从20世纪中国文化历史背景看,狭义上的乡土小说是以表现中西方文化冲突为内核的一种独特小说样式。知识分子是这种文化乡土小说的主要表现对象。文章从知识分子的理性和情感二种向度论述了文化乡土小说中知识分子形象的认知性和写意性特点。
一
长期以来,人们对乡土小说的认识存在着一种极大的偏离,以为乡土小说写的是“乡”(农村),写的是“土”(农民)。故而“‘乡土小说’可与‘乡村小说’”置换,“主要是从小说题材、人物及其故事发生背景上所作的一种限定。” ① 这实在是把乡土小说等同于广义上的农村题材小说了。鉴于乡土小说在当代文学中的泛化,模糊了这一特定概念既定的文化内涵。本文提出文化乡土小说的概念,以区别于广义上的乡土小说。
乡土小说作为20世纪的一种独特文学现象,从它产生伊始就蕴涵着特定的文化历史内容。严家炎就说过“乡土文学在乡下是写不出来的,它往往是作者来到城市后的产物” ② 。“城市”作为西方文化的象征,始终以文化的他者身份在乡土小说中或隐或显地表露出它的存在意义,从而构成了乡土小说文化冲突的另一极。乡土小说之所以更多地选择乡村为背景,主要是缘于有着中华传统文明积淀的乡村与以城市为表征的现代西方文明构成了文化冲突上两种差别巨大的生活环境。张炜在谈及他的乡土小说时说过:“乡村的东西更真切一些,变化少,新东西涌入一点也很快被溶解。比起城市来,它的力量更强大,更久长和悠远。这就更适合被拿来做依据,就象搞解剖要选个好的标本一样。” ③
从20世纪中国历史文化的大背景来看,乡土小说显然与中西方文化冲突有着密切的同构关系。当“西方文明以各种不同的形式逐渐破坏了传统文化的稳定性和连贯性,而且在总的方面影响了中国思想和文化的发展方向” ④ 的时候,它势必造成中国知识分子在文化大转型时期世界观的斗争和价值观的复杂矛盾。一方面在理性上不得不认同西方的思想和价值观念,另一方面,知识分子先天地受到中国传统文化的濡染,以及目睹西方文明的入侵和西方文明本身所固有的种种弊端,又注定了他们以振兴民族文化为己任的价值选择。当这种文化矛盾已构成社会主要矛盾的时候,知识分子作为文化的传承者和代言人,必然地会在小说创作中表现这一母题。以鲁迅为代表的20世纪乡土小说家,正是在这一文化冲突的背景下,开始了对知识分子自身的思想困惑和情感失衡的叙写。鲁迅的乡土小说理论突出地显示了其知识分子性的特点。鲁迅说道:“蹇先艾叙述过贵州,裴文中关心着榆关,凡在北京用笔写出他的胸臆来的人们,无论他自称用主观或客观,其实往往是乡土文学。在北京这方面说,则是侨寓文学的作者。但这又非勃兰兑斯所说的‘侨民文学’,侨寓的只是作者自己,却不是这作者所写的文章,因此也只见隐现着乡愁,很难有异域情调来开拓读者的心胸,或者炫耀他的眼界。” ⑤ 鲁迅的乡土小说理论显然侧重的是寓居在“北京”的知识分子,突出的是知识分子以城市为表征的现代西方文化视角对乡土的观照,突出的是知识分子“隐现着乡愁”的胸臆。以往对鲁迅等乡土小说观的阐述往往只是机械地以题材(农村)和人物(农民)为中心,而未能看到乡土小说中知识分子的重要意义,这恰恰违背了鲁迅甚至称之为“侨寓文学”的初衷。显然,鲁迅的乡土文学观,既不同于周作人对“风土”,“地域色彩”的表层把握;也不象茅盾那样特别强调时代、政治的因素。客观地说,周作人的乡土文学观倡导的是具有“地域文学”倾向的乡土文学;而茅盾的乡土小说观对于“具有一定的世界观与人生观的作者”的重视 ⑥ ,使之与鲁迅的乡土小说观具有某种程度的暗合。但茅盾显然更强调的是在“特殊的风土人情描写”之外的“普遍性的与我们共同的对于命运的挣扎” ⑦ ,使他关注的是农民的现实命运,并一度以“农民文学”来命名。它为后来在宽泛意义上的农村题材小说奠定了最初的理论基石。而鲁迅的乡土小说观则把焦点对向了中西方文化冲突境遇下的知识分子的精神领域。尽管鲁迅、茅盾、周作人的乡土小说理论有着各自的侧重点,然而,他们却共同为20世纪宽泛意义上的乡土小说奠定了最初的理论基础,从不同方面丰富了乡村小说的审美内涵。
20世纪的乡土小说随着中西方文化冲突的加剧,加之受到鲁迅乡土文学观的影响,特别是鲁迅创作实践的带动,从整体走向上看,越来越呈现出文化的蕴含。从而与茅盾、赵树理初创的,柳青、浩然等作家继承和拓展的农村题材小说越来越有了明显的区别。20世纪的乡土小说随着中西方文化冲突的深入,也越来越被知识分子(而不是农民)所青睐。这种文化乡土小说,在题材上已不再是农村题材所能包含的了。它逐渐向城市的胡同和里弄渗透,在人物上也不仅仅是以表现农民为中心,知识分子已不再只是农民的代言人了。20世纪的文化乡土小说,把知识分子的理性意识和情感矛盾推到了小说的前台,着力展示的是中西方文化冲突境遇下知识分子自身复杂多样的精神状态。而单纯地写乡景、乡俗、乡情,以展示农村和农民的现实状 况,展示平民乐趣的一种小说样式,那将是宽泛意义上的农村题材小说。当然,笔者不否认这些因素,以及方言的文化韵味,都可以构成文化乡土小说的必要(而不是必然)前提,但它并不是文化乡土小说的终极旨归。也就是说,它只是载体,而不是本体。鲁迅赋予乡土小说本体内涵指向的是知识分子在中西方文化冲突下的文化定位、文化漂泊和文化归属的范畴。它是一种文化小说,诗化小说。其实,从乡土小说着力表现“乡愁”这一点上就可以看出它的文化属性。乡愁并不产生于土生土长的农民,乡愁来自被故乡放逐的人们。而知识分子的独立品格和文化占有者的身份,决定了他们必然成为表现乡愁的当然代表。更何况乡土小说中的乡愁的“文化乡土”,“精神家园”的韵味,决非是农民和其他身份的人所扛得起的。传统的阅读经验,往往忽视了文化乡土小说中叙述者的身份,而直接表现知识分子文化漂泊,精神漫游的小说又一度被拒之于乡土小说门外,使得知识分子在乡土小说中的应有地位长期被悬置。而乡土小说的诗化性,写意性,亦使得一度只注重形象塑造的小说分析“忘记”了叙述人的心态。既如我们阅读鲁迅的单篇作品,确实容易忽视叙述人,尤其是叙述人的立场、态度、心境和表达方式,而把注意力转到了叙述对象上。然而,如果对鲁迅的文化乡土小说进行整体上的把握,那么,叙述者理性和情感的复杂矛盾心态就浮现了出来。我以为对于文化乡土小说中的知识分子形象也应作如是观。
二
作为一种表现文化冲突的小说样式,两种或多种文化之间的距离构成了小说叙写的广阔空间,也设定了这一文化冲突的内在张力。因此,叙述者的写作视域和写作态度就构成了文化乡土小说的决定性因素。这对于原发现代化国家的叙述者来说,由于文化发展的历史延续性,使他们的乡土小说往往表现为同一民族随着时代生活巨变而产生的新旧两种文化之间的同一文化内部的矛盾。它更多地表现出对往事的怀念,对传统文化消失的叹惋。而对于文化移植的后发现代化民族国家,乡土小说则呈现出文化移植、文化断裂、文化碰撞等等更加复杂的矛盾状态,因而更具有典型意义。特别是中国,由于中西方文化巨大的差异性,使得文化冲突表现得尤为尖锐,乡土小说家的笔触也尤为忧愤深广。从这个意义上说,20世纪中国的文化乡土小说是具有世界意义的。特别是鲁迅开放而深邃的现代理性意识和他内敛而又真挚的中华传统情愫,构成了他的乡土小说恢宏的文化张力,从而高度概括了中西方文化冲突的初期,知识分子的典型心态。
鲁迅作为中西方文化大碰撞时期知识分子的典型代表,面对传统文化的衰微和西方的强势文化,他“别求新声于异邦”,毅然地选择了西方启蒙理性的视角,对中国传统文化进行全盘性地否定。他的第一篇白话小说,也是新文学的第一篇白话小说《狂人日记》,鲜明地标示出两种文化冲突的尖锐性、复杂性,因而可以说是认知型文化乡土小说的典范。《狂人日记》以接受西方启蒙理性思想的“狂人”的视角透视中国的传统社会。于是,“狂人”看到了“正常社会”中的“正常人”看不到的封建礼教表层的仁义道德背后所隐藏的“吃人”面目。这种对中国乡土社会的全新的认知,是土生土长的农民所无法理解的。只有接受了西方的启蒙理性——狂了,才能看清封建礼教的吃人本质。小说思维观上的现代性、开放性和乡村人物的传统性、封闭性构成了两种文化之间的巨大裂痕。其浓郁的理性色彩,深厚的文化内涵,决定了小说鲜明的知识分子立场。从而开创了中国20世纪文化乡土小说中一种注重认知性的小说范型,并绐后来的乡土文学以广泛的影响。从小说接受者的角度上看,这种注重认知性的文化乡土小说本身就是写给知识分子看的,因此,它是先觉的知识分子对后觉的知识分子的文化启蒙。从认知性的角度上看,作品还通过狂人的反思,进一层地发现有着四千年吃人历史社会中的“自己也曾吃过人的肉”。并通过小序中叙述人的立场超越了狂人的视角,从而消解了觉醒后的“狂人”无法改造“正常社会”的“正常人”的启蒙尴尬。并以狂人后来的“早愈”和“赴某地候补”跳出了启蒙的怪圈。显示出鲁迅对中西方文化冲突深邃而清醒的认识,给当时的知识分子以强烈的心灵震撼。在《故乡》、《在酒楼上》、《孤独者》、《祝福》等系列小说中,作者都通过“我”作为“归乡”的知识分子的所见所闻所感,描绘了文化冲突背景下,知识分子“精神流浪汉”的形象。 魏连殳和吕纬甫,也同属于流浪在两种文化夹缝中的知识分子。所不问的是作者更多地表现他们的消沉、颓唐,而赋予“我”更多的是迷途中的思考和对未来前途寻觅的含义。《伤逝》中涓生与子君从相爱到分离,亦可以看成是中西方文化冲突的一种寓言。小说以涓生和子君分别指涉西方和中国两种文化,通过“涓生的手记”这一独语形式,强化了两种文化交融的内在复杂性。并以子君的文化退守和自杀,从反面提示了中华文明的必然出路。小说中人物的孤独情怀,作品浓郁的感伤气氛,尤其是家的破裂,使之具有一种文化精神的漂浮感和文化家园的失落感。应当指出的是,鲁迅的文化乡土小说指向的是知识分子思想和情感的特定状态和特殊情境,即知识分子作为西方文化的接受者,他们从民族情感的集体无意识中本能地产生了对西方霸权文化的排斥;知识分子作为传统文化的继承人,他们在理性上又不得不对落后的民族传统文化予以坚决地否定,特定历史把文化承传者的知识分子推到了文化失范的现实境地,迫使他们游走于文化荒原之中。知识分子文化品格的精神性特点,使之在小说的形象塑造上与农民、工人的形象有着截然的不同。知识分子的精神特性,使得知识分子形象更多地呈现为认知性、意象性。鲁迅正是通过知识分子对中西方文化冲突下的理性思考和情感态度,描绘了知识分子复杂的思想意识和心灵矛盾的。
鲁迅以文化启蒙为己任的乡土小说,决定了他对西方启蒙主义采取的是工具理性的策略,他在早年说道:“洞达世事之大势,权衡校量,去其偏颇,得其神明”。显示出一种“拿来主义”的观点,以使对西方理性的吸收,“外之既不后于世界之思潮,内之仍弗失固有之血脉” ⑧ 。这使他的乡土小说,带有整体上的象征性。正如美国学者F·杰姆逊所说,是一种“民族寓言形式”。他笔下的乡村和农民常常只是一种寓体,是被看,目的在于表现知识分子对封建文化的彻底反叛,对传统知识分子自身的反省和对先觉的知识分子文化尴尬的深情返观。因此笔下的农民只是愚昧和麻木的文化符号,是传统文化的形象写照而已。
而20世纪二三十年代出现的一大批乡土小说家,象王鲁彦、许杰、彭家煌、台静农、萧红等,他们在创作视角上不同程度地接受了鲁迅的启蒙理性的文化观照立场,显示出对乡土社会的超越性认知,正如鲁迅说的“看王鲁彦的一部分的作品的题材和笔致,似乎也是乡土文学的作家,但那心情,和许钦文是极其两样的。许钦文所苦恼的是失去了地上的‘父亲的花园’,他所烦冤的却是离开了天上的自由乐土。” ⑨ 尽管王鲁彦和许钦文乡土小说的创作心情各不相同,但都表现出用现代西方启蒙理性对乡土的审视。当然,他们无法超越鲁迅高屋建瓴的文化视角,却使文化乡土小说在二三十年代蔚然成风,很好地配合了五四时期的文化启蒙运动。
30年代茅盾以政治理性视角写下的《林家铺子》和《农村三部曲》,40年代赵树理以实用理性的视角写下的乡村小说,在知识分子的乡土观照立场上,有了不同向度的开拓。然而,由于作者阶级意识的逐渐强化和对农民现实政治命运的过多关注,使他们的小说文化性在不同的程度上有所削弱,因而在整体上表现出向农村题材小说领域倾斜的趋向。受他们的影响,乡村小说一度回避了表现中西方文化冲突的主题。以致在五六十年代出现了农村题材小说的泛滥。而鲁迅知识分子立场对乡村文化进行理性透视的文化乡土小说,则直到70年代末和80年代初,才有了新的崛起。
客观地说,80年代中国的改革开放是五四以后中西方文化的第二次大融汇。如果说五四时期出现的文化大碰撞,是中华传统文化在屈辱的状态下,对自我文化的彻底否定和对西方文化的被动性接纳的话,那么,80年代的文化大交流则表现出中西方文化在形式上的一种对等性互换。尽管不同时代背景下的二次文化大碰撞有着种种不同的具体内容,但是文化碰撞在整体上的相似性却使80年代在文化吸纳上有着宛如回到五四时代的感觉。伤痕、反思背景下的乡土小说,就是在这一特定情境中,以回归五四的文化批判和文化反思的认知形式出现的。而80年代中期出现的“寻根文学”,则标志着乡土小说知识分子的文化自觉。“寻根文学”以质疑五四的姿态,承继了五四时期乡土小说的文化追寻。“寻根文学”的理论主张鲜明地标示出其对民族文化精神的探求。因此,它是鲁迅以改造国民性为目的的反传统的继续。所不同的是,鲁迅面对中西方文化碰撞的初期,面对传统文化的根深蒂固,他采取的是彻底反传统的策略。而寻根文学家则表现对中国传统文化劣根和优根的双重揭示。象韩少功,这个最鲜明地表现出知识分子理性自觉的 寻根小说家,他的乡土小说,文化冲突的意味就显得特别明显。他的《回声》、《爸爸爸》等作品,知识分子虽然表现为不在场,但作者以叙述者的理性逼视,使传统文化浸染下的农民麻木、愚昧的根性昭然若揭了。小说塑造的根满和丙崽形象也同鲁迅刻画的阿Q一样,具有传统文化的象征性,从而在叙述者的理性意识和被描绘的农民形象之间构成了两种文化冲突的内在张力,显示出新时期的知识分子对传统文化的深刻洞见。
在以西方启蒙理性立场对中国传统文化观照的乡土小说中,知识分子就如盘旋在空中的风筝,一方面由于距离,深化了知识分子对传统文化的理性认知,另一方面,又由于受到特定文化的牵引,表现出对生于斯、长于斯的自身文化的情感眷恋。这种文化冲突的历史必然性,注定了知识分子文化漂泊者的命运。鲁迅以其深刻和清醒,使他既最大程度地拉开了“风筝”与土地的距离,又能够跳出风筝线的两端,以彻底的反传统对知识分子和农民进行双向批判。赵树理等作家则以拉近“风筝”与土地的距离,表现出对世俗生活的关注,但却使知识分子的理性意识和乡土小说的文化韵味受到了极大的削弱。而韩少功等寻根作家,则试图给风筝寻找新的支点,这使他们的种种努力,不仅在视角上没有跳出风筝线的两端,反而淡化了理性批判的力度。因而在中西方文化冲突的认知性上并未超越鲁迅,只是由于他们的乡土小说,在现代化进程中时间上的延伸和地域性上的开拓方而,丰富了中西方文化冲突的不同表现形态,并使鲁迅开创的文化乡土小说回到了文学叙写的中心位置。
三
如果说20世纪的乡土小说家在理性认知上更倾向于西方文化立场的话,那么他们在情感态度上则表现出对传统文化立场的倚重。在这一点上,鲁迅的乡土小说仍具有范式意义。鲁迅《故乡》的归乡模式和《社戏》的童年回忆视角,给20世纪的文化乡土小说创立了二种诗学的范式。《故乡》以开头的景物描写和叙述者低缓阴沉的语调营造了游子归乡的落寞心境,那想象中的故乡和现实中满目疮痍的荒村形成的反差,使归乡人不禁要怀疑“这不是我二十年来时时记得的故乡”显然,现实中的故乡是令人失望的,旅居他乡的游子每每只是在记忆中编织他心灵的故乡罢了。一旦面对现实的乡村,必将粉碎归乡人心灵的梦幻。这使得文化乡土小说中的归乡模式具有了现实和理想,客观和主观,现在与过去的时空距离,而游子的无家可归,有家难归和归乡又逃离也都有了寻找精神家园的文化寓意。而《社戏》的童年视角亦使怀乡具有诗学的特征。小说通过“我”对城市看戏的不满,以对比的方式勾起了对童年在家乡看戏的回忆。需要指出的是,“看戏”只是勾联城市和乡村的一种生活契机,作者的指涉显然关乎的是现代城市文明与传统的乡村情结。小说的回忆实际上暗示了叙述人当下时间和空间的缺失,暗示了叙述人此在的孤独和焦虑,而回忆产生的童年梦幻,亦宣告了叙述人对当下城市生活的否定,这种以回忆建立起现实城市和梦想中的乡村的对比关系,构筑了小说时空上的巨大张力和主观心理的极大反差。从而把知识分子归乡的孤寂心态和怀乡的精神漂浮感烘托了出来。
鲁迅乡土小说价值论上的反城市化情绪,被废名,沈从文,汪曾祺等接受了下来。所不同的是,鲁迅饱含两种文化冲突的理性认知与情感价值选择的矛盾,在废名、汪曾祺笔下渐渐被隐没了。废名的《桃园》、《菱荡》、《桥》等乡土小说,“作者用一枝抒情性的淡淡的笔,着力刻划幽静的农村风物,显示平和的人性之美。” ⑩ 因此,他构筑的是纯感觉的东方乌托邦。只是由于作者回眸式的追溯笔调,使空幻的乌托邦,在表象的牧歌声中流溢出忧伤的挽歌情调。而汪曾祺的《鸡鸭名家》、《老鲁》,以及80年代的《受戒》、《大淖记事》等,则以貌似无主旨的民俗风情展示,流溢作者对传统文化人性美质的依依眷恋。因此,同样具有挽歌情调,只不过汪曾棋的作品更多一些暖意,更突出一种美的力量而已。三四十年代最能体现鲁迅价值论上反城市化情绪的乡土小说家是沈从文。虽然,沈从文直接师承的是废名山水田园诗般的乡土抒情小说,但在废名笔下,“其作品显出的人格,是在各样题目下皆建筑到‘平静’上面的……这些灵魂,仍然不会骚动,一切与自然谐和,非常宁静,缺少冲突。” 11 而在沈从文笔下,则“同样去努力为仿佛我们世界以外那一个被人疏忽遗忘的世界,加以详细的注解,使人有对于那另一世界憧憬以外的认识”, 在这一方面“似较冯文炳君为宽且优。” 12 也就是说,废名的乡土小说营造了桃花源式的封闭世界,内中的人物“不知有汉,无论魏晋”。而沈从文的乡土世界“则展示出乡村社会历史文化的常数与现代文化的变数交织而导致的矛盾冲突及人的生存悲剧” 13 。沈从文的《边城》,那白塔在老船夫死去的暴风雨之夜的坍塌,《长河》中象征着现代文明种种罪恶的队长和师爷对桔园的闯入,都具有中西方两种文化冲突的隐喻性指涉。沈从文小说的人物类型亦从整体上体现出中西方文化的对立模式,他笔下的人物大抵呈两类三种状态,一是文明社会熏染的城里人,他们是道德堕落,精神空虚的畸型人,与之相对的是乡土文明孕育的理想人格,象翠翠、夭夭、三三等,第三种是介于二者之间的正在被现代城市文明侵蚀的乡村失态人,象《萧萧》、《丈大》、《贵生》中的主人公。正如杨义所说,沈从文对人性的选择依据是“扬卑贱而抑豪绅,非都市而颂乡野” 14 。这使他的反城市化情绪较之鲁迅显得更加突出和鲜明。
然而,无论是沈从文,还是废名和汪曾祺,他们的乡土小说都较少直接以知识分子为表现对象,而知识分子的文化乡愁主要是通过叙述中此在乡村与彼在城市的比照,通过叙述人的情感态度、叙述笔调、氛围、烘托出来。因为他们所处的时代和他们的理性意识,决定了他们对势不可挡的现代化的认识。他们的乡土写意小说,不过是现代文明冲击下乡村美丽风俗的最后一道风景。这使他们的怀乡小说在表面的牧歌声中笼罩着一股浓郁的哀怨底色。从接受学的角度来看,乡土写意小说主要面对的是知识分子读者群。尽管沈从文以及后来的贾平凹,张宇等怀乡小说家往往自命为“乡下人”,但是,他们小说的文化色彩、情感价值取向,甚至是语言、描写手法等等,都与赵树理那种真正写给农民看的小说相去太远,尤其是他们的乡土小说,从总体上流溢出来的对正在消散的传统文化的伤悼之情,也更象是现代化进程中知识分子的普遍情绪。而对于后发现代化国家的知识分子来说,这种传统文化的怀旧情绪,是蕴含着对全球化时代民族文化深刻思考的,是蕴含着对文化现代化深入反思的,是蕴含着对民族文化新生憧憬的。因此,新时期当汪曾祺回忆起“四十三年前的一个梦”的时候,那正是对文化怀乡小说的追忆。而寻根后小说的出现和深化,则标志着对民族文化前途关切的乡土写意小说有了一种新的开拓和延伸。
80年代中期寻根作家在理论上鲜明地打出了推崇民族文化的旗号。韩少功在《文学的‘根’》中说:“在文学艺术方面,在民族的深厚精神和文化物质方面,我们有民族的自我,我们的责任是释放现代观念的热能,来重铸和镀亮这种自我。” 15 表现出民族文化观念的自觉。只有把情感立场转向民间的、民族的文化,才能发掘民族文化潜藏着的“优根”。于是,寻根作家们纷纷到传统文化的蛮荒之地,到民族的亚文化中去寻找民族文化的新的源泉。韩少功试图复活楚文化的瑰丽,贾平凹热衷秦汉文化的气象,阿城崇尚道家的超脱,莫言则张扬初民的野性。寻根作家意在重建民族文化精神的小说,使他们一方面努力去挖掘传统文化的优根,而另一方面则对现代文明社会的人性蜕变、道德堕落予以激烈的抨击。寻根作家理论的自觉,使得他们的乡土小说文化冲突表现得异常明显。像贾平凹的《浮躁》、《土门》、《高老庄》、《怀念狼》,张炜的《古船》、《九月寓言》、《家族》、《柏慧》,韩少功的《马桥词典》、《暗示》等。小说在标题上就具有某种象征性,而在题材上则都是以小村庄寓意民族、国家的历史文化,并通过人物的兴衰展示文化冲突中的宏阔社会历史图景。特定的文化内涵决定了知识分子形象也被推到了小说的主体地位,像贾平凹笔下的金狗、子路、高子明,甚至是《废都》中的庄之蝶,《白夜》中的夜郎等,张炜《古船》中的隋抱朴,隋见素,《家族》和《柏慧》中宁、曲两家的三代知识分子。而韩少功的《马桥词典》和《暗示》,则以叙述人的知识分子立场看取“马桥”和“太平墟”在物质贫困中的精神亮点,打量“城市”物欲膨胀下的人性失落。即如贾平凹的《高老庄》,建构了以子路为中心的两大人物系列群,而目的在于从整体上“极力去张扬我的意象” 16 。因此,子路的还乡和离乡就具有知识分子精神困惑到精神突围的写意。这一点在《怀念狼》中表现得更加明显。一方是城市来的施德(失德)和黄疯子,一方是乡村的傅山(负伤)和烂头。从而突现了“我”(高子明)游走于中西方文化之间的窘境,和在这窘境中立足民族文化兼收并蓄的开放文化观 念。
20世纪中国的文化乡土小说创作,诚如乡土作家张宇在《乡村情感》中的自白:“我是乡下放进城里来的一只风筝,飘来飘去已经二十年,线绳儿还系在老家的房梁上。” 17 “风筝”形象地概括了乡土作家知识分子的身份和以现代理性关注乡土中国的文化视角,而风筝与土地的关系则决定了他们立足传统文化的历史宿命。中国社会现代化过程创生的,以表现中西方文化冲突为内核的乡土小说,随着现代化的深入而发展,也将随着乡土社会历史的终结而转移。
http://wwwliteratureorgcn/ArticleaspID=6214
从现代化进程来看20世纪的中国乡土小说
在谈到现代化进程中的20世纪的中国乡土小说的特点时,我们必须先对中国的现代化进程有一个大致的了解。
现代化也叫近代化,以经济工业化和政治民主化为主要标志,其核心是工业化。从历史进程看,从落后的封建社会进到工业化是历史发展的必然,现代化贯通于资本主义产生、发展和社会主义确立、发展的全过程,是人类社会从传统的农业文明向现代工业文明转变的必然趋势。从内容上看,它是以科技为动力,以工业化为中心,以机器生产为标志,并引起经济结构、政治制度、生活方式、思想观念全方位变化的一场社会变革。在中国近代,现代化就是工业化和与工业化相伴随着的政治、经济和文化等方面的变化,就是实现社会转型,由封建社会转变为近代社会。
而乡土小说,根据鲁迅先生在《中国新文学大系•小说二集导言》中所说 “……凡在北京用笔写出他的胸臆来的人们,无论他自称为用主观或客观,其实往往是乡土文学,从北京这方面说,则是侨寓文学的作者。”所以,所谓乡土小说,主要是指这类靠回忆重组来描写故乡农村(包括乡镇)的生活,带有浓厚的乡土气息和地方色彩的小说。
从这定义,即可知乡土小说所要描述的,不是在发展过程中的工业化,而是延续了几千年的中国古老的农村文明。
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http://wwwxxszjcom/blog/user1/hexiao/archives/2006/1115html
《用心良苦》、《曲终人散》、《月亮惹的祸》等张宇的代表歌曲都是出自一名叫“十一郎”的人,“十一郎”,原名萧慧文,出生于中国台湾,作词人她的名字还有张宇的名字都蕴含着彼此深深的爱慕与眷恋,萧慧文喜欢狄龙演的萧十一郎,于是张宇给她起艺名为“十一郎”,而“十一郎”喜欢“宇”这个字,于是给他取艺名“张宇”。
该有多深厚的缘分那,才让两人一路走来看尽人生浮华,不离不弃,成就一段无上佳话。两人在初中时候便认识,当时年纪小,一个爱谈天一个爱说笑,两人一路走来磕磕碰碰,分分合合多次,最终还是选择彼此,一个把自己关于人生以及爱情的感悟写下来,一个用自己充满磁性的嗓音唱给众人听,这或许便是天作之合吧。
据统计,十一郎曾为张宇写了150多首歌,其中不乏一些我们耳熟能详的歌曲,例如《月亮惹的祸》《雨一直下》《一言难尽》《用心良苦》《囚鸟》等等。这些歌曲便是两人爱情的见证,初中相识,高中相恋,两人都是彼此的初恋,两人也都是青梅竹马,从两小无猜再到相知相伴,分分合合最终还是对方。
大学毕业后的张宇曾跟李宗盛学习音乐,可没折腾出什么名堂,于是又回到民歌餐厅唱歌,那时张宇十分迷茫,看不到目标与希望,十一郎一直在背后默默鼓励支持他,让他不要轻易言败。1993年张宇发行第一张专辑,其中《用心良苦》一曲引发大家对他的关注,此后他们又合作了一首又一首金曲,这时张宇才彻底在娱乐圈中站稳阵脚,而十一郎仍然是一名神秘人。
1997年,张宇正式迎娶十一郎,结束了与她长达十几年的爱情长跑,此时大家才知道原来十一郎并不是男儿身,而是一位才貌双全的女子,更是张宇的御用词人。
张宇预测卷11月份出。
《考研数学命题人终极预测8套卷(数学一)》,本书8卷,全面覆盖考试大纲:重点内容,即实考中经常命题的内容,重点介绍、加强练习;较“冷僻”的内容,只要大纲中有的,也照顾到。
卷中有的题特地设计成要用到多种方法,目的在于引导考生注意这些方法。每题(包括选择题和填空题)均给出详细解答,必要时加分析和注解,用以画龙点睛或举一反三。
作者简介:
张宇:博士,全国著名考研数学辅导专家,教育部“国家精品课程建设骨干教师”,2007年斯洛文尼亚全球可持续发展大会受邀专家(发表15分钟主旨演讲),北京、上海等全国著名考研数学辅导班首席主讲。编著或主编了多本全国畅销的考研著作。
蔡燧林:教育部考试中心考研数学命题组原组长,浙江大学教授,曾分别获得教育部、北京市、浙江省教育厅颁发的科技进步奖、优秀教材奖等奖励。1992年起享受国务院颁发的政府特殊津贴。
胡金德:教育部考试中心考研数学命题组线性代数组组长,清华大学数学系教授。北京地区研究生入学考试数学阅卷部总负责人,著名考研辅导专家。
人物简介
十一郎这个笔名是张宇取的。原因是她很喜欢狄龙演的萧十一郎。张宇这个艺名是十一郎取的。 十一郎(左)
从1993年张宇发表首张个人专辑以来,十一郎为他所写的歌有近150首。她的填词作品内容包涵了婚姻爱情生活的方方面面,细腻敏锐,偶尔还有机智幽默的调侃。所以尽管张宇多年来一直努力寻求曲风上的突破,与其他作词人合作,但到头来还是只有十一郎的作品最为精彩,每张专辑中他们的合作曲目都要在半数以上。除写给张宇的作品外,十一郎也为其他歌手写歌,像彭羚、游鸿明、江美琪等,但在大家心目中,她始终都是张宇的“贤内助”,躲在幕后默默支持爱人。有了这样事业家庭的珠联璧合,相信他们的美满生活也会像歌里写的一样长长久久,悲喜与共。
名字来由
过去外界对十一郎的神秘一直充满好奇,其实谜底一直都在张宇的专辑中:打开每张专辑文案,都可以清清楚楚看到“制作协力——萧慧文”几个大字。 为什么要叫 “十一郎”呢“因为她本姓萧,我就为她取了这个笔名。”张宇似乎 十一郎
已经很习惯为十一郎代言:“我完全以商业立场考虑,毕竟以‘萧慧文’太难红了!更何况她国中时就很崇拜演过萧十一郎的狄龙,到现在她都还满喜欢‘十一郎’这个名字。” 至于原名“张博翔”改为“张宇”,则是出自十一郎的手笔,张宇也很钟意,因为笔划简单好写,完全符合他带点懒散的性情。
个人经历
从1993年张宇发表首张个人专辑以来,十一郎为他所写的歌有近150首。她的填词作品内容包涵了婚姻爱情生活的方方面面,细腻敏锐,偶尔还有机智幽默的调侃。所以尽管张宇多年来一直努力寻求曲风上的突破,与其他作词人合作,但到头来还是只有十一郎的作品最为精彩,每张专辑中他们的合作曲目都要在半数以上。 除写给张宇的作品外,十一郎也为其他歌手写歌,像彭羚、游鸿明、江美琪等,但在大家心目中,她始终都是张宇的“贤内助”,躲在幕后默默支持爱人。有了这样事业家庭的珠联璧合,相信他们的美满生活也会像歌里写的一样长长久久,悲喜与共。
夫妻创作
⊙听张宇+十一郎《男人的好》为你我刻画出爱情最动人的模样 华语乐坛情歌最佳拍档 张宇的好 十一郎最知道 音乐潮流再改变创作艺人的好风格却不会抹灭 乐坛最佳情歌代言人张宇和十一郎的创作 张宇
无可取代 张宇自从1993年发行了首张专辑《走路有风》至今,已经发表了13张专辑和数百首的作品,最值得一提的是他和十一郎的创作组合,更是与其它创作人不同,是华语乐坛历久不衰独树一格的最佳创作拍档。 “张宇的好,十一郎最知道”,《男人的好》新歌+精选也是张宇和十一郎自出道以来,完全以二人的创作为主题,自选了31首历年来的创作私房最爱所推出的专辑,不论是对一向支持张宇和十一郎的旧而或是还不熟悉二人的新知,都是一个最好认识他们的机会。 首波新歌《男人的好》,其实是选自1997《整个八月》专辑,当时就算是唱片公司宣传时的遗珠之憾。这一次夫妻二人提出后,公司一致透过作为精选第一主打,不但代表经过了时间的洗礼,张宇的创作仍保有其历久不衰的传唱度,歌名也和张宇阳刚男人味十足的形象十分贴切。时隔8年重新混音,现下听来就像是新瓶装了老酒般的越陈越香,后劲十足。 虽然音乐的潮流随着新世代出炉一直在变,但张宇的创作风格并不随波逐流,这张《男人的好》新歌+精选全记录里的每首歌,似乎都像是一面镜子,反映出你我的情感和历练,看十一郎的词令人陷进回忆的世界,听张宇的歌让压抑的情绪得到宣泄。 男人听张宇,唱《月亮惹的祸》、《雨一直下》、《消息》, 咀嚼情感的味道,女人听十一郎,从《用心良苦》、《囚鸟》、《猜心》,回忆感情的煎熬,用情歌满足人们泪中带笑自寻烦恼的爱情百态,所以说张宇和十一郎是最佳情歌代言人,相信没有人会反对。 ⊙内地乐迷跨海网路热情喊话:“别让盗版卖翻天”,十一郎亲写专辑内页歌曲文案引人好奇是否为亲身经验的联想 张宇自从1992年发行了首张专辑走路有风至今,已经发表了14张专辑和数百首的作品,而更值得一提的是他和十一郎的创作组合,更是与其他创作男歌手不同,在华语乐坛历久不衰独树一格的最佳创作拍档“张宇的好,十一郎最知道”,《男人的好》也是张宇和十一郎自出道以来,首次完全以二人的创作为主题,自选了31首历年来的创作私房最爱所推出的精选辑,不论是对一向支援张宇和十一郎的旧雨或是还不熟悉二人的新知,都是一个最好认识他们的机会。 其实这一次促成《男人的好》这张新歌+精选的发行主因之一,应该要感谢许多来自内地的歌迷,他们非常热心的在网站上向张宇和十一郎喊话,大爆近年大陆内地出现了许多以二人创作为主题的盗版精选,他们的热情加上去年在内地华语市场表现亮眼的维京音乐大家长姚谦,也将张宇视为今年维京音乐继续拓展内地市场的主力的双重催促下,这张《男人的好》精选终于在2005春天问世。 张宇和十一郎二人并首度亲自从过去的创作中挑选了31首歌曲,并特别在选曲上和上一张2000年发行的[奇迹创世纪精选]在歌曲上有所区隔,十一郎并专程为其中某些历年成名曲写下心情文案。当好奇的同事问她这是他们二人的故事吗?十一郎却不正面承认只以卖关子的口吻说”让歌迷们自己看完保留一些想像空间不是很好吗?” 果然非常符合她低调到不行的作风。 ⊙抢好歌要“趁早” 张惠妹比那英早一步唱到张宇和十一郎的好歌 张宇为2005年度大戏“京城四少”量身打造全新单曲“问心无愧” 双CD+AVCD收录8首历年冠军主打MTV 精装40首歌迷收藏要趁早 张宇这一次在新歌加精选中收录了三首首度曝光的新歌,除了第一首《男人的好》是属于遗珠之憾的重新混音版,他和十一郎也特地从多首写给其他歌手的作品中,挑选了张惠妹在丰华唱片时期的代表歌曲“趁早”来重新诠释,更因此让这一首“趁早”幕后一个不为人知的小插曲曝光。 原来当初“趁早”这首歌同时分别被阿妹和那英的制作人听到,听说十一郎当时写词时就是以那英为主唱而下笔,没想到后来因为联络上的因缘际会让阿妹抢先唱了这首歌,“有时候做唱片就是这样,听到一首喜欢的歌,想唱就要趁早!” 但事后张宇觉得对那英非常不好意思,所以又再写了“心酸的浪漫”这首歌给她,没想到十一郎当时因故脱稿未交歌词,却因此让那英和张宇同时都入围了金曲奖最佳作词作曲,那英更一举抱走作词人和女歌手二项大奖!算是由“趁早”这首歌所引发的最美丽的插曲! 当初张惠妹版的“趁早”唱出女人的内敛沧桑,但这次张宇版的“趁早”则将男性的情感宣泄表现的淋淋尽致!绝对又是另一首男性乐迷们上KTV的必K之作。 而多年前曾在国内掀起收视高潮叫好又叫座的经典连续剧《京城四少》,今年在内地又被重拍被视为二岸的年度大戏,制作单位特地邀请张宇为本剧量身订作全新主题曲“问心无愧”,希望藉由张宇的创作功力让新歌再创当年主唱叶倩文“潇洒走一回”红遍大街小巷的高传唱度!除了这首全新单曲“问心无愧”收录在精选辑的 Bonus AVCD 之外,还有8首自1993起在EMI时期的历年专辑冠军抒情主打歌“一言难尽”、“消息”、“千金难买”、“月亮惹的祸”、“雨一直下”、“不像你”、“荒废”、“最勇敢的季节”等的精采音乐录影带也会收录在这张AVCD当中。 ⊙张宇《男人的好》 二个陌生女人不问十一郎自己找 首度以帽子造型登上封面塑造音乐达人新造型 为了让这一次《男人的好》新歌精选带给乐迷不同以往的新视觉,唱片公司特地挑选二位之前从未和张宇合作的知名女摄影师和女造型师为他塑造新形象,十一郎的歌词说“男人的好只有他身边的女人才知道”,不过这一次显然透过二个陌生的女人,让十一郎看见张宇不同以往的好帅气。 造型师特地从张宇目前的生活型式为发想点,替他打造了日本里原宿系成熟专业达人的穿着风格,一位身兼音乐人,好丈夫,好爸爸等多重形象的新好男人 Look,张宇更自出道以来,首度以戴帽子的造型拍照,效果也出奇的好到通过公司内部票选成为专辑封面,摄影师更特地将专辑封面拍摄地点拉到五指山山里的艺术家住所中,让这次新专辑的整体视觉,呈现出一种不同于过去张宇的其他作品,增添了一份成熟与艺术家的气质,也更贴近和反映出张宇目前的生活 Style 和态度。 ⊙张宇的好现场唱给你知道 张宇《男人的好》LIVE 巡演经典原音重现机会难得拥有趁早 为了配合这次《男人的好》新歌加精选的推出,张宇一开始就和公司表达了想举办小型 LIVE 表演的意愿,用最贴近歌迷距离的方式,唱歌给这些年来一直支援他的歌迷朋友们听,因为当初踏入歌坛前就有丰富的民歌餐厅演出经验,所以张宇选择了 Pub 这样的环境来表演,场地虽小内容却不马虎,集结音乐界的顶尖好手包括黄显忠 (Band Leader/鼓手)、倪方来 (吉他)、李庭匡 (吉他) 、郭宗韶 (贝斯)与屠颍 (Keyboard)以精致的迷你演唱会模式演出,将所有歌曲都重新编曲设计过,不过因表演场地关系,可以入场听众有限,要听张宇唱歌的人可是要对他的歌暸若指掌,因为演唱会中将开放现场歌迷点唱张宇与十一共同创作的歌,所以,维京唱片在网路举办征文比赛,前50名入围者,将可以携带另一半参加,一同沉浸在张宇浓情蜜意的情歌世界中。张宇也将带着这套LIVE表演到内地去巡回演出。 演唱会开放点歌,背歌词可是一大考验?张宇担心吗?张宇笑说:“忘词有可能,但只要是现场互动情绪很 HIGH,那就是最棒的了!”提前为自己解套,而一旁的十一郎听完大笑:“到时他一定说是创作的人写得词太难背……,不如要求他唱错时扣版税。”张宇听完大叫:“你是我老婆,骼臂本可往外弯!”笑翻所有人。 歌手演唱会彩排前夕各式养身进补时才纷纷出笼,张宇彩排室却推满泡面。原来张宇虽然贵为天王,其实私下保有许多纯朴的嗜好,从学生时代到进入歌坛熬夜创作,泡面成了陪伴他在夜深人静的时候最佳元气补给站,工作人员意外得知泡面是启动他的超级特效补药,特地在他彩排时准备了他心目中的泡面四大天王,即是统一葱烧牛肉面、味味A排骨鸡面、维力炸酱面和来一客牛肉蔬菜尽贡补充元气。张宇看着他心目中排名第一名的统一葱烧牛肉面,原本口中直呼:“这个太辣!”但实在忍不住诱惑,又说:“不过平时不吃辣是保养,唱歌吃辣是开嗓!……味味A排骨鸡面的汤头最美味!……泡面再来颗蛋,简直完美!……”应现场传媒的要求,就开心的这一口那一口吃起他的四大天王进补。只是四大天同时进了五脏庙进补,张宇彩排前意外吃太饱,让他一开始彩排先前为阿妹量身打造的“趁早”,唱到情绪高昂的副歌时,竟有几句唱不上去,让敬业的他直呼:“应该彩完再吃的!” ⊙“男人的好” MV初剪挑战尺度的双性劈腿男男穿裤版本意外流窜网路掀话题 MV大胆写实的呈现双性劈腿麻辣话题,张宇坦言:“未曾经历过同志情谊,对于他们属于特殊氛围微妙的感情无法真切体会。而自己的筋太硬劈不了腿!” 近日网路掀起了一波Duncan、李康宜和另一帅哥二男一女的双性劈腿的影带的讨论风潮,在电视媒体转载报导下,才让所属唱片的维京唱片错愕,张宇新歌“男人的好” MV 初剪的封箱 MV 内容意外外流,对于辛辣的话题提前被破梗 ,维京唱片上下无奈,但是对于网路上路疯狂讨论引发话题,维京唱片却也乐见其成,因为这也是当初拍摄想藉由音乐录影带呈现新世代的新爱情观的慨念强化音乐张力的原始想法,不谋而合。 网路流传的张宇“男人的好” MV 初剪这首歌是他最新作“男人的好”新歌加精选辑中收录了第一首同名主打歌,这首歌本来是选自1997“整个八月”专辑,当时就算是唱片公司宣传时的遗珠之憾,这一次夫妻二人提出后,公司一致通过作为精选第一主打,不但代表经过了时间的洗礼,张宇的创作仍保有其历久不衰的传唱度,歌名也和张宇阳刚男人味十足的形象十分贴切,时隔 8 年重新混音,现在听来就像是新瓶装了老酒般的越陈越香,后劲十足! 为了让张宇歌曲的穿透力更直接写实的描绘出新世代的都会爱情百态,“男人的好”音乐录影带在企画和金曲奖最佳导演林锦和的安排下,大胆选择以双性恋和劈腿的二男一女剧情为主题,虽然歌词中写着“我想男人的好,只有他身边的那个女人才知道……”,但放眼当今七八年级生的新新世代来说,许多男人也对”男人的好”趋之若鹜,导演特别安排在**《17岁的天空》中大受同志欢迎的帅哥 Duncan 饰演双性劈腿男和曾以《黑暗之光》入围金马奖最佳女主角的李康宜演出精采对手戏,而另一位来自香港的男新人 Vic 也以俊帅的外型让人眼睛一亮,让这支音乐录影带充满如迷你**般的戏剧张力。 当十一郎第一次看到初剪版时都被这二位帅哥电到,但她更对李康宜的演技赞不绝口,只是当看到二位男主角的床戏时,她还是忍不住担心的说”这种尺度……电视上真的可以播出吗?”最后基于考量张宇发行各地的播放尺度,这个挑战尺度的男男穿裤版本成了十一郎的私人收藏,只是没想到这个私人收藏版本却意外流出,在网路上掀起话题,让唱片公司傻眼。 MV大胆写实的呈现双性劈腿麻辣话题,新世代网友也火辣的发表自身言论“追求爱情是没有对错或男与女……”也有网友反批“爱情的世界容不下第三者,忠贞是爱情游戏的第一守则……”更有一群女网友哀声叹气的说道“像 Duncan 这样的帅哥都爱男人去了,我们抢输男人,没有男人可以爱……”看着网路上网友对MV内容的种种反应,身为主唱诠释者的张宇对三位演员专业写实演出的渲染力直呼:“佩服!佩服!”他坦言:“未曾经历过同志情谊,对于他们属于特殊氛围微妙的感情无法真切体会。”不过他强调:“身为一个好男人一定专情,男人的好必要条件,包含强壮、健康、认真、责任……等必要元素。”而结婚已超过七年之痒的期限的他是否曾劈腿?张宇听完哈哈大笑说道:“自己的筋太硬劈不了腿!”不过希望将“男人的好”这首歌献给所有男人和男人、女人和女人以及男人和女人的天下有情人作为爱情路上省思。[1]
婚姻生活
一曲《月亮惹的祸》让台湾歌手张宇红遍了两岸三地。在他成功的背后,是他太太十一郎默默的支持,这已是很多人都知道的事情,但是,他们的爱情是怎么开始的,您知道吗?如果不知道,请让我讲给您听。 17岁那年,张宇和一个才貌双全的女孩相识了。因为女孩很喜欢狄龙扮演的萧十一郎,张宇给女孩取了一个名字,叫十一郎。在那个花一般的懵懂年代,张宇和十一郎经常相约在午后校园的林间小路上。用吉他拨奏出青春的旋律,用凝视憧憬美好的未来。十一郎的词写得特别好。张宇在酒吧唱的都出自她的笔下。那些歌都是他们爱情的见证。 有一天,十一郎成了张宇的新娘。两人十三年的爱情长跑终于结束了。 结婚之后,生活中浪漫的色彩慢慢变淡,在琐碎的生活中,张宇与十一郎也曾像别的夫妻一样,为了一点点的小事而争吵,比如说,今天谁接儿子呀?这些争吵并没有影响两人的感情,反而使每天都过得有滋有味。 有了十一郎的精心照顾,张宇渐渐地变得慵懒起来。有时候会打打牌、看看电视、看看**,跟小孩下下围棋。 转眼间,大儿子已经五岁了。怀第二个孩子的时候,十一郎反应特别强烈,家中的大小事情,还有接送大儿子上下学,都由张宇接管,除此之外,我还要照顾十一郎的生活起居。每次看到十一郎痛苦的表情,张宇也跟着难受。为了减轻十一郎的痛苦,张宇只好摸着妻子的肚子告诉里面的宝宝:不要闹,不然等你出来,爸爸打屁股。十一郎听了张宇的话,非但不领情,还敲着张宇的脑袋说:你敢打他,我就打你。张宇知道妻子说的是玩笑话,但妻子的辛苦让他明白了做一个母亲,承担一个家庭是多么的不易。 二儿子终于安全落地,张宇与十一郎共同分担着家务。在孩子的教育方面,大部分由张宇来进行,因为张宇觉得十一郎对孩子比较放纵。比如说,张宇不喜欢孩子喝太冰的东西,像冰可乐,怕对身体不好,十一郎却很喜欢喝,有时候趁张宇不注意,就跟大儿子说:要不要来一杯。诸如此类的,张宇给儿子定下的规矩都被十一郎给破了。每次规矩被破坏了时,看着一脸坏笑的十一郎,张宇只能故作严肃地告诫他们:下不为例。说这些话的时候,儿子通常会很乖地看着张宇,然后点头说:爸爸,我以后不调皮了。张宇只有一笑了之。在张宇的教育理念中,始终把孩子的想法放在第一位,让孩子们感觉到爸爸并没有因为忙而忽视他们。 看着一天天长大的孩子,张宇有时也会想想孩子们的将来。 张宇和十一郎达成了共识,就是尽可能少地出现在媒体前,不管是十一郎接送张宇的地方,还是张宇接送十一郎的地方,他们都很少与外界说,也从来不对媒体说,我们的感情多好,我们从来不吵架,我们两个永远不会离开。不得不说的话,张宇也只是说,我是个讲原则的爸爸,我会尽量做个好丈夫。虽然嘴上不说甜蜜蜜,在心里两人已经成为彼此生命中的一部分,谁也离不开谁。 每次,看着孩子们在身边跑来跑去,喝着妻子端上的香浓咖啡,张宇总爱闭上眼睛,细细体会这种幸福的滋味。张宇和十一郎从不奢望孩子将来会有多大出息,他们所做的就是赋予孩子们健康的性格,让孩子们有足够的勇敢面对未来风雨的能力。[2]
代表作品
《囚鸟》《一言难尽》《用心良苦》《雨一直下》《月亮惹的祸》《曲终人散》《小小的太阳》《长长久久》《替身》《单恋一枝花》《回头太难》《给你们》《想起》《趁早》
出生日期 :1985年7月21日
民 族 :汉
籍 贯 :辽宁
身 高 :1米75
学 历 :大学本科
专 业 :广播电视编导
链接:https://panbaiducom/s/1iv4GR6pNPAW3GHFAUsUySg
提取码:fbic
这本书让人读着这本薄薄的诗集,仿佛扑面吹来浓重潮湿的气息,这气息是被哀牢山林间雾露沾濡浸润了的、滴沥着的,它同样犹如哀牢山间的雾露,带着忧郁、感伤、令人心底隐隐作痛的性质,同时,因为它出自一位血管中奔腾着滚烫血流的青春诗人之手,所以它又是躁动的,撩起我心灵深处的悸动与不安。
张宇是大家很熟悉的一位创作型歌手,非常有才华,出过很多的音乐专辑。他本身在主持节目方面也比较有梗,经常令人捧腹。张宇被人们所熟知和传唱度极高的歌曲有很多,比如《月亮惹的祸》、《用心良苦》、《雨一直下》、《一言难尽》、《给你们》、《一个人的天荒地老》,还有这首《小小的太阳》等等。张宇的歌曲风格通常都是比较苦情的,再加上他独具的演唱特点,听过之后,往往会令人有些悲怆,所以有歌迷叫他为“苦情歌王”,他的歌曲确实非常有感染力。下面就来说说这首《小小的太阳》所表达的情感。
《小小的太阳》这首歌是收录于《月亮 太阳》这本专辑的。该专辑于上世纪九十年代末发行,是由国际大师级的制作班底来操刀制作,所以专辑质量非常高,无论从词曲还是后期制作,都堪称经典。这首歌的曲是由张宇自己创作,词是他妻子十一郎所写。熟悉张宇歌曲的歌迷都知道,他许多的作品都是由两人共同创作。一个作曲一个作词,夫妻俩也都是才华横溢,这对黄金夫妻档在华语乐坛几乎无不知晓。
《小小的太阳》这首歌的歌词大意写的是一个人即将失去另一个人的爱,心里的感觉却是非常奇怪的有些释怀和彷徨。原因是他一直不知道,在自己身边经常给自己小太阳般温暖的那个人却是深爱着自己。面对曾经给予自己的温暖与体贴,还有照顾就要失去,感觉很怕也有些孤单。后悔为什么一直在身边的人没有早一点被自己去爱和呵护,去珍惜。感叹为什么她不再自私和贪心一点去表达,去坚持。这首歌表达了,其实最爱自己的人就在身边,要懂得珍惜,不要等失去了才后悔。
分析了一下这首歌曲所表达的感情,仅是自己的看法,与大家分享。
张宇毕业于中国矿业大学。现在是中国矿业大学徐海学院辅导员,矿大本硕博毕业,硕博是工程力学专业。
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张宇在考研学子中有着“宇哥”“宇神”的称号,为人幽默风趣,“立即推放弃考研”是他在讲课时候讲到一些难题的时候经常涉及到的一句话,很多学生听到难题的时候已经有点乏味了,宇哥这句话一出既搞笑,又能把学生的兴趣重新点燃。或者有时候一些简单的题学生不会做,宇哥也会抛出此条名言,位心思是这么简单的题都不会做可以放弃考研了。扩展资料张宇,考研数学老师,从事高等数学教学和考研辅导有多年经验,在全国核心期刊发表论文多篇。
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