以“苏轼的文学风格另一面--婉约派”为论点写篇议论文,200字以上,谢

以“苏轼的文学风格另一面--婉约派”为论点写篇议论文,200字以上,谢,第1张

婉约派为中国宋词流派。婉约,即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情,结构深细缜密,音律婉转和谐,语言圆润清丽,有一种柔婉之美 但内容比较狭窄。婉约派的主要词人以秦观、李清照、柳永出名。

由于长期以来词多趋于宛转柔美,人们便形成了以婉约为正宗的观念。如王世贞的《弇州山人词评》就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”,正代表了这种看法。婉约词风长期支配词坛,直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家,无不从不同的方面承受其影响。

婉约派和苏轼的豪放派有很大不同, 豪放派作品气势豪放,意境雄浑,充满豪情壮志,多给人一种积极向上的力量 婉约派作品语言清丽、含蓄,表达的感情婉转缠绵,情调或轻松活泼,或离愁别绪,或深沉幽怨,刻工精细,题材较狭窄,往往多是写个人遭遇,男女恋情,也间有写山水,融情于景的。 如 李清照与苏轼分别是婉约派和豪放派的代表人物。

苏轼的词以豪迈刚健为主调,放纵不羁,极具阳刚之美,他的《念奴娇赤壁怀古》用浓重的笔墨烘染古战场,用以寄托自己振兴国势的雄心,感情抑扬升沉,笔力纵横,读之令人荡气回肠,深深地为恢弘动荡的气势和力量所折服。 而李清照作为婉约派的代笔之一,其风格和苏轼有明显的区别。李词语言清新自然合乎音律,感情真挚而细腻,描景状物多用白描,铺叙酣畅而精巧表现的情感类别也是不一样的,她坚持"词别是一家",对苏等人在创作上的革新精神是背道而驰的。在《醉花阴》中,没有历史题材所特有的那种深沉的情感和抱负,而是借以聊表词人在清秋时节的孤独寂寞和对远在他乡的丈夫的思念这首此有一个明显的特点就是"物皆着我之色彩"云雾,瑞脑金兽,玉枕纱橱,窗外菊花,都融进了词人强烈的愁绪用反衬的手法,酒菊皆有,惟独人不在,寂寞凄凉跃然纸上

希望喜欢

柳 永·《雨霖铃》赏析

寒蝉凄切①,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮②无绪,留恋处,兰舟催发,执手相

看泪眼,竟无语凝噎③。

念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别,更那堪、冷落清秋节。今

宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月。此去经年④。应是良辰好景虚设。便纵有千种风情⑤,

更与何人说。

注释

①凄切:凄凉急促。

②都门:指汴京。 帐饮:设帐置酒宴送行。

③凝噎:喉咙哽塞,欲语不出的样子。

④经年:年复一年。

⑤风情:风流情意。

评解

柳永仕途失意,四处飘泊。这首词就是他离汴京、前往浙江时“留别所欢”的小说诗歌文学作品。

词以悲秋景色为衬托,抒写与所欢难以割舍的离情。上片写送别的情景,深刻而细致地

表现话别的场面。下片写设想中的别后情景,表现了双方深挚的感情。全词如行云流水,

写尽了人间离愁别恨。词人以白描手法写景、状物、叙事、抒情。感情真挚,词风哀婉。

忆帝京

薄衾小枕天气。乍觉别离滋味。展转数寒更。起了还重睡。毕竟不成眠,一夜长如岁。 也拟待、却回征辔,又争奈、已成行计。万种思量,多方开解,只恁寂寞厌厌地。系我一生心,负你千行泪。

这首词全以当时口语写成,明白晓畅,却又深情婉转。上片从居家的闺人角度落笔。品尝了“别离滋味”之后,夜晚总是在“展转”反侧中煎熬,难以入眠。实在无法躺下去了,就起床寻找排解愁绪的方法。岂知起床后更是无聊,只得重新躺下。闺人就是在这样起卧不安的焦灼愁苦中消磨时光。下片改写旅途漂泊者。在外的游子也是多次打算回来,又迫于外在的诸多原因,无法更改“行计”。无论如何自我“开解”,总是不能摆脱“寂寞”的纠缠。结句合写双方,总束全词。

临江仙

梦觉小庭院,冷风淅淅,疏雨潇潇。绮窗外,秋声败叶狂飘。心摇。奈寒漏永,孤帏悄,泪烛空烧。无端处,是绣衾鸳枕,闲过清宵。萧条。牵情系恨,争向年少偏饶。觉新来、憔悴旧日风标。魂消。念欢娱事,烟波阻、后约方遥。还经岁,问怎生禁得,如许无聊?

词写闺中离情。梦醒以后,倍感孤独凄清,窗外冷风疏雨、秋声败叶,与人物的心境相烘托。梦见的一定是与情人或离别有关的事情,所以,思恋之情被牵引出来,今晚只能是“泪烛空烧”、无眠“过清宵”了。长夜无眠,便依赖回忆打发时光,“年少”之情景在心头一一闪过。对比现在的“憔悴”与“魂消”,词人情不自禁地追问:“怎生禁得,如许无聊”,不知还能经受得起多少的痛苦折

少年游

长安古道马迟迟,高柳乱蝉嘶。夕阳岛外,秋风原上,目断四天垂。 归云一去无踪迹,何处是前期?狎兴生疏,酒徒萧索,不似去年时。

旅途漂泊得太久了,劳顿不堪,身心疲惫,词人抒写的是一种总体的感受。这首词写羁旅情思,与其它羁旅行役之作不同,没有追忆具体的一段狎妓生活或某一位歌妓,而只是写词人眼前的落寞“萧索”。夕阳秋风,柳条飘拂,乱蝉嘶鸣,四周极目眺望而不见边际。行人的跋涉艰辛、路途的孤单寂寞,融入了萧瑟暗淡的景致之中。词人自己感觉到兴意阑珊,对生活失去了热情。柳永品尝羁旅行役生活最多最深刻,这些词所抒写的情感也真切感人。

采莲令

月华收,云淡霜天晓。西征客、此时情苦。翠娥执手,送临歧、轧轧开朱户。千娇面、盈盈伫立,无言有泪,断肠争忍回顾? 一叶兰舟,便恁急桨凌波去。贪行色、岂知离绪,万般方寸,但饮恨、脉脉同谁语?更回首、重城不见,寒江天外,隐隐两三烟树。

:34v“霜天”刚刚放晓,词人便因急事而登程。又是一次与情人的难堪分手,再一度的“执手相看泪眼”。拂晓冷清,“轧轧”的开门声也显得触目惊心。女子的形态、情态都向词人传递着依依难舍的情感,词人不免埋怨自己贪图“行色”,如此“急桨凌波”而去。这样的登程分别显然是万不得已,所以,只有一腔“情苦”默默忍受了。

卜算子

江枫渐老,汀蕙半凋,满目败红衰翠。楚客登临,正是暮秋天气。引疏砧、断续残阳里。对晚景、伤怀念远,新愁旧恨相继。 脉脉人千里。念两处风情,万重烟水。雨歇天高,望断翠峰十二。尽无言、谁会凭高意?纵写得、离肠万种,奈归云谁寄?

暮秋季节,江湖飘零,离愁别绪,萦绕心头,这是柳永品尝最多、挥之不去的痛苦。旅途中,“江枫”“汀蕙”都已凋零枯萎,满目萧条。黄昏残阳夕照时刻,断续的“疏砧”声传来,所见所闻无不触动词人的愁苦意绪。下片因此触景伤情,将郁积于心中的凄苦倾吐出来。相隔千里,烟水重重,只有凭高远眺。巫山翠峰,历历在目,却无法寻觅情人的踪迹。这一番番痛苦的折磨是他人所难以理解的。只能将离别相思之情义写到书信之中,却又不知如何寄达。漂泊的游子的心事的确是无由排解了。

鹤冲天

对黄金榜上,偶失龙头望。明代暂遗贤,如何向?未遂风云便,争不恣狂荡。何须论得丧?才子词人,自是白衣卿相。烟花巷陌,依约丹青屏障。幸有意中人,堪寻访。且恁偎红翠,风流事,平生畅。青春都一饷。忍把浮名,换了浅斟低唱!

赏析

这是一首直抒胸臆的名篇。它与一般即景言情,融情人景的词作有所不同,但它仍能深深打动读者,原因是,它抒发了作者强烈而又真实的思想感情,表现出一种傲视公卿、轻蔑名利的思想。

相信大家都听到过“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”这句千古名句,这句诗词出自北宋词人秦观之手。秦观从小天资聪颖,博览群书,立志成才,报效国家。秦观在苏州时结识了苏轼,得到苏轼的赏识和提携,成为苏轼的门徒。我们都知道苏轼是豪放派诗人,但是秦观却与苏轼豪迈洒脱的写作风格不同。作为苏轼的得意门生,其诗词有究竟什么特色能够让他成为婉约派词人的鼻祖呢?其原因是他的作品直击人的内心。

一、 简介

北宋词人秦观,字少游,被尊称为淮海居士,是婉约派的大家,苏门四学士之一。秦观在苏州时就一生坎坷曲折,充满悲剧性和戏剧性,科举考试两次名落孙山,神宗年间37岁的秦观终于考中进士,也算没有辜负恩师苏轼的厚望。但是后来卷入北宋残酷激烈的党争之中,一贬再贬,成为牺牲品。

二、 作品特色

自古才子多风流,秦观也是如此,多情、犹豫、敏感。仕途的不顺和爱情的诗意使得秦观愁绪多增,对爱情也有了更高层次的理解,拥有独特的审美境界。秦观善于描述爱情,大多描写男女情爱和抒发仕途不顺的哀怨,秦观的词遣词造句多家推敲和修饰,精细工巧,词风典雅纯正,哀婉动人却是另有骨风,打动人的心扉,富有感染力和说服力。他的词句表达了广大士人的悲哀,直击人的心灵,让人产生共鸣 。

三、秦观的历史意义

纵观秦观的一生,我们不免感叹命运的不公。如果当年苏轼没有极力想王安石推荐秦观,秦观会不会只是一个平凡的书生,没有那么多的忧虑和烦恼。世界上没有那么多如果,秦观作为婉约派的一代宗师,其身上执着等特性值得我们学习和借鉴。

汉民族人在言语交际中有追求婉约含蓄效果的心理倾向,这一现象可以归因于多个因素的综合作用。

1 传统文化的影响:汉民族文化中,婉约含蓄一直被视为一种优雅的言语表达方式。从古至今,人们习惯用委婉的语气来传达信息,以避免直接、冒犯他人的言语。这种习惯逐渐渗透到人们的言语交际心理中,成为一种普遍的心理倾向。

2 社会环境的影响:汉民族社会环境中,强调和谐、注重礼仪的传统也是导致婉约含蓄心理倾向的一个重要因素。为了避免冲突,人们更愿意采用委婉的方式来表达自己的观点或意见,以维护社会关系的和谐。

3 语言交际的特殊性:在言语交际中,婉约含蓄的表达方式可以帮助人们更准确地传达信息和情感,同时也能为接收者留下更多的想象空间。这种特性在汉语言的诗歌、散文等文学形式中得到了充分的体现。

4 尊重他人的体现:婉约含蓄的表达方式可以体现出对他人的尊重和关心。在交流中,避免直接触及他人的敏感话题或给予适当的暗示,有助于维护对方的尊严,同时也显示出自己的谦逊和修养。

5 文化审美的反映:在汉民族文化审美中,婉约含蓄的美学特质被广泛认同。这种美学标准影响了人们的言语表达方式,使得人们在言语交际中更倾向于追求婉约含蓄的效果。

综上所述,汉民族人在言语交际中有追求婉约含蓄效果的心理倾向,这是受传统文化、社会环境、语言交际特性、尊重他人以及文化审美等多种因素的综合影响。这种心理倾向有助于维护社会关系的和谐,展现出个人的修养和素质。

主题分类

李珣词作,依其歌咏主题,大致可分为两类,

其一为描写美女姿态、男女爱情的词作,这里概称作婉约词;

其二是歌咏闲适隐逸、抒怀伤今以及地域风情等的词作,本文简称之为抒怀词。前者为22首,占全部词作的40%;后者为32首,占60%。而温词则相反,在66首词作中,可归前者的有59首,仅有7首属后者,比例分别为90%和10%;无独有偶,韦词54首,婉约词就占44首,抒怀词仅10首,比例分别为80%和20%。可以看出,李珣表现美女、爱情主题的婉约词远远少于温庭筠和韦庄的作品。

婉约词 美女姿态

李珣词中描写美女姿态、男女爱情的词作不多,风格与温韦词风相近,其中以《浣溪沙》4首最为明显。为便于分析,兹录其文如下: 入夏偏宜淡薄妆,越罗衣褪郁金黄,翠钿檀注助容光。相见无言还有恨,几回拼却又思量,月窗香径梦悠飏。

晚出闲庭看海棠,风流学得内家妆,小钗横戴一枝芳。镂玉梳斜云鬓腻,缕金衣透雪肌香,暗思何事立残阳。

访旧伤离欲断魂,无因重见玉楼人,六街微雨镂香尘。早为不逢巫峡梦,那堪虚度锦江春,遇花倾酒莫辞频。

红藕花香到槛频,可堪闲忆似花人,旧欢如梦绝音尘。翠叠画屏山隐隐,冷铺文簟水粼粼,断魂何处一蝉新。

第一首上片歌咏淡妆女子的清丽之美,下片描写女子和所爱的人相见却不能吐诉衷肠,心中思量几度,想抑制而抑制不住,直到梦中还在恋幕之中。第二首描写一位日暮之时步出庭院观赏海棠的女子的妆饰及沉思的姿态。第三首描写主人公故地重游,探访意中人不遇,倍增伤感,无奈之际,要去觅花纵酒、放浪形骸。第四首由花香引发愁思,思美人之惆怅,嗟旧欢之难追。下片宕开,从景物着手,翠屏纹簟,景物依旧,悠思无限。这些作品香软艳丽,故后人有“珣以小辞为后主所赏,常制浣溪沙词,有‘早为不逢巫峡夜,那堪虚度锦江春’,词家互相传诵”之谓。

以上4首词风格婉约,情味悠长,显系温韦词风之余绪。郑振铎认为其中的《浣溪沙》(入夏偏宜)“彻头彻尾是花间的情调。” 该词在表述手法上颇多可陈之处,句与句之间过度突然,如下片前二句为“相见无言还有恨,几度拼却又思量”,第三句却遽转为“月窗香径梦悠飏”,由现实一步跨入梦境,给读者留下神思驰骋的广阔空间。这种手法与温词《更漏子》所谓“柳丝长,春雨细,花外漏声迢递。惊塞雁,起城鸟,画屏金鹧鸪”具有异曲同工之妙。这种空间跳跃使词的余韵更为悠长,体现了李词与温词风格的相近,不过这种相似性是不多见的。

区别

与温词相较,李词“清”有余而“浓”不足。《浣溪沙》(晚出闲庭)文意清晰,以美丽的海棠花映照沉思的女性姿态,但不如温词缥缈悠扬。温韦词多描写美女、爱情之作,词风香软艳丽,但又有差异。温词对景物常不直接叙写,韦词则恰好相反。韦庄通过个人的真挚感情把以往歌酒筵席间那些不具个性的艳歌变为抒写一己真情的词篇。在词的发展初期,这是很重要的转变。温词常以女子的身份说话,韦词则常用男子的口吻。李词《浣溪沙》(访旧伤离)就是从男子的角度来写的。从开首“访旧伤离欲断魂”之悲哀写到词尾“遇花倾酒莫辞频”的放纵,语言清新明快,与韦词风格接近。再如《酒泉子》(寂寞青楼)抒写青楼女子的春怨,追寻往事如梦如幻,思绪悠悠。上片的客观描写有温词风格,下片“思悠悠”直抒胸臆,接近韦庄词风。

当然,这类作品对美女、爱情的描写在情调、风格和审美取向上是与温韦有本质区别的。在温韦笔下,词的背景常是红楼绿巷,描写的女子多为青楼歌伎,其情爱也常是士子与青楼女的恋爱。李珣词则多为游子思妇,征夫(妇)愁,商妇怨或少女情窦初开的真挚情感。这些作品透露的是人间美好淳朴的情怀。如《望远行》2首:

春日迟迟思寂寥,行客关山路遥。琼窗时听语莺娇,柳丝牵恨一条条。休晕绣,罢吹箫,貌逐残花暗凋。同心犹结旧裙腰,忍辜风月度良宵。

露滴幽庭落叶时,愁聚萧娘柳眉。玉郎一去负佳期,水云迢递雁书迟。屏半掩,枕斜欹,蜡泪无言对垂。吟蛩断续漏频移,入窗明月鉴空帷。婉约词 美女姿态

两词表现的均为女子思念远方情郎的作品,感情深沉,展现出的是这样一幅画面:漫漫春日,不时传来莺声娇语,关照着主人公的春思离愁。禽鸟无思尚且能欢歌交语,衬托思妇的寂寥更显惨淡。以柳丝譬喻别离,条条柳丝牵着离恨别情,极状离恨之多,离恨之深。此词上片将写景与兴象融汇,意境浑然。下片叙写她“休晕绣,罢吹箫”,无心刺绣和吹箫,心灰意冷,抛却了一切美好的愿望。将女红术语入词,不见于其他词作,别具新意。词中“罢吹箫”一语,又使人想起箫史和弄玉吹箫引凤的典故。“晕绣”和“吹箫”本都是美好事物的象征,但这里都失去了意义。无奈春光虚度,人随花老,禁不住发问远在天边的“行客”:定情的同心结还系在腰间,难道就忍心辜负这良辰美景。深刻揭示了思妇的幽怨,凄婉中又包含着慷慨之情。

后者上片以露珠滴落,黄叶飘零,环境冷清,映衬闺怨秋愁和对玉郎的思念惦挂。下片以屏、枕、蜡泪、吟蛩等景物描写,层层渲染,暗写女主人的孤独之感,回味不尽,余韵悠长。没有脂粉金玉装点,没有红楼绿巷的特定背景。同样,他的《菩萨蛮》描写的或为女子思夫,或为游子思归,或征人思妇、商妇思夫等。

再如《河传》两首,其一写离情,用语清淡:“去去,何处?迢迢巴楚,山水相连。朝云暮雨,依旧十二峰前,猿声到客船。愁肠岂异丁香结?因离别,故国音书绝。想佳人花下,对明月春风,恨应同。”从巴山写到楚水,以猿啼衬托客愁,以抒写相思之情。其二描写女子送别夫君:“春暮,微雨,送君南浦,愁敛双蛾。落花深处,啼鸟似逐离歌,粉檀珠泪和。临流更把同心结,情哽咽,后会何时节?不堪回首,相望已隔汀洲,橹声幽。”用暮色、微雨、落花、啼鸟这些凄切伤感的情景,渲染气氛,融情入景,达到了很高的境界。

寄情声色

李珣词之清疏,亦反映在他对女性的态度上。花间词中所描写的女性形象多为男子观赏的对象和恋爱的对象,乃至寄情声色,寻欢作乐的对象。李珣与此迥然不同。试以李珣《女冠子》2首为例:

星高月午,丹桂青松深处。蘸坛开,金磬敲清露,朱幢立翠苔。步虚声缥缈,想象思徘徊。晓天归去路,指蓬莱。

春山夜静,愁闻洞天疏磬。玉堂虚,细雾垂珠佩,轻烟曳翠裾。对花情脉脉,望月步徐徐。刘阮今何处?绝来书!

前一首写道观设坛,环境清幽。女道士在空中一边漫步,一边诵经,空中掠过清远的诵经声,到黎明时分,指蓬莱而去。后一首写宁静的春山中,洞天疏磬声声,在虚幻的“玉堂”,细雾轻烟缭绕,女道士飘逸的衣著动态,以及她那看花望月,思念情人的情景。两词的意境极清幽虚玄,女主人公宛如美丽的仙女。她们的形容动态,是词人想象中的感觉,缥缈而辽远。比较温庭筠的《女冠子》:

含娇含笑,宿翠残红窈窕,鬓如蝉。寒玉簪秋水,轻纱卷碧烟。雪胸鸾镜里,琪树凰楼前。寄语青娥伴,早求仙。

霞帔云发,钿镜仙容似雪,画愁眉。遮语回清扇,含羞下绣帷。玉楼相望久,花洞恨来迟。早晚乘鸾去,莫相遗。

这里描写的是一位青楼女。对这位女子的形容仪态和妆束的描绘,极其细腻浓丽,是作者着意观摩品评的结果。温词描写女性的词还有《菩萨蛮》(小山重叠)等,所持大抵都是这种态度。韦庄《女冠子》:

四月十七,正是去年今日,别君时。忍泪佯低面,含羞半敛眉。不知魂已断,空有梦相随。除却天边月,没人知。

昨夜夜半,枕上分明梦见,语多时。依旧挑花面,频低柳叶眉。半羞还半喜,欲去又依依。觉来知是梦,不胜悲!

两词为联章体,写男女在同一夜梦中相思相遇,前首以女子口吻,后首以男子口吻,表现的主题是男女相思别恨。女子是男性恋爱欢愉的对象。韦庄善于描写女子的感情性格,词中女主人公有追求爱情的鲜明个性。另如他的《思帝乡》(春日游)中的女子形象也有这一特点。就女性的描述而言,如果说温词浓丽,韦词清秀,那么李词则堪称清丽淡雅。在李珣的其它词作中对女性的描摹也是如此。因此,李珣词的清疏风格,与他对女性的态度也是有关的。

江南的风带着几道别样的海棠味,氤氲的水珠气投射出金陵古都时代的剪影,几朝君王身居琉璃金瓦的深宫之内,碧玉镂刻的搏天柱,宝石镶嵌的紫金梁,在这里没有秦淮河畔的酒家,也没有陈叔宝写的《后庭花》,有的只是小楼东风托明月,故国春水向东流。

南唐王朝的建立,文学之种悄悄播下

唐朝末年安史之乱爆发,曾经盛极一时的唐王朝到了土崩瓦解的地步,以往的万邦来朝变为了此刻趁火打劫的大盗,唐朝到了内忧外患的紧张时期,黄巢起义带动了多个番邦政权的建立,大小国家共达四五十之数,五代十国的分裂局面渐已成形!

在九三七年李昪登上皇位,定国号大齐,从此五代十国中最大的番邦王朝集团就此成立,唐朝也正式宣告灭亡。李昪自幼出身卑微,家里面没有什么财产,亲戚好友也并无达官显贵之流,从小就开始在江湖上浪迹可谓是饱食辛酸,可以说李昪是一穷二白没有丝毫的基业人脉,而这样的经历也恰恰早早地便锻炼了李昪坚韧不拔、能吃苦的心性。最起初这李昪并不叫这个名字,他是被一家姓徐的大户给收养的,是后来成了势才改名叫李昪的。

话说这李昪从小混迹江湖,对人情世故早已深谙,被收养后更是对养父母尊敬有加,再加上他机敏好学、体态俊朗,所以深得养父母的喜爱,周围的人们也都说李昪是个俊杰。李昪从小的优秀这与他的经历是密不可分的,李昪之所以能够表现这般,这主要是李昪深知社会残酷,他唯有凭借自己的努力才能够得到自己想要的东西。

在《全唐诗》中有记载他的一首诗文诗中写道“

一点分明值万金,开时谁怕冷风侵,主人若也勤挑拨,敢向尊前不尽心。”这首诗是李昪给他的养父作的,从中我们可以读出李昪的一缕讨好不安之意,由此我们也可以看出李昪真的是很一个有才情和谋略的人。后来恰逢养父母升迁,天下动荡李昪也因为养父母的缘故便就走上了仕途之路,开始了自己打天下的生涯,李昪有远见作战勇敢没过多久便有了自己的一方天地,一直到后来李昪拜唐高祖为祖,有了正式的名头才建立南唐,而李昪也是在这时才改的名,至于他是否是高祖的后裔就不得而知了,不过据《新五代史》记载李昪只是自己说自己是李家的后代,但并没有真实的记载,而至于其中的真伪至今也是难以分辨了。

李昪称帝后天下仍是连年征战,中原的大批难民纷纷涌向李昪所在的南唐,这也为李昪带来了许多的生产劳动力,同时又有着不少的人才开始在南唐扎下了根,使得南唐得到了极大的发展。李昪建国后对外坚守进行自治,对内设立多项政策,扶持百姓自主创业,百姓的生活得到了极大地提高,李昪的地位就此直线上升。

而且李昪在位期间非常注重文学的培养,搜罗了大量的文献书籍供人们学习,又在国内建了书院,全国各地的各种教育结构如雨后春笋般冒了出来,人们的文化素养得到了极大地提升,这也为后世的文学之风盛行埋下了伏笔,而后主李煜的千古婉约词风也与此有着密不可分的关系。诗人陆游曾经这样评价李昪“

仁厚恭俭,务在养民,有贤主之风。”由此我们可以得知李昪确实是一位好的君主。李后主降世,公认的文艺青年南唐王朝在李昪之后传到了第三世,三世的君主李煜继位,也就是大家熟知的南唐后主李煜。提起李煜相信大部分人都知道他是婉约词派的掌门人,他的词句有很多都是我们耳熟能详的,而且他也是后人公认的最有才情的皇帝和最不想当皇帝的皇帝,直到现在他也是最受争议的一位帝王。李煜原名李从嘉从小便善于写词语、作画,喜好清音妙语、寄情山水。而且李煜样貌生的奇特尤其一双眸子颇为诱人,用现在的话来说就是自带美瞳。

李煜的降世引来的他兄长的仇视,也就是当朝的太子想要将李煜至于死地,从此李煜便开始醉心山水,不问政事一心攻于文学,但奈何命运使然最终李煜于九六一年在金陵登基,李煜登基后正值宋朝崛起,太祖一根齐眉短棒打得天下藩王全改了姓,李煜天性懦弱又没有吃过什么苦见宋朝来势汹汹,忙向宋朝称臣,并允诺按时向宋朝缴纳岁币。然而也正是李煜此刻的一再退让最终才导致了南唐朝的灭亡,李煜的软弱无能最终换来的不是平安盛世,而是太祖的兵戈相向,所以没过不久宋太祖就陈兵江北直逼金陵帝都。

十里之外的金陵古城,旌旗猎猎战马嘶鸣,百万精兵虎视狼顾,刀柄早已被鲜血染红,惊天的战意凝聚成大片的黑云,金陵城内的李后主厉兵秣马,誓要与宋师一决到底!最终李后主兵败如山倒,被太祖擒获押往汴京,落得个毒杀的下场。

李煜虽然在治理国家上没有秦皇汉武的雄才大略,但他在文化方面上却是一个十足的学者,是个地道的文艺青年,李煜最大的成就在于诗词,它吸收了前派的风格,在语言上自然脱俗、富有意境,他的大多数作品都是直抒内心情感,语言真挚,这也为后世的诗词做出了极大的贡献。就比如他的这首《虞美人》

婉约派为中国宋词流派。婉约,即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情,结构深细缜密,音律婉转和谐,语言圆润清丽,有一种柔婉之美。婉约派的代表人物有李煜、柳永、晏殊、欧阳修、秦观、周邦彦、李清照等。

这里有 李煜、柳永、晏殊 秦观、周邦彦、李清照的词 希望能对你有所帮助

浣溪沙

晏殊

一曲新词酒一杯,

去年天气旧亭台。

夕阳西下几时回?

无可奈何花落去,

似曾相识燕归来。

小园香径独徘徊。

注解:

1一曲新词酒一杯:白居易《长安道》:“艳歌新曲酒一杯。”这里化用其意,边酒边听曲,作自我排遣。

2香径:散发着落花香味的小路。

赏析:

这首词悼惜残春,感伤年华的飞逝,又暗寓怀人之意。上片天气、亭台、夕阳,依稀去年光景;下片花燕归,更是触目伤情,抑郁难解,只有徘徊香径而已。词中“无可奈何花落去,似曾相识燕归来”一联,工巧而流利;思致缠绵,成为后世传诵的名句。词人善于以工丽的词语描写景物,情文并茂,音律谐婉,创造了情致缠绵,凄婉隽丽的意境,给人以美的享受。

浣溪沙

晏殊

一向年光有限身,

等闲离别易消魂。

酒筵歌席莫辞频。 

满目山河空念远,

落花风雨更伤春。

不如怜取眼前人。

注解:

1一向:即一晌,一会儿。

2等闲:平常。

3怜取眼前人:元稹《会真记》崔莺莺诗:“还将旧来意,怜取眼前人。”

赏析:

这是宴会上即兴之作,也是词人《珠玉词》的代表作。词中所写的并非一时,所感的也非一事。悲年华之有限,感受事物之无常,在山河风雨中寄寓着对人生哲理的探索。下片从放眼河山到风雨惜别,引出眼前人,并与上片别宴离歌前后呼应。

蝶恋花

晏殊

槛菊愁烟兰泣露,

罗幕轻寒,

燕子双飞去。

明月不谙离恨苦,

斜光到晓穿朱户。 

昨夜西风凋碧树,

独上高楼,

望尽天涯路。

长水阔知何处?

注解:

1槛:栏杆。

2飞去:一作“来去”。

3斜光:残月的清光。

4凋碧树:使得树木绿叶枯落。

5尺素:书信。

赏析:

这是首写离愁别恨的名作。上片写庭院及室内景物。下片写词人登楼望远时的所见所感。写秋意但不凄苦,抒离情愁而不哀,写富贵之家但又不言“金玉锦绣”,临秋而望远,极目天涯,境界极为辽阔,较南唐的离愁别恨之作都有新意。词中还隐约含蓄地表示有难言之意,给读者留出想象的余地。王国维曾用下片的第一句比喻“古今成大事业,大学问者”必须经过的三种境界中的第一种。

采桑子

晏殊

时光只解催人老,

不信多情,长恨离亭,

滴泪春山酒易醒。 

梧桐昨夜西风急,

淡月笼明,好梦频惊,

何处高楼雁一声。

注解:

1离亭:古代送别之所。

2淡:冷淡清冷。

3胧:朦朦胧胧。

赏析:

这首词写的是一种深沉的人生感慨。短短的四十四字,写出人生一种深沉的感慨:悲迟暮、伤别离。上片概述时光之无情,下片写春去春来,触景生情,相思难禁。这首词意境优美,笔法轻巧空灵,柔丽而富诗意,且蕴含着一种凄婉的情绪。

清平乐

晏殊

金风细细,

叶叶梧桐坠。

绿酒初尝人易醉,

一枕小窗浓睡。 

紫薇朱槿花残,

斜阳却照阑干。

双燕欲归时节,

银屏昨夜微寒。

注解:

1金风:秋风。

2绿酒:美酒。

3紫薇朱槿:两种花卉,花色艳丽。

4阑干:同栏杆。

赏析:

这首词写秋来情怀。金风梧桐,小窗人醉,斜阳残花,双燕欲归,都有着淡淡的秋感。这首小词通过对秋景的着意描绘,委婉含蓄地抒发了人的清寂之思。如微风之拂轻尘,晓荷之扇幽香。全词于平易之境,抒闲适之情。清新雅洁,饶有韵致。

踏莎行

晏殊

小径红稀,

芳郊绿遍。

高台树色阴阴见。

春风不解禁杨花,

[氵蒙][氵蒙]乱扑行人面。

翠叶藏莺,珠帘隔燕。

垆香静逐游丝轻。

一场愁梦酒醒时,

斜阳却照深深院。

注解:

1红稀:花儿稀少。红,指花。

2阴阴见:暗暗显露。

3翠叶藏莺,珠帘隔燕:意谓莺燕都深藏不见。这里的莺燕暗喻“伊人”。

4炉香:谓炉中香烟静静升腾,屋内细微蛛丝,被追逐轻轻飘转。游丝,蜘蛛待吐的丝。

赏析:

这首词是描写晚春景象,表现春愁之作。暮春傍晚,酒醒梦回,只见斜阳深院而不见伊人。怅惘之情,通过景物描写隐约地表露出来。全词除“一场愁梦酒醒时”句外,都是写景。委婉细致,景中寓情,达到不露痕迹的程度。这首词温柔细腻,缠绵含蓄,很少用直写的方法。这种“闲雅有情思”的词风,表现男女相思往往若隐若现,曲折往复,清隽婉约,不一语道破。

诉衷情

晏殊

芙蓉金菊斗馨香,

天气欲重阳。

远村秋色如画,

红树间疏黄。

流水淡,碧天长,

路茫茫。

凭高目断,鸿雁来时,

无限思量。

注解:

目断:望至视界所尽处,犹言凝神眺望。

赏析:

这首小令,抒写登楼怀远,极有情致。上片描绘红树金菊,秋色如画。下片写水远天长,情思无限。“鸿雁”隐露渴盼信息,“无限思量”申叙眷念之殷切,均含而不露。开头写景,着意点染色彩。全词和婉雅丽,极有情味。

雨霖铃

柳永

寒蝉凄切,对长亭晚,

骤雨初歇。

都门帐饮无绪,

留恋处,兰舟催发,

执手相看泪眼,

竟无语凝噎。

念去去千里烟波,

暮霭沉沉楚天阔。 

多情自古伤离别,

更那堪、冷落清秋节。

今宵酒醒何处?

杨柳岸,晓风残月。

此去经年。

应是良辰好景虚设。

便纵有千种风情,

更与何人说。

注解:

1凄切:凄凉急促。

2都门:指汴京。 

3帐饮:设帐置酒宴送行。

4凝噎:喉咙哽塞,欲语不出的样子。

5楚天:泛指江南一带。楚国在南方,故称南方的天空为楚天。

6经年:年复一年。

7便:同“纵”。

8风情:风流情意。

赏析:

这首词写的是离愁别恨,是柳永的代表作。柳永仕途失意,四处飘泊。这首词就是他离汴京、前往浙江时“留别所欢”的作品。词以悲秋景色为衬托,抒写与所欢难以割舍的离情。上片写送别时悲痛欲绝的情景,深刻而细致地表现话别的场面。下片写设想中只身漂泊的别后情景,表现了双方深挚的感情。全词如行云流水,写尽了人间离愁别恨。词人以白描手法写景、状物、叙事、抒情。感情真挚,词风哀婉。以后“杨柳岸,晓风残月”也就成了婉约词的象征。

昼夜乐

柳永

洞房记得初相遇,

便只合长相聚。

何期小会幽欢,

变作别离情绪。

况值阑珊春色暮,

对满目乱花狂絮,

直恐好风光,

尽随伊归去。 

一场寂寞凭谁诉?

算前言总轻负。

早知恁地难拼,

悔不当初留住。

其奈风流端正外,

更别有系人心处。

一日不思量,

也攒眉千度。

注解:

1洞房:深邃的住室。后多用以指妇女所居的闺阁。

2只合:只应该。

3阑珊:将残、将尽之意。

4恁地难拼:这样地难过。难拼,指难以和离愁相拼。

赏析:

这是一首回忆从前欢聚和别后相思的词。上片写当年的欢聚与别情。下片写刻骨的相思与内心的悔恨。所相思之人,不仅风流端正,更兼密意柔情,惹人相思。词中惜春、惜别,感情真挚,反映了封建时代沦为社会下层妇女的遭遇与苦恼。

八声甘州

柳永

对潇潇暮雨洒江天,

一番洗清秋。

渐霜风凄紧,

关河冷落,残照当楼。

是处红衰翠减,

苒苒物华休。

惟有长江水,

无语东流。 

不忍登高临远,

望故乡渺邈,

归思难收。

叹年来踪迹,

何事苦淹留?

想佳人,楼头[左“遇”去掉辶右“页”]望,

误几回、天际识归舟。

争知我、倚栏杆处,

正恁凝愁。

注解:

1潇潇:形容风雨急骤。

2凄紧:寒气逼人。

3关河:关口和航道。

4是处:处处,到处。

5苒苒:渐渐,慢慢。

6渺邈:渺茫、遥远。

7淹留:久留。

8[左“遇”去掉辶右“页”](yong2)望:举头凝望。

9恁:如此。

赏析:

这首词写的是登临所见而引起的思乡怀人之情,是柳永写羁旅行役之苦的名作。上片写登临所见到的残秋景色,主要写景。下片写登临所感,抒游子思乡之情,情景交融。词中通过层层铺叙,写尽了他乡游子的羁旅哀愁。感情真挚强烈而又转折跌宕,顿挫有致。全词充溢着浓重的感伤情调。全词景为情设,情自景出,层次分明,首尾呼应。

定风波

柳永

自春来,惨绿愁红,

芳心是事可可。

日上花梢,莺穿柳带,

犹压香衾卧。

暖酥消,腻云[左“郭”左半部右“单”],

终日厌厌倦梳裹。

无那!恨薄情一去,

音书无个。 早知恁么,

悔当初、不把雕鞍锁。

向鸡窗,

只与蛮笺象管,

拘束教吟课。

镇相随,莫抛躲,

针线闲拈伴伊坐。

和我,

免使年少光阴虚过。

注解:

1是事可可:凡事不在意,一切事全含糊过去。

2暖酥消:脸上搽的油脂消散了。

3腻云[左“郭”左半部右“单”](duo3):头发散乱。[左“郭”左半部右“单”],下垂貌。

4鸡窗:书斋的代称。

5蛮笺象管:纸和笔。蛮笺,古代四川产的彩色笺纸。象管,象牙做的笔管。

6镇:总日,整天。

赏析:

这是一首闺中念远词。以深切的同情,抒写了沦落于社会下层的歌伎们的思想感情,反映了她们对幸福生活的追求与向往,以及内心的烦恼与悔恨。上片融情入景,以明媚的春光反衬人物的厌倦与烦恼情绪。下片通过细腻的心理刻画,反映歌伎对自由幸福生活的渴望与追求。这首词是柳永俚词的代表作之一。全词运用通俗的语言,不加雕饰,把人物的生活情态与心理活动,刻画得细致入微,颇能体现柳词的特色。

玉蝴蝶

柳永

望处雨收云断,

凭阑悄悄,目送秋光。

晚景萧疏,

堪动宋玉悲凉。

水风轻、[上“艹”下“频”]花渐老。

月露冷、梧叶飘黄。

遣情伤,故人何在,

烟水茫茫。 

难忘,文期酒会,

几孤风月,屡变星霜。

海阔山遥,

未知何处是潇湘?

念双燕、难凭远信,

指暮天,空识归航。

黯相望,断鸿声里,

立尽斜阳。

注解:

1堪动宋玉悲凉:宋玉《九辩》:“悲哉秋之为气也。”宋玉悲凉,秋日凄凉的情怀。

2星霜:岁月。星一年一周天,霜每年而降,因称一年为一星霜。

3潇湘:原是潇水和湘水之称,后泛指为所思之处。

赏析:

这首词写思乡情怀。此首风格与《八声甘州》相近,为柳词名篇。词中抒写了对远方故人的怀念。上片以景为主,景中有情。诗人面对凄凉的秋景,凭栏远望,触景生情,写出了思念故人的惆怅与哀感。下片插入回忆,以情为主,而情中有景。妙合无垠,声情凄婉。以昔日之欢会反衬长期分离之苦,从而转到眼前的思念。词以景语收尾,远方游子极目情怀毕现。波澜起伏,错落有致。

采莲令

柳永

月华收,云淡霜天曙。

西征客、此时情苦。

翠娥执手,

送临歧、轧轧开朱户。

千娇面、盈盈伫立,

无言有泪,

断肠争忍回顾? 

一叶兰舟,

便恁急桨凌波云。

贪行色,岂知离绪。

万般方寸,

但饮恨、脉脉同谁语?

更回首、重城不见,

寒江天外,

隐隐两三烟村。

注解:

1月华收:指月亮落下,天气将晓。

2临歧:岔路口。此指临别。

3脉脉:含情貌。

赏析:

这是一首送别词,既表现了送行者的无限依恋,也抒写了行人的感怀。把送别和别后相思的情景,层层铺开。深刻细致地写出了人物的感受。最后以景结情,倍觉有情。全词铺叙展衍,层次分明而又曲折婉转。不仅情景“妙合”,而且写景、抒情、叙事自然融合,完美一致。体现了柳词的特色。

蝶恋花

柳永

伫倚危楼风细细,

望极春愁,

黯黯生天际。

草色烟光残照里,

无言谁会凭阑意。 

拟把疏狂图一醉。

对酒当歌,

强乐还无味。

衣带渐宽终不悔,

为伊消得人憔悴。

注解:

1伫:久立。

2望极:极目远望。

3黯黯:迷 [氵蒙]不明。

赏析:

这首《蝶恋花》把飘泊异乡的落魄感受,同怀恋意中人的缠绵情思结合起来。上片写春日登楼引起的愁思。下片写“春愁”的执着缠绵,无可排遣。并点明了“春愁”的具体内容。全词写得激情回荡,执着诚笃,颇能显示柳词的抒情特色。王国维酷爱最后一句,特以之拟古今成大事业、大学问者的第二境界。

鹊桥仙

秦观

纤云弄巧,飞星传恨,

银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢,

便胜却人间无数。

柔情似水,佳期如梦,

忍顾鹊桥归路?

两情若是久长时,

又岂在朝朝暮暮!

注解:

1纤云弄巧:谓片片云彩做弄出巧妙的花样。

2飞星:流星。

3金风玉露:代表秋季,秋风白露之时。

4“忍顾”句:怎么忍心回顾那将要从鹊桥归去的道路呢?

赏析:

这首词根据牛郎织女的故事创作的一首歌颂爱情的赞歌。本词别出新意,化腐这神奇,以金风玉露一相逢,便胜却人间无数相见,“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”道出天下至理,不落前人窠,反映了牛郎织女悲欢离合的复杂心情。全词有相逢之喜,有别离之难,在再聚之盼,前人评之曰:“惋恻缠绵,令人意远矣。”

望海潮

秦观

梅英疏淡,冰澌溶泄,

东风暗换年华,

金谷俊游,铜驼巷陌,

新晴细履平沙。

长记误随车。

正絮翻蝶舞,

芳思交加。

柳下桃蹊,

乱分春色到人家。

西园夜饮鸣笳。

有华灯碍月,

飞盖是事堪嗟。

烟螟酒旗斜。

但倚楼极目,

时见栖鸦。

无奈归心,

暗随流水到天涯。

注解:

1梅英:梅花。

2水澌溶泄:谓冰块融化,随水流动。澌,流水,冰初凝成或初融皆可称冰澌。泄,散泄,指冰块流散。

3金谷:指金谷园,在洛阳西北,为晋石崇所建的别墅,后为游乐之处。俊游,游览胜地。

4铜驼巷陌:指洛阳铜驼街。汉代洛阳宫门南面会道口,有两只铜铸的骆驼不夹道相对,后称铜驼街。巷陌,街道。古人题咏洛阳,多以金谷、铜驼对举。

5芳思交加:由春色而引起的各种情思。

6西园:指当时驸马都尉王诜的私人园林。

7兰苑:园林,指金谷、西园。

赏析:

这首词作于绍兴元年(1094),作者重游洛阳,开头引出对往昔的回忆,接着“金谷俊游”直到“飞盖妨花”写旧游,往日的絮、蝶、桃、柳的繁华景象,只风烟暝、旗斜、西鸦,今昔对比反差强烈,顿生归乡之心。全词以今-昔-今组织成篇,在结构上打破上下片的分界,恰到好处地表现作者昔欢今悲的情感。这首词,无论是写景还是抒情,都工于描绘,善于铺叙,是秦词的重要代表之一。

满庭芳

秦观

山抹微云,天粘衰草,

画角声断谯门。

暂停征棹,

聊共引离尊。

多少蓬莱旧事,

空回首、烟霭纷纷。

斜阳外,寒鸦数点,

流水绕孤村。

销魂。当此际,

香囊暗解,罗带轻分。

谩赢得、青楼薄幸名存。

此去何时见也?

襟袖上、空惹啼痕。

伤情处,高城望断,

灯火已黄昏。

注解:

1谯门:即谯楼,城上了望的楼。

2共引离尊:彼此举起离别饯行的酒杯。引,举。

3蓬莱旧事:蓬莱即会稽莱阁,旧址在今浙江绍兴。

4“谩赢”两句:化用杜牧诗《遣怀》:“十年一觉扬州梦,赢得青楼薄幸名。谩,空、徒然。

赏析:

这首词写的是一个离别场面,写得缠绵凄惋,情景交融。词人写这首词是元丰二年(1079),时年三十一岁,仍无一官半职。在这种处境下,词人忆起以往的年华,展望着今后的路程,使他不能不感怀身世而慨叹,这便构成这首词深刻的主题,令人回味不尽。上片写饯别的情景,通过凄迷惨淡的景物来渲染离情之苦。下片写临别的悲伤。通过两人分手时的细微动作来表现:“销魂”、“暗解”、“轻分”等。“斜阳外,寒鸦数点,流水绕孤村”历来为后人所称道。

千秋岁

秦观

水边沙外,

城郭春寒退。

花影乱,莺声碎。

飘零疏酒盏,

离别宽衣带。人不见,

碧云暮合空相对。

忆昔西池会,

[宛鸟]鹭同飞盖。

携手处,今谁在。

日边清梦断,

镜里朱颜改。

春去也,

飞红万点愁如海。

注解:

1“花影”两句:花影摇曳,莺声呖呖。化用杜荀鹤《春宫怨》诗:“风暖鸟声碎,日高花影重。”

2西池:即汴京金明池。

3[宛鸟](yuan1)鹭:是两种鸟,比喻品级相差不远的同僚。

4“日边”句:回到皇帝身边的梦破灭了。日边,指皇帝。南唐·李煜《虞美人》:“雕阑玉砌应犹在,只是朱颜改。”

5飞红万点:指被斥逐的一大批同僚。

赏析:

这首词作于绍圣二年(1095)春处州贬所。前一年,哲宗亲政,苏轼兄弟及“苏门四学士”俱遭贬谪。本词所写,即为春日谪居之愁。上片写城郊的春日春光。面对眼前美丽的春光,作者却涌起了一股强烈的今昔之感。下片昔日汴京友人相聚极乐,当年坐着马车、指点江山、议论时政,何其豪情胜慨,转眼间,时局巨变,词人只能发出绝望的叫声。

回答人的补充 2010-07-28 15:07 踏莎行

秦观

雾失楼台,月迷津渡,

桃源望断无寻处。

可堪孤馆闭春寒,

杜鹃声里斜阳暮。

驿寄梅花,鱼传心素,

砌得此恨无重数。

郴江幸自绕郴山,

为谁流下潇湘?

注解:

1驿寄梅花:《太平御览》引南朝宋盛弘之《荆州记》:“陆凯与范晔相善,自江南梅花一枝,诣长安与晔,并赠花诗曰:‘折花逢使,寄与陇头人;江南无所有,聊赠一枝春。’”此即用此典。

2鱼传尺素:指书信往来。尺素,即书信。

3“砌成”句:对远方亲朋带来的慰藉,反而增添了数不尽的离恨。

4“郴江”句:意思是郴州本是绕着郴山流的。为什么要流向潇湘呢?这里是喻说人的离别并不是出于自愿,而是不得已。郴江,源出郴州东黄芩山,北流到郴州,下流入湘江支流耒水。幸自,本自。

赏析:

绍兴三年(1096),秦观再遭贬谪,远徙郴州,并被削去了所有官爵。这首词作于抵达郴州的第二年的春天。上片抒写客馆之凄凉,“失”、“迷”传达出作者的迷惘与惆怅之情。下片抒发谪居之悲苦,远方友人的梅花与书信引发了他的离愁,“砌成此恨无重数”的砌字,足见皮恨的积累与坚固。全词音调低沉,辞情哀苦,正是所谓哀而有伤,怨而有恨。

江城子

秦观

西城杨柳弄春柔,

动离忧,泪难收。

犹记多情,

曾为系归舟。

碧野朱桥当日事,

人不见,水空流。 

韶华不为少年留。

恨悠悠,几时休。

飞絮落花时候,

一登楼。

便做春江都是泪,

流不尽,许多愁。

注解:

1“西城”三句:写看见早春柳丝轻柔,触动自己的离恨,因而流泪不止。

2碧野朱桥:指游乐之地。

3韶华:青春年华。

4便做:便使,就使。

赏析:

这是一首怀人伤别的佳作。上片触景生情,西城杨柳,丝丝弄柔,牵动了别情离忧,引起了物是人非的伤感。下片写年华老去而产生的悠悠别恨。“便做”三句,表现了离愁的深长。与李后主之“恰似一江春水向东流”、徐师川之“门外重重叠叠山,遮不断愁来路”,皆言愁之极致。全词于清丽淡雅中,含蕴着凄婉哀伤的情绪。

如梦令

秦观

莺嘴啄花红溜,

燕尾剪波绿皱。

指冷玉笙寒,

吹彻小梅春透。

依旧,依旧,

人与绿杨俱瘦。

注解:

1玉笙:珍贵的管乐器。

2小梅:乐曲名。唐《大角曲》里有《大梅花》、《小梅花》等曲。

赏析:

这是一首春日怀人之作。眼前莺嘴啄花,燕尾剪波的春光春色,触动了怀人的心绪。“小梅”一曲,传出了绵绵相思之情。这首词构思新颖,轻柔典雅,工丽含蓄。

桃源忆故人

秦观

玉楼深锁多情种,

清夜悠悠谁共?

羞见枕衾鸳凤,

闷则和衣拥。 

无端画角严城动,

惊破一番新梦。

窗外月华霜重,

听彻梅花弄。

注解:

1玉楼:指华丽的楼台。一本作“秦楼”。

2悠悠:长久之意。

3无端:无缘无故的意思。

4严城:戒备森严的城市。

5弄:乐曲。

赏析:

这首词写困居高楼深院,与外界隔绝的妇女。上片写独居的苦闷,“多情”,是她多愁善感的人生。“枕衾鸳凤”,最易惹人愁思。下片写百无聊赖的远轴。刚入梦境,却又被城头角声惊醒。见窗外月华霜重,又断续传来梅花三弄,令人愁不忍听。总之,一片凄凉境地,无限幽怨情思,宛转描来,非常深刻。这首词抒写了幽闺深锁,独居无聊的苦闷。情思缠绵,意境凄婉。

苏幕遮

周邦彦

燎沉香,消溽暑。

鸟雀呼晴,

侵晓窥檐语。

叶上初阳干宿雨,

水面清圆,

一一风荷举。

故乡遥,何日去?

家住吴门,

久作长安旅。

五月渔郎相忆否?

小楫轻舟,

梦入芙蓉浦。

注解:

1燎:烧。

2沉香:一名沉水,一种名贵的香料。

3宿雨:昨夜的雨。

4吴门:作者为钱塘人,此地古属吴都,故称之。

5芙蓉浦:开着荷花的浅水湖。

赏析:

这是一首夏日思乡之情。当时词人周邦彦仕途坎坷,心郁情伤,睹池中绿荷,逐念及故乡的荷塘、舟辑。上片写雨后初晴后初晴的仲夏景色,景物描写由静而动。末两句写荷叶亭亭玉立,迎风摆动的姿态如画,清新淡雅,“举”字的运用使全词站立起来,王国维《人间词话》评:“真能得荷之神理。”下片写久居异乡的思乡情绪。全词笔触轻度、明快,确为佳作。

蝶恋花

周邦彦

月皎惊乌栖不定,

更漏将阑,

辘轳牵金井。

唤起两岸清炯炯,

泪花落枕红棉冷。

执手霜风吹鬓影,

去意徊徨,

别语愁难听。

楼上阑干横斗柄,

露寒人远鸡相应。

注解:

1更漏:漏壶,古代计时器。

2辘轳:井上拉吊桶用的滑车。

3红棉:木棉芯枕。木棉开红花。

4阑干:横斜貌。

5斗柄:即北斗星。

赏析:

这首词是写一对恋人秋天清晨离别时的难舍难分情态。上片写情景:明月、惊乌、辘轳、双眸、泪花,它们将凄惋之情怀,惊怯之意曲曲绘出。下片则写分手之际两人的彷徨难舍之情:临别执手、徊徨不定、行人渐远、登楼遥望、北斗阑干、鸡声四声等,淋漓尽致地表现了双方缠绵凄楚、依依惜别的心情。通篇布局巧妙,笔法新颖,一笔两面,词的境界宛然在目。

满庭芳

周邦彦

风老莺雏,雨肥梅子,

午阴嘉树清圆。

地卑山近,

衣润费炉烟。

人静乌鸢自乐,

小桥外、新绿溅溅。

凭栏久,黄芦苦竹,

疑泛九江船。

年年,如社燕,

飘流瀚海,来寄修椽。

且莫思身外,

长近尊前。

憔悴江南倦客,

不堪听急管繁弦。

歌筵畔,先安簟枕,

容我醉时眠。

注解:

1“风老”二句:“老”、“肥”两字之处都作使动词用,意谓暖风吹莺雏长大,夏雨润梅子肥雨。

2嘉树:佳木。

3清圆:此指树阴清凉炉火来熏烘。

4鸢:鹞鹰。

5溅溅:流水声。

6社燕:即燕子每于春社日来,秋社日去,故称社燕。

7瀚海:沙漠。

8修椽:承屋的瓦长檐子,燕子往往筑巢于此。

9江南倦客:诗人自称。倦客谓倦于离乡游客。

10急管繁弦:管弦原指乐器,这里指音乐。

11簟:竹席。古人常用“簟枕”比喻闲居生活。

赏析:

这首词是词人在溧水任职期间写的。通过不同的景物来写出哀乐无端的生活。词中以谪贬的白居易自比,流露出很深的隐痛。上片将江南初夏的景色风物刻画得细致入微。下片则将江南倦客的宦海沉沦之苦写得曲折缠绵。全词含蓄蕴藉,富艳精工,蕴藉深沉,神味最远,正是典型的片玉词风。

瑞龙吟

周邦彦

章台路,还见褪梅梢,

试花桃树。

[忄音][忄音]坊陌人家,

定巢燕子,归来旧处。

黯凝伫,

因念个人痴小,

乍窥门户。

侵晨浅约宫黄,

障风映袖,盈盈笑语。

前度刘郎重到,

访邻寻里,同时歌舞,

惟有旧家秋娘,

声价如故。吟笺赋笔,

犹记燕台句。

知谁伴,名园露饮,

东城闲步?

事与孤鸿去,

探春尽是,伤离意绪。

官柳低金缕,

归骑晚、纤纤池塘飞雨。

断肠院落,一帘风絮。

注解:

1章台路:汉长安章台下有章台街。后人常以指游冶之地。

2[忄音][忄音](yin1):安静貌。

3个人:那人。

4浅约宫黄:淡施脂粉。

5旧家秋良:旧家,即重前的意思。秋娘,即杜秋娘。

6“障风”句:发袖遮风,用衣袖遮住面容。

7官柳:大道旁的柳树。

赏析:

这首词在《片玉集》列第一,它是周词中最有代表性的作品,被前人推为周邦彦压卷之作。共分为三叠,每一叠写作者重游章台旧地,开篇景物描写,点明时间、地点及睹物思人的感慨。用燕子“定巢”暗喻自己寻旧不得而漂泊无定。第二叠着重写所怀恋之人。作者用凝神之笔点出思念之意对心中人作了传神的刻画,是全篇词中最为生动的笔墨。第三叠重点是追忆往事,对照今昔,抒发全篇主题“探春已是伤离意绪”。这首诗的章法考究,以景起,以景起,把写景、抒情、怀人叙事,融为一体,不愧为绝妙好词。

“花间词派”之名得自于后蜀赵崇祚所编《花间集》。《花间集》收辑温庭筠、韦庄等18家共500首词。因其作者大多是蜀人,词风近似,因此被称为“花间词派”。而“婉约派”继承了晚唐五代“花间派”词风,是花间派的发展。虽然婉约派是由花间派发展而来,但两派之间终究有相同点和不同点。

首先,从发展的背景角度来看。晚唐时局动荡不安,五代西蜀,君臣醉生梦死,沉醉于身心的放纵与享乐。政治的颓败使文人士大夫产生了深刻的心理危机,为了寻求新的心理平衡,他们将人生追求由外部的政治社会转向自我内心。把审美情趣转向歌舞宴乐,以细腻的笔调,浓重的色彩来描写内心体验,官能感受。而李商隐李杜等人的诗歌,写身边事抒发内心感情,显示出婉约词的风格。婉约派是在花间派之后,北宋词家延续花间词宛转柔美之风,虽在内容上有所开拓,运笔更精妙,并且都能各具风韵,自成一家,然而大体上并未脱离宛转柔美的轨迹。故明人提出来“婉约派”来概括这一词派的词风。

其次,从题材和内容上来说。花间派和婉约派内容大多描写男女相恋,悲欢离恨,离愁别绪等儿女风情。但花间派在描写这方面内容也是多角度的。例如写江南风物、劳动生活的欧阳炯《南乡子》:“游南浦,笑倚春风相对语。”写边塞、征战内容的毛文锡的《甘州遍》:“青冢北,黑山西,沙飞聚散无定,往往路人迷。铁衣冷,战马血沾蹄。破蕃奚,凤凰诏下,步步蹑丹梯。”还有一些咏物写景的,如孙光宪《风流子》:“茅舍槿篱溪曲,鸡犬自南自北。菰叶长,水葓开,门外春波涨绿。听织,声促,轧轧鸣声穿屋。”也有一些咏史怀古,抒沧桑之感、寄亡国之痛的词,以古讽今,感慨深沉,寓意隽永,发人深省。而婉约派的词在内容上扩大了范围,出现了吟咏自然风光,表现个人感悟经历的作品。例如贺铸《青玉案》:“一川烟草,满城飞絮,梅子黄时雨” 江南景色比喻忧愁的深广。苏轼的《江城子》:“十年生死两茫茫”,抒写了他对亡妻“不思量,自难忘”的一片真情。

由于 “花间词”内容题材的狭窄,常被人所诟病的“艳”。由于这些词人大多是纨绔子弟,在政治上没有什么作为,因此他们的作品大多是女子生活,呈现出对享乐生活的追求和感官刺激的欣羡。但这所谓的“艳”,实际是指一种女性化的美感。词多写女性生活和女性之美而带来的审美新感受,这就使得诗词更加贴近生活贴近个人感情世界。言情,是婉约词的传统题材,也是婉约词的主要特点。婉约词也往往抒写感时伤世之情。作家们把家国之恨、身世之感,或打入艳情,或寓于咏物,表面看似抒写爱情,描摹物象,实际上却别有寄托。例如辛弃疾的《摸鱼儿》:“更能消几番风雨,匆匆春又归去。”运用比兴手法,看似些男女之情,实则抒写家国之事,身心之感,哀婉含蓄。

第三,从流派的内涵广度及对后世的影响来看。中国传统的诗歌以“言志”为中心,花间词则以“缘情”为中心。花间词的“别具一格”的创作模式,间接导致了北宋“词为艳科”观念的形成,可以说是花间派为婉约派的创作提供了借鉴,影响婉约派词的创作。北宋时期是词的发展高峰,因而后人在阅读花间词的时候往往是站在北宋词作的高峰为标杆来阅读的,所以认为花间词派与婉约派不能相提并论。用一个比方来说,花间词是处于人成长过程中的幼儿时期,而婉约词则处于成长过程中的壮年时期,所以无论从深度还是广度上来说,婉约派是花间派的发展。

最后,从审美的欣赏角度来说。花间词和婉约词都是具有“可歌性”与音乐有很大的关系。《旧唐书·温庭筠传》曾记载飞卿“能逐弦歌之音,为侧艳之词”, 作家们把如画的意境,精炼的语言和美妙的音乐紧密结合起来,既能表达情谊又悦耳动听。两宋时期的而婉约词也是在这基础之上发展起来的。

婉约派词人在表现儿女情长、离愁别绪的同时,又往往借咏燕、咏柳、咏梅、咏杨花等,寄寓身世之感,抒难于明言之意。如陆游的《咏梅》词,借以梅花自喻,引人深思。婉约词人把美的语言、美的形象、美的意境,和谐地统一起来。因此婉约词的基本特征有一点就是创造美的意境。大多数人都比较欣赏的婉约词人李清照《如梦令》中“常记溪亭日暮”,就是一幅优美的图画,把读者带入美的意境。

长期以来,文人对花间词的评价不够,花间词也有很高的欣赏价值。花间词作为一种不同于中唐时期全新的文体形式,自然也会带给人们全新的艺术感受。他们在刻画人物,模拟内心世界的方面有很高的技巧,把人物内心刻画的真实感人。与此同时,这个时期的妇女生活空间很狭窄,因而描写的场景就在特定的画面中展开。虽然花间词人的创作大多相同,但个人也有各自的特点。比如作为花间词代表的温庭蕴和韦庄。在500首花间词中,也不全是花前月下,儿女情长。也有怀古和咏史,虽然占的比例不大,但是率先把怀古咏史加入到词创作中。另外,花间词多用比兴、双关、拟人等手法的描绘,也造就了花间词阴柔婉转的风格特点。

婉约词以美来反映生活,创造大量的优秀作品,为历代人所喜爱。而花间派作为婉约派的开山派,在中国文学史上也是分为重要的一笔,我们也应该看清它的价值。

李煜是婉约派的

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