芭蕾舞有哪些手位和脚位？

芭蕾舞有七个手位和五个脚位。

一、7个基本手位：

1、一位手：手自然下垂，胳膊肘和手腕处稍圆一些。手臂与手成椭圆形，放在身体的前面，手的中指相对，并留有一拳的距离。

2、二位手：手保持椭圆型，抬到横隔膜的高度，但在动作过程中，要注意保持胳膊肘和手指这两个支撑点的稳定。

3、三位手：在二位的基础继续上抬，放在额头的前上方，不要过分的向后摆，三位手就象是把头放在椭圆形的框子里。

4、四位手：左手不动，右手切回到二位，组成四位。

5、五位手：左手不动，右手保持弯度成椭圆形。从手指尖开始慢慢向旁打开。在过程中胳膊肘和手指两个支撑点要保持在一个水平面上。

6、六位手：右手不动，左手从三位手切回到二位，组成六位，形成舞姿。

7、七位手：右手不动，左手打开到旁边，双手相同地放在身体的两边。

二、5个基本脚位：

1、一位脚，两脚完全外开，两脚跟相接形成一横线。

2、二位脚，两脚根在一位基础，向旁打开一脚的距离。

3、三位脚，一脚位于另一脚之前，前脚跟紧贴后脚心，前脚盖住后脚的一半。

4、四位脚，一脚从五位向前打开，两脚相距一脚的距离。前脚跟与后脚趾关节成一条线。

5、五位脚，两只脚紧贴在一起，一脚的后跟紧挨着另一只脚的脚尖，前脚完全遮盖住后脚。

扩展资料：

学习芭蕾舞可分为4个阶段：

1、芭蕾舞启蒙养成，学习要点在于后背的挺拔和腿部肌肉力量的训练，着重于小朋友脚踝、腿及膝盖收紧的正确方法，并力求保持后背挺拔、肩膀松弛。

2、以把杆为主，从初级开始就要对“开”、“绷”、“直”严格要求。

3、此时便开始对学生的软开度提出了要求，若软开度不够，那么难度系数再大一点的动作。

4、开始接触芭蕾舞剧中的芭蕾舞蹈片段，如变奏等。

一、芭蕾舞的7个基本手位

1、一位手：手自然下垂，胳膊肘和手腕处稍圆一些。手臂与手成椭圆形，放在身体的前面，手的中指相对，并留有一拳的距离。

2、二位手：手保持椭圆型，抬到横隔膜的高度。(上半身的中部，腰以上，胸以下的位置)但在动作过程中，要注意保持胳膊肘和手指这两个支撑点的稳定。

3、三位手：在二位的基础继续上抬，放在额头的前上方，不要过分的向后摆，三位手就象是把头放在椭圆形的框子里。

4、四位手：左手不动，右手切回到二位，组成四位。它已是舞姿了。

5、五位手：左手不动，右手保持弯度成椭圆形。从手指尖开始慢慢向旁打开。在过程中胳膊肘和手指两个支撑点要保持在一个水平面上。手要放在身体的前面一点，不要过分向后打开，起到一个延续双肩线条的作用。

6、六位手：右手不动，左手从三位手切回到二位，组成六位，形成舞姿。

7、七位手：右手不动，左手打开到旁边，双手相同地放在身体的两边。

二、芭蕾舞的5个基本脚位

芭蕾中脚的5种基本位置，是学生最早要学习的动作。芭蕾课堂上大部分动作都是以这5种位置之一作为开始和结束姿态。

1、一位脚

两脚完全外开。两脚跟相接形成一横线。

2、二位脚

两脚根在一位基础，向旁打开一脚的距离。（根据自己脚的大小）

3、三位脚

一脚位于另一脚之前。前脚跟紧贴后脚心。前脚盖住后脚的一半。

4、四位脚

一脚从五位向前打开，两脚相距一脚的距离。前脚跟与后脚趾关节成一条线。

5、五位脚

两只脚紧贴在一起，一脚的后跟紧挨着另一只脚的脚尖，前脚完全遮盖住后脚。

扩展资料：

芭蕾舞的四个学习阶段

1、启蒙养成

以培养孩子的兴趣为主。学习要点在于后背的挺拔和腿部肌肉力量的训练，着重于小朋友脚踝、腿及膝盖收紧的正确方法，并力求保持后背挺拔、肩膀松弛。

2、初级阶段

以把杆为主，从初级开始就要对“开”、“绷”、“直”严格要求。若启蒙阶段基础比较扎实，那么此阶段这3个要求对于孩子来讲并不是很困难，但是还是要从不断反复的练习中理解这3个要求的意义。

3、中级阶段

此时便开始对学生的软开度提出了要求，若软开度不够，那么难度系数再大一点的动作，学生做起来便有了一定的局限性。对于着重于培养兴趣的业余学生来说不一定非要达到，但专业学生则一定要达到。

4、高级阶段

开始接触芭蕾舞剧中的芭蕾舞蹈片段，如变奏等。高级班的学生主要以培养表现力和增加放大肢体语言的张力，此时学生开始理解芭蕾中的美，一举一动中都带有美感，通过舞蹈来演绎生活中的美好事物。

参考资料：

1、阿拉贝斯克” Arabesqe（法语）

芭蕾基本舞姿之一。舞姿为单腿半蹲或直立，另一腿往后伸直,与支撑腿成直角，双臂成与此相应、和谐一致的姿势，从而构成从指尖到足尖尽可能长的直线。它可以立脚尖做,也可以在跳中或转身中保持不变，这也是古典芭蕾中最为优美的舞姿之一。

2、“挥鞭转” fouette （法语）

指的是芭蕾女演员单足足尖立地，一条腿为轴心，另一条腿抬起，像鞭子一样在空中急速画圈挥动，并通过持续甩腿来获得旋转动力和速度，带动身体不停的转动，非常考验演员的平衡感和腿部力量。

3、“大劈叉” Grand ecart

芭蕾舞女演员的双腿向前后或者两侧呈180度大开。臀部与双腿呈直角，躯干笔直。双腿笔直，绷起脚背。（劈叉很难，但熟能生巧。首先呈跪姿。一条腿向前，膝盖弯曲。另一条腿尽力向后伸展，前提是不造成损伤。很快，你就可以劈到180度。）

扩展资料：

“芭蕾”起源于意大利，兴盛于法国，“芭蕾”一词本是法语"ballet"的音译，意为“跳”或“跳舞”。芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和结构形式、其主要特点是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖起舞。

作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾17世纪在法国宫廷形成。1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和七个手位，使芭蕾有了一套完整的动作和体系。这五个基本脚位一直沿用至今。