幼儿舞蹈走步俗名叫什么

儿童基本舞步

　　儿童舞步是儿童舞蹈的基础和重要组成部分。走、跑、跳是人体运动起来的基本元素，也是人体自身具备的基本节奏。这里把儿童舞蹈中常用的舞步，归纳为走、踢、跳三大类共二十二种(走类九种，踢类六种，跳类七种)。

　　

走类─走步(自然走步、绷脚走步、半脚尖走步、吸腿走步)

小碎步

小跑步

点步(脚尖点步，跟点步，交叉跟点步)

踏点步(原地踏点，一步一点，三步一点)

踵趾步

进退步

十字步

垫步(三拍子完成，二拍子完成)

踢类──踏踢步(原地踏踢，一步一踢，三步一踢)

前踢步(主力腿直，主力腿屈伸)

旁踢步(主力腿直，主力腿屈伸)

后踢步(主力腿直，主力腿屈伸)

踢毽步

铃铛步

跳类──蹦跳步

跑跳步

踏跳步

跳点步

前跳踢步

后跳踢步

滑步

　　1．走类：

　　①走步：

　　A．自然走步：与普通走步相同，一拍一步。走时挺胸、收腹、收臀，手臂可前、后交替摆臂也可左、右横摆。

　　B．绷脚走步：走步时动力腿绷脚直膝向前踢起25度。

　　C．半脚尖(起踵)走步：走步时主力腿在半脚尖立起的状态上，动力腿可同自然走步，也可同绷脚走步。

　　D．吸腿走步：走步时，动力腿绷脚吸起。

　　②小碎步：正步准备。双脚跟提起，前脚掌快速、小步交替、均匀地踏地，双膝放松稍弯曲。可原地、向前、向后、向左、向右或原地旋转走圈。

　　③小跑步：正步准备。半拍一步。每拍的前半拍左脚向前跑一小步，同时右脚离地，膝微屈；后半拍右脚向前跑一小步，同时左脚离地膝微屈。依次交替连续进行。跑动时，两腿交替向前提膝，脚尖自然下垂，前脚掌落地，给人以欢快轻盈之感。步子应小而快，速度均匀，有弹性。

　　④点步：

　　A．脚尖点步：

　　做法：正步或小八字步准备。动作时主力腿膝关节随音乐节拍原地屈伸(或向任何方向上步)。同时，动力腿用脚掌或脚尖，按音乐节拍有规律的点地，可以一拍一点或两拍一点。点地的位置可在主力腿前、旁、后、内侧或外侧。如：前点步、后点步、旁点步、侧点步、跨点步等。主力腿与动力腿可交替变换做点步，也可

以主力腿为轴进行点转，点步要做得节奏感强，注意身体的协调配合。

　　B．跟点步(勾脚脚跟点)：

　　做法：1拍右脚原地踏一下，2拍左脚勾脚向左斜前方伸出，右腿屈膝。

　　C．交叉跟点步：

　　做法：与跟点步基本相同，不同的是左脚向右斜前方伸出。

　　⑤踏点步

　　A．原地踏点：

　　做法：正步、小八字步或小踏步准备。第一拍右脚原位抬起，同时左主力腿屈膝。第二拍，右脚前脚掌点在左脚旁，同时主力腿直。膝关节屈伸要柔和，身体重心随膝关节屈伸上下自然起伏，不可左右摇晃。可原地做，也可前、后、左、右移动或旋转做。

　　B．一步一点：

　　做法：两拍完成。第一拍，左脚向左或向前、向后踏一步。第二拍，右脚掌在左脚跟后点地，同时两腿稍屈膝。换右脚做时，动作相同，方向相反。

　　C．三步一点：

　　做法：小八字步准备。第一拍，左脚向左或向前、向后踏一步。第二拍，右脚并在左脚旁。第三拍，左脚再向左或向前、向后踏一步。第四拍，右脚前脚掌点在左脚旁，同时双腿稍屈膝。

　　⑥踵趾步：

　　做法：小八字步准备。两拍完成。第一拍，右脚跟向右斜方点地，同时左膝稍屈，身体略向右倾。第二拍，右脚尖向后点地，同时双膝直起，身体略向左前倾。踵趾步出脚的位置可变化(如前踵步，侧踵步等)。踵趾步也可分解训练或与其它舞步结合起来练习(如：踵趾后踢步、踵趾小跑步、踵趾跑跳步等)。

　　⑦进退步：

　　做法：小八字步准备。两拍完成。右脚为例。第一拍，前半拍，右脚向前(或向8点)上一步，身体重心移至右脚，同时左腿屈膝，左脚离地，后半拍左脚掌落地，身体重心移至左脚，同时右脚离地。第二拍前半拍，右脚后撤(或向4点)一步，身体重心移至右脚，同时左脚离地，后半拍左脚落地，同时右脚离地准备起新的一步。

　　⑧十字步：

　　做法：正步准备。四拍完成，左脚为例。第一拍，左脚向2点上一步。第二拍，右脚从前绕过左脚向1点上一步。第三拍，左脚向7点撤步。第四拍：右脚向5点后撤一步。动作时双手随身体扭动而自然摆动。

　　⑨垫步：

　　做法：

　　A．三拍完成。小八字步准备。第一拍，左脚绷脚向前上一大步，同时身体下左侧旁腰，重心移至左脚。第二拍，右脚掌在左脚内侧或脚跟处落地，身体重心移至右脚，同时左脚离地。第三拍左脚再向前上一步，身体重心移至左脚，左腿屈膝，同时右腿向前绷脚拉起，身体向右侧倾

倾斜，准备下一步。起步脚是左右交替，舞步的节奏是：

3／4 X X X │X X X│

左 右 左│右左 右│

　　B．二拍完成：动作做法基本同前，只是半拍一步，第二拍后半拍休止，舞步节奏是

2／4 X X X O │X X X O │

左 右 左 右 左 右

　　2．踢类：

　　①踏踢步：

　　A．原地踏踢：正步直膝或小八字步准备。二拍完成。第一拍，左脚原地踏一次。第二拍，左脚原地小跳一次，同时右腿绷脚直膝向8点踢出。踢腿的高度在45度左右。

　　B．一步一踢：二拍完成。第一拍，左脚向左旁迈一步，第二拍，左脚原地小跳一次，同时右腿绷脚直膝向8点踢出　　C．三步一踢：四拍完成。第一拍，左脚向左侧迈一步。第二拍，右脚踏在左脚旁。第三拍，左脚再向左侧踏一步。第四拍，左脚原地小跳一次，同时右腿绷脚直膝向8点踢出。

　　②前踢步：

　　A．主力腿直：正步准备。二拍完成。第一拍，左脚向前绷脚踢出，第二拍，左脚收回。然后换右脚向前绷脚踢出。动作过程中，主力腿始终是直膝状态。

　　B．主力腿屈伸：正步准备，二拍完成。第一拍，双膝屈。第二拍，左脚向前绷脚踢出的同时，右主力腿直。左脚收回时，双腿屈。

　　③旁踢步(娃娃步)：

　　A．主力腿直：小八字步准备。二拍完成。第一拍，左小腿向旁踢起，勾脚。第二拍左脚落地收回。再换右脚做。动作过程中，主力腿始终是直膝状态。

　　B．主力腿屈伸：小八字步准备，二拍完成。动作基本同上，只是动力腿踢出时，主力腿直，收回时双腿屈。

　　④后踢步：

　　A．主力腿直：正步准备。二拍完成。第一拍，左脚向后踢小腿，可绷脚也可勾脚。第二拍，左脚落地收回。动作过程中，主力腿始终保持直膝状态。

　　B．主力腿屈伸：正步准备。二拍完成。第一拍，双膝直。第二拍，左脚向后踢出，同时主力腿屈。就是动力腿踢出时，主力腿屈，收回时，主力腿直。

　　⑤踢毽步：

　　做法：小八字步准备。四拍完成。第一拍，左脚原地踏地一下的同时右脚前跨腿踢起。第二拍，右脚落地收回。第三拍左脚在右脚前踏地一下的同时右腿后小射燕。第四拍右脚落地收回。

　　⑥铃铛步：

　　做法：小八字步准备。四拍完成。第一拍，左脚前脚掌原地踏一下。第二拍，右脚前脚掌原地踏一下。第三拍，左脚前脚掌踏地，同时右脚向右旁绷脚，直膝踢出，脚尖向3点，左腿屈膝，身体向左侧斜。此动作腿要灵活轻，身体随腿右、左摆动。

　

　3．跳类：

　　①蹦跳步：

　　做法：正步准备。一拍完成。动作时双腿屈膝，两脚并拢，两脚蹬地轻轻跳起。在空中双腿直膝，脚尖自然向下，然后双脚掌落地，同时两腿屈膝。蹦跳步可双脚起跳，双脚落地，也可单脚起跳双脚落地。动作时要轻巧而有弹性。

　　②跑跳步：

　　做法：正步准备，一拍一步。第一拍，前半拍左脚向前迈一步。后半拍左脚原地小跳一次，同时右腿正吸腿，脚尖向下绷脚。然后换右脚做，动作相同，方向相反，左、右交替，连续进行。

　　③踏跳步：

　　做法：正步或小八字步准备。两拍完成。第一拍，左脚踏一步(前、旁、后都可)。第二拍，左脚跳起，同时右腿吸起，绷脚。

　　④跳点步：

　　做法：小八字步准备。两拍完成。第一拍前半拍，右脚蹬地的同时，左脚向左侧跳落一步，后半步，右脚前脚掌点在左脚旁。第二拍前半拍，左脚前脚掌原地踏一下，右脚抬起准备做下一个动作。后半拍不动。跳的方向可以向侧也可以向前或向后。点的位置，可点在主力腿旁、前、后。

　　⑤前跳踢步：

　　做法：正步准备。一拍一次。右脚原地跳起的同时，左脚绷脚向前踢起25度左右。两脚交替进行。身体略向后倾。

　　⑥后跳踢步：

　　做法：正步准备。一拍一次。两腿交替向后踢小腿，踢时绷脚，身体略向前倾，富有跳跃性。

　　⑦滑步：

　　做法：正步或小八字步准备。动作时前半拍双腿经屈膝左脚向左侧滑迈一步，身体重心移至左脚，后半拍双腿经过直膝，身体重心上移，右脚向左侧擦地滑步向左脚靠拢，身体重心移至右脚，同时左脚离地准备第二步。右脚起步向右滑步，动作相同，方向相反。滑步时动作要轻盈，活泼。

　　以上的儿童基本舞步是根据儿童动作发展的一般规律和目前我国儿童舞蹈中实际运用的步法，为了便于舞蹈教学，经过归纳、提炼、规范化而成。因此，这些舞步只是基本的而不是全部。

　　在教学过程中，可根据基本舞步的规律特点，结合儿童动作发展水平及儿童舞蹈表现的需要，通过对基本舞步的速度、重心、节奏、行走方向、步幅大小等不同的变化，以及舞步的分解和交替综合运用，组织培养学生，创编出丰富多彩，适合儿童动作发展水平，善于表达儿童思想情感的儿童舞步，为儿童舞蹈的创编积累素材。

　　儿童基本舞步的学习与巩固，可结合舞蹈的身体基本训练和儿童舞蹈的学习来完成。

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儿童基本舞步

儿童基本舞步

　　儿童舞步是儿童舞蹈的基础和重要组成部分。走、跑、跳是人体运动起来的基本元素，也是人体自身具备的基本节奏。这里把儿童舞蹈中常用的舞步，归纳为走、踢、跳三大类共二十二种(走类九种，踢类六种，跳类七种)。

　　

走类─走步(自然走步、绷脚走步、半脚尖走步、吸腿走步)

小碎步

小跑步

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点步(脚尖点步，跟点步，交叉跟点步)

踏点步(原地踏点，一步一点，三步一点)

踵趾步

进退步

十字步

垫步(三拍子完成，二拍子完成)

踢类──踏踢步(原地踏踢，一步一踢，三步一踢)

前踢步(主力腿直，主力腿屈伸)

旁踢步(主力腿直，主力腿屈伸)

重复组合公式怎么证明？, “重复组合数”是怎么算出来的？

从n个元素中有重复地取r个,不计其顺序,则不同的取法有C(r,n+r-1)种

很多教材都仅仅给出了公式,但是没有给出这个公式的证明,这里就给出一种证明,由于本人的语言表述能力欠佳,因此在阐述时显得十分罗嗦,希望大家能提出意见

事实上,若将n个元素看做n个盒子,r看作r个同质的球,则相当于:

把r个同样的球放入n个顺次排列的盒子,求不计放球顺序的放法种数

把0看作是盒子,1看做是球;

由于球必须放在盒子中,规定某个0位之前,到上一个0位为止的1的个数,表示该盒子中装的球数:

则有重复排列数要求,

在n个0中放入r个1

这样,就相当于(n-1)个0和r个1的排列数,即(n+r-1)!/n!(r-1)!

比如:

1110100011111110 (1110 | 10 | 0 | 0 | 11111110) 是n=5,r=11 的一种具体情形

表示第一个盒子装3个球,因为第一个0前有3个1

第二个盒子装1个球,因为第二个0到第一个0间有1个1

第三个盒子装0个球,因为第三个0到第二个0间有0个1

第四个盒子装0个球,因为第四个0到第三个0间有0个1

第五个盒子装7个球,因为第屋个0到第五个0间有7个1

详细一点的解释是:

若规定这样的栏位:

1每个栏位可能含有若干个1

20代表栏位的结束

3若一个栏位只含0不含1,称之为空栏位

其中,设:

r 为1的个数

n 为0的个数,也就是栏位的数量(因为0是结束字元,有多少的结束字元就有多少个栏位)

则

字串1100100 表示 110 | 0 | 10 | 0 ,其中r=3,n=4

字串0101010 表示 0 | 10 | 10 | 10 ,同样有r=3,n=4

又如 0011010100 表示 0 | 0 | 110 | 10 | 10 | 0 ,其中r=4,n=6

若规定 110 | 0 | 10 | 0 表示:

第一个元素取2次,第二个元素取0次,第三个元素取1次,第四个元素取0次

则同样 0 | 10 | 10 | 10 表示:

第一个元素取0次,第二个元素取1次,第三个元素取1次,第四个元素取1次

又如0 | 0 | 110 | 10 | 10 | 0 表示:

第一个元素取0次,第二个元素取0次,第三个元素取2次,第4个元素取1次,表示第五个元素取1次,第六个元素取1次

则要在n个元素中有重复地取出r个,即是求按上述规则组成的栏位,能排列成多少中不同的字串由于字串的结尾总是0,故相当于(n-1)个0和r个1的组合,即(n+r-1)!/n!(r-1)!

实际上,这也相当于求方程 X1+X2++Xn=r 的自然数解的个数

重复组合的公式是怎样推导的？

n个排列，第一个有n种可能，之后第二个有n-1可能，然后第三个n-2可能，最后一个只有1种可能。

于是得到n个排列种数n!

对于每一种排列，都存在m个选中的排列m!， n-m个没有选中的排列(n-m)!种重复的计算。

所以组合数量就是 (总数/重复计算的次数)= n! / m!(n-m)!

什么是重复组合训练法

合训练法，就是把各种不同的练习手段，在训练中有机地组合的训练方法。

组合训练法根据了达肌肉的需要，把一个以上的动作组合起来合并为一组，中间不间歇进行训练的一种方法，它大大增强了训练方式的立体性和训练效果的全面性。对中，高阶健美训练者来说，都应在单个动作定量训练的基础上，逐步进行组合训练，以拓宽训练方式，取得更好的训练效果。

同位组合，组合的动作是同一块肌肉。

异位组合，将不同肌肉的动作组合在一起练习，如将主练肱二头肌的站立弯举和主练肱三头肌的颈后臂屈伸合在一起。

混合组合练习：将主练和次练某块肌肉的动作组合起来练习，如将主练胸肌的仰卧飞鸟同兼练胸肌的仰卧推举组合起来进行练习。

组合动作用一种器械做连续练习，即为共用组合训练。用不同器械进行练习，则为轮用组合训练。

共用模式为：｛A+B+C8－12RM＋2‘｝×（4-6）例如，持杠铃站立弯举(A)，接做站立推举(B)，再颈后臂屈伸(C)；然后按反顺序还原，重复练习。主要作用是发达肱二头肌和肱三头迹扩大上臂的围度。

组合用模式：(A12RM+B12RM+2’)(4-7),例如正握单杠引体向上（A），反握杠铃站立弯举（B），为主练肱二头迹

特点：作用全面。既能强化主练肌的效果，又能扩大对抗肌等相关肌肉的锻炼效果，全面挖掘肌肉的潜能。

密度大，强度高。组合训练的动作多，密度大，对发达肌肉很有利。训练强度大，故有必要适当延长组间间歇时间（2分钟）。

整体充血反应显著：组合训练一般都有2－4个动作，对肌肉 全面，且频率高，强度大，能直接扩大肌肉组织的充血量。因而饱合度出现得早而强烈，训练效果十分显著。

组合训练的初期要注意循序渐进地增加组合量，

多组合训练法：多组合训练法的“组合”是指形式上相同于超级组，复合组和三组合，但在数量上有别于超级组，复合组和三组合等非常规形式的组合，多组合训练法堪称“巨型组合组”训练法或“身体区域性回圈训练法”。它是把锻炼同一肌肉部位或相对部位肌群的4～6个练习动作组合起来进行的动作间不休息或稍加休息的回圈练习形式。多组合训练法除了具有全面发展目标肌肉，从各种角度强化目标肌群的完美度以及提高身体机能和训练水平外，还具有增粗血管加速缩减，改变区域性皮脂状态，突出肌肉线条，美化肌纤维及其排列形态等作用。多组合训练适用于高阶后暨赛前训练阶段。

在锻炼中，多组合训练有四动作组合，五动作组合及六动作组合等动作回圈形式。在运用多组合法进行锻炼的某一训练阶段中，采用多组合练习的物件既应该是相同肌群，也应该包括相对肌群。针对同一肌群进行锻炼时，多组合选择动作的原则是动作必须符合不同的角度，方位路线及作用点与形式的要求，符合单、双关节动作合理交替编排的要求。而对于相对肌群，在同一个回圈内，锻炼两侧肌群的动作，也应该交错编排。例如：锻炼胸部的四动作组合：[杠铃平卧推举（胸大肌中部外侧翼，中间沟，下缘沟）10～15RM／10～15+上斜哑铃飞尿（外侧翼上部、上胸部、三角肌前束）10～15RM／10～15+双杠两臂屈伸（外侧翼中下部、中间沟、下缘沟）10～1

1到6三位数排列有两个数重复组合公式表

郭敦颙回答：

112，113，…，116，（6－1）=5（种）；

121，131，…，161，5种；

211，311，…，611，5种，

3（6－1）=15（种）。

221，…，212，…，122…，15种，

…

6×3（6－1）=90（种），

1到6三位数排列有两个数重复组合（排列）数共90种。

abcde五个字母，不重复组合的话应该是120个，但可以重复组合的话，共有多少种组合？

5的5次方

概率论里的重复组合数是什么

例如aba和aab都是2个a一个b的组合，是重复组合。如果考虑排序，它们就不重复。

0~9选任意数字重复组合，帮写出来，谢谢

A1\B1\C1\E\F1分别=RANDBETWEEN(0,9)，G1==SUM(A1:E1)，不在10-42之间时按F9重算

一层砌顺砖，一层砌丁砖，相间排列，重复组合的砌合方式为什么式

砖砌大放脚条形基础砌筑方法 ：

一组砌形式

1、“一顺一丁”式

2、“三顺一丁”式

3、“梅花丁”式

4、“全顺”式

5、“全丁”式

1)“一顺一丁” 砌法是一层顺砖与一层丁砖相互间隔砌成。上下层错缝1/4砖长。适用于一砖和一砖以上的墙厚。

2）“ 三顺一丁”砌法是三层顺砖与一层丁砖相互间隔砌成。上下层错缝1/4砖长。适用于一砖和一砖以上的墙厚。

3）“梅花丁” 砌法是每层中顺砖与丁砖相互间隔砌成。上下层错缝1/4砖长。适用于一砖和一砖以上的墙厚。

4）“全顺” 砌法是全部用顺砖砌筑而成。上下层错缝1/2砖长。仅用于砌筑半砖厚的墙体。

5）“全丁” 砌法是全部用丁砖砌筑而成。上下层错缝1/4砖长。仅用于砌筑圆弧形砌体。

是要这个吗？

有ABCDEF六个字母，以四个字母为一组，不重复组合能组多少组

15组

中国古典舞（Chinese classical dance），起源于中国古代，历史悠久，博大精深，它融合了许多武术、

中国古典舞

戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，强调呼吸的配合，富有韵律感和造型感，独有的东方式的刚柔并济的美感，令人陶醉。中国古典舞主要包括身韵、身法和技巧。身韵是中国古典舞的内涵，每个舞蹈的韵味不同，两个人跳同样动作，韵味都不同。身法则是指舞姿还有动作。根植于中国传统文化沃土的古典舞蹈非常强调 “形神兼备，身心互融，内外统一”的身韵。神韵是中国古典舞的灵魂。神在中而形于外，“以神领形，以形传神”的意念情感造化了身韵的真正内涵。

中国古典舞的音乐大多采用中国特有的民族乐器演奏的乐曲，如古筝、二胡、琵琶等。中国古典舞服装古色古香，根据舞蹈的具体要求也各有特色，汉唐舞大多采用传统的汉服。

1、身韵的元素

如提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提、横拧等，好比是身韵语言的 “语音”──基础符号；

2、身韵的主要动作

如：“云肩转腰”、“燕子穿林”等，好比是身韵语言的“辞汇”；

3、身韵的意象

身韵动作所表现出来的意象，好比是身韵语言的 “语义”；

4、身韵的运动规则

身韵遵循的“欲左先右”、“欲上先下”、“欲开先合”等“从反面做起”的运动规则，与“平圆、立圆、八字圆”的“三圆”路线规则，好比是身韵语言的“语法”。

这些方面构成了身韵语言的内部结构，加上身韵“形、神、劲、律”的表现方式，使中国舞具有了中国文化特色的舞蹈美学。

形

中国舞在人体形态上强调“拧、倾、圆、曲，仰、俯、翻、卷”的曲线美和“刚健挺拔、含蓄柔韧”的气质美。从出土的墓俑和敦煌壁画中不难看出这一点是由古至今一脉相承而不断发展演变的。如秦汉舞俑的“塌腰蹶臀”、“翘袖折腰”、唐代的“三道弯”、戏曲舞蹈中的 “子午相” “阴阳面” “拧麻花”，中国民间舞的“辗、拧、转、韧”等无一不贯穿着人体的“拧、倾、圆、曲”之美。

神

在中国舞身韵的基本动作要素中，神韵是一个异常重要的概念。神是泛指内涵、神采、韵律、气质。任何艺术若无神韵，就可以说无灵魂。在古典舞中人体的运动方面，神韵是可以认识的，也是可以感觉的。而且正是把握住了“神”，“形”才有生命力，才能体味舞蹈所包涵的真实意境。

中国古典舞

“心、意、气”是“神韵”的具体化。在心这一概念中，强调内涵的气蕴、呼吸和意念。可以说，没了韵就没了中国古典舞。没了内心情感的激发和带动，也就失去了中国古典舞最重要的光彩。

人们常说“眼睛是心灵的窗户、眼睛是传神的工具”，而眼神的“聚、放、凝、收、合”并不是指眼球自身的运动，而恰恰是受内涵的支配和心理的节奏所表达的结果，这正是说明神韵是支配一切的。“形未动，神先领，形已止，神不止。”这一口诀形象、准确的表达了形和神的相互关系与内在联系。

劲

“劲”即赋予外部动作的内在节奏和有层次、有对比的力度处理。中国古典舞的运行节奏与有规则的2/4，3/4，4/4式的音乐节奏不大相同。它往往是在舒而不缓、紧而不乱、动中有静、静中有动的自由而又有规律的“弹性”节奏中进行的。

“劲”不仅贯穿于动作的过程中，在结束动作时的劲更是十分重要的。无论戏曲、芭蕾舞、武术套路都是十分重视动作结束前的瞬间节奏处理，中国古典舞更不例外，它有如下几种典型的亮相劲头：“寸劲”一一体态、角度、方位均已准备好，运用一寸之间的劲头来“画龙点睛”；“反衬劲”──给予即将结束的体态造型的一个强度很大的反作用力，从而强化和烘托最后造型；“神劲”──一切均已完成，而用眼神及肢体作延伸之感，使之“形已止而神不止”。

律

“律”这个字它包涵动作中自身的律动性和运动中依循的规律这两层含义。一般说动作接动作必须要“顺”，这“顺”是律中之“正律”，动作通过“顺”似乎有行云流水，一气呵成之感。“不顺则顺”的“反律”也是古典舞特有的，可以产生人体动作千变万化、扑朔迷离、瞬息万变的动感。“逢冲必靠、欲左先后、逢开必合、欲前先后”的运动规律，正是这些特殊的规律产生了古典舞的特殊审美性。无论是一气呵成、顺水推舟的顺势，还是相反相成的逆向运势，或是“从反面做起”，都是体现了中国古典舞的圆、游、变、幻之美，这正是中国“舞律”的精奥之处。

一）旋转的特点

1、中国古典舞基训中的旋转技巧，以拧倾形态的舞姿结构为主要特色，与芭蕾舞基训中的旋转还是有很

中国古典舞

大不同的。芭蕾舞基训中的旋转都是直体的，大都在额状面的基础上进行立体构图和塑造形象，因此，动作长而舒展，延伸感强。身体的带动,手臂的带动,跨的带动都非常重要,旋转靠的就是全身的协调。

而中国古典舞基训中的旋转，除了有直体旋转之外，很大的特点是身体形态在拧倾旋转的舞姿造型上的转，特别是“倾”的平衡重心上的转，是在上下身成子午相的基础上进行立体构图塑造形象的。所以动作显出婉转中的修长，急带腾空中的延续，以及旋转螺形的变化，如反掖腿仰胸转，后退侧身转。

2、以腰带动转的特点，形成中国古典舞基训中转的起“法儿”的多种多样，而且多般是在动的过程中起的“法儿”。如大掖步转、扫堂探海转。

3、中国古典舞基训中民族舞姿转“身法性”很强，有一部分民族舞姿转，可以说是身法的待续和夸张。

4、民族舞姿转的流动性与复合性比较强，空间变化幅度大，比如有由下往上的转或由上往下的转，还有在转的过程中各种舞姿的复合和流动的特点。

民族舞姿转的发展仅仅是个开始，还大有余地，还有很好的前景。

（二）翻身的特点

翻身是我们得天独厚的民族技巧。它的种类样式之多，变化之精彩，是任何一个国家，任何一个民族所无可比拟的。

翻身是中国古典舞基训中独特的技巧形式，它是以腰为轴，身体在水平线倾斜状态下的翻转。动作自始至终贯穿着拧、仰、俯和旁提的形态。

1、民族性强

翻身这种技巧形式充分体现了古典舞的审美特征和动的特点，而且它和身法的结合也最紧密。因此，它的民族性很强。

2、形象性强

翻身在空间运动中形象鲜明，如“探海翻身”、“蹁腿翻身”等大幅度的慢翻身，在空间的弧线运动连绵圆润，犹如波浪起伏；“点步翻身”敏捷快速，急如闪电；连续“串翻身”，像车轮滚滚，形象性很强。

3、表现力强

翻身用各种不同的速度和节奏，不同的连接，不同的性格，产生不同的艺术感官效果，从而可以表现各种不同的感情和情调，如慢的连绵不断的翻身，表现一种缠绵悱恻的感觉；快速的翻身，表现干净利索或轻快俏皮；急速有力则表现英武刚健……

中国古典舞翻身有了新的发展，结构形式丰富了，加强了流动性和复合性，加强了对比性，除了性格刚柔、急缓、大小、快慢的对比，作为中国古典舞基训中技巧的训练内容和表现手段，它还可以有进一步的发展，更好地展现我们民族的民族特性。

（三）弹跳的特点

中国古典舞基训中的弹跳，在用力的方法上要求轻、漂，要求运动过程中松紧结合，发力要集中，过程的速度要快，讲究“发力在根，用力在梢”，讲究“寸劲”。

在弹跳方面，我们民族的特性也越来越明显，难度越来越大。

1、把原来的民族技巧加以出新和加强难度。

2、加强“身法”性：把地面的身法动作向空中发展。在跳的过程中呈现拧、倾、翻、闪、展、腾、挪。

3、空中的横向转体有了新的发展，这显示了我们民族技巧的特点和技巧性的加强。

4、高低对比，起伏跌宕，对比鲜明是中国古典舞弹跳的又一特点。

5、由于弹跳技巧的爆发力量，为弹跳技巧复杂性的发展提供和创造了条件，在弹跳的复合技巧上有了大幅度的发展。

6、在空中变方位也是古典舞跳跃的特点。

7、弹跳和武功技巧相结合。

无数的身法和技术是古典舞所要吸收的重要方面。但其训练目的却不尽相同。武术的训练是以技击和攻防为目的的，舞蹈的训练则是以塑造人物的形象、刻划人物的性格为目的。

8、与身法结合，形成和加强了古典舞跳跃进的流动性和语言性及风格特点。

编辑本段节奏特点

古典舞在节奏上特点也很突出，这与我们

民族音乐的特点是分不开的，我们民族音乐很少象西洋音乐那样强弱相同、有规律的匀速、脉动式的节奏，一般表现为弹性节奏和点线结合的特点。体现在节奏上多为附点（抻——赶）或切分（赶——抻）或是两头抻中间赶，或是两头赶中间抻，或是紧打慢做，或是慢打紧做等等。因此，所形成的动作的内在节奏，诸如则柔、动静、缓急、放收、吞吐……抑扬顿挫、点线结合等，从而产生我们特定的动律特点和韵律感。

编辑本段特殊能力

中国古典舞的舞姿复杂，技术难度高且运动幅度大，因此，需要表演者关节韧带和肌肉柔韧性强。中国古

中国古典舞

典舞的舞姿有开又有关（开、关指外旋和内旋）。足的应用除了勾、绷、开、关之外，还有内翻和外翻。关节需具备多种能力，使关节的屈伸、外旋与内旋、外展与内收的功能得到充分的发展。因此，作为一个中国古典舞的舞蹈演员需要有较全面的软开度能力。

舞姿与身法是中国古典舞的精髓。舞姿是造型，身法是韵律，它们之间的变换可以构成千姿百态，舞姿的子午相立体造型，是由拧倾、屈伸、俯仰、纵横等形状所构成的，它呈现出拧倾中的宛转与修长，屈伸中的收与放，俯仰、纵横的交融与变化。这个变化决定着舞姿的幅度、速度、平稳度。这“三度”又需要人体中段的高度柔韧与力量为基础。至于连接舞姿的身法更是以腰为轴心而发力带动全身的。无论是提、沉、冲、靠，或是平圆、立圆、8字圆以及拧、倾屈……关键都在腰的应用。所以，腰部的应用能力和脊椎的屈伸、回旋与侧旋是完成舞姿和身法的关键。

中国古典舞的舞姿和身法都离不开圆的规律。足要在踝关节处作勾、撇、绷；小腿要在膝关节处作跨、蹁；大腿在髋关节处作环动；手在腕关节处作上盘、下盘；前臂要在肘关节处作晃手；上臂要在肩关节处作摇臂；腰、胸、颈要回旋……都在围绕一个“圆”字。

表演中国古典舞还需要爆发力强的跳、转、翻技术的能力。例如：许多弹跳必须借用爆发力强的快速腾空方法去赢得空间，完成各类空中技术，达到古典技术美的程度。中国古典舞的旋转因所用重心不同，形式也不同：如平旋类属于直立重心，拧倾类属于螺旋重心，而俯旋和仰旋则属于平衡重心。而“以腰为轴，以臂为轮”的翻转，又是中国古典舞的特殊技巧。

总括起来，中国古典舞表演者需具有的特殊能力可分为如下五个方面：关节柔韧的幅度；舞姿身法的回旋与环旋；跳的爆发力；转中的三种不同的舞姿的重心；翻中的水平线。