高中高二美术课件【三篇】

咫尺千里—中国古代山水画

　教学目标:

　1认知目标:

　通过本课教学,使学生初步了解中国古代山水画的艺术特色,及其在历史长河中是如何发展和完善的达到开阔眼界,增长知识,陶冶情,培养健康的审美趣味,提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观

　2情感目标:重视培养学生的个性心理品质,将教材内容有机地转化为学生的兴趣,使学生在自我感受,自我激励和相互合作中大胆想象,讲出自己的主观感受,以培养高尚的爱国主义情

　教学重点和难点:

　重点:赏析中国山水画的艺术特色小学二语文教学论文,及其在不同历史阶段中的风貌,同时寓思想教育于课堂教学之中

　难点:引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统

　教学方法:

　直观教学法,启发式教学法,分组合作活动等

　教学准备:

　1教师收集山水画挂图布置教室环境,设计多媒体课件

　2全班分成八个小组,推选出小组长

　布置预习:

　1熟悉课文内容

　2收集一些与山水画有关的诗与画

　教学过程:

　(一)教师导入(3-4分钟)

　1由学生背诗,强调中国画常把诗与画相结合,尤其是中国山水画更注重这重情景交融的意竟

　2切入课题《中国古代山水画》(板书课作文教学改革与方法题)

　(二)欣赏(背景音乐:《春江花月夜》)(7-8分钟)

　1电脑平台边放音乐边放映欣赏,这些在不同时期出现的具有代表性的都作了简单介绍,让学生的视听觉充分地感受美,欣赏美

　2屏幕显示:东晋顾恺之《洛神赋图》

　——介绍中国山水画有着悠久的发展史,在魏晋南北朝时期,山水画已作为人物画的陪衬出现了

　3屏幕显示:隋展子虔《游春图》

　——此画是我国目前发现存世最早的一幅山水卷轴画,展示早期山水画的基本风貌即青绿法,标志山水画已独立成画科

　4屏幕显示五代董源《潇湘图》(水墨毕业论文的格式代表作)

　宋王希孟《千里江山图》(青绿代表作)

　——比较俩幅作品在技法上的不同,(实物投影仪演示笔法上的几种皴法)这一时期的山水画技法娴熟,形式多样,内涵丰富,把中国的山水画推向了高峰

　5屏幕显示:明戴进《风雨归舟图》清石涛《淮扬洁秋图》

　——结合时代背景,介绍这一时期的绘画风格,强调此时山水画已发展成我国古代绘画艺术的主流

　6欣赏小结:归纳板书

　1魏晋时期萌芽

　2隋代时期独立

　3唐宋时期高峰

　4元明清时期主流

　(三)重点欣赏(北宋,南宋,元代的山水画作品)(10-15分钟)

　1通过设疑讨论解疑(教师课件网引导学生解决问题)来完成

　刚才的浏览欣赏相信同学对我国古代山水画的发展脉络有了初

　步的了解和感受,从大家的表情我可以感受到此时你们有种意犹未尽的感觉,很想再进一步去理解山水画的内涵好!接下来就让我们以小组合作讨论的方法来欣赏几幅较典型的山水画作品:

　2电脑平台显示:北宋范宽《溪山行旅图》,

　南宋马远《寒江独钓图》,

　元代倪赞《六君子图》

　3抢答题:小组讨论抢答

　1这三幅画在选材和表现手法上各有什么异同

　2这三幅画分别表现了怎样的意境(提示意境概念)

　3你盘古开天地教学反思比较喜欢哪幅作品,为什么

　4重点欣赏小结:

　刚才的回答都很精彩,大家不但能很仔细的观察画面,而且还能深入画的内涵,讲出具有一定水准的主观感受这段时期的山水画确实形式多样,内涵丰富,你看从北宋的无我之境到南宋的诗画结合,再到元代的有我之境,意义深远欣赏这些绘画作品确实让人回味无穷

　下面就让我们用这种方法来欣赏我们家乡的元代画家黄公望的作品《富春山居图》富春山居图局部

　(四)小组比赛(10-15分钟)

　1展示黄公望的《富春山居图》及提示要点

　2小组成员根据提示共小学语文教学论文集同欣赏讨论,小组长执笔记录,教师巡堂组织并指导

　教师总评

　(五)课后总结与反馈

　

江山多娇──现代山水画

　教学目的

　①了解现代山水画对传统山水画艺术的继承和发展。

　②了解现代山水画的艺术风貌及作品中体现的时代感情。

　③了解公共环境中大型绘画作品为适应现代生活环境而在艺术表现形式上所进行的探索。

　教学重点和难点

　①与第十三课古代山水画内容进行参照比较，讲解现代山水画在题材内容、绘画样式、意境的追求、表现手法上有哪些明显的变化。

　②通过作品的比较，分析当看云识天气学案代部分代表性山水画家的不同风格特色，在哪些方面表现出艺术上的首创性。

　③通过《江山如此多娇》的创作修改过程，理解艺术形式与时代生活环境的关系。

　教学过程

　一、导入：教师提问：传统山水画艺术有什么特点？学生回答。

　二、新课

　那么现代山水画有什么特点呢？

　1、感知作品

　仔细观察李可染《无限江山入画图》、《鲁迅故乡绍兴城》、《麦森教堂》三幅作品。

　引导学生仔细观察作品。让学生对作品形成初步的印象。

　教师小结：画家探索融会中西方艺术精神，推动中国画创新。他以“可中泰化学公司贵者胆，所要者魂”为座右铭，写生于大江南北，立足生活，借鉴传统，使古老的山水画获得新的生命。他的山水、人物和牛等作品画风深厚凝重，博大沉雄，具有鲜明的时代精神和艺术个性，突破了传统山水画的创作程式，成为中国画重要的里程碑。

　2、出示黄宾虹作品讨论自学：提供背景资料黄宾虹的山水画创作道路，经历了师古人、师造化和融化古人造化形成独创风格三个阶段。

　在师古人方面，他师长舍短，合众长为己有。他从明人入手，直追北宋，而以元人为归。黄宾虹师造化，以黄山为基点，向21课件中心周围扩展，一生旅行纪游画稿当以万计。他游历山川，注意景物变化，风格浑厚华滋，是黄宾虹山水画的基本特点。从笔墨上看，属于繁体的“黑、密、厚、重”，即积笔墨数十重，层层深厚，是他的山水画最显著的特点，也有简洁疏朗仅以墨线勾勒，或稍加淡墨渲染的减笔，即疏体。前者实中见空灵，后者虚中见雄逸。

　3、鉴赏巨幅山水画《江山如此多娇》

　提出问题：这张画由何人作，妙在何处，猜猜它的尺寸

　讨论指出：画的尺寸为9M55M。傅抱石的绘画艺术具有强烈的民族特点和时代感，个性突出，气魄雄健，淋漓酣畅，豪放洒初三物理脱。此画巧妙融合2位大画家迥异的画风。出现如此巨大的尺寸完全因为社会发展的需要。

　了解钱松嵒《常熟田》

　画家重视深入生活，先后十余次外出长途旅行写生。他热情洋溢地绘写现实，并在传统的基础上大胆创新。他的作品意境深邃隽永，富有生活情趣；构图稳中求变，笔墨浑厚苍茫；强烈的时代气息与民族的传统特色融为一体。

　三、课堂总结

　四、课外拓展

　借助网络了解张大千艺术经历。

　

移情草木－花鸟画

　教学目标：

　1、了解中国花鸟画的社会意义及审美价值。

　2、理解花鸟画画家“缘物寄情化学方程式的计算”的特点，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。

　3、了解花鸟画的艺术表现方法。

　4、感受自然之美，体验花鸟画的乐趣。

　内容结构：

　①、本课有：“画出荷花多样的美”、“胸有成竹”、“妙在似与不似之间”三部内容，从相同题材和不同题材展示花鸟画画家的作品。

　②、以相同的题材，艺术家运用不同的表现方法寄托对花鸟的情感，表现自己对自然的热爱。

　教学重难点：

　1、本课以“画出荷花多样的美”为教学重点。

　2、启发学生在艺术家的作品中获得审美感受，明确作品的社会寓意、艺术表现及画家的思想情感的表达是本课的教学设计格式重点。

　3、花鸟画的表现方法是本课的难点。

　教学方法探究学习、问题讨论、创作体验

　教学过程：

　（一）、导入课题：本课以设问的形式导入课题。

　（二）、讲授新课

　一、感知作品

　1、感知作品，仔细观察《出水芙蓉》、《映日》、《荷塘》三幅作品。

　1、引导学生仔细观察作品。让学生对作品形成初步的印象。

　◆播放背景音乐。

　◆展示作品：《出水芙蓉》《映日》《荷塘》

　二、分析作品

　画出荷花多样的美

　1、学生仔细观察比较作品：寻找理解作品的中心要素（作品表现的内容、表现形式、画家的思想）。（从学生自己的理解出发，用心去理解论文提纲格式作品。）

　2、分析作品：中国画花鸟作品：《出水芙蓉》、《映日》、《荷塘》。

　①、学生对作品中的要素产生问题并分组展开讨论。

　②、讨论分析作品的异同。

　③、分析作品的不同表现形式。

　④、领会作品的内涵与创作理念。

　3、学生发表自己的见解和观点：

　可以是自己的见解，也可以是小组共同的观点。

　《出水芙蓉》：是（南宋）吴炳的册页工笔画。

　《映日》、《荷塘》写意花鸟，形象简练概括。笔墨生动有生机，赋予力量之美感。

　1、引导学生仔细比较作品：

　①、比较作品的题材。

　②、比较作品的表现形式。

　③、比较画家对作品赋予的思想情感。

　2、启发学生思考分析作品：

　①、引导学学案导学展示激学生注意花鸟画作品的不同表现形式。

　②、引导学生领会画家缘物寄情的思想情感。

　③、了解中国花鸟画的艺术特点。

　3、鼓励学生自我表现，发表自己的见解。

　知识要点：

　①、《出水芙蓉》：工笔画，画面构图饱满，形象单纯，但画家表现丰富。笔法精工，设色艳丽。是南宋院体画中的精品。

　②、《映日》：写意花鸟，构图奇崛，墨色浓重，线条强劲有力，具有力量美。

　③、《荷塘》：写意花鸟，线条色块交织，刚柔相济，虽是深秋却不显萧瑟，似乎是一首交响乐。

　学生以小组为单位展开讨论，阐述自己的观点。谈自己对作品的感受。胸有成竹

　展示作品，学毕业论文的格式生分析、感受作品。

　引导学生分析鉴赏作品：（北宋）文同《墨竹图》（明朝）徐渭《墨葡萄图》（清朝）郑燮《兰竹图》

　妙在似与不似之间

　学生分析、感受作品。学生分析鉴赏齐白石《虾》。

　三、体验作品

　播放背景音乐。学生体验作品。体验水墨的乐趣

　四、知识拓展：五代、宋、元时期花鸟画的发展特点。

　五、学生小结并进行自我评价，教师总结并进行总体评价。

　六、课外延伸：查阅收集齐白石、郑燮的其他花鸟作品。

同《小石潭记》相比，《满井游记》不单写景，更注意到写人，在描绘了满井秀丽的山水之后，自然地写到了寻春的游人，使原来的纯粹的早春风光图，一变而成为生机盎然的游春图。这同《小石潭记》寂寥无人的凄清之景也构成了强烈的对比。

扩展资料：

一、《小石潭记》赏析

柳宗元的《小石潭记》是一篇文质精美、情景交融的山水游记。全文193字，用移步换景、特写、变焦等手法，有形、有声、有色地刻画出小石潭的动态美，写出了小石潭环境景物的幽美和静穆，抒发了作者贬官失意后的孤凄之情。

《小石潭记》第一段共四句话，写作者如何发现小石潭以及小石潭的概貌。作者采用 “移步换景”的写法，写发现小石潭之经过及小石潭的景物特征，在移动变换中引导我们去领略各种不同的景致，很象一部山水风光影片，具有极强的动态画面感。

第一二句着重描述了作者一行发现小石潭的经过。文章一开头，便引导我们向小丘的西面行一百二十步。来到一处竹林，隔着竹林，能听到水流动的声音。未见其形，先闻其声，如鸣佩环，心乐之。小石潭的出现，虽称不上千呼万唤，也堪称犹抱琵琶半遮面。

再由水声寻到小潭，既是讲述了发现小潭的经过，同时也充满了悬念和探奇的情趣，逐渐地在人们眼前展开一幅美妙的图画。待到伐竹取道，才见到小潭。真乃是曲径通幽，景象确实不凡。这潭完全是由各种形态的石头围出的。

所以，作者为它起名曰小石潭，而且潭中露出的石头又都是那么姿态奇特，为坻，为屿，为嵁，为岩。而“青树翠蔓，蒙络摇缀，参差披拂。”就是作者对于池潭上景物的描绘了。

青青的树和翠绿的藤蔓缠绕在一起，组成一个绿色的网，点缀在小潭的四周，参差不齐的枝条，随风摆动。

这潭上的描绘仅12个字，便将小石潭周围的极幽极佳的景致展现在我们面前，令我们愈加觉出小潭的美妙所在，使小石潭的全景富有清静感，仿佛不是人间的一个小天地，而是传说的佛国中的一块净土。

二、《满井游记》赏析

开头先点出时地节令。燕地旧俗以阴历二月十五花朝节。这一天人们要到野外去玩赏春光。可是，这一年过了花朝节，余寒仍然很厉害，可见北方天气寒冷，春天来迟了。

作者在文中是写春游，但先写不能游。反映了作者“不拘格套”和“发人所不能发”的文学主张。下接几句承上文“余寒犹厉”，着重写风沙的厉害。

风是“冻风”，有起冻结冰之感；而且时常刮，一刮风，就沙砾飞扬，简直没法出门。一出门，冒风快走，不到百来步就挡不住要回头。这是写渴望出游与不能出游的矛盾。

作者是一位喜游爱动的人，花朝节已经过了，也不知花事如何，因而探春出游之意早已按捺不住，但却被寒风沙砾所阻，不得不“局促一室之内”，其懊丧和郁闷可想而知。

－小石潭记

－满井游记

我国的传统节日清明节，从节气上看，清明节“时在春分后十五日”，清明一到，气温升高，降雨增多，正是春耕春种的好时光，故农谚中有“清明前后，种瓜种豆”的说法。《岁时百问》中说：“万物生长此时，皆清洁而明净，故谓之清明”。从节日上看，清明节是我国的传统节日，据说始于周代，已有二千五百多年的历史。清明节是祭祀扫墓的日子，也是郊游踏青的日子。隋以前，寒食节重于清明节。但由于两节相差只有一天，隋以后，两节逐渐合并，成为一节。

寒食禁火，始于春秋时期的晋文公与介之推的故事，后延续成习。清明扫墓，始于秦汉，“编为五礼，永为常式”，成为后来节日的主要内容。此外，清明节还有踏青、郊游、沐浴、插柳、荡秋千等习俗。

清明节是一个重要节日，很受重视。老人们一般不叫清明而称寒食。寒食的前几天，就开始做准备。蒸馒头、买供品、打纸钱，孩子们则围着大人要扎秋千，忙的不亦乐乎。寒食当天，不举火，全家吃冷食。小孩子则趁机缠着大人要求买些平时难得一见的饼干、糕点，解解馋。清明节那天，上坟祭祖，添土培坟，插杨柳枝，摆上供品，跪拜磕头。结束后，则郊游踏青，小河里洗脸，打弹子，荡秋千，真是喜乐无极。

从历史上看，古人对清明节也很重视。诗词中常有有关寒食清明的吟咏。只是个人所处的环境和心情不同，诗词中所表达的情感也大不一样。唐朝大诗人杜牧的《清明》诗最为有名，是千古传诵的名篇。“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂，借问酒家何处有，牧童遥指杏花村”。这首诗不仅抓住了清明节时春雨绵绵，乍暖还寒的特点，表达了游子在外孤独思家的心绪，还用清新的笔触勾勒出一幅雨中田园风光的水墨画图。有人将该诗的标点略作改动，形成了一幕精彩的话剧：清明时节。雨纷纷。路上。行人欲断魂。借问：“酒家何处有”？牧童遥指：“杏花村”。你看，有时间，有地点，有人物，有场景，还有对话，典型的话剧。

唐朝另一诗人韩翃的《寒食》也很有名：“春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家”。寒食本是禁火，皇上却传火给宦官，宦官的权势之大可想而知。这首诗借古讽今，诗味很浓。特别是“春城无处不飞花”一句，将清明时节的春意传神地表达出来，表现出作者高超的炼字能力。

宋朝的吴惟信在《苏堤清明即事》一诗中，则反映了清明时节郊游踏青的乐趣：“梨花风起正清明，游子寻春半出城。日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。”江南三月正是“梨花万朵白如雪”的季节，青年人结伴出城，踏青寻春，笙笛呜咽，歌声袅袅，微风拂面，杨柳依依，真是“心旷神怡，把酒临风，其喜洋洋者矣”。

清明是祭祀扫墓的日子。但是，宋人高翥对扫墓却有自己独到的看法。他在《清明日对酒》一诗中写道：“南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜娟。日暮狐狸眠冢上，夜归儿女笑灯前。人生有酒须当醉，一滴何曾到九泉。”祭祀时悲悲切切，又是供品，又是叩头，晚上回来，嘻笑如旧，欢宴灯前。浇奠的酒水逝者何曾享受？真是一种鲜明的对比。所以，“死后元知万事空”，莫不如活着时“今朝有酒今朝醉”，“会须一饮三百杯”。这是一种历经沧桑的洒脱，是洞明世事的成熟。“纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜娟”二句对仗工整，比兴贴切，历来为后人所传诵。

明人王磐也有一首词《清江引》写清明，写的很轻松，也很阳光。“问西楼禁烟何处好？绿野晴天道。马穿杨柳嘶，人倚秋千笑。探莺花，总教春醉倒。”你看，晴空万里艳阳照，草色遥看近却无，年青的书生信马由缰，折柳而行，女子笑脸盈盈，轻荡秋千，是春醉倒，还是人醉倒？抑或是莺花醉倒？好一幅清明游春图。