瀑 李汉荣用简洁的语言梳理作者的感情脉络

作者为什么后来一直沉浸在特别激动之中？请分别从黄果树瀑布和作者内心的感受两个方面作出具体说明。

　　点拨：在瀑布这方面，令作者特别激动的，是那些在上所没有的情景，也是别人很少写到的听觉、触觉上的黄果树瀑布：一是声音，“它放射的声波令我的耳膜鼓了起来”，“最后，是震耳欲聋”；二是令人“全身湿透”的水汽；三是它“悬挂在高原上”，以巨大的落差向下倾泻冲激，水柱“像庞贝城在火山中毁灭时的大教堂的圆柱那样崩裂，轰隆倒塌，栽倒在水里，把水砸出了大坑。水在变形，在死亡，在合成，在毁灭，在诞生……”；四是瀑布“实际和山体之间还有着一条缝隙，人可以从那里穿过”。

　　在作者这方面，主要是充满了发现和亲身体验的喜悦：“黄果树瀑布原来是有声音的。”听觉使感觉真切了，使他发现原来对黄果树瀑布的观念是一种“成见”。听觉中的黄果树瀑布与上的黄果树瀑布，二者原来是“毫不相干”的。亲身体验的听觉的具体性，它的内涵，它的震撼力，胜过了所有“干瘪”的概念。瀑布的水汽，使作者从头发潮湿直至“像落汤鸡一样里里外外彻底湿透”，他感受到瀑布的“抚摸”“亲近”“拍打”“刺激”，使他的“每一个毛孔都张开了”。他感受着“生命在巨大的水声中的惊恐、疼痛；在潮湿中的寒冷、收缩”。这种与瀑布的直接接触，使他获得痛快和淋漓之感，从而又激发出一种对于大瀑布的亲近之感，给人以激动和欢乐。

1、第一段叙述我听闻侄儿去世准备祭奠的经过。

2、第二段书写身世与家世之不幸的孤苦无依。

3、第三段叙述两人的三别三会，终于不得会合而成永别，表现自己的悔恨和遗憾。

4、第四段感叹命运不公，痛惜诸兄之死。

5、第五段痛惜十二郎之死；表现对十二郎的深沉的思念。

6、第六段表明自己老病衰弱。

7、第七段表现对十二郎的子女的怜悯。

8、第八段写自己对十二郎因软脚病不在意的惭愧之意。

9、第九段写对十二郎之死的日期“无知”的愧疚之情。

10、第十段写对十二郎子女家属的安排及改葬之事。

11、第十一段写自己对不能与十二郎同生死的悲痛之情，以及替他教子养女的愿望。

热心网友

李白咏酒的诗篇极能表现他的个性，这类诗固然数长安放还以后所作思想内容更为深沉，艺术表现更为成熟。《将进酒》即其代表作。

　　《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即“劝酒歌”，故古词有“将进酒，乘大白”云。作者这首“填之以申己意”（萧士赟《分类补注李太白诗》）的名篇，约作于天宝十一载（752），他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴（《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，登岭宴碧霄。对酒忽思我，长啸临清飙。”）。人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”（萧士赟）之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的发抒。

　　诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。如此壮浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，“自道所得”，语带夸张。上句写大河之来，势不可挡；下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句（如“黄河落天走东海”）所没有的。紧接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的情态宛如画出。将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”间事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用——以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常用，他如“弃我去者，咋日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧”（《宣城谢朓楼饯别校书叔云》），沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。此诗两作“君不见”的呼告（一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之），又使诗句感情色彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。

　　“夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也”（《春夜宴从弟桃李园序》），悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。五六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢”“乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”（《梁园吟》），行乐不可无酒，这就入题。但句中未直写杯中之物，而用“金樽”“对月”的形象语言出之，不特生动，更将饮酒诗意化了；未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。诗人“得意”过没有？“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”（《玉壶吟》）——似乎得意过；然而那不过是一场幻影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”——又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。但就此消沉么？否。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。“有用”而“必”，一何自信！简直象是人的价值宣言，而这个人——“我”——是须大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望用世的积极的本质内容来。正是“长风破浪会有时”，为什么不为这样的未来痛饮高歌呢！破费又算得了什么——“千金散尽还复来！”这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。诗如其人，想诗人“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”（《上安州裴长史书》），是何等豪举。故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一碟乎，两碟乎？酒要一壶乎，两壶乎？”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。

《荷塘月色》写于1927年7月，是一篇写景抒情的散文。作品通过对月下荷塘的描写，抒写作者在政治形势剧变之后，在严酷现实的重压下的苦闷、彷徨和寂寞的心境，表现了作者对黑暗现实的不满面情绪以及对未来美好自由生活的朦胧追求。

《荷塘月色》起句简洁，为排遣心中的郁闷，于是踏着月光向清静的荷塘走去。“心不宁静”是全文的情感线索，它给荷塘、月色染上了不同一般的色彩，也给以后的抒情写景创造了特定的条件。在淡淡的月光下，独处于荷塘世界，感到是个“自由的人”。于是徜徉于荷塘，沉醉于月色，一幅美不胜收的荷塘月色画便呈现在读者面前。作者先鸟瞰月下曲曲折折的荷塘全景，给人以总的印象，然后有层次地从上到下写来，田田的荷叶，美如舞女的裙；荷花零星点缀，姿态万千，如星星熠熠，似明珠乳白；微风送清香，叶动花颤，流水脉脉含情。在这幅画里，作家不满足于对客观景象作静止的摹写，而动静结合，形象地传达出荷塘富有生机的风姿。接着作家着力写月光之美。光是难以捉摸的，作家却借助于景物，创造出一种勾人心魂令人陶醉的意境。那流水一般的月光，倾泻在花和叶上，如“薄薄的青雾”又像“笼着轻纱的梦”既有实写，也有虚写，虚中见实，贴切地表现了朦胧月色下荷花飘忽的姿态。为强化月光效果，作者着力摹写月的投影，如有“参差斑驳”丛生灌木的“黑影”，也有“弯弯的杨柳的稀疏的倩影”，而这些“影”又像是“画在荷叶上”，这里光影交错，岸边的树、塘中的荷连结，着意写月色，但处处不忘荷塘，满塘光与影的和谐的旋律，细腻地展现了荷塘月色的令人惊异之美，使人神醉。最后写荷塘四面，着墨较浓的是柳树，写下月下的情景，面对树梢的远山，树缝里的灯光，以及蝉声蛙鼓则是随意点染，只为增加生气，静中有声，浓淡相间地反衬了荷塘的幽静。作者受用这无边的荷香月色是片刻的，回到现实立刻又感到重压，心里越发不平静了。文章最后写了作者遥想古代江南采莲胜景，虽不在现实之中，然而借助联想，使荷塘画面扩展，更显清新雅致，同时也表达作者对美好、自由生活的向往和追求。

《荷塘月色》的艺术成就是多方面的，首先文章追求的是一种诗情画意之美。作者调动一切艺术手法，着意创造一个诗意盎然、情景交融的境界。作品中满贮诗意的是风采绮丽的荷塘月色。作者层次有序地时而以荷塘为主景，月色为背景，动静结合，运用鲜明的比喻，通感手法，由远及近，从里及外地描绘了月光下荷塘的无边风光。作者时而又以月色为主景，荷塘为背景，别出心裁地虚实为用，浓淡相宜地勾勒了整个荷塘的月夜风采。作者努力挖掘蕴含在大自然中的诗意，让声、光、色、味都透出神韵，共同点染荷塘月色绰约的风情。这样的以景衬情，情景交融的写法，不仅使作品富有诗情画意，也使作品具有情趣美。

精于构思、巧于布局，是《荷塘月色》又一显著特色。作品开头写心情颇不宁静，这是作品抒情线索的缘起，文章以“我”去观赏荷塘为脉络，以人物的行止为线索，全文的写景抒情过程，都是随着作者的脚步和视线的移动逐步深化的。行文中以荷塘、月色为中心，又适当点染周围背景。布局上层次清晰分明，详略得当，疏密相间，自然舒展。

朱自清散文的语言典雅清丽、新颖自然。《荷塘月色》保持了这一持色。朱自清很注重语言的锤炼，且以轻笔淡彩的口语来绘神状态，表情达意。《荷塘月色》中动词与叠字叠词的运用，不仅准确而传神地渲染和强化了诗情画意，而且节奏明朗，韵律协调。富有音乐美。

《大堰河，我的保姆》，是一首带有自传性的抒情诗。在这首诗里，诗人艾青以幼年生活为背景，集描述了自己的保姆大堰河一生的悲苦经历，抒发了他对保姆大堰河及劳动人民的真挚怀念和热情赞美，对旧社会的仇恨和诅咒。

第1节，说明大堰河是卑微得连自己的姓名都没有的穷苦的劳动妇女。诗人从三个方面介绍大堰河的悲苦低微的身世：没有姓名，童养媳，靠出卖乳汁和汗水谋生。“大堰河，是我的保姆”首尾反复吟咏，突出了诗人与大堰河的特殊关系。

第2节两句，首句点明自己的特殊身份，既是大堰河的儿子，又是地主的儿子，第2句突出了大堰河和“我”的养育与被养育的关系。这里，诗人运用回环往复的手法，让“大堰河”反复四次，诗节末尾改用第二人称和呼告的形式，强调“我”“是吃了大堰河的奶而长大了的大堰河的儿子”，拉近了与“大堰河”的距离，倾注了对大堰河的特有深情。

第3节，介绍了大堰河悲惨贫苦破败的家世。诗通过一连串的排比，在对悲惨凄凉气氛的浓重渲染中，深切地抒发了诗人对保姆大堰河的无限思念，对她悲凉身世的无比同情。诗人描写时善于通过想象和联想，捕捉一些富有特征的意象：坟墓是“草盖的”，出奇的荒凉；故居“关闭”了，檐头的瓦菲已经“枯死”；园田仅仅“一丈平方”，也被“典押”；门前的石椅“长了青苔”，这里早已荒无人烟，一幅幅惨不忍睹的破败景象呈现于读者的眼前。

第4节，描写“我”在大堰河家里的情景。用了八个排比句，通过八个细节，具体地铺叙了大堰河一方面进行无休无止的繁忙的家务劳动，另一方面又无时无刻不在关心照料着乳儿，时时给他以温暖，处处给他以爱抚，充分表现出大堰河的勤劳、善良，对乳儿无私的爱。诗人深情地回忆起大堰河“厚大的手掌”，这是一双勤劳、温暖的母亲的手。诗人没有用抽象的词句，而是用鲜明的画面，把她的繁重劳动表现出来。通过“搭”“拍”“放”“补”“掐”“拿”等手的动作表现出保姆的辛苦和劳累。但是，即使在这样的情况下，大堰河仍然用她“厚大的手掌把我抱在怀里，抚摸我”。通过对比突出表现了深厚的母子情意。“乌黑的酱碗”“乌黑的桌子”、破烂的衣服、衬衣上的虱子，突出了大堰河家境的贫穷。

第5节，写“我”离开大堰河回到家中。“吃光”二字写出了大堰河为哺育乳儿耗尽了全部的心血，诗节的末尾突然改用设问句“大堰河，你为什么要哭？”，不仅使情感陡然掀起波澜，形象地表现了大堰河对乳儿依依不舍和无限疼爱的心情，也逼真地写出了一个幼儿的纯真无知。

第6节，写“我”回到自己生活优裕的家中时，像陌生的新客一样忸怩不安。这一段诗人从吃、穿、住等方面极力铺叙了地主家富裕豪华的生活，“红漆雕花的家具”、“睡床上金色的花纹”“新换上的衣服的丝的和贝壳的纽扣”“油漆过的安了火钵的炕凳”“碾了三番的白米的饭”，这些与大堰河家里的贫穷构成强烈的对比，辛勤劳动的人如此贫苦，不事稼穑的人如此富有，表现这世界的不公道。“天伦叙乐”的匾与“新客”“我呆呆地看着”与“不熟识的妹妹”“生我的父母家里”与“忸怩不安”，诗通过这一系列矛盾的意象与在大堰河家里形成对比，反映了在大堰河家中虽然贫穷而充满欢乐和洽，在自己家里虽然富贵而毫无感情，表达了“我”对大堰河及其一家深挚的爱与深沉的留恋。

第7节，写大堰河到“我”家来帮佣。用了六个排比句，描写大堰河不论冬夏，不分寒暑，年复一年地承担着繁重的劳动：洗衣、做菜、喂猪、熬汤、收麦、晒豆……诗人反复铺排“她含着笑”，包含着深刻地悲剧意味。大堰河的“含着笑”，一方面说明大堰河的要求多么卑微，她的生活目标多么地容易满足，另一方面也说明在旧时代穷苦人要谋生，必须在主子面前强颜欢笑的辛酸，渗透着诗人对她悲苦命运的深切同情。首尾的反复，表现了大堰河用她的一切，先是乳汁，后是双手，为“我”和我的一家所作的牺牲，表现了一个社会底层劳动妇女的忍辱负重、做牛做马的艰辛。

第8节，进一步写大堰河对她的乳儿真挚的爱。诗人通过几个富有典型意义的细节，真切地表现了她对乳儿的感情：年节里，她为乳儿忙着切冬米的糖，把乳儿画的大红大绿的关云长贴在显要的位置上，她情不自禁地逢人便夸赞自己的乳儿，她甚至还作了一个不能对人说的梦，乳儿得到了幸福，她也得到了幸福，可见，大堰河把自己一生的命运和乳儿紧紧地联在了一起。这几个感人的细节，反映出大堰河像爱她自己的儿子一样爱她的乳儿，充分表现了大堰河美丽丰富的内心世界。

第9节，写大堰河临死时一家人的悲痛。丈夫“为她流泪”，五个儿子“个个哭得很悲”，说明她在家人心目中的位置，受到丈夫、儿子的热爱，这正是由于她勤劳、无私的品德。她死时，还牵挂着自己的乳儿，轻轻呼唤他的名字，可见其爱的深沉。首尾反复“她死时，乳儿不在她的旁侧”，表现了作者的哀悼与歉疚。

第10节，写大堰河的殡葬。“四十几年的人世生活的凌侮”“数不尽的奴隶的凄苦”，是对大堰河的悲惨一生的概括；“四块钱的棺材和几束稻草”“几尺长方的埋棺材的土地”正是大堰河悲惨一生的归宿。在这里，作者巧妙地运用数字对比，“四十几年”“数不尽”是巨大的数字，突出她受苦时间之长，灾难之深；“四块钱”“几束”“几尺长方”“一手把”是极小的数字，突出她所得之少，在极大极小的对比中，强烈地控诉了这黑暗社会的不公。

第11节，写大堰河死后她一家人的悲惨遭遇，写诗人自己走上革命的道路。这里，诗人从大堰河的悲惨一生又进而写到她一家人的遭遇，从更广更深的层面揭示了旧中国农民的悲惨命运，诅咒和控诉了不合理的社会制度。诗人由一个“地主的儿子”转变为“在写着给予这不公道的世界的咒语”，“兄弟们碰见时，是比六七年前更要亲密”，这些都说明诗人真正地成了大堰河的儿子。

第12节，这是呈献给大堰河的赞美诗。这一节与开头呼应，诗人由回忆转入现实，时间又回到“今天”。诗人的感情也达到了高潮，用了八句排比，直抒胸臆，向大堰河呈现强烈的爱与衷心的赞美。“呈给大地上一切的，我的大堰河般的保姆和她们的儿子，呈给爱我如爱她自己的儿子般的大堰河”，这后三句使“大堰河”的含义更广泛了，大堰河这一形象的意义在于作者不仅仅是对大堰河个人的讴歌与赞美，他是把大堰河看作是人类的保姆，作为旧中国千千万万劳动妇女的代表，歌颂她们勤劳、宽厚、善良的崇高品格，揭示贫苦农民世代受压迫、受剥削的悲惨命运，发出了对旧世界的有力控诉，表达了对劳动人民的深切同情。这就扩大了诗歌的意境，深化了诗歌的主题，表达了诗人热爱所有劳动人民的思想感情。

“紫色的灵魂”该怎么理解？从视觉心理学的角度，各种不同的颜色都有不同的象征意义，白色象征纯洁，绿色象征生命，蓝色象征海洋，也表示安静。紫色是一种痛苦的、压抑的颜色，紫色也是一种高贵颜色。艾青在此强调的是苦涩、忧郁、压抑的方面。全诗字字句句都在强调大堰河一生所承受的痛苦，紫色的灵魂，就是痛苦的灵魂，悲哀的灵魂。但从另一方面想，一个人的灵魂，由于承受了太多的苦难、太多的凌侮、太多的折磨，那么，这个人的灵魂也便因“承受太多”而尊贵、伟大！

第13节，运用呼告的手法，直接抒发诗人对大堰河的崇高敬意和深深的爱戴之情。

最后两节是全诗感情发展的高潮，由回忆、叙述转为直接的讴歌、赞美。末尾这一节诗行的排列可谓匠心独运，五行分别为三字、十二字、四字、三字、二字，形似心脏，暗示诗人写的都是由衷的肺腑之言