alighieri Dante（1265—1321）。但丁从37岁被宣告永久放逐，后来客死异乡。九岁邂逅心灵上永恒的恋人佩雅丽琪，这位后来24岁香消玉陨的少女，成为但丁日后创作的源泉。《神曲》为但丁不朽的巨著。

但丁出生在[意大利[的佛罗伦萨（按意大利语正确发音应译做“翡冷翠”）的一个没落的贵族家庭，生于1265年，出生日期不清，按他自己在诗中的说法“生在双子座下”，应该是5月下旬或6月上旬。5岁时生母去世，父亲续弦，后母为他生了两个弟弟、一个妹妹。

但丁的生平记录很少，但写作的人很多，有许多并不可靠，他可能并没有受过正式教育（也有人说他在波隆那及巴黎等地念书），从许多有名的朋友兼教师那里学习不少东西，包括拉丁语、普罗旺斯语和音乐，年轻时可能做过骑士，参加过几次战争，12岁时就已经结婚，他妻子为他生了6个孩子，只有4个（3男1女）存活。

佛罗伦斯但丁博物馆门外的但丁雕像当时佛罗伦萨政界分为两派，一派是效忠神圣罗马帝国皇帝的齐伯林派，另一派是效忠教皇的盖尔非派，1266年后，由于教皇势力强盛，盖尔非派取得胜利，将齐伯林派放逐。盖尔非派掌权后1294年当选的教皇卜尼法斯八世想控制佛罗伦萨，一部分富裕市民希望城市的独立，不愿意受制于教皇，分化成“白党”，另一部分没落户，希望借助教皇的势力翻身，成为“黑党”。两派重新争斗，但丁的家族原来属于盖尔非派，但丁热烈主张独立自由，因此成为白党的中坚，并被选为最高权利机关执行委员会的六位委员之一。

1301年教皇特派法国国王的兄弟瓦鲁瓦的卡罗(Carlo di Valois)去佛罗伦萨“调节和平”，白党怀疑此行另有目的，派出以但丁为团长的代表团去说服教皇收回成命，但没有结果，果然卡罗到佛罗伦萨后立即组织黑党屠杀反对派，控制佛罗伦萨，并宣布放逐但丁，一但他回城，任何佛罗伦萨士兵都可以处决烧死他，从此但丁再也没有能回到家乡。

1308年卢森堡的亨利七世当选为神圣罗马帝国皇帝，预备入侵佛罗伦萨，但丁给他写信，指点需要进攻的地点，因此白党也开始痛恨但丁。1313年亨利去世，但丁的希望落空。

1315年，佛罗伦萨被军人掌权，宣布如果但丁肯付罚金，并于头上撒灰，颈下挂刀，游街一周就可免罪返国。但丁回信说：“这种方法不是我返国的路！要是损害了我但丁的名誉，那麽我决不再踏上佛罗伦萨的土地！难道我在别处就不能享受日月星辰的光明吗？难道我不向佛罗伦萨市民卑躬屈膝，我就不能接触宝贵的真理吗？可以确定的是，我不愁没有面包吃！”

但丁在被放逐时，曾在几个意大利城市居住，有的记载他曾去过巴黎，他以著作排遣其乡愁，并将一生中的恩人仇人都写入他的名作《神曲》中，对教皇揶揄嘲笑，他将自己一生单相思的恋人，一个叫贝亚德的，25岁就去世的美女，安排到天堂的最高境界。

但丁于1321年客死他乡，在意大利东北部腊万纳去世。

但丁的作品基本上是以意大利托斯卡纳方言写作的，对形成现代意大利语言以托

《明娜》是“诺贝尔文学奖作家作品”丛书之一， 丹麦作家耶勒鲁普代表之作。花了两天时间阅读完毕。

《明娜》主人公海拉德。偶然邂逅了家庭女教师明娜以后，二人共入爱河。可是当时的明娜和放荡不羁的艺术家斯提芬逊正经历着一场苦恋。为了让有情人终成眷属，明娜给斯提芬逊写了一封信，告知了此事，结果拉开了一场悲剧的序幕。斯提芬逊出于强烈的占有欲，重新夺回了明娜。可是二人结婚以后，斯提芬逊却很快暴露了自己的本性，明娜生活得很痛苦，绝望的她因为心脏病不久便去世了。临终前给海拉德留了下了一封让人止不住泪流满面的遗书。

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利用暑假的闲暇，我离开德累斯顿的老街，前往曾有过一面之缘的莱森小村庄，并在偶然之下邂逅了一位戴着过时小帽的美丽女子，她是一位家庭教师，名叫明娜。我们在这田园牧歌式的地方度过了最美妙的时光，我也被她深深吸引。但在她偶然流露出的黯淡神色里，我看见了匍匐在她灵魂深处的忧伤。不久，一位神秘的画家闯入了我们的故事，正是这个人将明娜拖离了混沌，却又因自己不羁的性格将其抛弃。    

作家群里，张洁性格突出、态度鲜明。凡是好事，她会无保留地表彰，而且容易绝对化； 凡她认为是有悖常理的事，也会不遗余力地谴责。我非常欣赏她的性格。

我们中国作协外联部，除行政工作巨细无遗，还有全职能的翻译任务。西德记者夏明娜女士要采访张洁，语言上，我就得去帮助沟通一下。

之前我没见过张洁，但读过 《爱，是不能忘记的》，我被感动。直到进作协后才有机会认识作者。人说张洁是个铁硬的女人，很厉害。

我叩开张洁家的门，甬道里昏暗不明，依稀能辨认出里屋门口是个身材高挑的人。我环顾这既是工作间，又是客厅和卧室的房子，空间狭小，客人过三便没了周旋余地。

谈话间因一时紧张，我把 《爱，是不能忘记的》 错说成了我刚脱稿的 《爱情悲剧》。张洁一怔，回过脸来，直截了当地说：“我从来没写过 《爱情悲剧》。”

我不无窘迫，急忙解释。张洁不以为然地笑：“小金还搞翻译，我也很喜欢外国小说。”

她的微笑先从眼睛开始，双眸一亮，眼睑一收，两颊和嘴角往上浮动，构成一副和蔼的面容。“这人爽快、随和。” 这是张洁给我的最初印象。

夏明娜备好了十个问题，张洁一一听完，神色十分沉静。起初还有几分矜持，但话匣子一打开就无法再收起来了。

张洁谈到了母亲、女儿和日夜不息的写作，此外还要承担起祖孙三代的全部家务。沉重的体力劳动没有帮手，硕大的煤气瓶她是一台阶一台阶地往上提。在夏明娜问到张洁离异后的生活时，采访达到了高潮。

张洁谈到因离异身体和精神上受到的双重打击。她独自抚养幼小的女儿，照顾年迈的母亲，经济拮据时有断炊； 由于营养不良几次晕倒在车间。然而张洁自认是刚强的女人，命途多舛不能将她击倒。

“我能活下去！无情的生活像鞭子抽醒了我。它吞噬我一分生活的幸福，但练就我十分生活的能力！”

夏明娜被采访对象感动，流畅的德语变得生硬梗阻，最后泣不成声； 反之，张洁受采访者感染，苦涩的表情如她的欢颜，也先从眼睛开始： 闪亮的双眸变得暗淡，眼球充满红色，最后落下成串的泪珠。

饮泣、悲咽、沉默，大家都沉默了，我感到自己的在场是多余的，这种心灵的撞击没有语言障碍，她们不需要翻译！

那次采访的情景我写成文章发表在 《中国妇女报》。一天张洁来作协找我，我把文章的报纸递给她，她读着读着，再次流了泪。

话题转到未来，张洁转悲为喜。记者问她是否还希望有个美满幸福的家庭，她毫不犹豫地说：“上帝用男人肋骨创造了女人，我一直在寻觅自己能成为其肋骨的男人。”

自那次采访后，我跟张洁的接触从未间断，首先是中国作家团的西柏林之行。我们抵达时已过半夜。还没出海关，蜂拥的记者已守候在那里，护照检查尚未结束，“自由世界”的媒体人突破海关口，闪光灯亮成一片。张洁是他们的主要目标，因为她的小说在德付梓，往下有连续的新书发布会。

《沉重的翅膀》 在西德出版，一夜间跃居畅销书榜首，满街都是张洁的海报，接踵前来的记者根本应接不暇，我翻译得天昏地暗。张洁诙谐地说：“我这辈子是头一回把舌头说得这么灵巧。”

西柏林及西德广播电台、电视台连播介绍 《沉重的翅膀》。各种报刊，甚至不少非文学杂志也连篇评介张洁小说。两个月中，报导、评论、采访录上达百余篇。有媒体发声，称：“从未有过任何一个国家的任何作家在如此短的时间内赢得如此众多的评论文章，包括歌德和德国诺奖作家托马斯·曼。” 张洁也因此第二年得到诺贝尔文学奖提名。

柏林艺术中心 《沉重的翅膀》 颁奖仪式上，张洁端坐奖台，大厅座无虚席。初次聆听中国作家演讲的听众，无一不为张洁潇洒的风度、出色的口才和风趣的对答如流折服。

翌年春暖花开的季节，听说张洁又结婚了。我很想再见到她，当面送上美好的祝福。没想到很快遂愿。不过这次去的是她自己的家，“我和我爱人的家”，电话里她这么说，“不是娘家”。

这次采访张洁的是西德作家、《明镜》 周刊撰稿人施劳希尔，一位温文尔雅的长者。我们找到张洁的三楼单元，楼梯漆黑，没有走廊灯，开门是张洁爱人老孙，面容清癯，头发花白，但身板子看上去挺硬朗。

张洁的新婚住宅与我想象的简直是风马牛不相及。二居室加起来不过十五、六个平米。小间阿姨住，大间是他们的洞房： 一张旧铁床占去了房间的五分之二，几把软垫椅填充了角落。这里没有她放写字台的地方，搞创作还得回娘家。采访就在卧室进行。这位震动全德文坛的大作家，在如此简陋狭窄的房间接待了西德及各国众多的记者和作家。

客人没因女主人的声誉和她的境况如此不协调而感到意外。他平稳就坐，认真聆听张洁的一言一语，将全部的兴趣及注意力集中在她身上、她的每个动作、每点表情上。

张洁抱歉环境拥挤。外宾说：“我是来拜访有名望的作家，不是来参观豪华宫殿。” 往后我问张洁：“跟老孙的小日子过得怎样？满意？” 张洁按捺不住地笑，使劲点头：“满意，满意！”

张洁的新婚印证了一句话：“因为有爱，一个女人会心甘情愿睡地板，哪怕冬天也是温暖的。” 两人虽半路夫妻一场，然张洁度过了人生最幸福的时光！

客人辞别时张洁赠 《方舟》 并留言：“生命的意义不在得到什么，而在给予什么。” 这正是她的生活观。

张洁性格刚硬，一旦深交便能发现真正的她。柏林街头邂逅我记忆犹新： 公侯大道我碰上她，她神态像涉世未深的女孩，眼睛放出惊喜的光束，紧拽住我不放手，怕我从地缝里消失，说：“汽车太快，轧死我赔不起，” 紧捏我的手过马路。问她去了哪儿，“逛商店啊！” 是的，像个孩子，又像个主妇，这才是完整的她。

（注： 此文获 2022年全国第二届散文大赛一等奖）

2022年06月05日        德国慕尼黑