在《项脊轩志》中,归有光回忆往事:“一日,大母过余曰:‘吾儿,久不见若影,何竟日默默在此,大类女郎也?’”祖母对孙子的这种做法表面责怪,内心却默默的赞赏,感到无比欣慰。“比去,以手阖门”,自语曰:“吾家读书久不效,儿之成,则可待乎!”顷之,持一象笏至,曰:“此吾祖太常公宣德间执此以朝,他日汝当用之!”简单的寥寥数语中,体现出祖母对作者寄予厚望,希望他能够重振家族雄风。而在作者的心中,久久都不见人的他只有被奶奶惦记着,作者默默的回忆着这短暂而又少又的亲情。文中几笔,既表现了祖母对归有光的赞赏、关怀和鼓励,也表现出了自己对祖母的深深怀念。归有光自幼热爱学习,博学多才,但是确屡试不中,一直到了六十岁才中进士。作者在写《项脊轩志》时,也未能实现老祖母的期望。文章在“瞻顾遗迹”的同时,隐含着光阴易逝,而自己并没有像老人家所期望的那样光大门楣,辜负了祖母厚望的深深内疚,让他“长号不自禁”。
文化性包装设计的目的是将传统文化的精神与艺术内涵有机的结合到产品中去,文化性设计要表现这样一些方面。一是要对传统饮食文化核心的准确认知。二是要昭示这种传统文化精神并扩大其市场影响力和市场号召力。三是要利用传统文化的影响增加商品的文化附加值。使消费者在获得满意的物质享受的同时,得到更好的精神享受。综合文化人类学对于物质文化的研究成果,结合传统饮食文化的精神特点,可以将产生文化特质的一些基本物质要素作为传统特色食品包装的文化性设计的主要参照。
1、造型题材:造型题材赋予商品独特的文化涵义,传统特色食品的形成产生于不同时代不同民族、不同地域和不同风俗习惯,这些都不同程度的反映出当时当地的社会思想意识和社会生活状态,同时也反映了不同历史条件下不同民族的文化审美意识。巧妙的运用造型题材,可以强化设计的文化性。例如在传统酒类的包装设计中导入传统器物造型的因素在传统食品的包装中加入传统编织物的因素等,可以取得良好的视觉效果。
2、色彩:色彩所具有的象征意义,反映的是不同文化对色彩的认知差异。与民间大红大绿的色彩习俗形成强烈反差的是文人士大夫清淡雅致的色彩情趣。而东西方文化对色彩的不同情感认知则反映了不同的审美指向。包装设计中要注意运用色彩的表现力!选择合适的色彩形式可以恰当的表现色彩的文化含义。
3、材质:材质是包装设计中为产品的包装而选用的原材料。不同文化背景,不同地域对于原材料的选择和要求是各不相同的,因而产生特殊的文化意义。有些传统特色食品的包装因材质应用而显现出来的文化品位,表现出设计者对产品中文化理念的认识。比如日本的一些传统特色食品中采用天然草绳和天然纺织物的辅助性包装,既表现了传统文化的人文品质,又表现了食品的纯天然,绿色的理念,体现出特殊的文化含义。
4、功能:功能是物质与精神需求的双重体现。物质功能是满足消费者物资层面的需求,而精神功能则反映出消费者因社会意识、价值取向、审美旨趣、民族宗教的差异而产生的精神与情感需求。随着物质条件的不断改善,消费者对于精神功能的需求也逐渐扩大。
5、工艺:工艺是指产品包装的制作加工方式。传统工艺与现代工艺是不同文化要素在包装设计中的具体体现,恰当的工艺方式可以有效的反映产品的文化品质。传统工艺与现代工艺的完美结合可以使包装兼有现代审美的时尚需求和传统美学的内在品质。
天赋论:
”天赋论“认为创作能力取决于作者从其血统和遗传中得到的先天禀赋。如刘勰说:”夫姜桂同地,辛在本性,文章由学,能在天资。“德谟克利特说:”只有天赋很好的人能够认识并热心追求美好的事物。“
教习论:
”教习论“认为创作能力是作家长期的刻苦学习和训练过程中逐渐培养起来的,创作能力取决于后天的努力,努力越多,获得的能力越强。美国行为主义心理学家华生说:”给我一打健全的婴儿和我可用以培养他们的特殊环境 ,我都可以按照我的意愿把他训练成为我所选定的任何类型的特殊人物—医生、律师、艺术家、大商人甚至乞丐或强盗。
综合论:
“综合论”认为创作能力的形成既与先天禀赋有关,也与后天的学习、训练培养有关,是两方面交互作用的结果。贺拉斯说:“有人问:‘写一首好诗,是靠天才呢还是靠艺术?’我的看法是:苦学而没有丰富的天才,有天才而没有训练,都归无用;两者应该相互为用,相互结合。“
评价:
1、恰当地估计天赋在创作能力中先天优势的作用。 2、充分重视教育、学习、训练在创作能力中的形成作用。
3、认清天赋因素和教习因素在创作能力形成中的辩证关系。
①天赋作为创作能力的先天条件是一种被动因素,教习推动着创作能力的形成和发展,是一种主动因素。钱钟书说:”诗人觅句,如释子参禅,及其有时自来,遂快而忘尽日不得之苦,知其至之忽,不知其来之渐。“
②长期坚持不懈的学习和训练,不仅实现地推动创作能力的形成和发展,甚至能促使天赋发生某些改变。
③天赋同样影响着学习训练的效果和进展的速度。 能力:能够从事创作活动。
才能:可以成功地从事创作活动。
天才:可以以其鲜明的独创性自由自如地从事创作活动。 一、理解力
内涵:
作家描写生活不能只描写生活的表面现象,应该深入到生活的本质中去,对生活做出某种解释和评价。作家对生活这种特殊的透视力被称为理解力。
特点:
⑴作家理解的对象是具体的,活生生的,整体的人。
⑵理解力是感性与理性,情感与理智相统一的过程。
⑶作家对其理解的内容有确定的把握,但很难用逻辑语言说清楚,只能用艺术形象表达。
二、想象力
内涵:
想象力是指作家在对现实生活大量的观察和思考的基础上,创造艺术形象,赋予他们以个性和激情,虚构故事情节并将其铺展开来,形成一个有机整体,创造出一个与现实世界不同的,更有光彩和更加动人的文学世界。
三、情感力
内涵:
情感力指作家把来自于生活中的情感加以艺术化,即把生活中的情感形象化,形式化,理想化,运用理智对情感进行选择,过滤,纯化加以适当节制,使情感含有更多思想内涵的过程。
煽情论:
”煽情论“认为,作家只是情感的制造者和激发者,作家只要运用某些方法和手段,把读者的情感煽动起来,使之处于兴奋不已的状态就行了,而作家本身无需真的怀有这种情感。
对”煽情论“的批判:
一个真正的作家,把文学创作当做自己最严肃、最神圣的事业,把读者看做自己最亲近的人。作家在创作中表现的是自己最实在,最真实的情感,向读者掏出的是自己心窝里的东西。亚里士多德说:”被情感支配的人最能使人相信他们的情感是真实的,因为人们都具有同样的天然倾向,唯有最真实的生气或忧愁的人,才能激起人们的愤怒和忧郁。“ 真正的作家怀有的是对整个人类命运的感同身受的关切,他们是真实情感的传达者而不是虚假情感的制造者,那些仅靠着”煽情“的技术区创作的作家,最终会被读者抛弃。
四、直觉力
内涵:
直觉力是指一种直观的顿悟,不是简单的感觉和知觉,而是直观的认识能力,能够通过外貌直达事物的本质。
现象特征:
艺术直觉的现象特征主要体现在偶然性、情绪性、超逻辑的自发性以及所显示出的巨大的创造力上。
钱钟书在谈到诗歌中的”妙悟“即艺术直觉时,曾这样说:”夫“悟”而“妙”,未必一蹴即至也;乃博采而有所通,力索而有所入也。学道学诗,非悟不进。“
因此,艺术直觉虽有巨大的创造力,但在获得之前,必有一个长期积累的理性过程,在直觉的直观形式里,也必然沉淀着丰富的理性内容。
一个作家要获得活跃的,发达的直觉力,不能坐待神秘力量的启示,也不能依恃自己的天才,而是在平时肯下功夫,多下功夫,对社会和人生进行不懈的思考和探索,积累起丰富的知识,经验和思想,才能最终获得顿悟的直觉力。
五、审美力
内涵:审美力是指作家在创作中自始至终充满着的对美的追求,对美的构想和对美的建造的能力。
内容:
1、审美发现的能力。
审美发现能力是对世界审美的把握能力,综合观察力、理解力、想象力和情感力,从平凡琐碎的生活现象中发现美。法国艺术家罗丹说:”所谓大师,就是这样的人:他们用自己的眼睛去看别人见过的东西,在别人司空见惯的东西上,能够发现出美来。
2、审美创造能力。
审美创造能力是在审美发现能力的基础之上,最终把审美意象物化为审美的文学作品,审美创造能力担负着两项主要的任务,一是审美意象的创造,一是美的形式的创造。
六、造型能力
内涵:造型能力是指作家在文学作品创作中,运用记忆中的表象,情感,观念造成艺术形象的一种建立在其他所有能力之上的整合能力。
重要性:
造型能力使全部创作的材料和内容整合为一个完整的统一体,是作家个性心理结构最全面最充分的显示和表现,一方面充分体现着作家全部的创作天性和个性,另一方面也遵循客观的外在尺度,是内在尺度和外在尺度的完美结合。
1第一个是自我觉察的能力,这包括一个人感知情绪的能力。当情绪发生的时候,你可以感受,可以知道。你知道它发生在身体的哪一个部分,你知道这是一个什么样的情绪,而且你还有感觉的词汇能够把它标明出来。不但如此,你还知道
2第二个情感智慧的要素是怎样了解他人的情绪。这包括怎样共情、同理,等等。研究发现,在一个人从小成长的过程中,当你的情绪没有被看见,只有被否定跟被压抑的时候,将来这个孩子对别人的情绪就比较不太敏锐。当他不能够了解
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