不同的人对于同一个文学作品有着怎样不同的理解？一个文学作品的背后又有着怎样动人的事呢？敬请关注百家讲坛系列节目《爱上语文》第二集《诗歌中的人与情》。
一首《枫桥夜泊》，让人们记住了唐代诗人张继的名字。自张继以后，寒山寺的“夜半钟声”，似乎被赋予了魔力一般，令一代又一代的人为之着迷。“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”。
从张继之后，不少文人雅士不远万里寻钟声而来，只为聆听这寂静夜空下的钟响。张继笔下的“夜半钟声”，把迁客骚人的情感串联了起来，悠悠的钟声敲响了无数人的孤寂与愁苦。
正是一代又一代人的向往与渴望，一代又一代人的情感共鸣，让寒山寺的钟声跨越了千年，到今天依然历久弥新。
当我们在读一首传承千年的好诗时，我们读到的除了诗本身的优美意境，还有诗背后所承载的千千万万人的情感与思索，这样，我们或许更能体会一首诗所承载的厚重的文化内涵。
今天，当孩子们重读这首《枫桥夜泊》，他们将如何理解古人的情怀？又将如何解读这“夜半钟声”的奥妙呢？
杭州师范大学王崧舟老师做客百家讲坛，为您精彩讲述系列节目《爱上语文》第二集《诗歌中的人与情》。
有一年，我给学生上古诗《枫桥夜泊》，这是唐朝诗人张继的代表作。张继流传下来的作品很少，总共不到50首吧。在星光灿烂的唐代诗人中，张继既算不上大家，恐怕也算不上名家。但正是《枫桥夜泊》这首千年绝唱，让我们知道了张继，知道了枫桥，知道了寒山寺的千年钟声。
张继的《枫桥夜泊》是这样写的：枫桥夜泊月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
我上课讲完这首诗，现场听课的一位语文老师向我提问，说我教这首诗有两个地方教错了。哪两个地方教错了呢？
第一，“江枫”教错了。他说，“江枫”不是江边的枫树，“江枫”是苏州段运河上两座桥的合称，一座叫“江村桥”，一座就是“枫桥”，合称“江枫”。他特别强调，现在去寒山寺景区，还能见到这两座既精致又古朴的石拱桥。
第二，“愁眠”也教错了。“愁眠”不是写人的，因愁失眠的人，不是的。“愁眠”是写山的，对着寒山寺不远处，就有一座山，叫“愁眠山”，又叫“孤山”，这座山现在也还在呢。 我说，您说的这两点我都知道。这就是最近几年对《枫桥夜泊》提出的所谓新解吧。如果，把这首诗当做地理课、考古课来上，也许，我就照着您刚才讲的这个意思上了。但是，不好意思，我现在上的是诗，是古诗，是中国古诗，是流传千年的中国古诗，那我一定不能这么上。
照您这么说，不知会有多少美丽的古诗因为“科学考据”之名而跌入万劫不复的深渊啊？
比如杜牧的《江南春》，第一句就漏洞百出了，“千里莺啼绿映红”。千里莺啼，您怎么听得到？难不成您长了一对传说中的“顺风耳”？千里绿映红，您怎么看得见？难不成您还长了一双神话中的“千里眼”？
写《临江仙》的杨慎就觉得“千里”不对，应该是“十里”才说得通。好吧，就算是“十里”，我看也悬。十里之外，莺啼声声，您听得到吗？方圆十里，桃红柳绿，您看得见吗？如果照着这种“科学考据”的思路继续分析下去，“十里”还不行，顶多“三里”，前提是诗人自己还不能是那种老眼昏花、又聋又哑的人。
于是，《江南春》第一句就得改写成——“三里莺啼绿映红”。请问，这还算是诗吗？倒可以算是科学考察笔记，又严谨又仔细。
再比如，孟浩然的《春晓》，“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。”既然自己都说春夜酣睡、不觉天晓了，你咋能听到鸟鸣声声呢？莫不是自己在梦中相闻？
所以，照这样科学考据似地剖析下去，这首诗同样漏洞百出。如果要说得通，那么，“眠”应该是“不眠”，“不觉”应该是“觉”。因为，不眠才能觉，觉才能闻啼鸟，觉才能知风雨，觉才能感花落。而且，这个春夜还得从头到尾不能睡觉。完了，孟浩然为了写出这首诗，得熬上一个通宵才行。 对此，作家刘金发出这样的感慨：这样的“新解”，把一字一词都落实到具体事物上，结果就会使诗的意境全失，兴味索然。这样的考证、新解，即使不是牵强附会，也是以牺牲诗的艺术为代价的。
我觉得关键还不在这里。那在哪里呢？这样的新解，人不见了，人没有了。人没有了，要诗还有何用？人不见了，诗的存在还有什么意义呢？
回到《枫桥夜泊》。“江枫”如何解呢？虽说“诗无达诂”，但毕竟还是“多元有界”。们就来说说江枫，究竟应该怎么来解它得有一个边界，有一个底线，到底是什么呢？我说这个边界和底线就是四个字解释也就是以诗解诗，第一个诗是指的是找诗味和诗兴来解，第二个诗就是诗歌本身，这样才能够真正理解诗的内涵诗的意境江峰，回过头来江枫怎么解？首先要回到整一首诗的意境当中，枫桥夜泊整一首诗的情绪基调和意境是什么呢？愁绪啊，愁绪满怀呀，所以在这首诗当中，有大量的意向再写愁啊，但是中国古典诗歌写愁，他不能让愁自己站出来说话，说哎呦，我愁啊，我好愁啊，我非常愁啊，我十万分的愁啊，不行，愁不能自己跳出来说话。
那么怎么说呢？得通过意来说，通过诗歌的文学意象来表达自己的愁心和筹物的这种感觉，比如叶落就是愁绪。比如霜天，这种意象所彰显的也是愁绪，比如星星点点，忽明忽暗的余火，它所彰显的也是愁绪，那么回过头来，我们来说说江枫江边的枫树，简单地说，就是把它理解为枫树，而你呢？把它理解为江村桥和枫桥，那么请问两种解读就是两种意象，两种意象，哪一种意向能够更好的渲染和表达愁绪呢？哪一种意向更配得上筹，更配合着愁呢？
江边的枫树，这种意象或者简单的说，我们来说说枫树，这种意象在中国古典诗歌当中有很多看起来是自然现象的现象，她背后往往存在着诗人情感体验，往往承载着诗人个性化的生命体貌，比如夕阳，比如大雁，比如游鱼，比如芳草，为什么这么说？因为其实啊，写枫树写江枫不只是只有张继一个人，张继之前张继自后不断的有诗人再写枫树写枫叶。
比如白居易《琵琶行》头两句就是这么写的，浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟，用枫叶吧，这里的枫叶绝非简单的自然意象，其实这里的枫叶要表达的是一种内心落寞的感觉，所以枫叶成了一种情感的寄托。张若虚的《春江花月夜》白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁，这里的清风以绝非简单的一种所谓的自然现象，寄托的是作者的那种万物惆怅的心情。杜甫《秋兴八首》玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。这里有什么，这里有枫林，那么，这里的枫林也不仅仅是自然的景象吧！枫林承载寄托的是杜甫内心的那种惆怅，那种肃杀。你就会发现，凡是跟枫树跟枫林跟枫叶有关的这些意象，在这些诗人的思当中都跟愁绪都更忧心。
我们再来看看张继的《枫桥夜泊》，大家知道他整一首诗渲染刻画一种愁绪的心情，所以你就会发现，这里的江枫把它解读为江边的枫树，跟前面几位诗人所写到的秋叶枫叶枫林，都是一脉相承的，他们所要表达的所要渲染的主要刻画的都是诗人内在的一种愁绪，这就叫以诗解诗，我们才能够真正的进入到这一首诗的意境，才能够真正感受和领悟到诗人独特的心情。
用科学考据的方式来看待所谓的一些诗歌当中的现象，往往会把这个现象背后的人给抛弃，他看到的只是一种客观的现象，他看不到限背后的那个人，他看不到人的心情，看不到人的愿望，那么这样的诗学了又有什么意思呢？当然哦，枫桥夜泊虽然写了他的愁绪也出现了有关愁绪的密集的意象，为什么写月落愁啊？为什么写乌啼愁啊？为什么写霜天还是愁啊。为什么写江枫写渔火？这一切的一项都集中在一个愁字上，可以说愁啊愁，有太多的愁啊，恐怕诗人都难以承受。
这首诗之所以出名，并不是因为他在刻意的写自己的愁喜和愁眠，这首诗能够流传千古，影响能够波及东南亚甚至日本的教科书都选了这首诗，为什么其实还有一个非常重要的原因就是这首诗当中写到了另外一个更独特？也更有价值的文学意象，这个意向就是姑苏城外寒山寺夜半钟声，我们说张继之所以这样刻意的写钟声，夜半的钟声写寒山寺的夜半的钟声，当然它并不是要为寒山寺坐一次免费的广告，他写寒山寺的钟声，为什么？总是其实更独特的价值是在寒山寺的夜半钟声上文化具有时间的属性，所以文学意象有的时候你要很好的去理解它，只有把它放在时间的长河当中，你才能够更好的去理解它，这就是所谓的文化的时间性。
我们当代人的寒山寺的夜半钟声，当他成为种文化现象的时候，我们是不是可以也让他回到时间的长河当中去呢？那个长河当中去看看这个钟声，在时间的河流当中经历了什么，想表达什么，或者说想传递什么呢？
所以如果我们时间之河，你就会发现有时候读一首诗的基本的模式就有可能被我们彻底的打破，通常我们如果学枫桥夜泊一定是从张继的这个失眠的晚上开始讲，当然这个也没错，这是一般读诗的方式，但是我们现在如果升起了时间的意识，我们还可以从什么时候解读张继的这首诗呢？从什么时候从哪个点切入来理解寒山寺的夜半钟声呢？其实最好的时间节点就是从现在，这个时候，这个时候开始最容易走进学生的生活，最容易贴近学生的情感体验，陈小奇写过一首歌，歌名就叫《涛声依旧》非常好听，
流连的钟声还在敲打我的无眠
尘封的日子始终不会是一片云烟
这里就写到了钟声，写到了流连的钟声，而且你会发现，这钟声一定跟什么连在一起，一定跟谁在敲打我的无眠是那流连的钟声？那他钟声是从哪传来的呢？
其实当我们逆流而上回到时间这条河流之中，我们往前倒推，其实早在300多年前，清朝有一个诗人叫王士祯
《夜雨题寒山寺》
十年旧约江南梦
独听寒山半夜钟
这里面也有钟声，而且他特意点出来，这是哪里的钟声？这是寒山寺，就是要注意王士祯为了读听着寒山寺的半夜终身，等了多少年等啊盼啊，梦想啊，整整十年了，可见这钟声的魅力是如此巨大。
如果我们继续逆流而上往前推，早在600多年前，明朝有一个市叫高启，他写过一首诗
《泊枫桥》
几度经过忆张继
月落乌啼又钟声
这里又出现了钟声，而且有意思，这终生和张继联系在一起，那么我们不禁要问，还有没有比高起更早的写到那终身的诗和诗人呢？如果我们继续逆流而上，您还会发现远在600多年前，宋朝有位诗人陆游
《宿枫桥》
七年不到枫桥寺
客枕依然半夜钟
其实陆游七年之前曾经到过寒山寺，曾经到过枫桥七年以后，他又来了，又来了，以后他干嘛呢？他说客枕依然半夜钟，他想听的是什么？他想听还是半夜的钟声半夜的钟声，当然是冲着寒山寺的钟声的，所以把这首诗把寒山寺的夜半钟声放入到时间的长河当中去的时候，学生读到这儿，她很自然的就会有问题，为什么一代又一代的诗人都会写这样的钟声？为什么一代又一代的诗人写的钟声都是在夜半时分？嗯，进入到时间的长河中去的时候他冒出来的问题是非常真实的，这是一种非常好的学习和思考的状态，我们把这种状态称之为愤悱的状态，所谓不愤不启，不悱不发，带着疑问去叩响张继的枫桥夜泊，她才有可能真正的切入到这首诗的精髓和灵魂，也就是说钟声的内涵。
张继的枫桥夜泊所写的寒山寺的钟声只属于他个人的体验，但是随着时间的流逝，随着一代又一代诗人对寒山寺终身的追忆和回味，于是钟声不再只属于张继一个人它属于高启，他属于王士祯，他属于陈小奇，他甚至还属于现在读到这首诗的所有的读者，包括我的学生。
这并不是因为他书写了自己的愁眠，而是因为它写到了非常独特的钟声引起了人们的共鸣，虽然钟声也不是张继最先写的，之前也有人写过，但是说实话，在张继之前能够像张继这样把钟声写得如此空灵，又如此优雅，在张继之后，尽管一代又一代的诗人也在反复地写寒山寺的夜半钟声，但是也是没有一位诗人能够把寒山寺的钟声写的像张继一样感人肺腑。
让学生解读这首诗的情况下，必须让学生走进钟声，贴近终身，融入钟声，那有人会说啊！让孩子们理解相似的钟声是不是太难了一点？我说不见得，关键的关键是您要找到一个契合儿童心灵共振的那个点，其实学生对钟声的理解往往会出人意料，甚至可能一鸣惊人啊，不信您要真不信我们可以来听一听，可以来看一看，我当时就带着学生，让他们心经寒山寺的钟声，然后我跟学生说啊，这个晚上，张继睡不着觉啊，说落实愁乌啼是愁霜天是愁，渔火是稠江风是愁愁啊愁，他怎么也睡不着觉？唉，就在他睡不着觉的时候，突然你们听伴终身传来了那终身穿过枫林贴着水面，到了哪里？到了张继的客船上面，传入了张继打耳朵，那么你一听这终身仿佛在对张继说些什么，那还怎么很有意思啊？展开自己的想象和联想，带着自己的情感，开始了对钟声的解读，如下：
张继啊张继，不要觉得孤独，天地间万物虽若有若无，可现在有钟声陪你做伴，有何可愁的呢放下一切不开心之事，放下人情的冷，放下不应有的愁与仇，心静自然凉。
放下就是自在呀，这是学生的体悟啊，这是一位我们再来看一位
张继啊张继不要担心，不要害怕，
你那孤独的心情
也许只有我这钟声能明白
你那思乡的情感，也许只有我这钟声能体会，
那么就让我来陪伴你吧
诶，你发现没有？这钟声绝对的知冷知热啊，这钟声充满的款款的深情了，有人说这样的解读，有道理吗？我说怎么没有道理，张继这首诗，无论是写愁眠，还是写终身他其实并没有说破他的某一种心情，他到底是什么心情？他没有说穿。
大家知道寒山寺的钟声寺庙的钟声有特定的内涵的终身悠悠传来，其实他是在提醒修行的人，您要清净，您不能懈怠，你要不断的跟自己的贪嗔痴慢疑作斗争，这样你最终才有可能踏上觉悟之路，同时，这钟声悠悠的传扬开去，上达天庭下通地府大慈悲呀，希望听到钟声的所有的众生都能够明心见性，都能够解脱自在，所以终身确实是有内涵的，那么张继的这首诗，孩子们这样解读钟声，我认为其实跟钟声的文化内涵贴的特别特别的近，假如张继说愁眠愁眠就是他的烦恼，那么钟声就是什么呢？终身就是他的菩提，我们当然不希望自己老是现在这个烦恼当中不能自拔，整天烦恼，天天烦恼，我们希望能够了断，那么钟声就是帮助你了断烦恼的菩提，就是帮助你斩断烦恼的智慧，所以孩子们这样的解读毫无疑问，他们成了钟声的知音，成了张继的知音，其实他们也成了中国文化的知音，因为这样的解读不仅属于张继，也属于一代又一代的读者，属于一代又一代在中国文化与语境下成长起来的中国人或者说文化的时间意识。
百家讲坛观后感
百家讲坛一直是我比较喜欢的栏目。从纪连海的《正说和珅》到易中天的《品三国》。这几天我就关注着于丹教授的《论语》。
《论语》是一本记录孔子与他的弟子的言行的书。孔子说，一个人要有人格的尊严。他不提倡以怨抱怨。因为冤冤相报何时了他也不提倡以德抱怨。他说那是一种浪费。是对人生的浪费。试想，人家很对不起你，可是你仍然忍辱负重，还在那里对他人宽容，忍让，会让那人感到你是可欺的。这样会让那个人瞧不起你的，你要用你的公正，磊落的人格，既不是德，也不是怨，要把有限的情感留在最有用的地方。因为人生有限，生也有涯。光明磊落才是你应该做的事情。
于丹教授把孔子说的文言文给予大家解释得惟妙惟肖。让人容易懂得为人处世道理，她讲述的人生哲理是我们需要知道的。所以我认真做着笔记。我需要学习这方面的知识，因为在我的面前总感到很困惑，遇到一些棘手的事情，我真的不知道如何处理为好。如今我找到了答案。
其实，身为教师不光要看看。学生们也可以看看答案补充 纪连海讲的《纪晓岚之谜》最好看，通过《纪晓岚之谜》我知道了纪晓岚先当官，然后犯了错误，被发配到新疆。在去新疆的路上，他写了好多好多文章，后被编成《阅微草堂笔记》。纪晓岚在新疆待了两年，因为要编《四库全书》，又被调回到北京。《四库全书》编了十年，编书特别辛苦，十年中还累死了好多人，幸好纪晓岚没死。这部书总共写了七卷，保存到了中国的七个地方，有北京颐和园，北京故宫，台北，沈阳等。后来，有几个地方的书因为外国人的侵略被烧毁，还有几个地方的书全部保存到现在。
通过这个讲坛，我的脑子里又增加了许多知识。我想我要好好学习，长大了也登上讲坛，为大家讲知识。
百家讲坛观后感
寒假，老师布置作业要求我们看《百家讲坛》关于苏轼的内容，并且还要我们写一篇观后感。我艰难的看完了苏轼的十集一开始不以为然的，可到后来听《念奴娇-赤壁怀古》时我热血沸腾，再到《江城子-记梦》时，感于苏东坡先生“相顾无言，惟有泪千行”的言简意深。全篇看下来，让我觉得这位古人为世界创造了许多历史。
年少的苏轼，有着很好的家庭教育，父亲苏洵是唐宋八大家之一，写得一手好文章，对苏轼很严格。苏轼之名的由来，便是父亲对儿子的一片苦心期待。苏洵希望儿子不要太过于锋芒毕露，而是一点一点地展现自己的才华。苏轼少年成名，22岁考了相当于现在全国高考的第二名，实际是第一名，当时的主考官欧阳修以为是自己学生曾巩的考卷，写的太好了，但怕人说他徇私舞弊，把这份考卷点了第二名，实际考卷是苏轼的。后来欧阳修对老友说：“捧读苏轼的信，我全身喜极汗流，快活快活!此人是当今奇才，我应当回避，放他出人头地。请大家记住我的话，三十年后没有人会再说起我来的!”当时欧阳修名满天下，天下士子进退之权全操在欧阳修一人之手，欧阳修这一句话，苏轼之名顷刻传遍全国，“出人头地”这一成语就是从这里来的。苏轼25岁时在制科考试中被皇帝点为第一名。制科考试在宋朝只举行过22次而且不定期，录取的人员只有41人，苏轼是所有人中成绩最好的，百年第一。
那个时代的苏轼善于以文字表达自己的感情，抒情、论国策，所以我们今天才有机会读到他的许多作品，并在文字的带领下回到那个时代体会他的心静与喜怒哀乐。反观如今，我们真的没太多机会写作了。其实写作，一在记录，二在思考。更何况苏轼可以一直保持以一颗赤子之心去生活并抒发自我情感，只这个境界就是足以贯穿千古。无外乎欧阳修曾说，千年之前没有出现过苏轼这样的才华超群的人，我不知道千年之后，还能否出现第二个苏轼。
苏轼是个名副其实的大文豪，他的词自成一派，让人望之感叹。他的一生充满了神奇的色彩，虽然郁郁不得志，但是他有豪迈的胸襟，能包容天下，虽寄情与山水之间，却有自己独特的政治解读，他的政治抱负未能施展于朝野，却通达于后人。正所谓“诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下”，他都做到了。
百家讲坛观后感
近一段时间来，中央电视台的“百家讲坛”栏目红极一时，其间的易中天品“三国”、阎崇年评“清史”、张瑞芳说“聊斋”、刘心武谈“红楼”。虽其褒贬不一，众说纷纭，但是却得到了老百姓的普遍接受，使其收视率大大提高。这种现象从某种程度上对我们中学历史老师也有不少启示，《百家讲坛》却能深受大众欢迎肯定有其优秀之处，所以对于历史教师来说，学习、借鉴《百家讲坛》的长处也是很有必要的。
“课程悬念化”就是值得历史教师学习的重要技巧。悬念的设置是为了引起观众紧张而期盼的心情，《百家讲坛》的学者充分利用悬念作为牵引，极大地吸引了观众的注意力。在历史教学中，悬念同样可以运用于新课导入、授课过程、课堂小结等各个环节，以此吸引学生注意力、激发学生学习兴趣和探究欲，使授课场景波澜起伏，给学生留下无尽思考和品味。
“场景生动化”也是值得历史教师借鉴的。所谓的场景，包括授课过程中的语言、肢体动作和情景表演等。《百家讲坛》大量运用上述这些元素，大大增加了讲座的幽默感并吸引了观众的注意力。这一点，历史教师通过借鉴与钻研，一样可以做到。
“知识故事化”是《百家讲坛》值得借鉴的另一大“法宝”。之所以现在的学生对历史不感兴趣，重要原因在于，历史教师将精彩的历史史实和活生生的历史人物抽象成了教条理论，完全消磨了学生的兴趣。相反，《百家讲坛》那种故事化的讲述却充满了跌宕起伏、引人入胜、感人至深的情节，这也是其深受大众喜爱的重要原因。历史教师如果能尝试着将历史知识进行故事化的改造，并在讲故事的过程通过各种教学方法来完成《新课标》的“三维教学目标”，那么这样的历史教学一定是非常成功的。
百家讲坛观后感
在这个假期里，我在电视这个万千世界里观看到了一个使我受益匪浅的节目——《百家讲坛》。这个节目是由钱文忠教授主持的，解说了《三字经》中的奥妙。
其中，我观看了第5集，这集是讲孝和悌是一种什么样的东西，它们能起到什么样的作用。钱教授说：“百善孝为先，孝敬是中华民族的传统美德，尊老爱幼是人的本分。”古往今来，都有很多儿女都很孝顺父母，在这个节目中，钱教授告诉了我们一个感人的故事：《二十四孝》里的黄香在九岁的时候，就非常孝顺父母了。在炎炎夏日里，为父亲扇凉枕席;在天寒地冻的时候，黄香躺在父亲的床上为父亲温暖被褥，父亲睡在暖洋洋的床上，小黄香却浑身冷冰冰的，他真懂事啊!
做人除了有孝心之外，还有一样重要的是“友爱兄弟”，《三字经》里的孔融让梨的故事大家一定都听过，小孔融四岁就学会礼让和孝悌，学会把好的给别人，把坏的给自己，令人动容。
看了这个节目，我懂得了一个道理：孝和悌是永恒的，不会随时代的变迁而变迁，它应是人人都具备的东西。这时，我回想起平时在生活中老和别人斤斤计较，什么事都不让别人，伤了人家的心!从今以后，我要孝顺父母，关爱他人，做个新一代的小黄香!
让我们做个有爱心和孝心的人吧，只要你是一个这样的孝道之人，那么你就会拥有用不尽的财富!另外，要多看一些有意义的电视节目，那么你一定会懂得很多的人生哲理!
百家讲坛观后感
今天，我看了百家讲坛，由王立群老师为我们解读《史记》———秦始皇之唐人论秦。
本节主要讲了唐朝人是怎样评价秦始皇的，他们评价秦始皇有什么特点。
通过王立群老师的讲解，我知道了秦始皇在唐朝人的心目中是多种多样的，没有统一的评价，有批评也有肯定，但从很多评秦的史料来看，秦始皇备受唐人的关注。但他也成了一个警示皇帝教育的反面教员，王立群老师说，皇帝是需要人来约束，没有约束的皇朝都很短命，而皇帝都怕失去皇权，正是因为这点，大臣们才有机会教育皇帝，于是，教育皇帝的最佳人选，便是秦始皇。
当阅读了一本名著后，你心中有什么感想呢？是时候静下心来好好写写读后感了。那么我们如何去写读后感呢？下面是我为大家收集的读百家讲坛有感，希望能够帮助到大家。
读百家讲坛有感1近一段时间来，中央电视台的“百家讲坛”栏目红极一时，其间的易中天品“三国”、阎崇年评“清史”、张瑞芳说“聊斋”、刘心武谈“红楼”。虽其褒贬不一，众说纷纭，但是却得到了老百姓的普遍接受，使其收视率大大提高。这种现象从某种程度上对我们中学历史老师也有不少启示，《百家讲坛》却能深受大众欢迎肯定有其优秀之处，所以对于历史教师来说，学习、借鉴《百家讲坛》的长处也是很有必要的。
“课程悬念化”就是值得历史教师学习的重要技巧。悬念的设置是为了引起观众紧张而期盼的心情，《百家讲坛》的学者充分利用悬念作为牵引，极大地吸引了观众的注意力。在历史教学中，悬念同样可以运用于新课导入、授课过程、课堂小结等各个环节，以此吸引学生注意力、激发学生学习兴趣和探究欲，使授课场景波澜起伏，给学生留下无尽思考和品味。“场景生动化”也是值得历史教师借鉴的。所谓的场景，包括授课过程中的语言、肢体动作和情景表演等。《百家讲坛》大量运用上述这些元素，大大增加了讲座的幽默感并吸引了观众的注意力。这一点，历史教师通过借鉴与钻研，一样可以做到。“知识故事化”是《百家讲坛》值得借鉴的另一大“法宝”。之所以现在的学生对历史不感兴趣，重要原因在于，历史教师将精彩的历史史实和活生生的历史人物抽象成了教条理论，完全消磨了学生的兴趣。
相反，《百家讲坛》那种故事化的讲述却充满了跌宕起伏、引人入胜、感人至深的情节，这也是其深受大众喜爱的重要原因。历史教师如果能尝试着将历史知识进行故事化的改造，并在讲故事的过程通过各种教学方法来完成《新课标》的“三维教学目标”，那么这样的历史教学一定是非常成功的。
读百家讲坛有感2老子和庄子都是道家的代表人物，老子很有智慧，就连孔子也曾向他请教。老子和庄子的思想对后世产生了很大的影响，深深的影响着中国人。
老子的人生智慧便是弱者生存，钢亡而弱存。老子提倡做人要柔一点，弱一点，低调一点，遇事要懂得以柔克刚。这让我想起了张三丰的太极拳，据说当时张三丰正在树林中练功，看到一只蛇和一只乌龟正在恶斗，便静静的站在一旁仔细的观察起来。蛇的动作迅速而凌厉，乌龟的动作缓慢而精准，神奇的化解了蛇的进攻，最后居然一口咬住蛇头，赢得了这场恶斗，伫立在一旁观看的张三丰被这出奇制胜，以柔克刚的招式给震撼了，之后由此悟出了“太极”的概念，以柔克刚，独步天下，傲视群雄。这和老子的思想有异曲同工之妙，而太极拳也淋漓尽致的体现了老子思想的精华，以静制动，以柔克刚。
老子曾问他的弟子们，天下最弱的是什么？弟子们答，是水。老子又问，那天下最战无不胜的是什么？弟子们的回答五花八门。此时，老子悠然答曰，水能灭火，水滴石穿，则天下至柔即为天下至钢，柔能克刚，弱能胜强，无为则无不为。
我不禁愕然，这高深莫测的语言中包含着人世间最真挚的道理，旋即，我恍然大悟。有时候，退让并不是懦弱，这恰恰是一种人生智慧。
读百家讲坛有感3多舛一生所作的总结。
苏轼，一个集世间才、情、人格魅力于一身，少志却风云突变，屡遭挫折，在逆境中却能做到洒脱和豁达的人。苏轼的人生虽让充满了崎岖和坎坷，遭遇了诸多的不幸，但他并没有一撅不起，放弃对人生、对事业、对理想的追求！无论他被贬谪到何处，他都能放眼国家为民请愿，为民造福，所以他所到之处都会受到极大的欢迎。
苏轼是不幸的，因为到死他的才干也没有得到真正的发挥。苏轼又是幸运的，因为在他的一生中有三个善良的女人始终陪伴着他，相继贯穿了他的一生。也许正是苏轼的不幸，造就了他的伟大，让她的诗词达到了登峰造极的顶峰。但少年的天才，又让我毫不怀疑地相信他无论是在什么样的条件下，都能让他的英明成就终身。
正像老年的王安石感慨的那样：“不知几百年后才能出一个像子瞻这样的人物啊！”当然，人才不是没有，但是像苏轼这样的全才也许真的是不会再见到了，而我最念念不忘的并不是他留给世人的两千七百首诗，三百多首词和四千八百篇文章，而是他曾经创造的北宋时期科举考试的最高分，这怎能不让我钦配的敬仰呢？
苏轼的一生充满忐忑，或有文坛上的高峰，或有科举试中的百年第一，或有仕途中的崎岖和坎坷，或有晚年的潦倒。但苏轼的一生的确是传奇的，带着独有的豁达潇洒，平和自在，这值得我们学习。
人生有所感，不外乎对自己的追求，像苏轼一样只要生命之水还在流，那就去奋斗，莫要随流年毁弃人生。人生每一刻都是希望的归处，奋斗的地方。
读百家讲坛有感4每天中午12点45分，我都会准时收看中央十台的“百家讲坛”。“百家讲坛”是由一些大师来讲中国的传统文化和分析一些经典著作，告诉我们为人处理的道理。
我是在妈妈的强迫下看的，那时，我喜爱的动画片名侦探柯南》正在热播中，我自然是一万个不情愿，可是，妈妈可不管这么多，直接调到了十台，津津有味地看了起来，没办法，我也只好忍气吞声地呆呆地看这“百家讲坛”。但是，渐渐地，我被里面的故事吸引了，从王立群读《史记》，我知道了一个朝代兴衰的历史原因有很多，明白时代是一步步前进的。从易中天讲诸子百家争鸣，我知道了以孔子为代表的儒家思想，以老子为代表的道家，以韩非为代表的法家，以墨子为代表的墨家等思想的具体的内容，虽然有些我还不太明白，但我一定会读读这些经典，吸取里面的精华。
从鲍鹏山《新说水浒》，我明白了故事中各个英雄人物性格的形成过程，在以前，我还只是简单地认为《水浒传》只是一本打打杀杀快意恩仇的书，通过鲍鹏山老师对里面细节的讲解，我知道了看名著是要细嚼慢咽地，里面108条好汉，个个性格不一，来历不同，作者能处理得这么好，每一个英雄好汉的性格形成的原因以及各自的归宿安排得合情合理，这是作者的高明之处，有时间，我一定再细细地咀嚼这部经典。从曾仕强教授讲胡雪岩的启示，胡雪岩能从一个放牛娃成长为一个富可敌国的红顶商人，我明白了诚信是人的第二性命。从钱文忠老师解读《三字经》，我知道了四书五经的一些大致情况，以后，我也会慢慢地去读这些经典。
“百家讲坛”已经成了我的精神食粮，就像每天要吃饭一样，一天如果没“吃”，我会觉得心里空空的。里面讲解的一些道理，必定会使我受益无穷。我会一直看下去的。
读百家讲坛有感5在中国，凡具有初等以上文化之人，无不知有所谓“四大名著”之说。在这四大名著之中，也就是说《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》中，假如有人被问到最喜欢的是哪一部作品，答案可能五花八门，所谓萝卜青菜各有所爱；但要被问到最早接触的是哪一部作品的话，答案就可能相当一致了，那基本上就是《西游记》。原因很简单，《三国演义》笔下的杀伐征战，《水浒传》笔下的江湖恩怨，《红楼梦》笔下的情感纠葛，都需要更加成熟的心智才能理解和体会。但《西游记》不同，这个世界光怪陆离而又异常简单，像极了孩子们在其中驰骋遨游的童话世界。自从问世以来，他哺育了一代又一代孩子的心灵，直到现在，每年寒暑假，仍然是最热播的连续剧之一。
但与此同时，《西游记》又是四大名著中最费人评说的一部著作。古往今来，还从没有哪一部文学作品像他那样被赋予如此丰富而又充满矛盾的内涵。佛教徒说他是一部教人成佛的书，道教徒说它是一部教人修道的书，儒家信徒说他是一部教人成圣贤的书，后世又有各种五花八门的说法。现如今，持各种观点的研究者，都有许多人如汉儒解经一般，禅精竭虑地在其中挖掘所谓的“微言大义”，而令人惊奇的是，他们似乎也总能乘兴而归，满意而回。
《西游记》还远远超出了文学的范畴，对整个中国文化都产生了极其深远的影响。在科学昌明的时代到来之前，在普通老百姓心中，假如要勾画出一幅“世界地图”的话，许多人心中的世界大地说来一定是这个样子的：地上是人王的世界，地下是阎王的领地，天上有玉帝，四海有龙王，西方有佛祖，海外有仙山，还有许多洞天福地，栖息着一班菩萨三贤。这些人掌管着整个世界，彼此相安，共同维持着这个世界的运转。那么，这个“世界地图”的构成是谁提供给中国民众的呢？根据许多学者的考证，这要就是《西游记》。在这个意义上，我们甚至可以说，《西游记》是建立起中国下层百姓“世界观”的一部奠基之作。
师徒四人的故事告诉我们，一个团队，其中的单个成员可能并不完美，他们有种种优点，同时也有种种缺陷。但只要这个团队有共同的目标，有足够的包容性，分工合作，取长补短，就有可能做出一番惊天动地的事业。而一旦整个团队的大愿望实现了，个体小愿景也就得到了实现。
在《西游记》中，我们读懂了什么叫“艰难困苦，玉汝于成”。唐僧师徒从东土大唐出发，到西天取经成功，总共经历了九九八十一难，正可以说是对这段话的最生动的注脚。
当然，你可以做出你自己的注解。只要你不是浑浑噩噩、醉生梦死，而是有所希冀、有所追求的人，那么你的心头就都一座“灵山”，而你的人生，在某种程度上也就是一部活“西游”。由梦想与磨难交织成的每一首乐章，在细节处都会有所不同。
读百家讲坛有感6今天，我看了百家讲坛的解读《三字经》，里面的内容令我记忆深刻。钱文忠教授讲了人之初性的善恶，他讲了曹操的四个儿子，曹植、曹丕、曹彰和曹冲同样是曹操的儿子，但由于成长经历不同，相距很大，看起来他们根本不像兄弟。还讲了周处，本性不坏，但由于他父母双亡，没有良好的后天教育，成了一大害。
但他知道后，诚心改过，为人们做了许多好事。《三字经》认为，对于孩子来说，如果没有良好的后天环境，再善良的天性都会受到污染。历史上的唐伯虎，从小绘画就很有天赋，他的'母亲送她去沈周那儿学绘画，学了一两年，他想：哎！师傅绘画也不怎么样，说不定我比他还好呢！然后，他向师傅提出结束学业，他的师傅知道后也同意他满师了。
唐伯虎离开之前，师傅做好了酒菜就放在一个唐伯虎没有去过的房子里，唐伯虎走进房子，看见里面居然有四扇门，每一扇门外都有不一样的景色，他先不吃饭，看看门外的风景。“咚咚咚”他的头上撞了三个包，终于他知道那些风景是师傅画出来的，他知道了自己太骄傲了，后来他专心致志地学习。
这告诉我们：学任何一样东西，必须专心致志、持之以恒，一心一意地去经历，才会有所成。《三字经》告诉我们：人的本性很善良，并不坏，主要是后天的良好教育以及正确的引导，才能成为人才。
读百家讲坛有感7以前我都是不看百家讲坛的，时间太晚了。因为历史老师让我们去看，我就在网上挑了一期《三字经》解读去看看，这个我还是挺感兴趣的。也因为看了这期的百家讲坛，我才真正认识了《三字经》。
《三字经》和《百家姓》《千字文》共称三百千。而三字经用“经”这就体现了三字经的重要性。寥寥1720个字的《三字经》概括了中国上下五千年的历史及中国的传统文化。代表中国传统文化的儒家和道家“百家争鸣”的思想繁荣，留给后人的文化遗产、中华民族五千年的历史，一代代君王粉墨登场、历史人物或血洒疆场，爱国情怀感动一代代炎黄子孙；或助纣为虐，遗臭万年！
其中，玉不琢不成器人不学不知义这句话令我印象最为深刻，玉不琢不成器，出于《礼记》的《学记》。字面意思很清楚，一块玉石，如果不经过雕琢，它是成不了器的，也就是它不能成为一件玉器，它只是一块玉石。人不学不知义，人如果不学习的话，是不知道什么是对的，什么是错的，什么是合适的，什么是不合适的。钱教授讲到君子拿玉，美玉来体现，来展现，或者来比喻君子所应该拥有的品德。所以古人经常用琢玉来比喻自己完善自己的修养，他使自己的修养越来越完善，就像雕琢这个玉一样，所以《三字经》用玉不琢不成器来做比喻。
通过对钱教授解读《三字经》的学习，我明白了学习是一个持之以恒的过程，需要我去切、磋、琢、磨，在不断的实践中不断的学习、不断的进步。人必须经历过勤苦才会有快乐，才会有成功遇到困难我也应该有不怕苦的精神，并把遇到的困难当做一个学习的过程，一个打磨的过程。
白居易(772--846)，字乐天，号香山居士。
祖籍太原[今属山西]。
，到了其曾祖父时，又迁居下邽（音guī）（今陕西渭南北）。
白居易的祖父白湟曾任巩县[河南巩义]县令，与当时的新郑[属河南]县令是好友。
见新郑山川秀美，民风淳朴，白湟十分喜爱，就举家迁移到新郑城西的东郭宅村（今东郭寺）。
唐代宗大历七年（公元772年2月28日）正月二十日，白居易在东郭宅降生了。
武宗会昌六年(846年)八月卒于洛阳[属河南]，享年75岁。
著有《白氏长庆集》七十一卷。
晚年官至太子少傅，谥号“文”，世称白傅、白文公。
在文学上积极倡导新乐府运动，主张文章合为时而著，诗歌合为事而作，写下了不少感叹时世、反映人民疾苦的诗篇，对后世颇有影响。
是我国文学史上相当重要的诗人。
一生以44岁被贬江州司马为界，可分为前后两期。
前期是兼济天下时期，后期是独善其身时期。
白居易贞元二十六年（800）29岁时中进士，先后任秘书省校书郎、盩至尉、翰林学士，元和年间任左拾遗，写了大量讽喻诗，代表作是《秦中吟》十首和《新乐府》五十首，这些诗使权贵切齿、扼腕、变色。
元和六年，白居易母亲因患神经失常病死在长安，白居易按当时的规矩，回故乡守孝三年，服孝结束后回到长安，皇帝安排他做了左赞善大夫。
元和十年六月，白居易44岁时，宰相武元衡和御史中丞裴度遭人暗杀，武元衡当场身死，裴度受了重伤。
对如此大事，当时掌权的宦官集团和旧官僚集团居然保持镇静，不急于处理。
白居易十分气愤，便上疏力主严缉凶手，以肃法纪。
可是那些掌权者非但不褒奖他热心国事，反而说他是东宫官，抢在谏官之前议论朝政是一种僭越行为；还说他母亲是看花时掉到井里死的，他写赏花的诗和关于井的诗，有伤孝道，这样的人不配做左赞善大夫陪太子读书，应驱逐出京。
于是他被贬为江州司马。
实际上他得罪的原因还是那些讽谕诗。
贬官江州给白居易以沉重打击，他说自己是 “面上灭除忧喜色，胸中消尽是非心”，早年的佛道思想滋长。
三年后他升任忠州刺史。
元和十五年，唐宪宗暴死在长安，唐穆宗继位，穆宗爱他的才华，把他召回了长安，先后做司门员外郎、主客郎中知制诰、中书舍人等。
但当时朝中很乱，大臣间争权夺利，明争暗斗；穆宗政治荒怠，不听劝谏。
于是他极力请求外放，穆宗长庆二年出任杭州刺史，杭州任满后任苏州刺史。
晚年以太子宾客分司东都。
七十岁致仕。
比起前期来，他消极多了，但他毕竟是一个曾经有所作为的、积极为民 的诗人，此时的一些诗，仍然流露了他忧国忧民之心。
他仍然勤于政事，作了不少好事， 如他曾经疏浚李泌所凿的六井，解决人民的饮水问题；他在西湖上筑了一道长堤，蓄水灌田，并写了一篇通俗易懂的《钱塘湖石记》，刻在石上，告诉人们如何蓄水泄水，认为只要“堤防如法，蓄泄及时”， 就不会受旱灾之苦了。
这就是有名的“白堤”。
白居易的祖父白湟、父亲白季庚及外祖父都是诗人，在这种家庭背景下，白居易读书十分刻苦，终成诗人。
但白居易和李白、杜甫一样，也嗜酒成性。
张文潜在《苕溪鱼隐丛话》中说：陶渊明虽然爱好喝酒，但由于家境贫困，不能经常喝美酒，与他喝酒的都是打柴、捉鱼、耕田的乡下人，地点也在树林田野间，而白居易家酿美酒，每次喝酒时必有丝竹伴奏，僮妓侍奉。
与他喝酒的都是社会上的名流，如裴度、刘禹锡等。
他在67岁时，写了一篇《醉吟先生传》。
这个醉吟先生，就是他自己。
他在《传》中说，有个叫醉吟先生的， 不知道姓名、籍贯、官职，只知道他做了30年官，退居到洛城。
他的居处有个池塘、竹竿、乔木、台榭、舟桥等。
他爱好喝酒、吟诗、弹琴，与酒徒、诗宇航局、琴侣一起游乐。
事实也是如此，洛阳城内外的寺庙、山丘、泉石，白居易都去漫游过。
每当良辰美景，或雪朝月夕，他邀客来家，先拂酒坛，次开诗箧，后捧丝竹。
于是一面喝酒，一面吟诗，一面操琴。
旁边有家僮奏《霓裳羽衣》，小妓歌《杨柳枝》，真是不亦乐乎。
直到大家酩酊大醉后才停止。
白居易有时乘兴到野外游玩，车中放一琴一枕，车两边的竹竿悬两只酒壶，抱琴引酌，兴尽而返。
又据《穷幽记》记载，白居易家有池塘，可泛舟。
他宴请宾客，有时在船上，他命人在船旁吊百余只空囊，里面装有美酒佳肴，随船而行，要吃喝时，就拉起，吃喝完一只再拉起一只，直至吃喝完为止。
如此说来，与陶渊明的苦况，当然不同。
方勺《泊宅编》卷上说：白乐天多乐诗，二千八百首中，饮酒者八百首。
这个数字不算小。
他喝酒时，有时是独酌。
如在苏州当刺史时，因公务繁忙，用酒来排遣，他是以一天酒醉来解除九天辛劳的。
他说：不要轻视一天的酒醉，这是为消除九天的疲劳。
如果没有九天的疲劳，怎么能治好州里的人民。
如果没有一天的酒醉，怎么能娱乐的的身心。
他是用酒来进行劳逸结合的。
更多的是同朋友合饮。
他在《同李十一醉忆元九》一诗中说；花时同醉破春愁，醉折花枝当酒筹。
在《赠元稹》一诗中说：花下鞍马游，雪中杯酒欢。
在《与梦得沽酒闲饮且约后期》一诗中说；共把十千沽一斗，相看七十欠三年。
在《同李十一醉忆元九》一诗中说：绿蚁新醅酒，红泥小火炉。
晚来天欲雪，能饮一杯无？如此等等，不一而足。
白居易逝世时，时年75岁。
葬于龙门山。
他去世后，唐宣宗写诗悼念他说："缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇。
文章已满行人耳。
一度思卿一怆然。"
河南尹卢贞刻《醉吟先生传》于石，立于墓侧。
传说洛阳人和四方游客，知白居易生平嗜酒，所以前来拜墓，都用杯酒祭奠，墓前方丈宽的土地上常是湿漉漉的，没有干燥的时候
白居易是中唐时期极可注意的大诗人，他的诗歌主张和诗歌创作，以其对通俗性、写实性的突出强调和全力表现，在中国诗史上占有重要的地位。
在《与元九书》中，他明确说：“仆志在兼济，行在独善。
奉而始终之则为道，言而发明之则为诗。
谓之讽谕诗，兼济之志也；谓之闲适诗，独善之义也。
”由此可以看出，在白居易自己所分的讽谕、闲适、感伤、杂律四类诗中，前二类体现着他 “奉而始终之”的兼济、独善之道，所以最受重视。
而他的诗歌主张，也主要是就早期的讽谕诗的创作而发的。
早在元和初所作《策林》中，白居易就表现出重写实、尚通俗、强调讽谕的倾向：“今褒贬之文无核实，则惩劝之道缺矣；美刺之诗不稽政，则补察之义废矣。
……俾辞赋合炯戒讽谕者，虽质虽野，采而奖之。
”（六十八《议文章》）诗的功能是惩恶劝善，补察时政，诗的手段是美刺褒贬，炯戒讽谕，所以他主张： “立采诗之官，开讽刺之道，察其得失之政，通其上下之情。
”（六十九《采诗》）他反对离开内容单纯地追求“宫律高”、“文字奇”，更反对齐梁以来“嘲风月、弄花草”的艳丽诗风。
在《新乐府序》中，他明确指出作诗的标准是：“其辞质而径，欲见之者易谕也；其言直而切，欲闻之者深诫也；其事核而实，使采之者传信也；其体顺而肆，可以播于乐章歌曲也。
”这里的“质而径”、“直而切”、 “核而实”、“顺而肆”，分别强调了语言须质朴通俗，议论须直白显露，写事须绝假纯真，形式须流利畅达，具有歌谣色彩。
也就是说，诗歌必须既写得真实可信，又浅显易懂，还便于入乐歌唱，才算达到了极致。
白居易对诗歌提出的上述要求，全部目的只有一个，那就是补察时政。
所以他紧接着说：“总而言之，为君、为臣、为民、为物、为事而作，不为文而作也。
” （《新乐府序》）在《与元九书》中，他回顾早年的创作情形说：“自登朝来，年齿渐长，阅事渐多，每与人言，多询时务；每读书史，多求理道，始知文章合为时而著，歌诗合为事而作。
”为时为事而作，首要的还是“为君”而作。
他也说：“但伤民病痛，不识时忌讳”（《伤唐衢二首》其二），并创作了大量反映民生疾苦的讽谕诗，但总体指向却是“唯歌生民病，愿得天子知”（《寄唐生》）。
因为只有将民情上达天听，皇帝开壅蔽、达人情，政治才会趋向休明。
《琵琶行》与《长恨歌》是白居易写得最成功的作品，其艺术表现上的突出特点是抒情因素的强化。
与此前的叙事诗相比，这两篇作品虽也用叙述、描写来表现事件，但却把事件简到不能再简，只用一个中心事件和两三个主要人物来结构全篇，诸如颇具戏剧性的马嵬事变，作者寥寥数笔即将之带过，而在最便于抒情的人物心理描写和环境气氛渲染上，则泼墨如雨，务求尽情，即使《琵琶行》这种在乐声摹写和人物遭遇叙述上着墨较多的作品，也是用情把声和事紧紧联结在一起，声随情起，情随事迁，使诗的进程始终伴随着动人的情感力量。
除此之外，这两篇作品的抒情性还表现在以精选的意象来营造恰当的氛围、烘托诗歌的意境上。
如《长恨歌》中“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声”、《琵琶行》中 “枫叶荻花秋瑟瑟”、“别时茫茫江浸月”等类诗句，或将凄冷的月色、淅沥的夜雨、断肠的 组合成令人销魂的场景，或以瑟瑟作响的枫叶、荻花和茫茫江月构成哀凉孤寂的画面，其中透露的凄楚、感伤、怅惘意绪为诗中人物、事件统统染色，也使读者面对如此意境、氛围而心灵摇荡，不能自己。
闲适诗和讽谕诗是白居易特别看重的两类诗作，二者都具有尚实、尚俗、务尽的特点，但在内容和情调上却很不相同。
讽谕诗志在“兼济”，与社会政治紧相关联，多写得意激气烈；闲适诗则意在“独善”，“知足保和，吟玩性情” （《与元九书》），从而表现出淡泊平和、闲逸悠然的情调。
白居易的闲适诗在后代有很大影响，其浅切平易的语言风格、淡泊悠闲的意绪情调，都曾屡屡为人称道，但相比之下，这些诗中所表现的那种退避政治、知足保和的“闲适”思想，以及归趋佛老、效法陶渊明的生活态度，因与后世文人的心理较为吻合，所以影响更为深远。
如白居易有“相争两蜗角，所得一牛毛” （《不如来饮酒七首》其七）、“蜗牛角上争何事，石火光中寄此身”（《对酒五首》其二）的诗句，而“后之使蜗角事悉稽之”（吴曾《能改斋漫录》卷八）。
即以宋人所取名号论，“醉翁、迂叟、东坡之名，皆出于白乐天诗云”（龚颐正《芥隐笔记》）。
宋人周必大指出：“本朝苏文忠公不轻许可，独敬爱乐天，屡形诗篇。
盖其文章皆主辞达，而忠厚好施，刚直尽言，与人有情，于物无着，大略相似。
谪居黄州，始号东坡，其原必起于乐天忠州之作也。
”（《二老堂诗话》）凡此种种，都展示出白居易及其诗的影响轨迹。
白居易是中唐新乐府运动的主要倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。
”并将这一主张付诸自己的诗歌创作实践。
他的早期政治诗广泛而深刻地反映了当时的社会矛盾，寄予了人民苦难的深切同情。
用辞尖锐，主题鲜明。
其代表作《秦中吟》十首、《新乐府》五十首影
1南唐后主李煜一生的传奇
——听《百家讲坛》刘晓岚教授讲“李煜”有感
与李煜同醉：窗外雨声淅沥，你却还沉醉在梦里。神情彷徨，容颜憔悴，我感受到了你的落寞，感受到了你的孤寂。无限江山，流水落花春去也，你日日夜夜悲痛，岁岁年年哭泣……就是那悠悠秦淮喝水，也洗不掉你脸上的忧戚；就是那金陵高照的艳阳，也无法驱散你那心灵的寒气…… 春花秋月，刺穿你炽热的灵魂。雕栏玉砌，只剩得一声叹息。做个诗人真绝代，可怜薄命做君主。低吟浅唱，千古愁绪，喝一杯苦酒吧！我愿陪你同醉，就让这一酒消千愁，随着一江春水东流去……
——题记
不得不说，历史是无情的，它给予每个朝代的不仅仅是荣华富贵，骄奢*逸，还有无尽的痛苦，心机。更重要的是，它不肯把那大好河山献给任何一个王朝，它不肯让任何一个王朝长时间的享受生活。所以，它给了每一个王朝一个期限，一段回忆。这其中：持续时间有长有短；君主有的快乐有的痛苦，有的秉公执法有的贪婪残暴；有开国皇帝有末代君主；当然，一生的“伟绩”有的被世人称赞有的被世人唾弃。然而，在每个王朝末代君主的头上，很少能博得同情、理解的目光，他们，不是被人类唾弃、耻笑，就是被历史的尘埃所埋没。历史丝毫不会宽恕他们的“罪行”，所以，他们成了臭名远扬的千古罪人……
其实，不然，在所有亡国之君中，有一位不仅没有遭到世人的唾弃，反而引起了太多太多人的同情与惋惜，他的词更是流芳百世，引人注目，他便是南唐的亡国之君——李煜。
2《三字经》
《三字经》是我国古代的儿童识字课本，是中国传统的儿童启蒙读物，大约成书于距今九百多年的宋朝。《三字经》来历无从精确考证，但一经问世即广为流传，实际上成为了全国通用的儿童教材，而且经后世学者不断增补，历久弥新。《三字经》与《百家姓》、《千字文》合称为“三百千”。值得注意的是，在“三百千”中，只有《三字经》获得了崇高的文化地位，被尊称为“经”。《三字经》植根于传统文化，以中国历史为素材，讲述学习和教育的重要性。其中许多观念已融刻在中国人的思想血脉中，如开篇的“人之初，性本善”，大多数中国人都耳熟能详。
虽然在中国思想史上，人性的善恶没有定论，然而《三字经》中“人之初，性本善”的观念体现了中国文化对人类的美好信念和期望。《三字经》一方面认为人本性是向善的，另一方面又强调后天环境对于人成长的重要性，所谓的“近朱者赤，近墨者黑”，讲得就是这个道理。我们可以找到很多历史故事来印证成长及教育环境的重要性，比如曹植、曹丕、曹彰和曹冲四人同是曹操的儿子，但由于成长经历不同，差距越来越大，甚至完全不像兄弟。《三字经》认为，对于孩子来说，如果没有良好的后天环境，再善良的天性都会受到污染。同时，学习是一种生命的过程，学任何一样东西，必须专心致志、持之以恒，一心一意地去 经历，才会有所成。
3两宋风云
一个朝代，由弱转强不易，但是由盛转衰那却是易如反掌，而其间最可怜的就是忠臣和百姓！想那宋徽宗刚做皇帝时东京是何等繁华，《清明上河图》便是那一时期的真实写照，但由于他亲小人，远贤臣，至靖康年间，金军南下，生灵涂炭，江山满目疮痍，百姓生不如死！二帝被掳后，赵构即位，但他的皇位来路不正，是从金国册立的张邦昌那里得来的，而二帝虽被掳，但仍然健在，如果像主战派所坚持的那样，收复中原，迎回二圣，那让宋高宗情何以堪？你可以收复中原，但绝不可迎回二圣！可怜岳飞太直率了，一天到晚嚷嚷着要收复中原，迎回二圣，必然让高宗起了杀心！南宋的爱国将领，不是死于战场，不是铁马金戈裹尸还，而是死于自己一心保卫的江山的最高统治者手里，谁能不“忠愤气填膺，有泪如倾”呢？
曲端也是被诬谋反，被自己昔日旧部下严刑逼供，活活折磨而死的！我想任何一个有血有肉有感情的人，都会感到心寒的！谁还愿意保卫这样一个国家？朝廷偏安南方，有一句词写的好“谁在玉楼歌舞谁在玉关辛苦？”，自己在那里歌舞酒会，而拼死保家卫国的忠臣良将是用来被杀头的，对待奸佞小人，则是皇恩浩荡，这样的朝廷怎能不灭亡呢？
现在虽然不能算盛世，但人心向钱，有钱就什么都有了，官员照顾着，法官保护着，人人为己，腐败横行，是不是富了以后，人就没了骨气，什么也能做，民族大义都可不顾，看两宋风云，为了自己利益，卖国的卖国，投降的投降，内讧的内讧，哪管百姓死活
4今天我看了百家讲坛，主要讲的是贞观之治之李世民夺位。
当时汉高祖时期，皇帝李渊治国有方，当时全国上下夜不闭户，路不拾遗。这时，李世民就起了夺位之心，他的第一步就是朝太子和齐王开刀，他设计计谋在玄武门把太子和齐王杀了。这就是所谓的玄武门政变。为什么当时皇帝不处罚李世民呢？是因为他的声望太高了，杀了他天下就会暴乱。杀了齐王和太子后，李世民就派他的一员大将去找皇帝要兵权。当时，皇帝和几个大臣在划船，看见一名全副武装的将士来到他的面前，就被吓着了，明白了此人的来意，但皇帝还是故作镇静地问他：你来干什么？此人就说外面有人生乱，请你把兵权交给秦王，让他来统一安排，全部听从他的指挥，旁边两位大臣也帮李世民说好话，皇帝没有办法，也只有交了兵权。从而也把自己的皇位拱手相让了，因为当时兵权就等于一切，所以李世民就顺理成章地当上了皇帝。
李世民当上了皇帝，众说纷纭，有的说是他篡位，有的又说是继位。史书是史书，说法归说法，我认为李世民的做法是错的。因为他不应该为了自己的利益而杀兄囚父。虽然他达到了自己的目的，却失去了手足、父子亲情。
5看于丹的《庄子》心得，很受启发。特别是其中的一个牧羊人的比喻更是让我感触很大。她说，我们做事就要像牧羊人一样，只要看好最后一只羊就好了。最后一只羊赶上了，其他的羊就会跑得快了。而现实中，有很多人只看着自己的头羊沾沾自喜，却不曾想他的有的羊已经落下了很多了。和这个故事相似的是木桶的故事，一个木桶是由许多片木板组成了的，要看这一个木桶的盛水多少，要看最低的一块木板而不是最高的一块木板。
这让我想到了我的学生，其实你看一看，那些成绩较好的学生，其实在日常的学习中，并不需要老师下多大的功夫。相反，真正需要我们帮助的是那些学习暂时落后的学生。我们只有抓好了学习落后的学生的成绩，那么我们一个班的成绩也就会好了。那些学习暂时落后的学生就像是那只最后的羊一样，只有抓好他们的成绩才是最主要的。当然任何的比喻都有其不恰当性。我们对于学习一帆风顺的学生还要有更高一层的要求。要让他们有一定的学习方法。能够自主学习，老师只是给予一定的指导就好了。
这一次的《百家讲坛》让我有了很大的感悟。
《百家讲坛》是个好栏目。有时间会常看的。
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