戏曲舞蹈的意义

前言

戏曲和舞蹈是中国传统文化艺术的两种艺术表现形态，在历史发展过程中两种艺术有很深的渊源，并且存在戏曲舞蹈共同发展的历史时期，在元朝才开始出现分化，两者开始了独立的发展与存在形态。因此戏曲和舞蹈两者之间的关系密切，相互作用，相互影响；但是舞蹈汲取了一些戏曲元素，对舞蹈的发展以及内容丰富和表现形式多样化都起到了促进作用。并于中国戏曲对舞蹈发展的影响理论研究比较丰富，主要谈及影响以及两者之间相互关系。如支佳艺在《戏曲舞蹈对于中国古典舞风格特性的影响及其美学意义研究》中详细地论述戏曲的起源以及戏曲的舞蹈美学特征，对戏曲所表现出来的形神兼备、写意与写实的艺术特点进行论述，并对戏曲在中国舞蹈中产生的影响做了详细的探讨，以案例的形式解读戏曲与对舞蹈的影响和作用。王群在《浅谈戏曲对中国古典舞的影响》文章中在对中国古典舞进行了解的基础上探讨戏曲所表现出来的艺术特征，以及戏曲的演出风格，并就戏剧对中国古典舞的影响从动作、道具、音乐等方面分析。在姬常虹的《浅谈中国古典舞与戏曲舞蹈之间的相互关系》文章中古典舞与戏曲之间关系，的研究必要性论述后，指出中国古典舞与戏曲之间，在身段和技法上的联系比较紧密，水袖、剑等等方面的运用有相通的地方；在意境方面有相似之处；在虚实表现、点与线、情感表达上有一定的差异。汤欣超在《戏曲舞蹈对中国当代舞蹈的影响和作用》中对戏曲与舞蹈的关系进行了梳理，从戏曲对题材选择影响以及动作选题方面的影响，进行了详细的探讨戏曲对舞蹈的的影响，并辅以案例进行论证。在任楠的《浅谈戏曲舞蹈对民族舞蹈的影响》文化间，从舞蹈与戏曲的渊源说起，指出戏曲舞蹈是对传统舞蹈的一种继承，继承了舞蹈中形体动作，并对舞蹈的进一步发展做出了贡献。李涛在《浅谈戏曲对舞蹈的影响》文章中指出戏曲对舞蹈的影响主要体现在两个方面，一是对舞蹈选题题材的创作产生了影响，二是对舞蹈创作中的动作、表现手法以及叙事方式等都产生了积极的促进作用。

综上文献分析可以看出来，中国戏曲对舞蹈发展的影响研究还是比较广泛。基于此，本文采用理论与案例结合和比较分析的方法，探讨中国戏曲对舞蹈发展的影响，希望能在研究中对中国戏曲与舞蹈之间关系有进一步的理解。理论上可以丰富戏曲与舞蹈发展方面的研究；在实践上，笔者可以通过主题的研究，对戏曲方面的知识有更加深刻的认知和理解，对戏曲与舞蹈之间的关系也有更深入的把握。理解一些舞蹈动作以及表现形式的渊源，并拓展自身的艺术想象空间以及创作思维。

一、戏曲与舞蹈的关系分析

从目前戏曲与舞蹈的起源以及表现形式来看，两者都源于古代乐舞，决定了戏曲与舞蹈之间有许多共性；也就是说戏曲与舞蹈两者之间有艺术共通性。同时因为独立发展后各自发展方向以及艺术融合能力不同，也表现出一些差异。

（一）戏曲与舞蹈起源

舞蹈出现在我国古代夏商周时期，从人们的生产劳动以及祭祀活动中的歌舞演化而来，具有鲜明的祭祀和自娱特征，并称之为乐舞。《乐记·乐象篇》记载“有乐而无舞，似替者知音而不能见；有舞而无乐如哑者会意而不能言，乐舞启节，谓之中合。”也正是说明了舞蹈自古代以来就和音乐形成伴生关系，这就是载歌载舞的宫廷舞蹈；民间的舞蹈也是以民间音乐或口号实现伴奏，表达欢乐之情，丰收或节日庆典或祭礼，都少不了歌舞表演。乐舞一直延续到封建王朝结束。戏曲是由乐舞演化而来，在宋元时期出现，到今天已经有800多年的历史。戏曲的演化改变了乐舞表演模式，以综合表现手法，通过说唱的方式来表达戏曲的主题思想，舞蹈动作在戏曲中的作用是通过肢体语言配合说唱对主题进行更深入的解读和诠释。到了元朝，戏曲发展到了全盛时期，形成了不同的戏曲派别。

（二）戏曲与舞蹈的艺术关联与区别

戏曲与舞蹈一样作为交叉学科和多种艺术形式的综合体，表现出强大的艺术融合特征；同时因为舞台表现形式的不同，戏曲相对比舞蹈显得更有包容性。

1关联

戏曲与舞蹈的关联非常紧密，戏曲是从乐舞中演化而来，舞蹈同样也是从乐舞演变而来。戏曲是我国传统的艺术表演形式，表现出非常鲜明的综合性特征，囊括了音乐、舞蹈、美术、杂技、文学等多种文化艺术门类，实现舞台体现，具有强大的融合性和包容性。因此在内容上表现得非常丰富，形式多样化，人物思想情感以及情绪表现得丰富鲜明。同时戏曲的生活化和戏剧化特点也非常鲜明，故事情节复杂曲折，悬念迭出。明朝姚旅对戏曲有这样的评价：古代歌舞乃“今戏场歌舞之遗意”。意思是说戏曲继承了古代乐舞的风格及表现形式，这也证明戏曲与乐舞之间的传承关系。同时也说是说明了舞蹈与戏曲之间共生同原的关系。舞蹈在戏曲中的作用，是遵照戏曲的情境对故事情节、矛盾悬念的发展进行揭示和推进，塑造人物性格和思想情感。舞蹈自身源自于古代的乐舞，具有宫廷舞蹈的风格特征以及民间舞蹈风格；因此程式化突出，艺术观赏性突出，美学特别鲜明，

创作独特，成为戏曲艺术发展的重要内容。所以舞蹈与戏曲两者之间相融相通，戏曲把舞蹈作为一个重要内容和基础，提炼了我国古代乐舞中的动作，以唱、念、做、打的艺术表现手法实现主题呈现。从艺术起源以及表现形式上来看，戏曲与舞蹈之间具有美学互补性和艺术互通性，拧、倾、圆、曲的艺术表现形式普遍存在于戏曲和舞蹈中。戏曲与舞蹈的融合和相互影响，为舞蹈艺术的创新发展提供了更广阔的空间。

舞蹈是戏曲动态美得以实现的依据和前提，与戏曲保持着交叉、融合、统一却有别的关联，相互交织在一起，在舞台动静结合之下，为观众提供了内容更丰富，表演手法多样化的戏曲舞蹈作品。

2区别

戏曲与舞蹈两者之间的差异比较明显，戏曲是以歌舞形式，进行人物形象、人物性格、故事叙事、矛盾冲突的体现。舞蹈则是以情绪为引导进行舞台动作的表现来完成人物的形象塑造，抒发情感，完成故事情节的推进。从感官上来讲，戏曲对人物的性格以及情感等方面的表达会更加直接，也更丰富，这也就导致戏曲表演更容易为观众理解和接受。舞蹈通过动作来完成人物情绪以及心理起伏的体现，相对于戏曲来讲就显得更加晦涩一些，观众如果不事先了解舞蹈的创意，则很难通过舞蹈表演中的片断和情节理解舞蹈的主题以及所要表达的情感内涵。戏曲作为语言与动作的结合体，通过语言更容易反应人物的内心情绪波动变化，舞蹈相对来讲则没有那么直接和直观，动作与情感的融合不容易为观众准确理解。从学科交叉来看，戏曲与舞蹈都属于多学科和多个文化艺术门类相结合的舞台艺术，但是戏曲的艺术综合表现更加突出一些，主要表现在舞台上，交叉学科或艺术门类的表现更突出，如武术、杂技等在舞台上翻腾过程中表现得相对明显，或独立于其他动作之外自成体系，而又巧妙融合在整个主题中。舞蹈则把这些交叉艺术的特征以及动作技巧融合在舞蹈动作中，以借鉴或消化为自身的一部分，表现在舞台上。

综合来看，戏曲与舞蹈之间的差异与共性都非常明显，从艺术内涵上来讲，戏曲大于舞蹈，在传统文化艺术表现能力方面更突出，内容更丰富。从表现形式上来看，戏曲比舞蹈表现得更加灵活多变。

二、戏曲对舞蹈发展的影响

戏曲作为一项综合性和包容性很强的艺术门类，集音乐、舞蹈、美术、武术、诗词，戏剧等文学艺术元素于一体，形成独特的艺术表现风格。在戏曲中对舞蹈的运用，更注重于舞蹈在戏剧中逻辑的表达和动作技巧性使用。通过舞蹈对人物生活以及形象进行叙事性体现和解读，戏曲中表现技巧、表现形式、选题思路、动作创新等等都对舞蹈产生了重要的影响，在舞蹈中可以看到许多戏曲元素的运用以及表现手法的体现，极大丰富了舞蹈艺术形态。比如中国古典舞、民间舞蹈都吸取了戏曲中的表现手法和人物塑造手段，融合于舞蹈艺术形态中，并成为舞蹈艺术个性体现的重要因素。

（一）表现形式的融合

舞蹈艺术美是通过形式美和内容美的融合统一来体现的，通过形式突出舞台艺术形象，让人们可以感知理解舞蹈深层次的内涵和意蕴。因此舞蹈艺术的表现形式是为形象美服务，通过表现形式创造舞蹈独特的艺术形象，从而为观众多侧面理解舞蹈内涵创造机会，拓展观众的想象空间。戏曲对舞蹈表现形式的影响主要体现在两个方面。

1人物造型

人物外部造型涉及到服饰及道具方面的运用。比如在舞剧《粉墨春秋》中，大师兄这个角色作为长靠武生，通过靠身这个戎装来突出他的角色特征，被叉靠旗，使人物显得更加威武庄严；厚底的靴子以及手中的长枪，塑造出武生威风凛凛的形象，突出阳刚之气。大师兄造型，所采用的面料、色彩以及款式，遵从了京剧中的武生装扮，具有非常鲜明的时代感，引发观众联想。在鼓子秧歌中，舞蹈设置了各种角色，如炮手、大鼓、探马、丁伞、花角、外角等，这些表现形式借鉴了戏曲中的各种角的设置。丁伞造型有京剧的色彩，带黑白髯口或者化妆，左手持伞，右手持铜铃，在舞蹈中扮演丑角儿的角色，戏剧色彩突出，也极具喜感。

2舞台表现形式

戏曲的表现形式。在舞剧《粉墨春秋》中抖髯舞片断，就是利用京剧中的髯口进行表演，把绕、抖、搂、推、托、吹、捻、撩、挑、托、捋、甩等动作体现出来，头部不断摇晃中，配合全身的抖和颤，舞台上髯口纷飞，形成了独特舞蹈表现形式把舞剧中人物的性格特点结合起来，丰富了舞剧《粉墨春秋》的舞蹈表演形式，极具视觉冲击力。戏曲对中国古典舞的表现形式也产生重要的影响，扇子、剑等道具在古典舞中的运用，遵从了戏曲中这些道具的使用原则，具有打斗的形式美，同时兼具身体的柔美，神形兼备的艺术特征突出。

综合来看，戏曲表现形式在舞蹈中的运用，丰富了舞蹈的人物造型方式以及舞台表现手法。舞蹈创作融合戏曲舞台表现手法或借鉴舞台表现策略，丰富了舞蹈的艺术表现形式，突出了舞蹈的形式美。

（二）内容的丰富

戏曲对舞蹈的影响，还体现在内容方面，利用戏曲的表演内容丰富舞蹈的内容，这对于戏剧来讲具有非常突出的优势。从内容上来看戏剧所包含的内容非常丰富，在利用舞蹈进行内容体现的过程中，不仅对舞蹈动作进行了融合，同时也为舞蹈提供了更多的内容选择。舞蹈在发展过程中，编创的创新一个重要方向就是戏曲，通过戏曲，可以使舞蹈的内容表现更加多样化，增加舞蹈的叙事功能以及可欣赏性，使得舞蹈的表意作用得到加强。比如在大型舞剧《粉墨春秋》中，编导把蒲剧的跷功运用在舞蹈中，成为这个舞剧突出的艺术特征。6位男旦脚着寸跷，身穿水袖长袍，走上舞台，在狭窄的板凳边缘进行表演，走出了跷功退步、碎步、侧步、碾步、龙摆尾等等等高难度的舞蹈动作；尤其是配合水袖表现出来的飞燕、独立等舞蹈动作，更是加强了舞蹈表现的难度。这些都是山西蒲剧中的风格化动作，极大地丰富了《粉墨春秋》舞台表现。舞剧充分发掘和传承地方戏曲的特点，把地方戏曲文化融入到舞剧中，丰富了舞剧的文化内容。

在大型舞剧《昭君出塞》的开场舞中，呼韩邪单于带着自己的儿子复株累以及匈奴卫队来到汉朝王宫未央正殿，却发现没有任何一人，受到冷落的一行人心怀怨气；在汉元帝携卫疆带领的卫队出场，因为长年征战，双方积怨很深。于是卫疆同复株累各自带领卫队斗舞。两队人马的舞蹈就有突出的戏曲元素的应用，特别是卫疆带来的卫队，翻身、盾牌、弓箭的运用，使得整队人马孔武有力，而卫疆的连续空翻，手握长剑。把汉朝保家卫国的勇士们英姿飒爽的形象逼真地体现在舞台。丰富舞剧内涵和内容，渲染了舞台紧张的氛围，为舞蹈《昭君出塞》交待了历史背景。舞蹈中的道具运用也是传承于戏曲，受到戏曲的影响，盾牌、弓箭、长剑的使用，表明了勇士们戍卫边疆的决心和斗志，借物言志，升华了舞蹈的主题，为王昭君出塞的使命做出更好的铺垫。

戏曲对舞蹈内容创作方面的影响，丰富舞蹈的内在美，使得戏曲内容在舞蹈中得到传承和发扬，不仅使舞蹈形式美得到更好的体现，更使舞蹈具有内容上的层次感，升华舞蹈的主题意蕴。对舞蹈创作来讲是一种创新思维的体现，是对戏曲与舞蹈艺术共通性的把握能力和理解能力的体现。随着艺术发展的融合，戏曲与舞蹈这两个共生同源的艺术门类，会有更多的融合发展机会，舞蹈也会更多的借鉴戏曲内容表达方式和方法，利用戏曲突出舞蹈形式美和内在美的统一与融合。

（三）动作的创新

戏曲融合舞蹈的动作进行主题的诠释和意境的体现，同时也对舞蹈动作的运用和创新产生重要的影响。一些戏曲中的动作技巧、绝活、特技等，如翻身、开打等，为舞蹈所吸收，成为舞蹈的个性动作。戏曲唱、念、做、打四大艺术手段中做、打两项对舞蹈动作的影响最为突出。戏曲的动作具有高度程式化，比如生、旦、净、末、丑都有自己的绝活和身段套路，也就是行当。而文舞的持扇、帕、伞、水袖也是戏曲典型的动作。这些动作具有较高的虚拟性和写意功能，因此有静动结合、神行兼备的特点，成为戏曲典型的艺术表征。戏曲的这些动作对舞蹈的动作创新具有重要的影响，比如古典舞中水袖就是是源于戏曲中水袖，表现出长袖善舞的舞台风格。挥动长袖形成不同的舞台表现形式，让袖在人物形象塑造以及舞蹈神韵表达中产生积极作用，比如在古典舞《桃夭》中，无论是向上挥舞长袖，还是长袖回转绕体，无论长袖掩面而笑，还是长袖左右舞动，都能增加舞台的活力，提升了舞蹈的空间感。扬袖、拂袖、抖袖、绕袖，讲究让是手腕、肩、肘等关节的配合，实现发力，通过手臂和手腕以及上小臂配合发力把袖子弹射、挥舞、上提、衔接等水袖表现形态。

古典舞基本功“翻身”的动作是对戏曲翻身动作的继承和发展。生、旦、净、末、丑各有的“翻身”动作和技巧有所不同。比如在旦角，特别是武旦、刀马旦等经常可以看到踢腿翻身、掖腿翻身等动作。在武生表演中掏腿翻身也是常见动作，也是靠把老生必有的表演动作。京剧的走边、起霸等表现形式中，“翻身”表现各异，利用“翻身”表现出来的不同节奏和速度、连接表现手法来塑造不一样的角色性格，从而形成与各个不同的人物形象，产生不一样的舞台观感，表达了不同的情感和情绪。中国古典舞对戏曲中“翻身”动作传承和创新，从舞蹈艺术视角加以处理，使之成为重要的舞台表现形式，在塑造人物形象和表达情感上产生重要的作用。融合了中国戏曲“翻身”动作形成了自己的“翻身”训练体系。在古典舞“翻身”训练过程中需要把握腰与胯作为轴线的重要性，这是“翻身”舞蹈动作的关键所在，然后用手臂作为动力结合舞蹈需要完成连续或单一的“翻身”动作，体现了古典舞拧、倾、圆、曲的艺术特征。充分地利用腰部的柔韧性实现身姿与手臂的连接配合，在收放顿挫中体现了古典舞蹈在空间流动的弧线艺术特点。比如在古典舞剧目《大师哥小师妹》中的开场中小师妹的各种“翻身”动作：点翻身、吸腿翻身、一圈串翻身等等，不仅丰富了舞蹈的舞台表现形式，突出古典舞刚柔相济的艺术特点，还体现小师妹活泼可爱的性格特点以及高兴的情绪。戏曲对民间民族舞蹈的动作也产生重要的影响，在民族舞剧《小刀会》中舞蹈动作毯子功、跌、翻、滚、扑等戏曲动作技巧的运用，营造了舞台紧张的氛围，辅以一些兵器的运用，使得舞蹈气氛更突出，突出了中国人民英勇无畏的气概。

由此可见戏曲动作对舞蹈动作创新与融合产生重要的影响，一些舞蹈动作借鉴戏曲动作的长处，形成自身的动作体系，比如说古典舞。而一些民族民间舞蹈中的动作，借鉴戏曲的动作，融合舞蹈自身的特点，使得舞蹈更具有韵味。比如山西《鞭杆舞》的打棍动作，就充分的利用戏曲打的技巧，与舞蹈的民间动作结合起来，突显地方舞蹈的特色。可见戏曲对舞蹈动作的创新发展影响深远和广泛，并且这种影响还在持续发展。

（四）选题的多样化

中国戏曲内容丰富，选题广泛，在戏曲界流传着一句话：唐三千，宋八百，唱不完的三列国。这句话是充分地说明了戏曲选题范围非常之广，上到国家大事，历史事件，下到平民百姓，家长里短，内容丰富，故事题材不受限制。通过戏曲剧目的艺术化处理，实现真善美的弘扬，对一些丑恶现象进行批判和抨击，实现戏曲的社会价值。现代戏曲有很多选题是古为今用，以古代事件对现代社会中的一些现象进行隐喻批评或者是影射。丰富的戏曲资源也就为舞蹈提供了更加丰富的选题创作参考。在舞剧、古典舞创作方面，选题更倾向于向戏曲学习和借鉴。比如中国第一部舞剧《宝莲灯》就是以同名的戏曲改编而成。戏曲选题方面对舞蹈创作的影响一直没有中断过。再如在大型舞剧《昭君出塞》就是参考京剧剧目《昭君出塞》进行改编，一改以往历史上对王昭君悲怨命运的刻画，把她个人命运与国家命运与紧密联系在一起，为边疆安定团结，社会稳定贡献自己的一生。王昭君成为民族团结和文化交流的重要符号，在今天来看，这个舞剧更有响应国家“一带一路”全球发展策略，不仅在文化艺术交流方面进行创新和发展，更有了深层次的内涵和寓意。而大型舞剧舞剧《粉墨春秋》把中国戏曲发展与伶人们的学习和奋斗的故事，缩小在一个梨园戏班中，通过师傅以及徒弟们之间的故事以及情感刻画了中国戏曲发展过程中的江湖恩怨，给观众呈现了戏曲创作以及发展中的艰辛与困难；《粉墨春秋》反映了人生百态、社会冷暖、人情事故，强化了戏曲人为了戏曲艺术所表现出来的坚忍不拔、不畏困难的精神，给观众塑造了一批励志人物形象。同时《粉墨春秋》利用戏曲选题，也是对中国传统戏曲文化的弘扬。戏曲也为民间舞蹈提供了大量的选题，比民间社火中的一些舞蹈，现在流传的广场舞等等，都有一些戏曲表现形式。比如山西稷山民俗舞蹈《鞭杆舞》其取材就是戏曲《西厢记》的内容，还有打棍这个传统的民间舞蹈就是戏曲的《三国戏》的内容，利用戏曲“打”进行舞蹈舞台体现。

因此从创作题材上来讲，戏曲使得舞蹈的创作更加丰富，人物形象也更加多样化，而从目前艺术多元化和多样化发展的态势来看，戏曲元素在舞蹈中的运用也更为广泛。戏曲对舞蹈选题多样化的影响更深入，为舞蹈编创带来了灵感，丰富了创作素材，使得舞蹈具有浓厚的戏曲风格特点。

（五）艺术表现力提升

舞蹈艺术创作的本质是一种审美再创造过程，中国戏曲对舞蹈创作的影响，是丰富舞蹈审美特征，对舞蹈艺术形象进行更深入的加工和处理，表现出极大互补性；从而提高舞蹈的艺术表现力，有助于人们理解艺术创作主体和作品主题要表达的思想内涵。戏曲可以舞蹈艺术表现形式，这也丰富观众审视舞蹈作品的视角，从更多的角度来鉴赏舞蹈的形式美。并进一步理解舞蹈的创作内容。所以戏曲在舞蹈内容上的影响和作用，成为舞蹈借鉴戏曲的重点，以戏曲多样化的舞台内容处理策略，扩大舞蹈作品内容和内涵，从而升华舞蹈的主题思想。这就需要舞蹈创作在选题和动作方面能有更多的戏曲思维，突出舞蹈人物形象特征，塑造性格鲜明的舞台角色。总之，戏曲对舞蹈的影响，最终会体现在舞蹈的艺术表现力，使之提升，从而使舞蹈具有更深刻的艺术内涵。

三、戏曲在舞蹈创新发展中的启示和思考

戏曲在舞蹈创新发展中从多方面产生影响和作用，并在舞蹈中表现出很强大的叙事、表意、抒情功能，因此利用好戏曲，可以在舞蹈创作中有更多的创新思维表现。

（一）抓住共性，集思广益

戏曲与舞蹈之间存在着许多艺术共性和相同点，因此从共性出发，借助戏曲完成舞蹈创作，可以实现集思广益，拓展创新思维，把戏曲文化与舞蹈文化融合到一起，以舞蹈的编创思维去解构戏曲文化，会使舞蹈产生与众不同的艺术效果和美感，具有更深刻的文化底蕴。如《粉墨春秋》这个舞剧对梨园文化以及戏曲人的精神进行解读，曲折丰富的故事情节，为观众深入理解戏曲以及戏曲人提供了更多的观照。

（二）编创创新，戏舞融合

戏曲作为我国的一种艺术形态，在文化多元化今天，表现得越来越小众。但是戏曲的表现形式以及包容性是其他艺术无法替代的。可以把戏曲作为舞蹈编创创新的宝库，用现代思维去发掘戏曲在人物形象塑造、故事情节发展、舞台表现形式方面的优势，从而借助戏曲元素进行舞蹈创作，从而突出舞蹈的创造创新能力，比如《粉墨春秋》、《昭君出塞》等大型舞剧对戏曲元素的借鉴和使用，戏舞充分融合。同时也是对传统文化的弘扬和传承，对舞蹈创新发展的尝试，为艺术融合提供更多的机会。

结论

综合以上对中国戏曲对舞蹈发展影响的分析，可以得出以下结论：

1 戏曲对舞蹈发展的影响是全方位的，多视角的，从舞蹈表现形式、舞蹈内容丰富、主题的选择、动作创新等方面，都产生了积极的影响。充分体现戏曲在舞蹈发展中，对其艺术表现力的提升是多样化的。

2 戏曲与舞蹈都源自古代乐舞，有共同的渊源，这给舞蹈编创的创新提供了更多资源，也为舞蹈编创拓展了创新的空间。抓住共性，集思广益，戏舞融合，可作为舞蹈编创的重要方向。

　总结是在某一特定时间段对学习和工作生活或其完成情况，包括取得的成绩、存在的问题及得到的经验和教训加以回顾和分析的书面材料，写总结有利于我们学习和工作能力的提高，为此要我们写一份总结。我们该怎么去写总结呢？以下是我为大家收集的商务文员工作总结，仅供参考，欢迎大家阅读。

商务文员工作总结1

　办公室文员工作是我从事的第一份工作，是我职业生涯的一个起点，我对此也十分珍惜，尽最大努力去适应这一岗位。现在就20xx年的工作情况总如下:

　 一、以踏实的工作态度，适应办公室工作特点

　办公室是企业运转的一个重要枢纽部门，对企业内外的许多工作进行协调、沟通，做到上情下达，这就决定了办公室工作繁杂的特点。每天除了本职工作外，还经常有计划之外的事情需要临时处理，并且一般比较紧急，让本人不得不放心手头的工作先去解决，所以这些临时性的事务占用了比较多工作时间，经常是忙忙碌碌的一天下来，原本计划要完成的却没有做。但手头的工作也不能耽误，今天欠了帐，明天还会有其他工作要去处理，所以，本人经常利用休息时间来进行[补课]，把一些文字工作带回家去写。

　办公室人手少，工作量大，特别是企业会务工作较多，这就需要部门员工团协作。在20xx年里，遇到各类活动与会议，本人都积极配合做好会务工作，与部门同事心往一处想，劲往一处使，不会计较干得多，干得少，只期望把活动圆满完成。

　过去的20xx年是企业的效益与服务年，而办公室就是个服务性质的部门，本人认真做好各项服务工作，以保障工作的正常开展。部门之间遇到其他同事来查阅文件或是调阅电子文档，本人都会及时办妥;下属机构遇到相关问题来咨询或者要求帮助，本人都会第一时间解答与解决。以一颗真诚的心去为大家服务。

　 二、尽心尽责，做好本职工作，20xx年以来，本人主要完成了一下工作:

　 文员工作严要求

　1、公文传阅归档及时。文件的流转、阅办严格按照企业规章制度及iso标准化流程要求，保证各类文件拟办、传阅的时效性，并及时将上级文件精神传达至各基层机构，确保政令畅通。待文件阅办完毕后，负责文件的归档、保管以及查阅。

　2、下发公文无差错。做好分企业的发文工作，负责文件的套打、修改、附件扫描、红文的分发、寄送，电子邮件的发送，另外协助各部门发文的核稿。企业发文量较大，有时一天有多个文件要下发，本人都是仔细去逐一核对原稿，以确保发文质量，20xx年以来共下发红文xx份。另外负责办公室发文的拟稿，以及各类活动会议通知的拟写。

　3、编写办公会议材料，整理会议记录。每个月末对各部门月度计划的执行情况进行核对，催收各部门月度小、计划，并拟写当月工作回顾，整理办公会议材料汇编成册，供领导室参考。办公会议后，及时整理会议记录，待领导修改后，送至各部门传阅。

　 督办工作强力度

　督办是确保企业政令畅通的有效手段，过去的20xx年以来，作为督办小组的主要执行人员，在修订完善督办工作规程，并以红文的形式将督办工作制度化后，通过口头、书面等多种形式加大督办工作力度。抓好企业领导交办与批办的事项、基层单位对上级企业精神贯彻执行进度落实情况以及领导交办的临时性工作等，并定期向领导室反馈。

　 1、内外宣传讲效果

　宣传工作是企业树立系统内外社会形象的一个重要手段与窗口。过去的20xx年在内部宣传方面，本人主要是拟写企业简报，做好[办公室报]协办的组稿工作，以及协助板报的编发，外部宣传方面完成了分企业更名广告、司庆祝贺广告、元旦贺新年广告的刊登，另外每月基本做到了有信息登报。

　 2、完成办公室文员职责工作。

　办公室文员工作是一个讲责任心的工作。各个部门的比较多请示、工作报告都是经由本人手交给领导室的，并且有些还需要保密，这就需要本人在工作中仔细、耐心。20xx年以来，对于各部门、各机构报送领导室的各类文件都及时递交，对领导室交办的各类工作都及时办妥，做到对领导室负责，对相关部门负责。因为这个工作的特殊性，为了更好地为领导服务，保证各项日常工作的开展，每天本人基本上6点多钟才下班。有时碰到临时性的任务，需要加班加点，本人都毫无怨怨言，认真完成工作。

　 3、企业文化活动积极参与

　20xx年以来积极参与了司庆拓展训练、员工家属会、全省运动会、中秋爬山活动、比学习竞赛活动等多项活动的策划与组织工作，为企业企业文化建设，凝聚力工程出了一份力。20xx年以来，无论在思想认识上还是工作能力上都有了较大的进步，但差距与不足还是存在的、例如工作总体思路不清晰，还处于事情来一桩处理一桩的简单应付完成状态，对自我的工作还不够钻，脑子动得不多，没有想在前，做在先;工作热情与主动性还不够，有些事情领导交代过后，没有积极主动地去投入太多的精力，办事有些惰性，直到领导催了才开始动手，造成了工作上的被动。

　20xx年有新的气象，面对新的任务新的压力，本人也应该以新的面貌、更加积极主动的态度去迎接新的挑战，在工作上发挥更大的作用，取得更大的进步。

商务文员工作总结2

　我是一名商务英语专业的学生。在即将毕业的这几个月里，我主要负责的工作内容是办公室文秘。在这一过程中，我采用了看、问、学等方式，初步了解了公司文秘工作中的具体业务知识，拓展了所学的专业知识。为以后正常工作的展开奠定了坚实的基础，从个人发展方面说，对我影响最大的应该是作为一个社会人工作作风以及在工作过程中专业知识对工作的重要作用，因为这些都是我在校学习中不曾接触过的方面，所以我将在报告中首先讲述我在实习期间积累的这方面的认识和经验。

　毕业实习是每个大学生必须拥有的一段经历，它使我们在实践中了解社会，让我们学到了很多在课堂上根本就学不到的知识，受益匪浅，也打开了视野，增长了见识，为我们以后进一步走向社会打下坚实的基矗由于我所在的公司是北京驻乌的一个办事处，是一家私企，所以我刚开始的工作并不忙，没有感觉到很累。只是每天都要守在电话和传真机旁。很耗时间，第一天就因为坐了一天腰酸背痛的`。但是过了几天就稍有点习惯了，每天向我同一个办公室的女孩学习一些办公知识。刚步入工作岗位，才发现自己有很多都不懂的。现在在办公室，有闲的时候就会看一些会计方面的书，虽然自己所学的专业在此时没有派上什么用场，但我觉得应该多学点，有几个技能在以后找工作也可以给自己我几个选择。我现在上班近两个月了，在这短短一个多朋中，曾有几次想过干完一个月不干了。

　也许我是刚开始工作，有时受不了经理给的“气”，自己心里很不舒服，就想辞职再重新换个工作得了。但静下心来仔细想想，再换个工作也是的，在别人手底下工作不都是这样么刚开始。就应该踏踏实实的干好自己的工作，毕竟又没有工作经验，现在有机会了就要从各方面锻炼自己。不然，想念以后干什么都会干不好的。我现在的工作，相比其他人来说待遇挺不错的了，也不是和其他人比，工作也不是很难，很容易进入工作，关键是学习对人怎么说话、态度及其处事。由于经验少，我现在这方面还有欠缺。现在才明白，在校做一名学生，是多么的好啊!早晚要工作，早晚要步入社会，早晚要面对这些避免不了的事。所以，现在我很珍惜学习的机会，多学一点总比没有学的好，花同样的时间，还不如多学，对以后择业会有很大的帮助。

　再说回来，在工作中，互相谅解使我很感激他们。有时同事有事要晚来一点，就要我一个人在办公室办公，偶尔我也会的，大家相处的很好，没有什么隔合。有几次要回学校办点事，去向经理请几小时的假，经理也都很体谅，直接就给批假了。这个时候心里很开心;遇到一个如此好说话的经理。所以，感觉现在的工作还是挺不错的，最重要的事就是周围的同事都很不错的。心里上没有什么额外的，不必要的压力，可以好好工作，学习。先就业，后择业。我现在要好好锻炼自己。再好好学习，之后相信自己通过努力一定会找个好工作来回报父母及其所有的老师的。别的没有什么奢求的，现在当然是把磨练自己放在第一位，更何况现在的待遇还不错。在这一个多月中，我学到了一些在学校学不到的东西，即使都明白的事，可是刚开始有时还做不好。现在做事，不仅要持有需心求教的态度，还要懂得取长补短，最重要的一点就是“忍”了也就是坚持不懈。现在，我工作的时间虽然不久，可是我发现自己真的变了点，会比以前为人处事了。

　人生难免会遇到挫折，没有经历过失败的人生不是完整的人生。在秘书这个职位上，技术性的劳动并不多，大多是些琐碎重复的工作，因而秘书在工作中所会遇到的挫折主要可能发生在:与上司沟通不好;上司给的某份工作感觉吃力，难以胜任;对琐碎重复的工作感到怨烦;与上司发生争执;情感方面。

　针对文员这个职位的特点，具体到挫折时，不妨从调整心态来舒解压力，面对挫折。古曰“天降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，增益其所不能。”遇到挫折时应进行冷静分析，从客观、主观、目标、环境、条件等方面，找出受挫的原因，采取有效的补救措施。树立一个辩证的挫折观，经常保持自信和乐观的态度，要认识到正是挫折和教训才使我们变得聪明和成熟，正是失败本身才最终造就了成功。学会自我宽慰，能容忍挫折，要心怀坦荡，情绪乐观，发奋图强。善于化压力为动力，改变内心的压抑状态，以求身心的轻松，重新争取成功，从而让目光面向未来。复英传真、公文处理等文秘工作我都基本熟练。文秘管理要制发文件，处理文件和管理文件。

　在各种文件中，大部分具有不同程度的保密性，而且各级秘书人员经常接近领导，看一些重要文件，参加一些重要会议，所以，秘书人员在公共场合活动时要注意内外有别，把握分寸，对什么应该说什么不应该说要心中有数。准确，是对工作质量的要求。文秘管理的准确性是指正确体现政策，正确表达领导意图，正确地办文办事，言行有分寸，文字能达意。它在一定程度上保证领导工作的准备性。文秘管理的准确性，涉及的方面很多，简要地说，就是:办文要准，办事要稳，情况要实，主意要慎。而要做到这些，必须态度认真，作风过细，不能疏忽大意，不能马虎潦草。比如说办理公文，就要保证文件的质量，用词要准确，材料要真实，抄写要认真，校对要仔细，力求每一个环节都不发生差错。否则就会贻误工作，甚至酿成难以弥补的损失。

　我在实习的过程中，既有收获的喜悦，也有一些遗憾。也许是实习日子短和我并非文秘专业的关系，对文秘有些工作的认识仅仅停留在表面，只是在看人做，听人讲如何做，未能够亲身感受、具体处理一些工作，所以未能领会其精髓。但时通过实习，加深了我对文秘基本知识的理解，丰富了我的实际管理知识，使我对日常文秘管理工作有了一定的感性和理性认识。认识到要做好日常企业文秘管理工作，既要注重管理理论知识的学习，更重要的是要把实践与理论两者紧密相结合。

　通过在职的一个多月里，我深感自己的不足，我会在以后的工作学习中更加努力，取长补短，需心求教。相信自己会在以后的工作中更加得心应手，表现更加出色!不管是在什么地方任职，都会努力。

商务文员工作总结3

　办公室文员工作是我从事的第一份工作，是我职业生涯的一个起点，我对此也十分珍惜，尽最大努力去适应这一岗位。现在就20xx年的工作情况总如下:

　 一、以踏实的工作态度，适应办公室工作特点

　办公室是企业运转的一个重要枢纽部门，对企业内外的许多工作进行协调、沟通，做到上情下达，这就决定了办公室工作繁杂的特点。每天除了本职工作外，还经常有计划之外的事情需要临时处理，并且一般比较紧急，让本人不得不放心手头的工作先去解决，所以这些临时性的事务占用了比较多工作时间，经常是忙忙碌碌的一天下来，原本计划要完成的却没有做。但手头的工作也不能耽误，今天欠了帐，明天还会有其他工作要去处理，所以，本人经常利用休息时间来进行[补课]，把一些文字工作带回家去写。

　办公室人手少，工作量大，特别是企业会务工作较多，这就需要部门员工团协作。在20xx年里，遇到各类活动与会议，本人都积极配合做好会务工作，与部门同事心往一处想，劲往一处使，不会计较干得多，干得少，只期望把活动圆满完成。

　过去的20xx年是企业的效益与服务年，而办公室就是个服务性质的部门，本人认真做好各项服务工作，以保障工作的正常开展。部门之间遇到其他同事来查阅文件或是调阅电子文档，本人都会及时办妥;下属机构遇到相关问题来咨询或者要求帮助，本人都会第一时间解答与解决。以一颗真诚的心去为大家服务。

　 二、尽心尽责，做好本职工作，20xx年以来，本人主要完成了一下工作:

　 文员工作严要求

　1、公文传阅归档及时。文件的流转、阅办严格按照企业规章制度及iso标准化流程要求，保证各类文件拟办、传阅的时效性，并及时将上级文件精神传达至各基层机构，确保政令畅通。待文件阅办完毕后，负责文件的归档、保管以及查阅。

　2、下发公文无差错。做好分企业的发文工作，负责文件的套打、修改、附件扫描、红文的分发、寄送，电子邮件的发送，另外协助各部门发文的核稿。企业发文量较大，有时一天有多个文件要下发，本人都是仔细去逐一核对原稿，以确保发文质量，20xx年以来共下发红文xx份。另外负责办公室发文的拟稿，以及各类活动会议通知的拟写。

　3、编写办公会议材料，整理会议记录。每个月末对各部门月度计划的执行情况进行核对，催收各部门月度小、计划，并拟写当月工作回顾，整理办公会议材料汇编成册，供领导室参考。办公会议后，及时整理会议记录，待领导修改后，送至各部门传阅。

　 督办工作强力度

　督办是确保企业政令畅通的有效手段，过去的20xx年以来，作为督办小组的主要执行人员，在修订完善督办工作规程，并以红文的形式将督办工作制度化后，通过口头、书面等多种形式加大督办工作力度。抓好企业领导交办与批办的事项、基层单位对上级企业精神贯彻执行进度落实情况以及领导交办的临时性工作等，并定期向领导室反馈。

　 1、内外宣传讲效果

　宣传工作是企业树立系统内外社会形象的一个重要手段与窗口。过去的20xx年在内部宣传方面，本人主要是拟写企业简报，做好[办公室报]协办的组稿工作，以及协助板报的编发，外部宣传方面完成了分企业更名广告、司庆祝贺广告、元旦贺新年广告的刊登，另外每月基本做到了有信息登报。

　 2、完成办公室文员职责工作。

　办公室文员工作是一个讲责任心的工作。各个部门的比较多请示、工作报告都是经由本人手交给领导室的，并且有些还需要保密，这就需要本人在工作中仔细、耐心。20xx年以来，对于各部门、各机构报送领导室的各类文件都及时递交，对领导室交办的各类工作都及时办妥，做到对领导室负责，对相关部门负责。因为这个工作的特殊性，为了更好地为领导服务，保证各项日常工作的开展，每天本人基本上6点多钟才下班。有时碰到临时性的任务，需要加班加点，本人都毫无怨怨言，认真完成工作。

　 3、企业文化活动积极参与

　20xx年以来积极参与了司庆拓展训练、员工家属会、全省运动会、中秋爬山活动、比学习竞赛活动等多项活动的策划与组织工作，为企业企业文化建设，凝聚力工程出了一份力。20xx年以来，无论在思想认识上还是工作能力上都有了较大的进步，但差距与不足还是存在的、例如工作总体思路不清晰，还处于事情来一桩处理一桩的简单应付完成状态，对自我的工作还不够钻，脑子动得不多，没有想在前，做在先;工作热情与主动性还不够，有些事情领导交代过后，没有积极主动地去投入太多的精力，办事有些惰性，直到领导催了才开始动手，造成了工作上的被动。

　20xx年有新的气象，面对新的任务新的压力，本人也应该以新的面貌、更加积极主动的态度去迎接新的挑战，在工作上发挥更大的作用，取得更大的进步。

商务文员工作总结4

　回顾20xx年上半年，作为公司的商务行政文员，一年来，在公司各部门领导的关心指导和同事们的支持帮助下，我勤奋踏实地完成了本年度的本职工作，也顺利完成了领导交办的各项任务，自身在各方面都有所提升，但也有不足，需要将来不断学习、不断积累工作经验，运用所掌握的知识弥补自身还存在的缺陷。现将这一年的学习、工作情况总结如下：

　 一、踏实的工作态度

　一年来，我坚持工作踏实，任劳任怨，自觉维护公司企业形象，妥善地做好本职工作，尽量避免工作中出现任何纰漏。

　行政文员是属于服务性质的工作，且比较繁杂。

　（1）每天我都认真做好各项服务工作，以保障业务部、单证部、船务部、财务部及设计部门工作的正常开展。

　（2）文员日常的工作内容比较琐碎，需要细心、谨慎，且不能疏忽大意，更不能马虎潦草。

　（3）在行政部经理MAY的指导下，建立当日备忘录。我将当天的工作列入到备忘录里，一项一项的去完成，以免出现遗漏现象。

　 二、尽心尽责，做好行政人事工作

　认真做好本职工作和日常事务性工作，协助领导保持良好的工作秩序和工作环境，使各项档案管理日趋正规化、规范化。同时做好后勤服务工作，让领导和同事们避免后顾之忧，在部门经理的直接领导下，积极、主动的做好本部门日常内务工作。

　1、日常接待工作：接打电话时，使用文明语言，说话和气、热情，礼貌地接待工厂及国外客户来访人员，对于遇到相关问题来咨询或者要求帮助的人员，我都会尽我所知给予解答或及时转达相关领导给予解决。

　2、物资管理工作：制定公司日常办公用品购入和领用表，做好物资的领用管理，根据部门领用情况，进行领用登记。

　3、文件管理工作：根据工作需要，随时制作各类表格、文档等，同时完成各部门交待打印、扫描、复印的文件等，对公司所发放的通知、文件做到及时上传下达。

　4、人事档案管理工作：将在职员工和离职员工档案进行分类存档，并做扫描电子存档，新员工评定表按年度排序装订成册保存等。

　5、招聘工作：查收邮件阅读简历，预约安排应聘人员进行经理面试以及总经理复试。

　6、商务会议及展会行程安排工作：制定出差计划表，预订国内、国际机票和酒店，确保出差人员的行程正常进行。

　7、财务工作：办公用品费用、快递费用的核对及申请，机票、酒店费用的支付，确保及时支付相关合作公司的月结费用。

　8、快递工作：做好国内国际寄件登记和签收递交工作，定期上DHL、ARAMEX网站跟踪查询客户签收情况，如发现有不正常的快件，及时反应到对外业务人员和相关领导。

　9、协助工作：协助部门经理做好公司季度及年度活动的组织和安排工作，以及搞好公司企业文化的宣传活动。

　 三、年度所学知识

　1、行政部门经理MAY的指导：学习正规化的文档管理、规范的公文写作、灵活的接待技巧、公共关系中的礼仪形象等。

　2、单证部门经理林禄文的指导：学习基本的外贸知识、国际快递的运费核算及成本控制、基本的网络维护及电脑方面知识、复印机和打印机的保养及维修。

　3、船务部门经理常虹的指导：英文软件及学习方法的提供，还时刻提醒我加强英文的学习及锻炼等。

　4、设计部门经理JACKY的指导：photoshop的正确使用及公司存档文件的简单封面设计。

　5、业务部门经理ECHO的指导：学习echo在工作中有条理处理事情的方法。

　6、财务部同事的指导：费用申请单的规范填写、存档文件的正确装订方法。

　7、外贸业务员ALLY和LILIAN的指导：对外邮件IN&OUT的整理及归档方法，加强英文阅读能力。

　8、总经理陈**的指导：INTERNET的广泛运用，用心做好每一件事。

　　继承传统水墨动画的精髓，在传统水墨动画的基础上，从表现空间、动画技术、创新思维入手，寻找水墨动画发展与创新的问题和契机，力求在纵深空间的表现上给水墨动画灌输新的生命与动力。本文提出水墨动画创新语汇的概念是鉴于水墨动画发展的价值与发展过程中所面临的问题。相比其他动画形式，水墨动画在空间表现上的局限性日趋凸显，以至于水墨动画在镜头语言的运用上显得较为平淡，甚至可以说力道不足，通过几年的创作实践与研究，比较上个世纪中期的作品，纵深空间的表现可谓是一道硬伤，人们常讲交融、融汇，甚至直呼“笔墨”，石涛所谓“笔与墨会，谓之氤氲”。而当“笔墨”作为动画创作元素，在荧屏上得以充分的表现，需要“笔墨”以外的空间来容载，我们要明确一点，水墨动画不是简单的动画水墨，不能简单地定义为让笔墨动起来就是水墨动画了，水墨动画是时空艺术，不是单一的叠加组合，而是众多的视觉元素的化学组合，形成一种新的水墨动画表现语汇。

上个世纪水墨动画成功之处在于体现了水墨深远的意境，将水墨元素与文学、剧本、影视、绘画、音乐融合起来，产生极具东方风格的动画创作方式。通过水墨动画的发展历程来寻找与探讨水墨动画发展创新策略，主要思路是继承传统，大胆创新，解决水墨动画在发展过程中遇到的实际问题，探索解决问题的方法，形成科学的理论系统和可行性的技术支持。水墨动画传承了传统水墨的艺术特征，在20世纪的水墨动画作品中，体现了“墨分五色” ――焦、浓、重、淡、轻的独特魅力，飘逸、古朴、淡泊的笔触，营造一种无穷遐想和醉人的意境，而这种韵味在时间和空间中洋溢。在视觉、和心灵上起着直接的熏陶作用，通过画面和镜头语言来叙事和抒发情感，对美的传达和诠释有着历史性的突破，使用镜头语言传播中国水墨艺术，这无疑是开辟先河的举措。

水墨动画的发展有着巨大的空间，借鉴前人的成功经验和理论系统，找出研究过程中将会碰到和已经出现的问题，通过实践创作和理论研究，明确问题的根本所在和具体解决办法。水墨动画发展至今，不是简单的复制水墨，或者是动画水墨，而是动画的一种新的表现形式和风格，具有中国特色的动画创作风格和创作方式。水墨动画为水墨寻找了一个新的表现媒体，新的载体势必带来新的表现空间，水墨的语汇也为动画创作带了新的表现元素，丰富动画风格，尤其为打造中国民族风格的动画奠定了坚实的基础。影片风格包含了水墨元素，“阿睹传神”、“应物象形”、“画龙点睛”、“论画以形似，见与儿童邻”、“似与不似之间”等审美情趣和理论得到较为充实的体现，“描、皴、点、”等笔法系统也传达于屏幕之上，这些是研究中应该传承的部分，同时，探索和解决发展过程中存在一些实际问题和突破点，即是研究的重点与难点：一、解决静态背景问题，让富有笔墨韵味和意境的背景根据创作表现需要而灵动起来；二、加强镜头语言的应用，解决镜头节奏和传统笔墨布局之间的关系，充分利用镜头语言来表述水墨语汇；三、纵深空间的表现，使用数字化的动画技术来表现水墨空间，探索三维立体空间与水墨意境空间相融合的解决方案。前两个问题在20世纪水墨动画作品有一定的体现，但处于初步阶段，表现的不够充分，是作品中最为薄弱的环节，因此存在一定的遗憾和不足，真正的动态背景几乎没有，镜头语言应用的颇为受限制，景别比较单一，尤其是第三个问题，使得水墨动画几乎没有纵深镜头，很大程度上削弱了水墨动画的表现力度，视觉冲击力得不到充分的体现。要解决这三个问题，首先要建立科学的、扎实的理论基础，和先进的数字技术。在理论方面，剖析水墨语汇，结合时代特征建立符合水墨动画发展的理论系统。

从哲学和艺术的关系来讲，我们应该坚持发展水墨动画的信念，必须不断创造，加强创新意识，突破定势思维，完善水墨动画创作的理论系统。看重笔墨，但不是一味地以古人丘壑搬前挪后，力求超越古人达成的理想境界，不限于表现平静安闲的情感状态，所体现的不只是停留在所谓士气与书卷气，而是进一步观察自然，观察社会，描写具体感受与时代风貌。注意在以临古为主的艺术实践中总结古人的笔墨布局上的成就，同时，借助动画**视听语言的表现力，在笔墨布局上大胆创新，打破旧的格局，形成新的笔墨布局风格，以满足各种景别构图需求，既传承水墨层层积染技法的艺术表现力，又淋漓尽致地展现蒙太奇魅力，使审美趣味的表达趋于精致，视觉冲击力趋于震撼。

我们要有创新意识。传统的水墨有着较为固定章法，有着“墨分五色”“六法论”等伦理研究方法，水墨动画也是以传统技术和风格特征为依托，吸收水墨画的精华。在《小蝌蚪找妈妈》影片中，角色没有轮廓线，水墨自然渲染，浑然天成，墨迹浓淡有致、笔法虚实相辅，打破了历来动画片“单线平涂”风格，突出中国画的底蕴：雄浑、飘逸、淳厚、古朴、淡泊特征，意境优美、气韵生动，赋予动画影片浑厚的文化底蕴，这是水墨动画创作的巨大财富，当然我们不能满足前人留下财富，创造和发展才是艺术前进的关键力量。关于如何创造和发展的问题，是当代艺术家、评论家争论的重点问题。当然，不管结果如何，创造与发展永远是艺术前进的动力。从哲学和艺术的关系来讲，我们更应该坚持发展水墨动画艺术的信念，我们必须不断创造，加强创新意识，突破定势思维，寻找新的表现形式和工具手段。

目前在技术层面上，三维动画是最为理想的技术解决方案，三维动画是较为成熟的表现方式。结合理论基础，探讨行之有效的创作手法，在实践创作中检验研究的可行性，梳理水墨动画创作流程中的每个环节，将问题具体化，形成系统而科学的、符合水墨动画的创作流程，为水墨动画搭建一个可靠的数字技术平台与教育平台。解决理论和技术上遗留下来的历史问题和新发现的实际问题，让水墨动画真正成为前沿性和传统性交叉型的学科。传统水墨动画风格是这样表现的：画在动画纸上的每一张人物或者动物，到了着色部分都必须分层上色，即同样一头水牛，必须分出四、五种颜色，有大块面的浅灰、深灰或者只是牛角和眼睛边框线中的焦墨颜色，分别涂在好几张透明的赛璐璐片上。每一张赛璐璐片都由动画摄影师分开重复拍摄，最後再重合在一起用摄影方法处理成水墨渲染的效果。这样的做法画面效果是理想的，但也有不足之处，其一是工程相当浩大，制作周期长制作成本高，不便于生产和传播，尤其是动画作品商业化，在市场竞争中是十分被动的。

那么现在表现工具和手法如何？依据所了解的和自己的创作实践来介绍，2003年，常虹教授导演的艺术动画短片《潘天寿》中应用了中国水墨动画效果，主要目的既要保持潘天寿大师风骨遒劲、果断而精炼、强悍而有控制的用笔，又要让潘天寿大师那如垩壁漏痕、拗铁折钗、具有雄健、刚直、凝练、老辣、生涩的水墨遨游于三维立体空间。传统的动画方式显然很难满足制作要求。本人有幸参与并负责《潘天寿》水墨动画部分的制作，采用当今的三维主达软件Maya为创作工具，在Maya里建模，把潘天寿的作品分为若干部分来在作为贴图，在虚拟的立体空间中按照原来样子重新组合，让平面的水墨画变成立体的，让它拥有类似真实的深度空间，但又可以保证大师作品的神韵丝毫不受影响。制作完成之后，我们可以信步于大师水墨之中，可以在立体的、动态的空间中感受大师挥洒的笔触所特有的神韵。2006年由本人导演的动画短片《对花》也采用了水墨动画形式，在技术上有所改变和创新，采用建模的方式，然后通过材质和贴图的调节来完成，与前面情况不同的是，《对花》中的水墨不是需要特意再现或者模仿哪位大师的作品，而是根据影片的风格需要自由地调节水墨的效果，这样，表现的空间就更自由和广阔了。尤其是2008年省广电局影视动画精品项目之三维水墨动画创作《荷塘》 ，水墨动画的纵深空间得到进一步体现，角色和场景都是由maya建，模型完成，在材质探索上也有了一定的新进展，使得在镜头运用基本上能抛开传统水墨的局限性。

三维水墨动画的创作流程是相当庞大而复杂的系统，利用先进的三维动画软件作为创作工具，为水墨动画创作提供了一个先进的流程管理系统，先进的动画技术理念和表现手法有机地融入，使得我们的创作思路和空间变得空前强大，技术表现手段出现诸多选择。主要技术体现：模型创建、三维虚拟摄影机、笔墨材质模拟、轮廓边线造型处理、渲染、后期合成。模型创建都是在maya里完成的，主要建模技术是：polygons与 NURBS，以据笔墨的样式与角色造型特色来确定建模方式，同时要考虑角色的内在结构与外形特征；三维虚拟摄影机，在创建好的三维场景里，我们可以自由的放置摄影机，用于丰富的镜头语言表现；笔墨材质模拟是重点，也是难点，通过maya的的节点连接关系来控制材质的笔法和墨色，达到笔墨材质模拟效果，并且在空间中任意旋转保持相同的材质效果；轮廓边线造型处理也是难点之一，水墨中的边线是虚实相生的，在空间运动中难以把握，实现思路是通过maya节点的连接关系来控制摄影机对角度的识别来产生轮廓边线，另一种思路是通过rampshader材质来控制；渲染、后期合成，采用分层渲染的手法，将每个角色或场景设置成独立的图层，以便在后期特效合成软件中对每个独立的图层进行效果处理，和校色处理，对表现水墨的笔法和气韵提供了较大的空间。

传统水墨技术常采用剪纸和边缘拉毛技术，背景采用手绘手段，主要技术以传统水墨笔法为基础，优点在于保留水墨的原有的韵味，对画面的经营位置和气韵要求相当严格，基本依托与水墨本身的审美特征，落笔后笔底要有“入木三分”之感，好的作品要“形神皆备”“气韵”也是重要的衡量标准。“气”存在于对笔墨运用的整体把握之中，而“韵”更多的体现在笔与墨具体的律动与鲜活感性上。由于纸面绘画和镜头画面存在巨大的传播差异，单一静态画面的构图和笔墨法则不能满足与镜头表现，一味的局限于静态画面的空间布局，在镜头叙事方面就大大削弱，因此在上个世纪的水墨动画片在背景处理常采用静帧画面的手法，并且尽量避免镜头的旋转和运动，经管如此，创作的周期和工作量是相当大的，成本十分昂贵，加上水墨动画风格化强烈，依照手绘的方式难以，团队作业难以保证风格的统一性，这些因此不利于水墨动画的发展，笔性、笔势、笔意、笔趣、笔力、笔法是不可分割的笔墨因素，养成笔墨品格。在三维制作过程中，我们必须考虑这些因素，通过材质模型、贴图来表现笔墨，形成有立体空间和韵味的笔墨品格，笔墨的韵味和表达不局限于平面的宣纸上，洋溢与视频空间中，结合蒙太奇的语言特征，形成一种有叙事力度的笔墨语汇。

三维水墨动画作为一种新的艺术观念的追求，在相当长的时间里。因审美上的不成熟，会在探索中产生趣味上的交错与语言上的杂化，原本水墨动画创作惯性思维的影响，容易处于徘徊状态之中，甚至反反复复的举步艰难。风格的个性化形成，一般应是一个自然的渐变式过程，水墨因此也会出现长时间的停滞状态，当然这些只是一个经历的过程，暂时的困难在一定程度上酝酿一种新生力量的诞生，风格的个性化形成，一般应是一个自然的渐变式过程，期间，艺术修养要不断积淀，尤其是在实践创作中的探索，是非常关键的因素，每一部创作具有里程碑的意义，以使发展不至于因基础不足而陷入困境。

观念确定后，对笔墨语言逐渐纯化的追求，将成为风格极化推进的重要关键。积淀了广宽的艺术修养与专业基础面的不断取舍，表面上水墨动画研究的相关人员很多，真正在一线创作，但怀以系统而严谨治学的人士不多见，尤其是持之以恒，作为一个较长研究时期并有明确研究目标和计划更是少则更少，水墨动画的发展需要思维方面的定式突破，更需要更多的优秀动画艺术为之奉献更多时间和精力，投入更多的情感。

使用三维动画技术创作水墨动画，形、神、画、音兼备，形成是表现笔墨元素的新型手法，尤其是空间、镜头运动和蒙太奇语言的融入，可以在不同时间，不同空间、不同方位来表现同一个角色和物象，而且不破坏其水墨原本的韵味，上个世纪的前辈艺术家们在计算机刚刚走进中国的时候也曾经提及过这样的设想，希望通过计算机或者其他的先进科技力量来解决水墨发展的瓶颈，这无疑是一个重大突破，然而机会出现的时候也会伴随着诸多困难，比如在塑造笔触的时候就碰到对模型材质的把握问题，齐白石57岁的时候写道：“大墨笔之画，难得其形；纤细笔墨之画，难得神似。” 64岁的日记里则这样的感悟：“善写意者，专言其神；工写生者，只重其形。要写生而后写意，写意而后复生，只能神形俱见，非偶然所得也”。所以，我认为水墨动画一直就不是简单的说成是动画水墨，不是把水墨动起来就是一部水墨动画片了，首先是从生活中体会和创作实践中去感受水墨章法和要领，才能在将水墨元素有效的融会到三维空间中去，形成符合三维动画水墨的章法和流程系统，在这个基础上才能去完成笔墨传神和镜头叙事的表现目的。

三维水墨动画的具有以下三大特征和意义，首先是视觉的传播性与唯美性 ，媒介的丰富性是打破传统水墨依附渲染或者玉帛的单一传播方式，而改用任何的视频媒介为载体，欣赏人群可以自由选择的播放场所和时间，在当今高节奏的时代，这样传播面广，传播速度快的艺术品，让更多的人在最短的时间里欣赏到水墨动画作品，同是也为走出过门，走向世界提供了良好的媒质保障，有利于国际间艺术交流和高峰对话。唯美性则是在原有的水墨特征上，增加了镜头叙事和立体空间表现，视觉节奏变化丰富，并且伴奏着音乐和音效，水墨动画给我们带来的视听艺术享受，“形”、 “色”与“乐”形成水墨动画语汇的关键。其次，主体的民族性与国际性，民族性与国际性是当前谈论比较多的话题，到底是什么才是民族性，什么才是国际性的，就水墨动画而言，无疑是民族性的，并且是中华民族的文化艺术精髓，但是，我们放眼国际，水墨动画一定是极具国际性，国际性文化艺术依托东西方共同发展，水墨动画自然是国际文化艺术不可缺少的部分。再就是时代性与延伸性，一改传统的纸上拍摄的手法，水墨动画也实现了无纸化，采用最为先进的三维动画技术和图形工作站来拍摄，在软件和硬件是都是具体前沿性，甚至是引领计算机图形技术，时代性颇为明显，延伸性一放方面是技术和软硬件的可持续性，另一方面是在视觉表现上的可探讨性，都给我们留下了巨大的空间。

唐红平：中国美术学院传媒动画学院

责任编辑：傅琳

《开门大吉》是央视三套推出的普通百姓参与性很强的一档休闲 娱乐 性栏目，开播六年来收视常虹，颇受大众尤其是普通百姓欢迎。第一扇门开启率一般很高，开门失误出师不利者微乎其微。其实这主要的原因还是栏目的执导决定的，导演根据栏目的设计安排以及参加开门人员的基本音乐素养情况等安排头曲的内容，一般模仿考试试卷的出题模式，遵循先较容易，中间渐难，后面偏难，最后最难的出题规律。当然这只能说是一般情形，对于那些音乐素养较强之人可能又要另当别论。况且凡是准备参加节目者，在音乐方面也都不是白丁，都是有备而来，大都是能拉会唱，能歌善舞的音乐爱好者，所以再加上导演开门首曲难度系数选择偏低，因此节目上出现第一次开门失误的尴尬现象就基本上微乎其微，甚至绝迹也就不难理解了。其实这也是栏目组一个很人性化的温暖操作，选手来自国内外，路途遥远盘缠颇丰，如果第一扇门都未打开，说出去个人颜面也不好受，在亲友面前也不好说话，关键是以后谁还敢报名参加呢？

首先说一下，现在的手机互联网对一些综艺节目的冲击很大，多少人家里装着电视却从来不看？

那回到问题上，我觉得这个本身就是综艺 娱乐 节目，如果去参加的人员在第一关就直接pass了！那么会非常形象参加人员的心态的，而且也没有什么看头了！特别是针对电视机前的观众朋友，一开始就高潮了！那也会非常形象观看体验的。

所以，节目组肯定会在前面机关的难度上有所降低，然后越来越难，这样也能给观众朋友们带来一些观看上的体验，能够更好的把观众带入到节目的现场里的效果！

看到题主的邀请。想到以前也追过《开门大吉》，首先参与节目录制的嘉宾是经过选拔的，有一定的音乐素养，就像是学校选拔的参与竞赛的同学一样都是成绩比较优秀的！

其次，第一扇门难度一般都不大，就如我们在学校里考试一样，卷子开始的小题学生们都会答的很好。这种小题在平时的练习中基本就是送分的哦！

最后，为了节目的收视率等在后面难度肯定会慢慢加大的呀！由易至难，世间的任何事物都是如此。其实也不尽然，很多次让猜歌的选手答的歌名不是由易到难，而是易上加易。大体说下自己的分析，感谢阅读哦！

小彩 娱乐 聊一聊，祝君生活美又好！

第一扇门容易啊！连我这种不怎么喜欢听音乐的人都听得出第一扇门是什么，这是节目组为了让选手信心大增而设置了一个送分环节。就好比你考试，第一道题或者几道题都是送分题，是为了让你成绩不怎么好看，这也是基本功。毕竟考试是为了锻炼同学们的素质，而不是纯粹为了考试。开门大吉，节目组也是这样想的吧？！

用“简单”营造“开门大吉”——访刘正举和他的团队

《开门大吉》这个节目在央视已经播出六年多的时间了，它凭借好的互动、趣味的环节赢得了广大电视观众的喜欢。很大的一个看点就是普通人通过闯关的方式来实现自己的梦想。

一个 游戏 环节，肯定第一关是最简单的，而且来参加这种节目的朋友，也是都有过一些相关基础的准备，至少不会上来连最简单的一关都过不去吧。

这个 游戏 就是随着 游戏 的进程，越来越刺激，所以第一关抛砖引玉是很关键的。

平常心谈 娱乐 [抠鼻]

大型益智 游戏 类综艺节目《开门大吉》，吸收国际最新流行节目元素，与中国观众收视需求相结合，采用独一无二的选手都是普通人的节目形态，开播6年多，一直深受大家喜爱， 游戏 和谐激进，参与选手逐一上场听门铃猜歌，八扇门门铃均为一段音乐，时长15秒，如果选手正确回答出这段歌的名字，就可获得对应的家庭梦想基金，如果回答错误，将终止答题，奖金也会清零，细心的观众会发现，节目开播以来，几乎所有选手都能打开第一扇门，我觉得原因有以下两种情况，1，《开门大吉》定位：益智 游戏 、励志 娱乐 ，旨在鼓励普通人通过 游戏 闯关的方式实现自己的家庭梦想，通过多种艺术方法挖掘、展现普通人的人性光辉，和观众进行 情感 共鸣， 游戏 开头设计会人性化，简单化，选一些大家耳熟能详的歌曲作为门铃音乐，给选手以信心。2，参与节目的选手虽然多为普通人，但他们怀揣家庭梦想，动力十足，定会积极备战，一般的歌曲音乐还是能轻松听出的。

你天真啦，全部是导演，比如说是老年人，他们放的歌曲就是那个年代的，比如是90后他们放的又是现代的歌曲，基本上会告诉你前三首歌曲是什么。后面的歌曲就看你的运气了。其实你用脑子想一想很简单，出来一首歌曲就有人来唱，肯定是准备好的。

就如我们在学校里考试一样，卷子开始的小题学生们都会答的很好。（题不分文理）这些小题在平时的演算或演练中基本上是白送分的题。而难题，大题则在卷子后面出现，由易至难，世间的任何事物都是如此。《开门大吉》中让参与者答的歌名也不能走出这个定律。但，也不尽然，很多次让猜歌的选手答的歌名不是由易到难，而是易上加易。你看猜歌的选手就知道答案了：老年同志，给准备的歌都人们年熟能详的老歌，一听施律就能唱出来。或某一节日邀请的佳宾。如：三八妇女节，教师节，国庆节等等。所以，节目组就有目的组织一些与之相近的歌曲，让猜歌选手收获满满。以上是本人的一点小论，不当之处望谅之。

对于《开门大吉》这种文化韵律的 游戏 竞赛 娱乐 节目，一般的关卡都是从易到难，层层深入的。开门大吉，顾名思义，门开了就是吉兆。

一般的这种 娱乐 节目，能上电视上播出的，都是经过海选胜出的，他们的知识、文化都有一定的涵养，第一个关卡无疑是最轻松的送分题。也是给闯关人增加信心，树立自信的一关。

幼儿园已经准备好中秋庆典了!现在特地邀请广大家长来到幼儿园来参加中秋庆典。下面是我给大家带来的中秋庆典的邀请函，欢迎大家阅读参考，我们一起来看看吧!

　一

月亮走，我也走，

我和月亮一起下汉口，

推后门，摘石榴，

石榴里面一包油，

大姐梳个光溜头，

二姐梳个圆溜头，

三姐梳个狮子滚绣球。

中秋节是金色的，丰盈的，收获的，团圆的，如何把中秋的品质传递给孩子，让他们在一天天一年年，周而复始的生活中，有一份崇敬和希望的期许，这是我们成人要思考的。

我们诚挚地邀请新老朋友一起来参加我们的中秋庆典活动。愿您及您的孩子在这里渡过一个难忘的中秋庆典……

庆典时间：2015年9月25日星期五 15：30—20：00

庆典地点：徐州华德福月亮湾自然学园 。

活动内容和流程：

15:30-16:00 家长带孩子入场签到、自由交谈及游园

16:00-17:30 做月饼

17:30-18:30 团圆饭大家自带拿手菜，幼儿园提供主食

18:30-19:00 偶戏

19：00-20:00 拜月

20:00 整理，结束

活动收费：20元每人

为保证庆典在宁静愉悦的氛围中进行，你我大家共同约定如下：

温馨提示：

1、请自备水杯和餐具。

2、转换时间时，让我们一起成为孩子值得模仿的物件，协助老师们一起动手劳动，摆放桌椅，整理场地。

3、餐前感恩时，请爸爸妈妈和孩子们一样认真专注

4 、整个活动中手机打到震动或关闭状态，由工作人员统一拍照，教室外接听，拨打电话。各种活动中请尽量轻声说话，提供给孩子一个良好倾听的机会。

5 、对外开放五个家庭，孩子年龄2——6岁。

6 、可任选以下任一方式报名：

1请以“中秋节庆+姓名+联络方式”的格式传送简讯到陈老师

2致电：请在晚上七点到八点间电话陈老师，因为老师在陪伴孩子 的时间是不接打电话的。

衷心感谢大家的支援和参与!让我们共同迎接这个美好的节日吧!

　二

中 秋

月满中秋，佳节共团圆，

小豆豆诚挚邀请在园

家长及其幼儿，

共同参加中秋庆典活动，

壹同感受这美好的

中秋团圆夜!

庆典时间 2016年9月14日 15：30

庆典地点 小豆豆幼儿园

报名费用 50元/家庭以缴费为准

庆典流程

15:30—16:00 入园时间

16:05—16:45 第一场话剧/烹饪/手工

16:45—16:55 茶 歇

16:55—17:35 第二场话剧/烹饪/手工

17:35—17:45 整理归位

17:45—18:20 拜月、中秋颂词、舞龙、猜灯谜

18:20—18:40 猜灯谜/再见圈

庆典内容

一话剧组：

地 点：国学堂一楼

主 题：《玉兔的传说》

人 数：6人

摄 影：常虹老师

人 员：小齐老师、晓琳老师、丽丽老师、小雪老师、小柳老师、大魏老师

负责人：小齐老师、晓琳老师

二烹饪组：

地 点：星星班二楼

主 题：做月饼

人 数：6 人

摄 影：木子老师

人 员：小妍老师、小兰老师、晓辉老师、于老师、程老师、杜老师

负责人：小妍老师、小兰老师

三手工组：

地 点：樱桃班三楼

主 题：南瓜灯

人 数：4人

摄 影：曹老师

人 员：小娜老师、丹丹老师、田密老师、刘老师

负责人：小娜老师

四拜月组：

地 点：户外草坪

主 题：拜月、中秋颂词、舞龙

人 数：5人

人 员：小鹏老师、大魏老师、樊老师、木子老师、常虹老师

负责人：小鹏老师

　三

传统节日庆典的意义

华德福为什么如此重视传统节日庆典这对于熟悉华德福的朋友来说可能是老生常谈了，但是因之背后蕴含意义的重要，我们还是再次写下来。

做节日庆典绝不仅仅是让孩子感受喜庆氛围、学习和记住那些节日流程那么简单。节庆关乎著孩子的健康成长。很多传统节日往往是四季、一年的变化节点，它们是大自然节奏甚至宇宙的节奏体现。我们都知道人的身体里的节奏与外在自然的节奏是奇妙的呼应的。例如：史代纳提到，人每分钟呼吸18次，乘以60分，再乘以24小时，也就是每天一共是呼吸25920次。这个数字跟太阳在宇宙中运转一周时间奇妙的吻合，可见身体的节奏与外在自然宇宙的节奏是一致的。我们通过节庆活动能够更好地适应外界，与自然更为和谐。也就能强健我们的身体、心灵和精神。

每一个传统节日都有着众多的传说故事，独特的庆祝方式，深厚的历史渊源。不同的节日带给我们不同的和启示。它就是一个民族的最本初的文化密码。因此，可以说传统节日是以一种潜移默化、寓教于乐的形式，浓缩著一个民族的喜怒哀乐，传承著一个民族的精神世界，表达着一个民族对美好的理想、智慧和道德的追求和向往。这就是我们说的民族的根。没有根的民族迟早会消亡，没有根的人终将无法找到自我。参与节庆活动，让孩子在不自觉中吸收文化的养分，在得到滋养的同时，继承著文化传统，扎下了自己的根。

值得一提的是，在很多年长的人还有前人留下的说法里，传统节日中的饮食、服饰、饰品、形式等等一切都被赋予了更高的精神含义。这使传统节日成为人们日复一日，年复一年的希望和向往，文化和精神紧密连线在一起，将有着同一传统的人紧密凝聚在一起。

所以，让我们走到一起，共同走入传统节日，感受传统文化的魅力，增进亲情，增进友谊。

喜悦成长三溪园，真诚地邀请您和您的孩子加入我们的中秋节日庆典活动。让我们共同前进，共同追朔那已经被遗忘的真正的传统节日带给我们的内在;让我们与孩子们一起去享受自然和生活带给我们的美好和期盼!愿您和您的孩子在这里度过一个难忘的中秋节。

活动时间：

2015年9月25日本周五，19：30——21:30

活动地点：

喜悦成长三溪园老园区

活动物件：

本园家长及亲友

报名方式：

“宝宝姓名+参加人数”传送到13600337474陈**

庆典流程：

1、围圈活动华德福特色活动，帮助融入气氛

2、祭月：重现传统祭月仪式，体验民族文化

3、影子戏《月妹》传统神话，快乐演绎

4、享百家美食，赏千秋明月

5、活动结束。晚安!

温馨提示：

为使庆典活动在宁静愉悦的氛围中进行，我们共同约定如下：

1、统一穿着汉服出席;自带灯笼全手工制作为最佳

2、不迟到，很重要。不要忽视这个环节，我们提前20分钟入场是为了让孩子逐渐适应场地，安定下来参与活动。所以，每一个细节都是对孩子滋养。

3、为了环保，请尽量减少使用一次性用品，因集体用餐，请自带水杯及餐具，食物垃圾随时收集在垃圾袋内;家长携带自制美味食品来一同分享，不带零食和饮料。

4、在观看表演时请安静倾听。

5、活动结束请家长一起配合整理物品、清洁环境。

感谢您对我们工作的理解和支援，让我们一起迎接这个节日的到来!

愿我们的活动圆满!

愿中秋之夜的月光星光和爱播撒在每个人的身上!

　四

华德福的创始人鲁道夫·施泰纳博士曾说过：“节日不只是纪念伟大的历史事件和宗教传统，而是揭示一年的精神，提示精神的事件、季节和自然的节奏，承载着人类意识演变、发展、深化的过程和意义。”

华德福教育很重视传统节日，在沈阳柔石五月花华德福实践幼儿园每年的四大庆典中，即清明庆典、端午庆典、中秋庆典、冬至庆典都是幼儿园非常重要且很有意义的集体活动。节日庆典不仅仅只是单纯意义上的纪念，也是维系家庭成员情感的重要活动，更是我们感知自然、感受中华传统文化、提升仪式感和幸福感的过程。

“平分秋色一轮满,长伴云衢千里明”诚挚邀请五月花的各位家人以及对华德福感兴趣的朋友们，一起来庆团圆、度佳节。

　五

转眼又到中秋，我该启程去往谁的身边，与谁团聚了……记忆中的中秋，是五仁月饼，核桃、瓜子的馥郁香气和红丝绿丝的酸甜咬嚼感;是一家人在月下围坐一个小圆桌谈天说地;是院子里小伙伴们三五成群去各家蹭零食;是你在闹，我在笑!

在此，培杰红枫林幼儿园诚挚邀请大家参加二零一九年的“中秋庆典”活动。

中秋庆典活动邀约：

红枫林家长和幼儿及新生家长和孩子

活动时间：

2018年9月12日星期四下午16:30

活动地址：

郑州市惠济区培杰红枫林幼儿园

节日庆典绝不仅仅是让孩子感受喜庆氛围、学习和记住那些节日流程那么简单。节庆关乎著孩子的健康成长。很多传统节日往往是四季、一年的变化节点，它们是大自然节奏甚至宇宙的节奏体现。

每一个传统节日都有着众多的传说故事，独特的庆祝方式，深厚的历史渊源。不同的节日带给我们不同的和启示。它就是一个民族的最本初的文化密码。因此，可以说传统节日是以一种潜移默化、寓教于乐的形式，浓缩著一个民族的喜怒哀乐，传承著一个民族的精神世界，表达着一个民族对美好的理想、智慧和道德的追求和向往。这就是我们说的民族的根。没有根的民族迟早会消亡，没有根的人终将无法找到自我。

参与节庆活动，让孩子在不自觉中吸收文化的养分，在得到滋养的同时，继承著文化传统，扎下了自己的根。

在这个中国的传统节日，我们一起来吧!通过自然，进入仪式，感受幸福!

给怀斯以重要影响的另一位画家是波提切利。这位巨匠给了怀斯以绘画的主题和技巧的灵感。在现代画家中使用蛋彩的，还没有超出怀斯的人，所以当怀斯运用这一古老的技法时，把目光指向文艺复兴时期的绘画是很自然的，于是波提切利的技法引起了他的注意。怀斯说：“考察以往的绘画，我明白了象波提切利的《维纳斯的诞生》，虽然使用的是帆布，但完成得十分出色。我也曾试图用帆布绘制蛋彩画，却很不如意。帆布的弹性很讨厌，使人烦恼。”怀斯所追求的是依靠构图的纯化和图像载体材质的硬度这两方面，而获得画面的持久性。用蒸馏水和蛋黄加上干燥的画笔作出的蛋彩画干固得很快。如果把这涂在木板上，不论在感觉方面还是在形态方面都符合怀斯追求的图像坚固性的意图。

初期文艺复兴时期的绘画和波提切利的作品给予年轻怀斯的影响不仅在画风方面，还在于人物形象具备的升华了的属性和意义。当看到《花冠》的雄辩感、端庄感时，立刻联想到《维纳斯的诞生》、《春》是很自然的。倒不是怀斯有意识地仿效波提切利赋予他的裸体画以神话的、哲学的意义。在“海尔格”系列作品中，即使她不是女神，但也确实具有自然人格化的某种暗示。这里有寓言一样的力量，就是怀斯把平凡的事物化为伟大的写照。 怀斯的作品，在美国的风景画和风俗画的广阔视野中是不难捕捉到的。他的视点和背景地形以及表现素材的选择方法．继承了美国美术界两位出类拔萃的前辈文斯洛．霍默(Winslow Homer)和托马斯-埃金斯(Thomas Eakins)的风格。就场所而言，霍默居住在缅因州．埃金斯居住在宾夕法尼亚州，与怀斯基本相同。而且，霍默与埃金斯也和怀斯一样，精于素描和水彩。

怀斯喜欢霍默的作品．尤其偏爱他的水彩画。水彩画不仅表现力丰富．而且其亲切感、直率感．可以产生出预想不到的力度和情感。然而怀斯不仅是从显著的成就和创作方法上来理解霍默的真实价值。将两者作品的主题相比较就知道他们有许多共同点。特别是1870年左右霍默曾多次创作的坐在草地上的人、横穿牧场的人、目不转睛地凝视地平线的人、专心于身边琐事的人。这些画表现着年轻人的幻想或初涉人生的艰辛而呈现出的过度思虑的神态。霍默在35岁左右绘制了《正午》、《牧场的人们》等我们早已熟知的名作。而怀斯在35岁时，在《远送》中重现了这些情境。此后，从两者单纯化了的风景画即霍默的《东北风》和怀斯的《风雪》中，也可以看出他们的对应。最后，在近景与远景对置构图的功夫上，他们二人的相似之处可以在霍默的《月的接吻》和怀：斯的《月的疯狂》中隐约出现的满月上看到。两者皆以画家圆通的想象力产生出大胆的构图。

如果说着装的海尔格能够在霍默1870年以后创作的表现室内、外年轻女性的系列作品(例如：《黑板》1870年；《疲劳》1878年等作品)中找到关联点的话，那么完全脱去服装、无遮掩、无一丝隐讳的裸体的海尔格，可以在埃金斯的作品中找到对应物。与霍默、怀斯不同，埃金斯是年轻时受过传统美术教育的画家。最初在弗拉德尔菲亚的宾夕法尼亚艺术院学习，接着于19世纪60年代末在巴黎就学于杰罗姆等人门下。在这个时期，埃金斯依靠画室里的模特儿，绘制的各种姿态的素描力作。模特儿不是特定的人物，埃金斯的创作是毫无掩饰的、率直的，几乎没有矫揉造作和理想化、美化的意图。他所关心的只是对质感、量感、形态、骨骼、和筋肉的表现。这种诚实的观察和描绘成为怀斯和其后的现实主义画家一贯遵循的要素。然而．与埃金斯有所不同．怀斯不是直接把自身的肉体形象表现在画中。画家和对象间的无形纽带是通过凝结成的艺术作品表现出来的。怀斯向埃金斯学习的是排除了作为性的特征的伤感去率直地表现人生，着眼于把个体作为更大的真实去体现这一基点(常虹、庞开立，1990，p14)。