如何深刻理解余华的小说战栗

理解：

余华笔下的人没有善恶，没有贵贱，没有高尚的世界观和价值观。他往往把人性的缺陷夸张到一个人物上，通过不同人不同缺陷的强烈反差，剩下的就是一个普通人的本性赤裸裸地展示。

小说里，所有人都是平凡无奇的，地主的儿子王香火能舍身抗日，地主家的苦工孙喜只是个好色爱占小便宜的俗人，文人不再高尚充满激情而是功利虚伪受生计所迫。没有了歌功颂德，只有人性罪恶的揭露或是人性高尚的挖掘，却能真实地反映一个人，一群人。

余华的小说是深刻的，这种深刻隐藏在平淡无奇的故事里，深刻到读者会认为他就是在写自己或身边的人。

余华——杰出当代作家作者简介余华——1960年生于浙江 杭州, 曾当过牙医，后弃医从文， 从此与创作结下不解之缘。 二十世纪八十年代，和苏童、 格非、孙甘露等的创作形成了一 股文 流，评论界称之为“先 锋文学”。 著有中短篇小说《十八岁出 门远行》《古典爱情》《战栗》 等，长篇小说《在细雨中呼喊》 《活着》《许三观卖血记》《兄 弟》，也写了不少散文、随笔、 文论及音乐评论。余华的早期小说余华的早期小说主要写血腥、暴力、死亡，写人性恶，他展示的是人和世界的黑暗现象。他 小说中的生活是非常态、非理性的，小说里的 人物与情节都置于非常态、非理性的现实生活 之中。正如谢有顺指出：“暴力是余华对这个世界之本质的基本指认，它也是贯穿余华小说的一个主词。”《活着》 余华在书中说“活着的力量不是来自于叫 喊，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍 受生命赋予人们的责任。” 重要的不是出生怎么样，而是今后我们怎 样面对自己的人生，学会在苦难中锻炼和 忍受。人生漫长也短暂，但不要嫌过程太 坎坷，因为只有历经磨难获得的胜利才更 让人懂得珍惜!《活着》是余华改变风格之作。在叙述 方面，他放弃了先锋前卫的笔法，走向传 统小说的叙事方式，然而结构上，仍能给 读者剧力万钧、富于**感官和想象的感 觉。

“这篇《活着》，写人对苦难的承受 能力，对世界乐观的态度。写作过程让我 明白，人是为活着本身而活着的，而不是 为活着之外的任何事物所活着。我感到自 己写下了高尚的作品。” ——余华生 命 之 歌活 着故事简介地主少爷福贵嗜赌成性，终于赌光了 家业一贫如洗，穷困之中的福贵因为母亲 生病前去求医，没想到半路上被 部 队抓了壮丁，后被 所俘虏，回到家 乡他才知道母亲已经去世余华简介，妻子家珍含辛 茹苦带大了一双儿女，但女儿不幸变成了 聋哑人，儿子机灵活泼…… 然而，真正的悲剧从此才开始渐次上 演，每读一页，都让我们止不住泪湿双眼， 因为生命里难得的温情将被一次次死亡撕 扯得粉碎，只剩得老了的福贵伴随着一头 老牛在阳光下回忆。小说的特色一 :从人物失语到人物的个性化语言《活着》这部作品的语言风格在余华的整体创作中 呈现出一种过渡的形态,他的前期作品中的人物只是作 者叙事的符号,人物形象大都飘忽朦胧,幽灵般捉摸不 定,人物对话更是少之又少,即使有也多为书面化语气, 带有很强的作者主观态度,缺乏个性化色彩,不具有独 立的品格和地位。到《活着》这种现象有了明显改变, 作品中福贵、家珍、有庆、即使是苦根他们都有自己 的语言,并且都是非常符合人物性格的语言。

二突显典型人物的典型性格《活着》中主人公福贵的语言是最具特色的,福贵一 生中多种身份的变化,在不同的环境不同的时期他都有 自己的语言,如在当少爷时,他对年过花甲的私塾先生这 样说话:“好好听着,爹给你念一段。”对教训自己的爹 说道:“爹,你他娘的算了吧。老子看在你把我弄出来的 份上让让你,你他娘的就算了吧。”这些语言是大逆不 道的、是粗俗的。但却很符合福贵当时少爷的身份,塑 造出福贵年轻时不思进取、浪荡不羁的形象。等到家 产输光,自己沦为一无所有的佃户时,他的语言发生了很 大变化,对赢光自己家产而成为地主的龙二说话点头哈 腰且一口一个“龙老爷”,这样的形态和语言让一个卑 微的佃户形象跃然纸上。正是这些富有特色的语言塑 造出了典型环境中的典型形象以及典型形象的典型性 格。三细节处打动人心余华是善于细节描写的作家,《活着》中多处细节的描写表达 了人物细腻的感情,有庆每天光脚拿着鞋跑去上学,为的是怕母亲 做鞋太累;福贵在送凤霞回去的半路上又折回来,为的是不舍;二喜 宁可自己去喂饱蚊子,为的是怕凤霞被叮咬;家珍遭到打骂,在爹爹 的账房前哭泣,却怀着身孕走了十几里夜路回家,为的是不让爹爹 操心;苦根在知道二喜死后,仍然嚷着要爹爹领他回家,为的是不知 道死的含义等等,每一个细节都让人辛酸泪下。

即使是只出现了几 次的福贵的父母也因细节而鲜活。福贵的爹让他肩挑三担铜钱而 不是换成银元去城里还债,为的是让他知道生活的苦;福贵的娘用 朴素的人生观“只要活着,穷点也不怕”做着家庭的精神支柱。相 比福贵年轻时的花天酒地,这种辛苦但充满感动的生活,才算真正 地活着。这些俯拾皆是的细节抓住了人物的内心和深层意识,发掘 起了读者真正的感动。四彰显主题福贵回忆式的叙述充满了温情,余华在作品中对福贵的措辞选取的是 最简洁、最朴实的。“在《活着》中,余华摒除了一切知识分子的叙事语 调,摒除了一切过度抽象的隐喻性话语,也摒除了一切鲜明的价值判断式 的表达,而将话语基调严格地建立在福贵的农民式生存背景上。”故事中 接连不断的苦难和死亡在福贵平静的叙述中显得波澜不惊。但这样的叙 述却使得故事本身的情感冲击力获得了空前的加强,把苦难和温情的主题 向读者展露无遗。余华对苦难的态度是以一种非常温暖的方式表达的,区 别于前期作品的揭露和批判,在《活着》中,余华展示的是一种高尚:“对一 切事物理解后的超然,对善与恶的一视同仁,用同情的目光看世界。”余 华称《活着》是一部高尚的作品,在于他向人们讲述了一个人和他生命之 间的友情以及一个人如何去不死。

对于如此沉重的话题和如此重大的苦 难,余华让作品中的叙述者用平静得几乎轻描淡写的语气来述说,苦难是 在一种达观知足的状态下承受下来的,这样用温情来表达苦难的语言让读 者感受到一种亲切,一种领悟以及这样的一种静穆:“我看到广阔的土地袒 露着结实的胸膛,那是召唤的姿态,就像女人召唤着他们的儿女,土地召唤 着黑夜的来临。”《活着》整体上的叙述风格和叙事语言很好的表现了 作品苦难和温情的主题。小说给人的启示活着，还是死去？这是历代哲人们在对生命本原性探索 过程中留给人类的思索。《活着》回归于 简单和平实余华简介，通过对生命与死亡的解构， 对苦难的还原，向我们展示了“活着”的 前景：活着只是为了活着，仅此而已。谢谢大家！——马郁、陈欢欢组

在物质生活取得飞快进步的现今社会, 人们的物质生活观念及价值观念正在悄然改变, 《活着》这部小说的主题及内容对于社会的价值观念及人们的思想观念有着较为深刻的影响。那么余华小说《活着》的叙述视角中与之前的小说中存在哪些差异性？

在余华过去的小说之中主要采用的是第三人称叙述的视角进行讲述, 例如《河边的错误》、《许三观卖血记》等。余华小说《活着》中主要使用第一人称视角进行讲述, 针对这一种变化余华自己表示:若用过去的叙述方式进行讲述, 在小说之中将会呈现出一种冷漠叙述的错觉, 并且这种写作方式让其感觉无法完全的表述情感, 在尝试使用第一视角进行描写后将更具亲切之感。在余华小说《活着》中通过第一人称讲述主人公发生的苦难事情, 首先, 这是一种主人公自我讲述的过程, 继而保证在小说中展现出具有连贯性的故事。在小说《活着》中采用第一人称进行叙述, 并且这种互异性的第一人称叙述方式中将会从当下的角度回忆过去的事情, 更好的表达出故事的哲理性及深刻内涵性。

第一人称叙述方式有利于将富贵的苦难书写表达的更加淋漓尽致使得故事连贯且完整。其次, 在余华小说《活着》中第一人称是在所有叙述视角中最能表达情感及个性色彩的叙事方式, 其中主人公将自己的亲身经历讲述出来, 使得小说中的语言更加真真是自然, 继而表达出最真挚的情感及内涵, 并且能够激发读者的情感共鸣。在小说中富贵的讲述能够将人们代入小说之中, 并将自己作为与富贵同样经历苦难的人, 继而拉近读者与富贵之间的距离。最后, 小说中余华叙事视角选择第一视角进行讲述, 充分展现出作者的世界观, 在余华的世界观之中认为人们就是为了活着而活着, 因此豁达且乐观的态度才是高尚品格具有的品质, 于是借助第一视角讲述生活中的苦难, 借助第一视角进行讲述是富贵在讲述自己的感受, 而如果换做第二视角将是富贵的一生被人评价, 其中将富贵的生活及态度转变为苦难生活的幸存者, 将无法表达出富贵坚强豁达的人生态度。

长篇小说：《活着》，《许三观卖血记》，《在细雨中呼喊》《兄弟》《第七天》。

短篇小说集：《现实一种》，《鲜血梅花》，《战栗》，《黄昏里的男孩》，《我胆小如鼠》，《世事如烟》。

随笔集《音乐影响了我的写作》，《没有一条道路是重复的》，《黄昏里的男孩》。

杂文集 ：《十个词汇里的中国》，《我们生活在巨大的差距里》 。

余华

作品简介：

1、《战栗》

《战栗》书中收入了余华的三篇中篇小说，中国先锋小说的代表作品。《战栗》中，一个被命运捉弄的诗人，无奈地用痛苦的方式表达欢乐。这些关于命运的故事，既有现实的，也有内心的。

2、《活着》

《活着》是作家余华的代表作之一，讲诉了在大时代背景下，徐福贵的人生和家庭不断经受着苦难，到了最后所有亲人都先后离他而去，仅剩下年老的他和一头老牛相依为命的悲惨故事，是一个历尽世间沧桑和磨难老人的人生感言。余华因《活着》这部小说于2004年3月荣获法兰西文学和艺术骑士勋章。

3、《现实一种》

《现实一种》是2004年上海文艺出版社出版的图书，作者是余华。书中收录了三部中篇小说，均以一种冷静的笔调描写死亡、血腥与暴力，在此基础上揭示人性的残酷与存在的荒谬。

4、《许三观卖血记》

《许三观卖血记》是余华于1995年创作的一部长篇小说，小说讲述了许三观靠着卖血渡过了人生的一个个难关，战胜了命运强加给他的惊涛骇浪，而当他老了，知道自己的血再也没有人要时，精神却崩溃了。它以博大的温情描绘了磨难中的人生，以激烈的故事形式表达了人在面对厄运时求生的欲望。

读《活着》时还在高中，犹记得当时的阅读体验，是伴随全身战栗的一种恐惧感。人物一个接连一个的死去，尤其是小说的后半部分，死亡的频繁如此之高，命运对生命如草芥一般的碾压，使得我对这个作者也怀着无以言状的恐惧。

不知何时起，人人读书都在追问表达，就像我读完《活着》之后，友人也问我这本书在表达什么，我只得用一句“大概就是要我们好好活着，活着都是一件艰难的事情”搪塞。其实，对于读一本文学作品来说，“读这本书，我能获得什么”的心态颇带着点功利。 尤其是一部人人称好的经典，它的价值在于不断地发掘和延长，也在于探讨和创新。

所以从余华的作品出发，我突然也想追问自己为什么会有“不适”，这份“不适”是不是也有探讨的价值，是不是也能帮助我更好理解余华。

不只是我一个人读余华会觉得心惊胆战。

余华是一个对于生命“痛感”非常着迷的作家。 他早期的小说充斥一处接着一处的死亡和暴力，死亡的方式残酷如《在细雨中呼喊》里，祖母被野狗一点一点啃食至死；或如《现实一种》的山峰，被绑在树上，被小狗舔脚，狂笑四十分钟暴毙；再如《活着》中的二喜，“除了脚和脑袋，身上全给挤扁了，连一根完整的骨头都找不到，血肉跟浆糊似的粘在水泥板上”。

在余华小说中，人物的生活方式大多带着一种土质的，粗粝的的味道，在那狭窄而暗黄的农村或是小镇场景里，温饱线上苦苦挣扎的人们，大多都有一些人格缺失，时常做出一些荒唐的行为动作。《许三观卖血记》里卖血为生的农民们，在卖血前不断喝水喝到膀胱爆炸，以为喝水就能让血水变多，余华小说里，此类荒唐的细节比比皆是。

以现实主义的眼睛来考量，自然会被其中的粗粝和荒唐所刺到，感到不适。尤其出生在上个世纪末的一代人，未曾经历过上个世纪的饥饿和贫穷，未曾经历那些苦难年代，我们对于“痛感”的理解很局限，“痛感”也相对较浅，多来自工作受挫或是爱人劈腿。

我们的阅读经验也很浅薄，电视和畅销小说伴随我们长大，常常在作者特定的设置之下哭或笑。我们经历的苦难很少，也比上一代人要脆弱得多，无法直接地理解余华小说里的荒唐，这也许是我会和余华作品中的“痛感”产生隔阂和不适的原因之一。

公认余华艺术价值最高的三部长篇小说《活着》、《在细雨中呼喊》、《许三观卖血记》，基本都诞生在上个世纪九十年代，背景也都是上个世纪的苦难年代。如果说《活着》中还带着与命运相连的形而上的哲思，那么《在细雨中呼喊》则毫不留情地展示着人与生命中的那些丑陋和荒唐，具有明显的先锋色彩，充斥着一些奇怪的“恶趣味”，几乎没有一个角色是正面甚至积极的。

其中那位被自己亲人欺辱一辈子的祖父，在临时前，居然在细雨中对着天空呼喊“老天爷啊！你下屌吧！你操死我吧！” 这声呼喊正好和书名相呼应，可笑而绝望的气息直接扑面而来。

一度以笔触冷漠来定义男作家余华，众所周知，女性作家的创作更多偏向细腻和感性，而如此冷漠残忍，大概只有男性作家才能做得到。我不知道余华在生活中的性格如何，单从他的作品中，就能体会到他的冷漠，他自己也说过： “我没法将笔锋从流血和暴力中转开，我会让一个角色杀死另外一个，我会写死在血泊中的人们。”

总体来看，余华的行文应该受过以下几位西方文学大师的影响：普鲁斯特的意识流、卡夫卡的人性肢解、马尔克斯的零度写作。 余华曾自己剖析过自己的写作心理，他自白他的作品源出自对现实的一层紧张的关系，他始终为自己的内心需要而写作。 所以他的行文风格大概既有性格使然，也与经历相关。

然而也不只是这样。 “随着时间的推移，我内心的愤怒渐渐平息，我开始意识到一位真正的作家所寻找的是真理，是一种排斥道德判断的真理。作家的使命不是发泄，不是控诉或者揭露，他应该向人们展示高尚。这里所说的高尚不是那种单纯的美好，而是对一切事物理解之后的超然，对善与恶一视同仁，用同情的目光看待世界。”

也许他不只是冷漠，他只是愤恨，甚至是同情。他在《在细雨中呼喊》里借歌德的话解释了恐惧的另一层含义， “恐惧和战栗是人的至善” ，他希望读者恐惧和战栗，也许是想见证至善还存在。在《许三观卖血记》里，他明显透露出了温情，以许三观代表的那群人，他们愚昧、无知，但他们也挣扎着想好好活着。

有时候你需要把丑陋全部撕裂给人看，才能呼唤得了那遥远而模糊的善和美。

写作者都会发现，有时候促使你开始写作的起源，就是那份“痛感”，你会忍不住，提起笔，发出一声追问，试图将这份“痛感”融化在那一声呼喊里。

尽管到了新世纪，整个社会发生巨变，新的“痛感”又产生了，而余华对其的把握似乎没有从前那么自如了。

2013年的新作《第七天》就饱受争议，新时代社会的怪象是一份新的“痛感”，也许余华还不够熟悉，它们离我们太贴近，以至于发出的呼喊很容易与媒体喧闹的声音融为一体。

新时代的人写作不易，如作家李洱所说：“ 真正的自我主体很难诞生，因为所有人，读者、编辑、媒体，都会对他的创作构成影响。” 新时期的余华我不敢妄加判断。可从余华过去作品的荒唐和“痛感”中，我还是看见了，那还在闪耀的，可贵的作家主体性。

最怕所有人都被生活磨出一层老茧，磨得圆润而光滑，对于生命中的“痛感”趋于麻木。 所以，他把“痛感”披露给你看，让你战栗，让你反思，这是他的价值，也是文学的价值 。

余华的写作特点：

1、苦难意识

余华小说所刻画的苦难世界中，人们在生存困境和精神异化的双重压迫下，呈现出贫困与饥饿、暴力与死亡交织的生存状态。

2、宿命现象

宿命以神秘的力量牵引着余华小说中人物的生死遭际。余华通过对宿命现象的大量演绎揭露了宿命的渊源和内涵，当人的欲望、罪恶、贫瘠和荒诞成为无以挣脱的命运枷锁时，如何实现对宿命的超越成为亟待解决的问题。

余华的写作风格：

余华是先锋派小说家，其创作风格是较为独特的，传统的叙事方式和美学风格被其彻底否定，取而代之的是对现实世界异于常人的认识和感知。

余华写作的语言特色

余华在进行小说创作时不断从音乐作品中汲取营养，用音乐语言特点来丰富自己的小说创作，从而使自己的小说语言充满了音乐节奏与韵律，句子韵味十足、朗朗上口，这与余华的音乐素养、音乐爱好等有着密切的联系。

如小说《在细雨中呼喊》中“我跟在村里几个孩子后面奔跑，脚下是松软的泥土与迎风起舞的青草”，其中的“跑”“草”就是押韵，使语言叙述体现出一种婉转跌宕的回环美。在余华小说中，依稀、迷茫、抖擞、荡漾、软绵绵、乱糟糟、急匆匆、兴致勃勃、气喘吁吁等节奏感强且富有声律美的词语比比皆是。

书中大都是二人对于事件分析的来信，但却有时穿插一些现实片段。对案件的分析不仅体现了二人鲜明的性格特点，也是二人在现实生活中所做的事。

案件的全过程是在陈河和江飘的分析中呈现的。所以就如江飘所分析的那样，陈河不可能找到所有的私通者，杀他这个举动只是为了泄愤，发泄过后，心如死灰的他最终会同归于尽。

《偶然事件》反应的是作者对命运奇妙的看似偶然的必然性的思考。

人各有命，可是命运与命运却又有些奇妙的相似，就像他们的遭遇两人像那起他们一起目睹的案件一样相似，两个事件的地点相同。

主人公的神态相似，作者又特意让他们发生时播着相同的歌《吉米，来吧》。一切既是巧合又似乎是必然，奇妙而令人深思。

扩展资料：

余华并不是一名多产作家，他的作品以精致见长。作品以纯净细密的叙述，打破日常的语言秩序，组织着一个自足的话语系统，并且以此为基点。

建构起一个又一个奇异、怪诞、隐秘和残忍的独立于外部世界和真实的文本世界，实现了文本的真实。余华曾坦言： “我觉得我所有的创作，都是在努力更加接近真实。

我的这个真实，不是生活里的那种真实。我觉得生活实际上是不真实的，生活是一种真假参半、鱼目混珠的事物。”

由于先锋文本读者甚少，成名之后的余华及时地做出了调整，自《在细雨中呼喊》开始，他的作品不再晦涩难懂，而是在现实的叙述中注入适度的现代意识，以简洁的笔触和饱满的情感尽可能地获得读者最广泛的共鸣。

余华的早期小说主要写血腥、暴力、死亡，写人性恶，他展示的是人和世界的黑暗现象。他小说中的生活是非常态、非理性的，小说里的人物与情节都置于非常态、非理性的现实生活之中。

-偶然事件

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问题描述:

余华与先锋派小说,或是转型后余华的小说

解析:

先锋的余华在语言、结构、叙述方面为中国当代文学做出过杰出的贡献，但是正如评论家谢有顺曾经说过的，暴力是余华对这个世界之本质的基本指证，它也是贯穿余华小说始终的一个主词。一个叫皮皮的孩子，他激动又娴熟地摔死了自己的堂弟(《现实一种》)。它“记录了我曾经有过的疯狂，暴力和血腥在字里行间如波涛般涌动着，这是从噩梦出发抵达

梦魇的叙述。为此，当时有人认为我血管里流淌的不是血，而是冰碴子。”(余华)余华笔下的暴力叙事，最具思想穿透力。但显然，这种手法过于惨烈疯狂，当暴力与血腥完完全全遮盖了人性的其它任何可能性的时候，绝望确实已经不可能存在了，这与他后来在《活着》中写道的“绝望的不存在”其实是相互呼应的。

当活着消解了苦难《活着》(长篇小说)

《活着》为余华带来了巨大的声誉。《活着》以类似福克纳的温和手法，为中国人的苦难找到了一个平衡支点，为福贵漫长健忘的一生找到了活着的最佳理由。《活着》讲述了眼泪的广阔和丰富，讲述了绝望的不存在，讲述了人是为了活着本身而活着。同时，活着“是去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。”但殊不知，不加区分地去盲目忍受的习惯，正夜以继日地磨灭我们的精神。现在回过头去读《活着》，可以看出它非一般的现实主义，甚至带有自然主义的某些气息，但是，余华写小说独特的技术魅力，尤其是才华横溢的语言操纵能力、天才的想像力，掩盖了这一切。我们可以试着问作者，苦难是我们必须忍受的生活馈赠吗？

真相就是力量《许三观卖血记》(长篇小说)

1998年1月份的法国《读书》杂志曾经给予《许三观卖血记》这样的评价:“这是一部精妙绝伦的小说，是外表朴实简洁和内涵意蕴深远的完美结合。”一位青年评论家曾经对许三观的幸福产生过怀疑:“对于这样毫无存在自觉的被动生存者，他们有什么幸福和快乐可言呢？”同样的，在现实生活中，如果我们每一个人都没有存在的自觉，那么有什么幸福和快乐可言呢？但是，如果把幸福与快乐隔离出去，《许三观卖血记》也许正好道出了中国人生存的真相。许三观一生都在追求平等，到头来却发现自己“ 毛出得比眉毛晚，长得倒是比眉毛长。”余华笔下的许三观比《活着》的福贵更具悲怆味道，面对比生活更本质更真实的现实，读着读着，就能呛出眼泪，甚至会咳出些血来。

没有一个人生是可替代的《没有一条道路是重复的》(随笔集)

在写小说的停顿期间，余华寻找到另一种叙述的方式，即散文的言说，这种叙述方式又为他的小说叙事起着递进增补的作用，比如说《兄弟》叙事风格的变化，写到失控的未知的大长篇，都部分得益于他在散文文体内的不断思考。除了《没有一条道路是重复的》，他还写了《温暖和百感交集的旅程》、《音乐影响了我的写作》。余华是少有的，能将语言的精致与朴素、内涵的冷静与热情、情感的温暖与美丽几近完美地结合起来的当代作家。一个躲在麦田里逃避父亲惩罚的孩子，曾经是江南小镇上的牙医，最终成为当代小说大家……从三十五篇随笔中我们可以看到人生奇怪的旅程，确实像余华自己所说的，世界上没有一条道路是重复的。余华对文学的敬畏与热爱，正是他不断求变的动力。