福州不仅有很多闽南美食，而且景色也很美，我自己最喜欢的一个景点就是西湖公园，所以我第一个推荐的就是这里，它是一个公开的免费的景点，而且就在福州市区内。西湖公园已经有一千七百多年的历史了，而且在福州能够有这种江南风情的古典园林建筑十分的难得。
西湖公园里面一共有三座小岛，而且福建省博物馆也在西湖公园之内，端午节的时候这里还会举办划龙船的活动，相当热闹。并且西湖公园里面绿树成荫，到处都是盛开的花朵，景色十分的秀丽。很多福州当地的老太太老爷爷都很喜欢在这里晨运，可以说西湖公园是最能感受福州当地人文风情的地方了。
福州的鼓山是很值得预留一天的时间去游玩的。在市区乘坐7路、303路或者115路公交车到下院站下车，然后在步行大约十分钟的路程就到了鼓山。鼓山是不需要门票的，但是如果在孤山景区里面想要去十八景公园游玩，需要十元门票，涌泉寺也是另外收费的，门票需要4四十元。如果不愿意爬山的话也可以乘坐索道，往返索道费用70元，单程的需要50元，返还索道是比较划算的。
鼓山的历史悠久，在宋朝的时候就有了，鼓山顶有一个巨大的石头平铺开来，看起来就像是一张大鼓，鼓山也是因此得名。而且最奇特的是每次下雨的时候，雨水敲打在石块上就会发出隆隆的鼓声，十分有趣。在爬山的过程中半山腰有一个涌泉寺，寺庙里面有一颗千年的铁树，奇山怪石，郁郁葱葱的植物覆盖整座山峰，空气清新就好像是一个大的氧吧。
福州是靠海的城市，所以到了福州肯定要去海岛玩，海坛岛最适合的就是自驾游或者租车前往，这里是福州最大的一个海岛，沿着海坛岛的海岸线曲折绵延，沙滩的沙质细腻，海水清澈。
岛上最有特色的就是石头房子，这也是最吸引游客的地方。而且岛上还有很多特色的景点，三十六脚湖和海坛天神是必去的景点，欣赏完了美景以后可以到岛上的度假村休息。
问题一：古代是怎样进行诗歌教学 最近正在教学诗歌，感觉零散含蓄，很难备课，很难备透，与同事交流，发现大家都有这种问题。教师费尽口舌地对一首诗全面分析讲解，但却把本来完整、优美的诗歌给肢解得支离破碎。即使是这样的分析也大多依照教参，做唯一不变的解读，使学生形成思维定式。同时，学生并没有感受到诗歌的魅力，反而对干巴巴的分析感到粗糙无味，因此逐渐丧失了学习诗歌的兴趣和热情。诗歌教学严重脱离诗歌本身，不进行美的赏析，如此恶性循环下去，只会造成教师不愿教、学生不想学的局面。诗歌教学的重点是品味语言、体验情感，适当传授知识。基本教学策略是诵读与鉴赏，即通过朗读了解作品中的内容，初步感受诗中所传达的情感，进而通过背诵来积淀语料、加深印象，最后要“披文入情”地进行鉴赏。 学习诗歌最基本的策略是诵读，古人常说：“读书百遍，其义自见”，苏轼也有“三分诗，七分读”的说法。诗歌与韵律、节奏密不可分，在反复诵读中读出诗的节奏韵律，感受音乐美，体味诗人的情感。这里要强调的是诵读时要使用普通话，以避免因方言造成字词的误读并严重影响诗歌的美感。 诵读主要由以下几个阶段组成：正确朗读，流利朗读，有感情地朗读。有了诵读的基础，为我们进一步鉴赏诗歌带来了便利。诗歌教学重点要教会学生如何鉴赏诗歌，并通过鉴赏来提高审美能力。对于学生鉴赏文学作品，新课标提出的要求是：“具有积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考。努力探索作品中蕴涵的民族心理和时代精神，了解人类丰富的社会生活的情感世界。”在诗歌鉴赏前，教师可大致向学生讲解一下诗歌的有关知识，像古诗的格律，新诗的流派等方面，为诗歌鉴赏提供必要的理论指导，但不可做过多过细的讲解，以免造成分析有余而鉴赏不足。 诗歌鉴赏的最大诀窍在于先要找到切入点，一个好的切入点可以让学生很快了解诗人所想要表达的情感。本文所讲的找切入点是指通过“诗眼”切入，从语言切入，由意象切入意境三种主要方法。 1抓住诗眼 眼睛是心灵的窗户，而诗眼就是诗歌的大门，通过这扇门我们便可以了解到诗歌的内在意蕴。刘熙载在《艺概61词曲概》中说：“眼乃神光所聚”，这表明“诗眼”是全诗神韵的集中表露。所谓“诗眼”，是一首诗或一句诗中最精彩最关键的词句。教师在进行诗歌教学时，应该让学生主动去寻找诗眼，抓住诗眼，由此切入有助于了解全诗立意。诗眼有“句之眼”和“篇之眼”两种，“句之眼”通常是一个字或一个词，而这些字词又多为动词，因为动词能表现事物的发展变化、矛盾斗争，最能体现诗的意境。如 的《沁园春长沙》有“鹰击长空，鱼翔浅底”一句，其中“击”、“翔”二字有力的展现了作者的顽强斗志，这两个字自然成为了诗眼。另外，还有不少以形容词或数词为诗眼的，这里就不一一举例了。“篇之眼”就是全篇最为传神的诗句。像郑愁予的《错误》，其中“我达达的马蹄是美丽的错误”一句即为全诗的精华所在。 可见，鉴赏诗歌时抓住诗眼确能收到事半功倍的效果。很好地认识了诗眼，对全诗的了解也就抓住了重点，另外诗眼多为名句琅琅上口，我们还能丛中感到审美愉悦。 2从语言切入再好的诗歌内容也是借助语言来表达的，诗歌是语言的艺术，诗歌的魅力就是语言的魅力。古人讲究炼字炼句，就是对诗歌语言的锤炼。因此，教师在教诗时与其要求学生空洞地概括大意归纳主题，还不如先问他们喜欢哪些句子、比喻和描写，好的诗句必然会吸引或打动学生。教诗就要唤醒学生对语言的敏感，把他们的关注力集中到诗的语言本身。例如《再别康桥》为什么流传至今为多数人喜爱，不正是像“那河畔的金柳是夕阳中的新娘”、“夏虫也为我>>
问题二：如何进行小学诗歌教学 作为我国古老的文学体裁之一，诗歌语言诙谐精练，节奏鲜明，寄托了作者丰富的想象和情感，将社会生活集中地反映出来。随着课程改革的深入进行，语文教学的目的已经不再是单纯地提高学生的语文能力，更重要的是培养其审美情趣、文化品位与道德修养，使学生的思想认识提高，能够继承并弘扬我国的优秀传统文化。教师必须认识到教材中诗歌教学的特点，并制定有针对性的诗歌教学策略。
问题三：如何进行诗歌教学评价 如何进行诗歌教学评价
完整的教学环节不仅需要有教师教的过程，学生接受的过程，同时也还需要对教学活动的成效进行评价的过程。事实上，“评价是与教学过程并行的同等重要的过程。评价不是完成某种任务，而是一种持续的过程，作为一种辅助教育，它是教与学过程中主要的、本质的、综合的一个组成部分，贯穿于教学活动的每一个环节”。[①]
然而，长期以来，因为历史的原因和人们固有的思维模式，对教学评价的简单认识就是考试，考试成了一切教学的“指挥棒”。显然，这种对教学评价的认识是存在误区的。因为从《教育部关于积极推进中小学评价与考试制度改革的通知》所确立的中小学评价与考试制度改革的原则：“根本目的是为了更好地提高学生的综合素质和教师的教学水平，为学校实施素质教育提供保障，充分发挥评价的促进发展的功能，使评价的过程成为促进教学发展与提高的过程；评价的方法要多样，除考试或测验外，还要研究制定便于评价者普遍使用的科学、简便易行的评价办法，探索有利于引导学生、教师和学校进行积极的自评与他评的评价方法”来看，国家在制度的制定层面上是科学的，只是到了我们的具体执行中，却偏离了这些基本原则。
对于教学评价，福建师范大学陈光扬先生著文认为，必须在理论上正确认识、在实践上妥善处理以下几个重要关系：定量评价与定性评价的关系、静态评价与动态评价的关系、结果评价与过程评价的关系、客观测验评价与主观测验评价的关系、纸笔测验评价与表现性测验评价的关系。然而，我以为不论是采用什么样的评价方式，语文教学，当然也包括我们的诗歌教学，都不外乎从两个最基本的方面来进行，即情与智这两个方面的评价。
一、智：知识的智能培育
从智力方面来对教学的进行评价，那么考试必然是不可回避的问题。然而，考试只能是教学评价中一个重要因素，而绝不是惟一因素。早在1978年全国教育工作会议上， 就指出：“考试是检查学习情况和教学效果的一种主要方法，如同检验产品质量是保证工厂生产水平的必要制度一样。当然也不能迷信考试，把它当作检查学习效果的惟一方法，并且要认真研究、试验、改进考试的内容和形式，使它的作用完善起来”。[②] 对考试的这一论述是鞭辟入里的，但是，长期以来，似乎我们却并没有真正认真对待考试问题，因为一直以来，“考试是唯一的考察形式，考试内容着眼于过去和寻求一种固有的结论。在全国上下，虽然考试形式有了多元的迹象，但受制于统一的教材和考试大纲的要求，考试形式并没有根本性的改变，笔试已然成为基本上是惟一的形式。其他形式基本上无足轻重，或者根本没有发挥作用。”[③]因而，在这里我主要想谈的是，在我们的教学中，如何客观地对待诗歌教学智力评价即考试的问题。
语文学科的考试，尤其是自“语文大讨论”[④]以来，从全国范围内的语文考试也就是高考语文来看，它所遭受的抨击和谩骂真可谓是铺天盖地，在这些批评的文字中，福建师范大学的孙绍振教授的《炮轰全国统一高考体制》一文则具有相当的代表性，他说：“人世间最亲密、丰富、复杂的亲子之情、师生之情被歪曲成一种最简单、最粗暴、最干巴、最没有感情的功利，不管多么伟大的价值准则，都集中一个焦点――分数上去，有多少爱就有多少苛刻和不近人情。母爱已经差不多变质了，慈母有时比之严父更为严酷苛刻；什么师道尊严，什么有教无类，一切都是假的，在中国，只有考卷上的分数才是真的。”[⑤]客观地说，这样的一些批评，对高考语文试题中避免“刁题、怪题、偏题、荒谬题”是有帮助的，但是我认为，作为一种人才选拔制度中相对可以保证公平的手段，高考制度在一定年限内仍将继续存在，它依然是构成教学评价体系的一个重要组成部分，所以>>
问题四：如何进行现代诗歌教学 今天听了一位优秀教师执教的现代诗，热闹的课堂气氛后，是我的茫然。学习内容是现我国著名现代诗人王家新的《在山的那边》。
诗歌分为两个部分，第一部分回忆自己童年时候翻山看海的经历，第二部分写了自己成年后的感悟和信念。
诗歌教学不同于一般课文教学，上好它还真不容易。
执教的周老师很优秀，多次在市区内上过研讨课、展示课。教学时，她主要通过“读”“品”“赏”来引导学生走进文本。
课始，她通过自己的配乐范读，把学生带到了课文之中，然后就是学生自由读，，接下来引导学生发现诗歌的形式特点，分为两个部分。开始环节都还不错，多读是学习诗歌的“法宝”。
生：是在翻越了无数座山之后看到海的。
生：不一样。
生很快知道童年想看的海是现实中的大海，但对成年之后的海，却一下子无从说起
师：讨论一下，看看书。
学生从书中找到了“用信念凝成的海”。教师接着引导，让学生说出“海“象征理想，无数的山象征艰难困苦，最后老师小结，这就是这首诗的一大特点，用象征手法表达自己内心感受。
现代诗不比一般课文，语言凝练是它的特点，用词用典也与一般文章不同，每个文字背后都掩藏着作者的“心”。它的教学应该有它的特点。
第一，读是现代诗教学的主要手段。现代诗跟一般课文的文字表述有些不一样，节奏感、韵律感很强。教学初，就应该让学生读通读熟诗句，还要读出特有的节奏感，在读中初步感知诗句内容和情感。
第三，学诗还应该学会调用学生的生活体验，来体会诗句情感。一切“诗语”皆情语，现代诗的意蕴都比较深远，用词用典的现象比较常见，所以没有学生的生活体验参与学习，学生只会在教师的引导之下感悟着老师的感悟。
比方这首诗，在讲诗人小时候没看到海的沮丧、失望时，教师不能只就诗句内容去硬性感悟，更多的是要学生去探究，去唤醒学生的生活经历。不然学生口里的“沮丧”“失望”只是一个心情符号，激不起他们内心的感受，没有情感体验的词语是没有温度的。教师在教学时可以让学生回忆自己爬山的经历，去感受辛辛苦苦爬上山顶却没见到大海的沮丧，这时候的品读，情感就会更深一层，学生会用自己的亲身经历来“印证”诗句内容和情感。
第四，现代诗的教学不能简单地靠一再的读去体会情感，因为凝练的语言会让学生找不着感觉，所以读诗时，教师还有必要引着学生去“消化”诗句的语言，把这些词语变成学生生活的写照，这样，学生在读诗的时候才会自觉用自己的经历去印证诗句的内涵，读出自己的感悟。像这首诗，引导学生学习第二部分时，一定要把文字“无数座山”变成学生生活中的重重困难，只有在这种情境下的，才会知道“信念”的重要性，才会在心中营造起那片“用信念凝成的海”。
第五，现代诗的学习还需要积累，建议在教学过程中，通过多次的读，帮助学生积累诗句。真正领悟诗歌意境是需要具体情境的，积累有助内化，说不定某一个生活情境中积累的诗句就会脱口而出，通过它来表达自己的情感。
所以，学现代诗，不是学内容，也不是学知识。更重要的是一种文化的积淀，是一种情感的积累。
这样的教学可以收到以下效果：首先，让学生经历了读诗的过程，懂得欣赏诗歌要领会艺术形象所蕴含的意味。第二，了解读诗的方法：结合背景，结合自己生活体验，想象诗歌描写的意境，把意象具体化，体现诗歌的形象性。第三，初步感受到诗都是有意象的，表现手法用多种形式，如：
用典、想象、烘托、渲染、象征、对比、托物言志等
问题五：如何进行现代诗歌教学 诗歌教学是初中语文教学的一个重要组成部分,它作为文学教育的手段之一,不仅能使学生在文学知识上获得提升,更能促进学生审美情感上的体悟。所以,诗歌教学在语文教学中显得尤为重要。市区学生语文素养比较好,课外知识也比较广泛,而农村的学生平时文学作品就看得少,对现代诗歌的接触就更少,因此更需要教师的引导。如果没有教师的引领,现代诗歌对农村学生来说几乎就成为一片空白。但纵观现代诗歌教学的现状,由于主观或客观的原因,现代诗歌教学还存在着许多的不足和漏洞,主要现象有两种。一种是“闪电式授课”。平时经常听到一些老师说:“课内现代文阅读现在不考了,上课时随便提一下就行,甚至不上都没有什么关系。”而这些“课内现代文”又以现代诗歌首当其冲。的确,新诗很少以阅读形式的出现来考试,更有目光敏锐的老师发现,近几年来新诗连背诵默写都不考,于是新诗在教学中更加成为一个被遗忘的角落。偏偏人教版语文教材九年级上下两册的第一单元都是中外现代诗单元,因此每到这样的“鸡肋单元”,上课便可快马加鞭,每篇课文寥寥数语即可解决。
问题六：如何进行有效的古诗教学 加乐中心学校产坡小学 语文科 王文孔《语文新课程标准》中明确指出工具性和人文性的统一，是语文课程的基本特点。 语文课程不仅仅是工具性的体现，还应该是人文性的体现。语文课程应培养学生热爱语文的思想感情，并指导学生如何正确地理解和运用语文，丰富语言的积累，培养语感，发展思维，使他们具有适应实际需要的识字能力、阅读能力、写作能力、口语交际能力。语文课程也重视提高学生的品德修养和审美情趣，使学生逐步形成良好的个性和健全的人格，促进德、智、体、美的和谐发展。 由此可见工具性和人文性是语文的两大属性。工具性是基础,人文性是核心。两者相辅相成,不可机械割裂。无论是工具性还是人文性都应以学生为主体,以学生的全面和谐发展为根本。语文教学传授学生知识,培养学生语文能力,归根到底是为了学生的发展。当然,语文课不是政治课也不是哲学课,离开语言文字的运用,人文教育就成了空洞的说教。同样,忽视人文精神的语文教学,便成为没有灵魂的文字游戏。注入了人文精神的语文才会成为最具生命活力的学科;在读写听说训练中渗透人文教育,方能起到潜移默化的育人功能。语文的工具性和人文性不可偏废而应有机结合,使之相得益彰。一、诵读中教育学生的语言能力 语文课程的工具性，指的是让语文是可以达到目的地的事物。那么古诗教学则是让语文达到目的地的精华。古诗的目的地,首先是语言。 要知道,中国古代,甚至解放前的私塾,先生教育学生的首要任务是诵读,所诵读的都是语言精炼的《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《幼学琼林》、《唐诗三百首》、《朱子家训》等,并一律要求学生熟读成诵。目的就是要求学生在熟读中积累语言,在熟读中领会慢慢意思,在熟读中渐渐体会文章的思想。 能够流传下来并被编入语文教科书的古诗,它不是呆板八股文，它是表情达意、状物写景的明理工具，它具有丰富的情意性、思想性，充满了人文关怀。所以,老师在教学朗读古诗中要抓住古诗的用韵、平仄、句式、味道、感情,还有重点词语，优美的语言特色,让学生在朗读中品位,琢磨,理解;还要求学生数读中整体感知诗歌的内容,感情。 古诗几乎都押韵的,读起来都是琅琅上口的。除了要求学生读准确,古诗的韵味最重要。毕竟,小学生的生活经验,文化素养还没达到一定的水平,因此老师在范读中,透过文字,注入感情,让诗歌是用以达到目的地的事物。利用古诗的工具性能,教育学生文字的美、语言的美、思想的美,所以,优美的朗读首当其冲。 例如,《静夜思》、《九月九日忆山东兄弟》、《游子吟》、《赠汪伦》、《晓出净慈送林子方》、《泊船瓜洲》等古诗表达的是浓浓友情、亲情、乡情等,老师`范读的时候,用深情,稍微慢的语气。如《晓出净慈送林子方》、《绝句》、《江畔独步寻花》、《咏柳》、《菊花》等写自然景物美丽的诗歌,用清快明朗的语气来读。又如《春种一粒粟》,《蚕妇》《逢雪宿芙蓉山主人》《江上渔者》表达了诗人对穷苦劳动人民不幸的生活的深切同情,所以用缓慢的、有点低沉的语气来读,把重要的词重音读。农夫犹饿死这句,饿死要读出那种控诉的语气来。 所以说,朗读好古诗,成为提高学生语言能力的工具性可见一斑。 二详说中训练学生语文动手动口的工具性 语 为工具学科,作为工具,首先有他的形成过程。详说古诗的方方面面,是达到效果的最好的途径。 古诗年代久远,是那个时代特定的产物,诗句多受格式,字数的限制,非常精炼,句中常有省略成分,还有诗中所涉及的人和事物对于现在的小学生来说是无法理解的。教师可以根据实际情况,发挥古诗的工具性,让学生自己动手,搜集材料,在课堂上发言,如诗人的小传,年代背景,诗句中>>
问题七：诗歌教学应该遵循怎样的教学规律 诗歌教学应该遵循怎样的教学规律
从诗歌的朦胧美、古典美、音乐美等几方面展开教学，把诗歌的多元解读作为教学重点，设计得很精致严谨，也很有新意有深度。不过，读了这篇教学设计，总觉得缺少点儿什么。我再一次想到了一个问题：诗歌教学应该遵循怎样的教学规律？对于这个问题，一下子要我说得全面明白，本人的学力又难以达到。我在这里想说的是，在诗歌教学中我们应该注意的： 第一，切不可把“诵读”这个诗歌教学的法宝丢掉了。很多老师都知道诗歌教学要让学生反复诵读，加强诵读指导，但恰恰是在这个环节上我们常常做得不够，吴老师的设计在这方面也是一个欠缺。戴望舒的《雨巷》是抒情味很浓的一首诗，没有比诵读更好的方法能让学生品味到诗歌的意境美和朦胧美，没有比诵读更能让学生感受到诗人要表达的深沉忧郁和低落彷徨的情怀，没有比诵读更能唤起学生内心深处的生命律动和情感共鸣的方法了！可以说，教学设计的种种目标的达成，都必须建立在诵读的基础上，对诗歌文本的种种解读，也都必须通过学生的反复诵读才得以实现。甚至可以说，《雨巷》的教学，老师一节课即使什么都没做，就是让学生反复诵读，读出韵味，读出情感，读出个性，读出感受，也应该是成功的一节课！例如：“彷徨在悠长、悠长／又寂寥的雨巷”二句，“悠长、悠长”运用了反复的修辞手法，学生如果能够读得低沉缓慢且适当延长，便自然能够体会到雨巷的幽深和空寂，同时也就能很好地体会到诗人内心深处的绵绵愁思和无限哀伤；“她静默地远了，远了”一句，老师如果能在此指导学生放慢节奏，用失落的语气诵读“远了，远了”，那么，学生一边诵读，一边就会在不知不觉中进入到一个极富古典文学美的诗歌意境之中，眼前就会出现一个唯美的艺术画面：“一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”从诗人身旁飘然而去，渐行渐远；诗人久久地驻足凝望着姑娘远去的背影，双眸里贮满了无限的惆怅和失望。试想，在这样的氤氲着美学气息的教学氛围中，该会有多少美好的情感和鲜活的思想生成啊！ 第二，切不可把灵动的诗歌教“死”了。诗歌的艺术在于含蓄蕴藉；诗歌的欣赏，讲究的是进入诗歌所创造的艺术境界。因此，诗歌的教学和鉴赏，最忌讳的是教死了和读死了。而吴老师教学设计的第二个环节是“理清‘确定’与‘不定’”，我觉得有些东西过于“实”和“死”。“雨巷”“丁香姑娘”“我”“邂逅”，包括“油纸伞”和“颓圮的篱墙”，这些都应该是作者精心选取的具有中国古典诗词美的意象，它们共同组成一个意象群，共同表现一个苍凉阴冷、清淡素雅的意境，来传达诗人彷徨忧郁的情感，让整首诗浸染着浅浅的一丝愁绪、淡淡的一抹哀伤。这里不能也不必非要分出哪些是确定的，哪些是不确定的。同样，也没有必要当然更没有理由把诗歌中关于人物的刻绘说成是真实的，更不可无端地仅仅凭“希望”一词便推断出诗人的愿望是“虚幻”的。 第三，切不可把学生当成诗歌鉴赏家和评论家来教。中学阶段诗歌教学的目的何在？我想，对十六七岁的少男少女来说，就是要让他们通过接触诗歌这个最适合他们这个年龄阅读的文学样式，来培养他们的审美趣味，提升他们的审美素质，熏陶他们的情感精神，丰富他们的心灵世界，往他们年轻的生命里注入一些纯粹而高雅的东西，使他们现在的人生更加绚烂多彩，使他们以后的人生有可能变得高贵脱俗。明确了这一点，我们在进行诗歌教学时，就应该把重点放在学生对诗歌的诵读品味和体验感知上，要尊重学生的“最初感受”，要让学生自己品尝“第一口奶”，而不是由教师来灌输或者强加给他们一些东西。《雨巷》这首诗，处在青春期的中学生，最初感受到的就是美好的爱情，就是浪漫的邂逅，就是由邂逅而萌生的恋情和伤感，就是一个男生爱上了女生，没有别的，真>>
伯牙绝弦表达了怎样的思想感情
表达了朋友之间真知己的思想境界，也表达了伯牙因为钟子期死了,就把琴摔碎了,再也不弹琴。比喻知己丧亡后,弃绝某种专长爱好,表示悼念。
伯牙绝弦这篇古文表达了怎样的思想感情一、教材解读
1．课文简说。
人生苦短，知音难求；云烟万里，佳话千载。纯真友谊的基础是理解，中华文化在这方面最形象最深刻的阐释，莫过于春秋时期楚国俞伯牙与钟子期的故事。“伯牙绝弦”，是交朋结友的千古楷模，它流传至今并给人历久弥新的启迪。正是这个故事，确立了中华民族高尚人际关系与友情的标准，说它是东方文化之瑰宝也当之无愧。
故事荡气回肠、耐人寻味。伯牙喜欢弹琴，子期有很高的音乐鉴赏能力。伯牙把感情溶进乐曲中去，用琴声表达了他像高山一样巍然屹立于天地之间的情操，以及像大海一样奔腾于宇宙之间的智慧，琴技达到了炉火纯青的地步。而钟子期的情操、智慧正好与他产生了共鸣。不管伯牙如何弹奏，子期都能准确地道出伯牙的心意。伯牙因得知音而大喜，道：“相识满天下，知音能几人!”子期死后，伯牙悲痛欲绝，觉得世上再没有人能如此真切地理解他，“乃破琴绝弦，终身不复鼓。”古人说：“士为知己者死。”伯牙绝弦，所喻示的正是一种真知己的境界，这也正是它千百年来广为流传的魅力所在。
选编这篇课文的意图，一是让学生借助注释初步了解文言文大意；二是积累中华优秀经典诗文，感受朋友间相互理解、相互欣赏的纯真友情；三是体会音乐艺术的无穷魅力。
本文教学的重点是让学生凭借注释和工具书读通、读懂内容，在此基础上记诵积累。
2．词句解析。
（1）对句子的理解。
①伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山！”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河！”
“善哉”，太好了。“若”，好像。伯牙弹琴的时候，心里想到高山，钟子期听了（赞叹）道：“你弹得太好了！简直就像巍峨的泰山（屹立在我的面前）！”伯牙心里想到流水，钟子期（如痴如醉，击节称快）：“妙极了！这琴声宛如奔腾不息的江河（从我心中流过）！”
读了这个句子，我们对“伯牙善鼓琴，钟子期善听”有了更真切、更形象的了解。伯牙琴技出神入化，钟子期欣赏水平同样高超。教学时，可通过反复吟诵，体会钟子期发自内心的赞叹以及伯牙遇到知音时欣喜若狂的心情。
②伯牙所念，钟子期必得之。
不管伯牙心里想到什么，钟子期都能准确地道出他的心意。伯牙精妙的乐曲，只有通晓音律的钟子期能真正听懂，伯牙的心意，只有钟子期能真正理解。情投意合，这才是知音啊！
③伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。
“破琴”，把琴摔碎。“知音”，理解自己心意、有共同语言的人。这里指伯牙把钟子期当做他的知音。“复”，再，重新。伯牙（悲痛欲绝），觉得世界上再也找不到（比钟子期更了解他的）知音了，于是，他把心爱的琴摔碎，终身不再弹琴。
钟子期死后，伯牙悲痛欲绝，黯然神伤，毅然决然地“破琴绝弦”，这是何等悲壮而又感人的行为！朋友间的深情厚谊令人动容。千百年来，“知音”典故不但在华夏大地传为美谈，而且名扬海外。
（2）对词语的理解。
伯牙绝弦：绝，断绝。伯牙因为子期死了，就把琴摔碎，再也不弹琴。比喻知己丧亡后，弃绝某种专长爱好，表示悼念。
知音：理解自己心意、有共同语言的人。
二、教学目标
1．朗读课文。背诵课文。
2．能根据注释和课外资料理解词句意思，能用自己的话讲讲这个故事。
3．积累中华经典诗文，感受朋友间真挚的友情。
三、教学建议
1．这是学生第二次接触文言文，学习本文首先指导学生把文章读正确、流利，特别要注意停顿恰当。如：
伯牙／善／鼓琴，钟子期／善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮／若／泰山！”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮／若／江河！”伯牙／所念，钟子期／必得之。子期死，伯牙／谓／世／再无知音，乃／破琴／绝弦，终身／不复鼓。
2．本文行文简洁、流畅，不足百字，而且古今字义差别不大，有助于培养学生借助注释，自主读懂课文的意思。建议采取以下步骤：
(1)学生尝试读文，根据读文情况教师可示范读文，指导学生恰当停顿，读好两个表示感叹的语气词“哉、兮”，在读正确的基础上读流畅。
(2)课文读通顺后，请学生根据注释、插图并联系上下文，理解每一句话的意思。教师加以点拨，使学生能贯通上下文。
3．了解课文内容后，指导学生朗读课文，背诵课文。在读中感受朋友间相互理解和欣赏的真挚友情，交流对“知音”的感受和体会。有条件的，可安排学生聆听《高山流水》，欣赏浑厚、流畅的旋律，感受音乐的无穷魅力。
4．拓展交流古今中外关于交友的名言佳句，体会人们对友情的珍视。
5．文言文的教学要注重自读自悟。读得充分，读得入情，读出文章的韵味。人文内涵只要有所体会即可，不必强行灌输。
四、教学案例
一、揭题导入
有一个故事千古流传，令人吟诵至今，它就是我们今天将要学的《伯牙绝弦》。希望通过今天的学习，同学们能进一步了解文言文，喜欢文言文。
二、整体读文
1．自由读，大声读，有读不通的地方多读几遍。
2．再读，随机点评，必要时教师范读或带读，注意引导学生感受文言文的节奏和韵味。
三、初解绝弦
1．理解文章的题目：“伯牙绝弦”是什么意思？（引导学生用大家熟悉的表达方式说，学习文言文要学会变通。）
2．文章还在哪里提到了伯牙绝弦？这里的“绝弦”意味着什么，向世人宣告了什么？（它意味着终身不再弹琴，向世人宣告了彻底地放弃弹琴。）
四、再解绝弦
（一）何为知音。
将文章再读一遍，看看哪些地方读懂了，哪些地方没读懂？学生研读课文后交流。
预设的几个教学生成点：
1．四个“善”字不同的用法：“善鼓琴”“善听”中的“善”字可以理解为“擅长、善于”的意思；两个“善哉”是表赞叹之义。
2．从何处可以看出伯牙善鼓琴，钟子期善听？换位体验：如果你是子期，伯牙鼓琴志在高山，志在流水，透过伯牙的琴声，你仿佛看到了什么？于是你怎么赞叹？
3．既然说伯牙善鼓琴，那么他的琴声一定不只表现了高山流水，除了峨峨泰山、洋洋江河，他的琴声还会表现哪些动人的场景呢？引导学生想象回答：皎皎明月、徐徐清风、袅袅炊烟、潇潇春雨……
4．引导学生进行语言的拓展和运用：假如现在你是子期，当“伯牙鼓琴，志在清风”，透过伯牙的琴声，你感受到那徐徐的清风了吗？于是你怎么赞叹？（“善哉，徐徐兮若清风！”）当“伯牙鼓琴，志在明月”，透过伯牙的琴声，你看见那皎皎的明月了吗？于是你怎么赞叹？（“善哉，皎皎乎若明月！”）
5．一起想象这样一幅画面：伯牙正在鼓琴，子期正在听琴。当伯牙鼓琴志在杨柳、志在春雨、志在云雾、志在炊烟……子期会怎样赞叹？引导学生以排比句的形式说句子。
6．这正是：“伯牙所念，钟子期必得之。”我心有所念，我的好朋友必得之而赞之，这不是一般的朋友啊！这就叫——知音。而不论伯牙志在高山、志在流水，还是志在明月、志在清风，凡伯牙所念，子期必得之，这就是真正的知音！
（二）相遇相知。
1．伯牙当时已经是楚国著名的音乐家，你说他还会缺少赞美吗？他为什么独独把子期看作知音？
2．当伯牙听见别人那些不着边际的赞美的时候，你能体会到什么心情吗？
3．那时的伯牙心中一定有一种渴望，渴望什么？他一定忍不住在心里无数次地发出呼唤，他呼唤什么？
4．终于有一天，伯牙遇到了自己的知音钟子期！面对如此善听的子期，面对这样难得的知音，伯牙又是一种怎样的心情？他一定会对子期说什么？
5．知我者，子期也！这时的伯牙与子期，你觉得他们还仅仅是一对音乐方面的知音吗？
6．知音欢聚，一定非常欢乐、非常融洽，再读课文，感受知音欢聚的融洽与欢乐。
（三）知音之死。
无奈世事难料，子期不幸去世。出示句子，学生读：“子期死，伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。”
1．子期死，伯牙怎么就会认为世上再无知音了呢？
2．子期死了，伯牙又要回到过去的生活中了，没有知音，无人理解的日子，他已经不堪承受。这种无人能够倾诉的痛苦，最后以一种极端的方式表现了出来：破琴绝弦，终身不复鼓！在这里伯牙“绝”的仅仅是“弦”吗？他在断绝琴弦的同时也断绝了什么？
3．当你理解了伯牙此时的心情，请再读这句话。
五、深悟绝弦
1明代小说家冯梦龙在《警世通言》这一本书中，用生动的笔触描述了这个动人的故事。在子期墓前，伯牙曾经写下了一首短歌，来追悼自己的知音钟子期。出示诗歌学生读：
忆昔去年春，江边曾会君。今日重来访，不见知音人。但见一抔土，惨然伤我心！伤心伤心复伤心，不忍泪珠纷。来欢去何苦，江畔起愁云。此曲终兮不复弹，三尺瑶琴为君死！
2．子期一死，俞伯牙又要回到以前那无人能理解的生活中去了，那一曲高山流水又弹给何人听？只有这一段动人的故事千古流传！学生读课文。
3．面对伯牙的痛苦与绝望，你想对他说什么？将你的想法写下来。
六、回味绝弦
人们根据这个动人的故事，编写了一首同样动人的乐曲：《高山流水》。（播放《高山流水》乐曲，请学生欣赏）伴着那一曲动人的《高山流水》再读读这个故事。（学生再读课文，试着背诵）
（教学设计：浙江省杭州市拱墅区教育局教研室闫学）
五、相关链接
关于知音难觅或乐曲高妙的诗文如“摔破瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹。春风满面皆朋友,欲觅知音难上难。”宋代王安石《伯牙》诗：“千载朱弦无此悲，欲弹孤绝鬼神疑。故人舍我归黄壤，流水高山深相知。”再如唐代孟浩然《夏日南亭怀辛大》诗：“欲取鸣琴弹，恨无知音赏。感此怀故人，中宵劳梦想。”这些诗都是写琴曲的高妙，听琴的乐趣，或者比喻高妙的作品或知音、知己等。
古今交友的名言名句“有朋自远方来，不亦乐乎”“四海之内，皆兄弟也”“君子之交淡如水”“莫逆之交”“士为知己者死”“管（仲）鲍（叔牙）之交”“刎颈之交”“海内存知己，天涯若比邻”“忘年之交”“患难之交”“人生得一知己足矣，斯世当以同怀视之”“酒逢知己千杯少”等。
六、拓展阅读
伯 牙 学 琴
春秋时期，有一个人名叫伯牙，随成连先生学古琴。他掌握了各种演奏技巧，但是老师感到他演奏时，常常是理解不深，单纯地把音符奏出来而已，少了点神韵，不能引起欣赏者的共鸣。老师想把他培养成一位真正的艺术家，有一天，成连先生对伯牙说：“我的老师方子春，居住在东海，他能传授培养人情趣的方法。我带你前去，让他给你讲讲，能够大大提高你的艺术水平。”于是师徒两人备了干粮，驾船出发。到了东海蓬莱山后，成连先生对伯牙说：“你留在这里练琴，我去寻师父。”说罢，就摇船渐渐远离。
过了十天，成连先生还没回来。伯牙在岛上等得心焦，每天调琴之余，举目四眺。他面对浩瀚的大海，倾听澎湃的涛声。远望山林，郁郁葱葱，深远莫测，不时传来群鸟啁啾飞扑的声响。这些各有妙趣、音响奇特不一的景象，使他不觉心旷神怡，浮想翩翩，感到自己的情趣高尚了许多。伯牙产生了创作 ，要把自己的感受谱成音乐，于是他架起琴，把满腔 倾注到琴弦上，一气呵成，谱写了一曲《高山流水》。
没多久，成连先生摇船而返，听了他感情真切的演奏，高兴地说：“现在你已经是天下最出色的琴师了，你回去吧！”伯牙恍然大悟，原来这涛声鸟语就是最好的老师。此后，伯牙不断积累生活和艺术体会，终于成了天下操琴的高手。
1．课文简说
人生苦短,知音难求；云烟万里,佳话千载纯真友谊的基础是理解,中华文化在这方面最形象最深刻的阐释,莫过于春秋时期楚国俞伯牙与钟子期的故事“伯牙绝弦”,是交朋结友的千古楷模,它流传至今并给人历久弥新的启迪正是这个故事,确立了中华民族高尚人际关系与友情的标准,说它是东方文化之瑰宝也当之无愧
故事荡气回肠、耐人寻味伯牙喜欢弹琴,子期有很高的音乐鉴赏能力伯牙把感情溶进乐曲中去,用琴声表达了他像高山一样巍然屹立于天地之间的情操,以及像大海一样奔腾于宇宙之间的智慧,琴技达到了炉火纯青的地步而钟子期的情操、智慧正好与他产生了共鸣不管伯牙如何弹奏,子期都能准确地道出伯牙的心意伯牙因得知音而大喜,道：“相识满天下,知音能几人!”子期死后,伯牙悲痛欲绝,觉得世上再没有人能如此真切地理解他,“乃破琴绝弦,终身不复鼓”古人说：“士为知己者死”伯牙绝弦,所喻示的正是一种真知己的境界,这也正是它千百年来广为流传的魅力所在
选编这篇课文的意图,一是让学生借助注释初步了解文言文大意；二是积累中华优秀经典诗文,感受朋友间相互理解、相互欣赏的纯真友情；三是体会音乐艺术的无穷魅力
本文教学的重点是让学生凭借注释和工具书读通、读懂内容,在此基础上记诵积累
伯牙绝弦表达了什么思想感情
剪不断理还乱的思念,恩！这种思念只要一想起会痛彻心肺的感觉。
伯牙绝弦这首诗表达了诗人怎样的思想感情应该不是个诗吧，是历史典故呐！好像是出自《吕氏春秋本昧篇》，它写出了俞伯牙和钟子期之间情谊深厚、重情重义的情感和知音难觅的现象
伯牙绝弦这篇古文表达了怎样的思想感情100字以上伯牙善鼓琴,钟子期善听伯牙鼓琴,志在高山,钟子期曰：“善哉,峨峨兮若泰山!”志在流水,钟子期曰：“善哉,洋洋兮若江河!”伯牙所念,钟子期必得之子期死,伯牙谓世再无知音,乃破琴绝弦,终身不复鼓伯牙绝弦
伯牙绝弦：绝,断绝伯牙因为子期死了,就把琴摔碎,再也不弹琴比喻知己丧亡后,弃绝某种专长爱好,表示悼念
古时有俞伯牙摔琴谢知音的故事,被传为千古佳话音乐才子俞伯牙喜欢弹一曲《高山流水》,却没有人能够听懂,他在高山上抚琴,曲高而寡终于有一天,有一个砍柴的樵夫经过,听懂了他的《高山流水》,这个人就是钟子期俞伯牙的知音是钟子期,他们约好两年后见面,可是两年后钟子期却没有露面俞伯牙多方打听才知道,原来钟子期已经病死了,不可能再赴他的约定,俞伯牙悲痛欲绝,他知道子期是唯一能够听懂他音乐的人,如今子期已死,再不会有人听懂他的音乐了,于是他在子期的坟头摔了他心爱的琴,也表示他对知音的敬重和惋惜这就是“伯牙摔琴谢知音”的故事,伯牙痛心疾首怀念子期,人们用此感叹知音难觅 当时伯牙是朝廷中人,而钟子期不过是个樵夫两人生活环境迥然却仅仅因为一首琴曲而相知相交,
音乐才子俞伯牙喜欢弹一曲《高山流水》,却没有人能够听懂终于有一天,有一个砍柴的樵夫经过,听懂了他的《高山流水》,这个人就是钟子期俞伯牙的知音是钟子期,他们约好两年后见面,可是两年后钟子期却没有露面伯牙多方打听才知道,原来钟子期已经病死了,不可能再赴他的约定,俞伯牙悲痛欲绝,他知道子期是唯一能够听懂他音乐的人,如今子期已死,再不会有人听懂他的音乐了,于是他在子期的坟头摔了他心爱的琴,也表示他对知音的敬重和珍惜这就是那段伯牙摔琴谢知音的故事,伯牙痛心疾首怀念子期,人们用此感叹知音难觅
伯牙喜欢弹琴,子期有很高的音乐鉴赏能力伯牙把感情溶进乐曲中去,用琴声表达了他像高山一样巍然屹立于天地之间的情操,以及像大海一样奔腾于宇宙之间的智慧,琴技达到了炉火纯青的地步而钟子期的情操、智慧正好与他产生了共鸣不管伯牙如何弹奏,子期都能准确地道出伯牙的心意伯牙因得知音而大喜,道：“相识满天下,知音能几人!”子期死后,伯牙悲痛欲绝,觉得世上再没有人能如此真切地理解他,“乃破琴绝弦,终身不复鼓”古人说：“士为知己者死”伯牙绝弦,所喻示的正是一种真知己的境界,这也正是它千百年来广为流传的魅力所在有句话叫闻弦音而知雅意
他们两个互为知音
知音已死
留琴何用
断弦以鸣念知音而绝琴之意
当时伯牙是朝廷中人,而钟子期不过是个樵夫两人生活环境迥然却仅仅因为一首琴曲而相知相交,
音乐才子俞伯牙喜欢弹一曲《高山流水》,却没有人能够听懂终于有一天,有一个砍柴的樵夫经过,听懂了他的《高山流水》,这个人就是钟子期俞伯牙的知音是钟子期,他们约好两年后见面,可是两年后钟子期却没有露面伯牙多方打听才知道,原来钟子期已经病死了,不可能再赴他的约定,俞伯牙悲痛欲绝,他知道子期是唯一能够听懂他音乐的人,如今子期已死,再不会有人听懂他的音乐了,于是他在子期的坟头摔了他心爱的琴,也表示他对知音的敬重和珍惜这就是那段伯牙摔琴谢知音的故事,伯牙痛心疾首怀念子期,人们用此感叹知音难觅
伯牙喜欢弹琴,子期有很高的音乐鉴赏能力伯牙把感情溶进乐曲中去,用琴声表达了他像高山一样巍然屹立于天地之间的情操,以及像大海一样奔腾于宇宙之间的智慧,琴技达到了炉火纯青的地步而钟子期的情操、智慧正好与他产生了共鸣不管伯牙如何弹奏,子期都能准确地道出伯牙的心意伯牙因得知音而大喜,道：“相识满天下,知音能几人!”子期死后,伯牙悲痛欲绝,觉得世上再没有人能如此真切地理解他,“乃破琴绝弦,终身不复鼓”古人说：“士为知己者死”伯牙绝弦,所喻示的正是一种真知己的境界,这也正是它千百年来广为流传的魅力所在
伯牙绝弦表达了怎样的感情表达了朋友之间真知己的思想境界，成为千古佳话。文章记叙了伯牙喜欢弹琴，钟子期有很高的音乐鉴赏能力。不管伯牙弹奏什么，钟子期都能准确地道出伯牙的心意。伯牙因得知音而大喜。子期死后，伯牙绝弦，终生不再弹琴。表明了“士为知己者死”的一种真知己的境界。确立了中华民族高尚人际关系与友情的标准，说它是东方文化之瑰宝也当之无愧。
伯牙绝弦的意思和伯牙绝弦表达的什么思想感情人生苦短,知音难求；云烟万里,佳话千载纯真友谊的基础是理解,中华文化在这方面最形象最深刻的阐释,莫过于春秋时期楚国俞伯牙与钟子期的故事“伯牙绝弦”,是交朋结友的千古楷模,它流传至今并给人历久弥新的启迪正是这个故事,确立了中华民族高尚人际关系与友情的标准,说它是东方文化之瑰宝也当之无愧
1有关学习古诗词的收获体会
古诗文是祖国文化宝库中的璀璨明珠，它句式工整，富有韵律，易读易记，琅琅上口，特别适合小学生背诵。
小学生诵读古诗文，可以从中认识千百年来中华民族的文化精英，了解先辈的心境，开阔学生的视野，丰富他们的知识，加强人文修养，陶冶他们的情操，增强民族自豪感，受到爱国主义的思想教育。这符合新课程总目标的要求：学生应“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧，吸收人类优秀文化营养！” 一、背诵 中学生的古诗文学习最重要的就是多读多背。
俗话说“读书百遍，其义自见。”在小学和中学阶段，学生对于古诗文的了解还不是很多，对于其中的一些字词理解不是很到位，毕竟古文与现在同样的白话文还是有一定的差距的。
要让学生很好的理解一首诗，首先就要多读多背。背诵是孩子的天性，此时他们的记忆是“无意识记忆”。
古人云：为文之道在于厚积而薄发。在古诗文阅读训练中我还十分重视学生的古诗文量的积累，学生只有背诵大量的古诗文，实现“量”的积累，才能充分地汲取古诗文的精华，得到古诗词的浸润，从而丰富自己的语言，达到思维和能力上的“质”的提升。
因而在平时的教学中，教师需要努力创造机会，搭建平台，让学生每天与古诗文见面。开始，选一些短小易懂的古诗写在黑板一角，每日在课前几分钟里读一读、在晨读时间背一背，同时在教室的墙壁上贴着一些古诗，并定期更新，让学生既好奇又感新鲜，愿意主动去诵读，记忆，营造古诗文阅读的良好氛围，学生在与古诗“朝夕相处”下“日久生情”，使诵背古诗文成为学生的一种自觉学习行为。
其实目前很多教师都是这样做的，在正式上课之前，学生会先背一首古诗或者“弟子规”、“三字经”之类的古诗文，这也足以说明现在的教育已经开始重视古诗文的教学，注重孩子对一些蒙学读物的学习，学习中国深厚的文化精髓，陶冶情操。
2小学古诗词教学反思小学古诗词教学反思是一个很需要研讨的问题，必须引起教材编写、教师和教育工作者的重视。
一个是选材，是否合乎小学生的心理特征，是否对古文字词能把握。二是如何把古诗传授给学生，需要把握那些重点。
达到什么程度。个人认为，这些问题不是一两句话能解决的。
在这个栏目也不适当。下面的文章可做参考。
小学生古诗词教学反思 由于古诗中所描写的景物事件、人物与学生生活的年代有一定距离，学生们并不能很好把握它的内涵。在十多年的语文教学中，我总结出古诗教学的几点方法： 一、反复吟诵，陶冶性灵 古人有“七分诗三分读”的说法，可见在学习古诗时朗读的重要性。
通过吟诵古诗可以提高学生的联想、想象能力，进而增加其艺术修养。所以古诗教学中必须要重视反复朗读。
就朗读的指导而言，应分三个阶段进行。 初读，感受诗意。
古诗的朗读必须注重节奏和音律，要做到抑扬顿挫，要把握诗歌的情感基调。这些在初读古诗时就应让学生有所感受，使学生达到意会的程度。
精读，加深理解。初读是较为朦胧的理解，第二阶段的朗读要设置一些问题或引导学生发现一些问题，再与分析相结合，在朗读中加深理解，在理解中朗读巩固，呈螺旋式交替纵深发展。
品读，深化理解。在这一阶段的朗读时要引导学生品味诗的关键词句，理解诗的表现方法，在理解的基础上，插上想象的翅膀，在脑海中描绘诗中的具体情景，感受诗歌的艺术力量，达到学以致用的效果。
简而言之，反复朗读是古诗教学中的主要方法，指导朗读时必须要有目的（不是光把诗背熟），要循序渐进。既加深学生对诗意的理解，又陶冶了情操。
二、巧妙分析，理解诗意 1、借助历史，使学生正确、深刻地理解诗意。 在唐宋浩瀚的诗海中，有大量的古诗是诗人对当时社会状况所产生的一种心声，及对人生遭遇的一种感慨。
在教学过程中，必须要在了解创作背景后，才能对诗意有全面、正确地领悟。有了一定的历史知识，我们便可以正确理解到“山外青山楼外楼”，并不是南宋的繁华景象，而是苟且偷安的证据；“西湖歌舞”并不是升平气象，而是亡国之音；“游人醉”并不是对太平盛世的陶醉，而是乐不思蜀的醉生梦死之态。
教师如能恰如其分地引导学生搜集资料，适当补充一些与诗歌有关的历史知识，可以帮助学生消除一些由时代造成的隔阂，还可锻炼学生课外积累能力和自学能力。学生学习古诗时，是有历史的“东风”可借的。
2、围绕重点词句展开分析。 大部分诗，它的内容是围绕一个词或一句话展开的，这就是诗中的重点词句，这些词句往往是诗人思想感情的一个集中点，或是全诗内容所围绕的一个中心，抓住重点词句有利于理清全诗的思路及诗人所要表现的思想。
在教学中，必须重视找重点词句的方法，并将它作为分析的切入口或“破译”诗意的重点。例如《早发白帝城》是李白在唐乾元二年春天遇赦，离白帝城乘舟东下时所作的。
全诗采用叙述和描写相结合的手法，创造出一个富有神话色彩的艺术画面：晨曦初露，彩霞满天，从白帝城飞出一叶扁舟，沿着滚滚长江顺流直下；两岸猿声，不绝于耳；层峦叠嶂，夹道迎接。
好一幅长江三峡行舟图啊！看来全是写景，诗人是怎样在写景中抒发自己的感情呢？我们可以用抓关键词句的方法来再现这个意境。诗一开头，诗人用一“辞”字，把告别白帝城时的气氛写得十分自然而亲切，接着用“千里江陵一日还”相对照，表现了诗人轻松愉快之情。
猿声用“啼不住”修饰，足见诗人心情的喜悦。而以“轻”饰“舟”，足见诗人心情的轻松。
通过这些关键词、句的点染，诗人披霞乘舟，顺江东下的鲜明形象便历历在目，其欢快喜悦之情也溢于言表。描绘了诗歌的“境”，点出了诗人的“情”，学生的想象自然会进入诗歌的意境，和诗人的感情产生共鸣。
三、适时拓展，提高能力。 我国古代有许多优秀的诗歌都充满了诗情画意，古诗的教学，一定要将学生领入诗的意境，体验诗人的感情，诗情画意地教古诗，教出古诗的诗情画意。
如：教学杜甫的《江畔独步寻花》（黄四娘家花满蹊）一诗时，我引导学生在充分理解每一句诗意的同时，把诗句变成一幅优美的风景画，让他们自己动手绘出一幅彩画，使他们在体验创作乐趣的同时，从中受到美的熏陶。在学生动手绘图以后，我再引导学生演一演“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”中的蝶和莺，让画面在学生面前立体化起来、活起来；学生在扮演诗中角色的时候，充分调动了已有的知识和生活经验，把诗句没有绘出而生活中有的声音动态想象出来，极大地丰富了画面，也成功体验了诗的意境。
学习完这首古诗后，我采用以诗引诗的方法，让学生把学过的《春晓》，课外画一画，学生在似曾相识的意境中，再次体会到了生活的诗情画意和诗人热爱春天的情感。 四、古诗教学对教师的要求。
古诗教学中既要充分体现学生为主体，也要重视教师的主导作用。教师对诗歌有充分地理解，才能有力地驾驭全诗，才能正确引导学生掌握诗中“有生命的东西”，才能给学生一个充分施展主动性的天地。
教材入选的古诗多根据小学生的年龄特点和学习程度而选定，容易理解接受的五言或。
3学习唐诗的心得体会夫诗有别才，非关书也：诗有别趣，非关理也。
然非多读书，多穷理，则不能极其至。所谓不涉理路，不落言筌者，上也。
诗者，吟咏情性也。盛唐诸人，惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。
故其妙处透彻玲珑，不可凑泊。如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象。
言有尽而意无穷。近代诸公，乃作奇特解会，遂以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗。
夫岂不工，终非古人之诗也。这里五段文字，三个论点。
第一段主意是说：诗不从学力中来，亦不从理智中来。但接下去却又说：如果不多读书，多穷理，就不能极其至。
极其至，就是达到最高阶段。最高阶段，就是“悟”。
由此可知，他所谓“悟”，是以读书穷理为平时修养的基础。由此而获得“妙悟”，写出诗来，没有书本知识和理智思考的痕迹。
第二段是用四个具体形象来比喻上文所谓“不涉理路，不落言筌”。这里所谓“兴趣”，就是指盛唐诗人的“妙悟”。
第三段是批评“近代”诗人以文字、才学、议论为诗，就不免露出了“言筌”和“理路”的痕迹。如果妙悟仍然要从多读书、多穷理得到，这个悟字已经和禅宗的悟有些距离，至少已落下乘的渐悟。
看来严羽所谓妙悟，即是明清诗家所谓性灵，也就是梁启超所谓“因斯披里纯”，现代所谓灵感。读书穷理是诗创作的修养基础，但诗决不能直接从书本知识和理性认识中产生，而是要从一时灵感的触发中产生。
妙悟、兴趣或灵感，就是严羽所谓别才、别趣。他所谓“近代诗人以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗”，就是说诗中所表现的只是文字的功夫、学识和思想，而没有灵感。
因此，这种诗就显得呆板凝滞，而“涉理路，落言鉴”了。这一节话是针对江西派诗人而言的。
4古诗词学习体会300字“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身全不怕，要留清白在人间。”这是我们这学期学的一首古诗，是明代诗人于谦赞美石灰吟的一首诗。这首诗表面上是写看似平常的石灰，实际上也蕴含着诗人的雄心壮志
这首诗既形象地告诉我们石灰是怎么来的，又赞美了石灰的品质。意思是说，一锤锤地把大山中的石灰岩凿出来，运到高温的窑中进行焚烧后，就产生了石灰。石灰甘愿被千凿万凿、粉身碎骨、烈火焚烧，目的就是要把自己的清白留给人间，贡献自己。
《石灰吟》也激励着我学习。
每当学习遇到困难想要放弃的时候，我都会想起《石灰吟》这首诗，它使我努力学习，激励着我的前进。它使我明白了：只有自身高洁的人，才能独具慧眼，在寻常事物中发现其中的不寻常。更不要光看事情的外表，更要看清事物的本质。我更明白了，我要做一个纯洁的人。
5学习唐诗的心得体会夫诗有别才，非关书也：诗有别趣，非关理也。然非多读书，多穷理，则不能极其至。所谓不涉理路，不落言筌者，上也。
诗者，吟咏情性也。盛唐诸人，惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。故其妙处透彻玲珑，不可凑泊。如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象。言有尽而意无穷。
近代诸公，乃作奇特解会，遂以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗。夫岂不工，终非古人之诗也。
这里五段文字，三个论点。第一段主意是说：诗不从学力中来，亦不从理智中来。但接下去却又说：如果不多读书，多穷理，就不能极其至。极其至，就是达到最高阶段。最高阶段，就是“悟”。由此可知，他所谓“悟”，是以读书穷理为平时修养的基础。由此而获得“妙悟”，写出诗来，没有书本知识和理智思考的痕迹。
第二段是用四个具体形象来比喻上文所谓“不涉理路，不落言筌”。这里所谓“兴趣”，就是指盛唐诗人的“妙悟”。
第三段是批评“近代”诗人以文字、才学、议论为诗，就不免露出了“言筌”和“理路”的痕迹。
如果妙悟仍然要从多读书、多穷理得到，这个悟字已经和禅宗的悟有些距离，至少已落下乘的渐悟。看来严羽所谓妙悟，即是明清诗家所谓性灵，也就是梁启超所谓“因斯披里纯”，现代所谓灵感。读书穷理是诗创作的修养基础，但诗决不能直接从书本知识和理性认识中产生，而是要从一时灵感的触发中产生。妙悟、兴趣或灵感，就是严羽所谓别才、别趣。他所谓“近代诗人以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗”，就是说诗中所表现的只是文字的功夫、学识和思想，而没有灵感。
因此，这种诗就显得呆板凝滞，而“涉理路，落言鉴”了。这一节话是针对江西派诗人而言的。
6如何进行农村小学古诗词教学阶段性总结下面我对小学古诗词教学谈谈我的看法：
一、解诗题，识作者
古诗词是对生活的凝练，它源于生活，所以要先了解古诗词的写作背景，知道诗人当时的时代背景、处境和心态，然后再去理解诗意、体会感情就容易多了。比如教学曹植的《七步诗》，我首先让学生阅读《三国演义》中的有关章节或观看电视剧《三国演义》中的相关内容，这样精心准备后，学生理解“本是同根生，相煎何太急”就得心应手，水到渠成了。 二、看注释，说诗意
当代和古代使用语言的习惯差别已经很大了，小学生的语言基础本来就很差，所以疏通字词对于小学生来说很重要，特别是关键字词的讲解尤为重要。对古诗词中关键字、词的正确理解，是理解诗中情感意境的基础，是学好古诗词的前提，特别是对初学者激发浓厚学习兴趣和古典文化积累起着重要作用。唐朝诗人卢延让《苦吟》诗云：“吟安一个字，拈断数茎须。”作诗炼句之苦由此可见一斑，古代诗人对字的用法是非常讲究的。因此，抓住重点字、词分析理解诗意是古诗词教学中的重点。如在王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》中的“孤”是“楚山”之“孤”，更是作者送走好友后的内心
三、想画面，悟诗情
小学语文课本中的古诗词往往比较短小，教学时一味地引导学生去探寻准确答案，大量分析字、词的意义是不科学的。内容死板，会使教学过程非常枯燥，失去学生的兴趣，学生根本没法体会到诗的优美。以诗言志、以诗传情是古代诗人作诗的基础，所以每首诗作都饱含诗人的深情，教师只有在找准情感基点来激发学生的情、才能使学生在情感的驱使中学习古诗词，从中汲取文学营养。
4、熟吟诵，多积累
“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟”，这是清乾隆蘅塘退土孙洙对《唐诗三百首》的题词，充分评价了唐诗三百首的意义和功用。也强调了诵读的重要性，非读不能见其美，非读不能见其情，非读不能见其意。通过反复背诵，变别人的为自己的，化知识为生命，这是很聪明的选择。中国的古诗词语言讲究押韵，因而非常富有节奏感，读起来琅琅上口，悦耳动听，容易背诵。教师在指导朗读时，要把握好诗人的情感基点，并让学生明白读这首诗的目的和要求，如何才能表达出诗人的丰富情感和心理特点。
7学习心得古诗怎么去学学习古诗后的感想和收获如下：
古人云：为文之道在于厚积而薄发。在古诗文阅读训练中十分重视学生的古诗文量的积累，学生只有背诵大量的古诗文，实现“量”的积累，才能充分地汲取古诗文的精华，得到古诗词的浸润，从而丰富自己的语言，达到思维和能力上的“质”的提升。因而在平时的教学中，教师需要努力创造机会，搭建平台，让学生每天与古诗文见面。
开始，选一些短小易懂的古诗写在黑板一角，每日在课前几分钟里读一读、在晨读时间背一背，同时在教室的墙壁上贴着一些古诗，并定期更新，让学生既好奇又感新鲜，愿意主动去诵读，记忆，营造古诗文阅读的良好氛围，学生在与古诗“朝夕相处”下“日久生情”，使诵背古诗文成为学生的一种自觉学习行为。
其实目前很多教师都是这样做的，在正式上课之前，学生会先背一首古诗或者“弟子规”、“三字经”之类的古诗文，这也足以说明现在的教育已经开始重视古诗文的教学，注重孩子对一些蒙学读物的学习，学习中国深厚的文化精髓，陶冶情操。
作为一位不辞辛劳的人民教师，常常要根据教学需要编写教学设计，编写教学设计有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么问题来了，教学设计应该怎么写？以下是我为大家整理的小学语文《忆江南》课堂教学设计，仅供参考，希望能够帮助到大家。
小学语文《忆江南》课堂教学设计 篇1教学目标
1、知识目标：
理解课文内容，背诵课文。
2、能力目标：
⑴ 训练学生通过自主阅读、查看注释等方式理解词的意思。
⑵ 通过领会作品中创设的情境，培养学生的想像能力和形象思维能力。
⑶ 通过课堂答问，训练学生口头表达能力。
3、情感目标：
⑴ 激发学生热爱中国优秀传统文化的情感。
⑵ 通过对词中内容的理解，培养学生热爱大自然的情感。
⑶ 通过感悟作品的无穷魅力，培养学生的审美能力。
教学重点
理解词的意思;展开想象，用自己的话描绘出词中所创设的情景;感悟作品的美。
教学方法
自主探究法。
教学课时
1课时。
教学实录
一、新课导入
师：同学们，我们以前学过许多古诗，今天我们来学习一种新的文学体裁──词。(板书 忆江南 )
二、简介词的基本知识
师：同学们知道什么是词吗它和学过的诗有什么区别请同学们带着问题阅读课文中的“预习提示”。(学生看书并思考)
生回答问题：(略)
师归纳：
词与诗是中国古代文学宝库中的两朵奇葩。词兴起于晚唐，繁荣于宋朝，它的句式有长有短，能比较灵活地反映作者要表达的内容与思维情感。词有不同的“词牌”，如“忆江南”、“西江月”、“渔歌子”、“浣溪纱”等。词牌与音乐曲谱有关，而与词的内容一般没有什么联系，作词者只是依谱填词。
三、了解作者及作品
师：你知道这首词的作者是谁吗以前我们学过他的什么诗你能向大家对他进行了简要的介绍吗
生1：这首词的作者是白居易，我们学过他的诗有《赋得古草原离别》。
生2：白居易是与李白、杜甫齐名的唐代三大诗人。
师介绍作者及作品的时代背景：
白居易是唐代的大诗人，他的诗风平易，为后人留下了大量的诗词作品。他也是早期词人中的佼佼者，所作对后世影响甚大。白居易在50岁时曾先后出任过杭州、苏州刺史，秀丽的江南景色和灿烂的吴越文化给他留下了美好的印象。《忆江南》这首词是他晚年闲居洛阳时为追忆十多年前的苏、杭生活而作。
四、自由探究，了解词的意思
师：请同学们参看课文下面的注释，认真读课文，了解词的意思。
(学生自由读文)
师：同学们读了这首词，那么作品主要讲的是什么呢
生：这首词讲了白居易对江南美景的回忆，描写了江南春天的美丽景色。
五、进一步品读课文
师：请同学们数一数，这首词总共有几句，有多少个字
生：这首词共有五句，二十七个字。
师：白居易的这首《忆江南》确实写得很好，它虽然短小，却抓住了江南美景的主要特征，抒发了他对江南久久难以忘怀的情结。通过刚才的读，大部分同学已经读懂了词的意思。既然这首词写得好，下面再请同学们认真地品读课文，你认为这首词哪些地方写得好，好在哪里读完后可以相互之间进行讨论、交流，也可以将你自己的感受及交流后的体会在纸上记录下来。
(学生认真读课文，进行交流)
六、引导学生进行作品赏析
师：请同学们停下来。刚才同学们再一次品读了课文，并相互间进行了讨论和交流，我相信大家对这首词的无穷魅力应该有了自己独到的感受。下面，请同学们站起来谈一谈你心中的感受，与大家一起来品味这首词的精妙所在。
生1：我觉得“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”这两句写得好。
师：这两句好在哪里
生1：这两句是这首词中写景的句子，作者描写了“江花”和“江水”这两种主要景物，概括地反映了江南春天景物的特征。
师：很好。确实，这两句是这首词中的名句，千百年来一直被人们传诵。谁接下来谈谈自己的感受。
生2：我也觉得“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”这两句写得好。
师：那么，你的感受又是什么呢
生2：这两句话运用了对偶的手法，句式工整，读起来朗朗上口。
生3：我觉得这两句还有一个好处，就是句子运用了比喻的手法，把红通通的江花比作火焰，把江水的绿比成蓝草，比喻非常恰当，增加了文章的美感。
师：刚才这两位同学说得非常好，他们从不同的修辞角度上品味了文章的妙处，其他同学还有什么新的见解。
生4：我也觉得“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”这两句写得好。
师：那么请谈谈你的见解。
生4：我们都生活在江南，江南的春天很美，可以赞美和歌颂景物很多很多。而作者受篇幅的限制只选取了江花和江水，我认为景选得好。
师：哦!快讲讲你的创见。
生4：我喜欢画画，我觉得江花和江水一红一绿，能给人强烈的视觉效果和光彩夺目的感觉。
师：你的见解真是很独特，也说得非常好。老师相信你将来一定会成为一个很有成就的画家。
生5：我觉得“忆江面”这个词牌用得好。
师：你觉得作者选用这个词牌好在哪里
生5：老师前面说了，词牌与词的内容一般没有什么联系。而作者白居易恰恰选了“忆江南”这个词牌，题目刚好与内容吻合，从题目上就可以看出作者对江南的无限眷恋和思念。
七、引导学生打开思路，进一步激发学生的探究欲望
师：你很会思考问题，也说得很好。刚才前面的同学都是围绕“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”这两句来谈的，而你却能从词牌联系到词的内容以及作者的思想情感上来。希望其他的同学也能像你一样把思维的大门敞开，把思维的触角伸到作品的每一角落，多角度地思考问题。
生6：我觉得文章的最后一句“能不忆江南”写得好。它与前面的题目“忆江南”和第一句“江南好”形成前后呼应，使作品显得很完整。
师：很好。现在同学们的思路被打开了。我希望后面同学的见解更加精彩。
生7：我觉得首句“江南好”这一句好。这一句既回应了标题“为什么要忆江南”，又很自然地引出了后面作者对江南春天美景的回忆与描述。
师：你讲得真不错。
生8：我觉得第二句“风景旧曾谙”这一句也不错。
师：说说你的看法。
生8：这一句说明了江南美景对作者来说是非常熟悉的，也是作者难以忘怀的，以致引起作者在十多年后还对它难以忘记，思念不已。
师：同学们真是说得太好了，还有没有更加精彩的见解
生9：我觉得词的末句“能不忆江南”句式用得好。作者是用疑问的形式表达肯定的语气，体现作者对江南美景的赞扬与无尽的思念，而运用疑问句则更加强烈地表达了作者的思想感情。这与上期所学的《海上日出》的结尾“这不是伟大的奇观吗”有异曲同工之妙。
师：你真不简单，不仅能体会这首词的妙处，还能联系到前面所学的知识。
生1：老师，我还是觉得“日出江花红胜火，春来江水绿好蓝”这两句最好。
小学语文《忆江南》课堂教学设计 篇2[教学构想]
教学目标：
1、初步认识词这种文学样式。有感情朗读，熟读成诵。
2、根据词所描绘的景物，想象画面。感受言语美感，培养欣赏美、鉴赏美的能力。
教学重难点：
1、根据词所描绘的景物，想象画面。
2、有感晴朗读。在读中悟情，在读中生情，在读中赏文。
[教学过程]
一、引——盘活经验，丰富表象
1、教师导言：一说到春天，你的脑海中会浮现出怎样的画面？请你用一两个词语或一首诗词或一两首歌来描绘。
学生可能会回答：
词语类：春回大地、春光明媚、春花烂漫、百花盛开、百花齐放、百鸟争鸣、春意盎然、鸟语花香……
诗词类：《咏柳》《春夜喜雨》《春晓》《江南春》……
歌曲类：《嘀哩嘀哩》《春之歌》《小燕子》……
2、春天是美好的，古往今来，有多少诗人用优美的语言来赞美她。唐代诗人白居易就写了一首《忆江南》。（教师有感情地吟诵《忆江南》）请同学们听一听，想一想：它和我们以前学过的古诗有什么区别？
3、你知道什么是词吗？教师简介：词初名曲、曲子、曲子词。也就是为曲所填的词。由于词的长短不一，还被称作长短句。这是与诗的不同之处。
4、解题：“忆江南”是词牌名，它与音乐曲谱有关，而与词的内容一般没有什么联系，作词者只是依谱填词。而白居易的这首词，内容恰与词牌相吻合。此时他身在洛阳，写的又是自己对江南春色的记忆，或许这正是作者选此词牌来抒写自己江南情结的用意所在吧。
[设计意图]启发学生展开想象，进入作者描述的意境之中，让学生回忆对春天的感受，并用词语、语句来描述，既拓宽了学生的视野，丰富了学生关于春天的表象感知，同时也为学生的学习创设情境，激发了他们对春天的兴趣，调动了他们感受春天的欲望，学生的求知欲也就自然而然地调起来了。
二、读——疏通词句，整体把握
1、俗话说，诗画一家。请同学们听着词朗诵，闭上眼睛在脑子里勾画出一幅美丽的图画，好吗？（播放配乐词朗诵，想象江南风光。）
2、这么美的词，想读吗？自由读词，练习读正确、读流利，注意“谙”的读音。
3、谁愿意读给大家听？选择你喜欢的方式读给别人听，看谁读得最好。（找伙伴、找老师共读，男女生对读，小组分配读等。）
4、再读词，通过查找资料，借助注释，按照学习古诗的方法自己理解词的意思，对词的内容有大致的了解，并画出难理解的句子。重点理解的词句有：“蓝”的古今异义；“谙”的意思；“红胜火”、“绿如蓝”的比喻写法等。
[设计意图]古代教育家朱熹说：“大凡读书，须是熟读，熟读了则自然精读，精读后，理自见得。”留给学生充足的读书时间，就是为了扫除阅读障碍，总体把握诗文，为进一步地学习和理解奠定基础。
三、议——研讨探究，解决疑难
这首词的意思总体上比较容易把握，最大的疑难可能有二：一是对“日出江花红胜火”中“江花”的理解；二是江南究竟“好”在哪里？（因为词中具体写江南好的只有“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”一句）可组织学生在读议中加深理解。
1、对“江花”的理解
生：“江花”指的是江畔的红花。红花在朝阳的映照下，显得艳丽夺目。
生：我觉得“江花”写的并不是花，应该是江面上的浪花在阳光的照耀下红得胜过了火焰。
师：看来，你们在理解“江花”时出现了分歧，请同学们再仔细地读读这首词，看看插图，联系上下文，想想“江花”到底指什么？
（生再次与学习伙伴研读，读后交流。）
生：从图画上来看，“江花”应该是江畔的花，而不是江面上的浪花。
生：作者把“江花”和“火”进行比较，既然是比较，两种事物应该有可比哇。江水本身是绿的，火焰是红的，它们没有可比性。由这一点也可以看出“江花”应该是指江边的花。
生：我有补充。江边的红花正因为有了阳光的照耀才会更红，因此它红得胜过了火焰。
生：如果把“江花”理解为“江面上的浪花”，那么这一句词写的就是江水，而下一句“春来江水绿如蓝”写的也是江水，那不就重复了吗？
师：现在，你们明白了“江花”的意思了吗？
生：明白。
2、理解江南“好”在哪里？
（1）研读课文，各小组派代表进行全班汇报交流。（各小组之间、同学之间互相补充，有不同看法可以争议。）
生1：江南“好”在“江花”。（读“日出江花红胜火”）你看，太阳升起来了，天边是通红通红的朝霞，江畔是大片大片鲜艳的红花，江花被朝霞映得火红火红的，胜过了燃烧的火焰。（多媒体展示这一画面，让学生尽情欣赏，诵读诗句。）
生2：江南“好”在“江水”。出示“春来江水绿如蓝”一句。它的颜色像蓝草一样青绿，整个江水就像晶莹碧透的翡翠。
生3：江南“好”在“红日”。红花、绿水固然是美的，但如果缺少了太阳的光辉，这景色就逊色了一半。太阳，使江花更艳，也为江面铺上了一条红绸缎，多美啊；没有了阳光，江花也不会那么红艳了，江面上也失去了五彩斑斓。正应了那句老话：红花还需绿叶衬。
生4：正由于江南好，所以作者才发出“能不忆江南？”的感叹。这是因为作者曾经生活在江南，亲身体验过江南之美，对故土风光的迷恋，使他久久不忘江南。“能不忆江南”一句从侧面烘托出了“江南好”。
（2）填充练习：江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。 ，
， ， 。能不忆江南？请把学过的描写江南美景的诗句填在横线上。
[设计意图]阅读是个性化的行为，引导学生对江南的好风光究竟“好”在哪里的探究，既为学生的个性解读提供了机会，也使学生对江南关景的认识和感知更加丰富，特别是填充练习的设计，放飞学生的想象，激活已有知识，通过自己的重新组合填补了“好”字留给读者的空白，使江南春色美景得到个性化、形象化、多样化的展现。同时，也提取和巩固了学生以前学过的知识，促进知识的融会贯通，增加了学生的语言积累。
四、品——体昧语言，感悟诗情
1、推敲语句。你认为哪些诗句写得好？为什么？
如：首句“江南好”。一个既浅又俗的“好”字，摄尽江南春色的种种佳处，而作者的赞扬之意与向往之情也尽寓其中。三、四句抓住朝阳、江花、江水等景物，通过强烈的色彩渲染，给人留下了浓得抹不开的光彩夺目的强烈印象。其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬，充分显示了作者善于着色的技巧。篇末一句，以“能不忆江南？”收束全词，通过反问既烘托出身在洛阳的作者对江南春色的无限赞叹与怀念，又造成一种悠远而深长的韵味，令人深醉于江南春色的美景之中。
2、展开想象。指导学生反复朗读、仔细体会这两句，想象画面，用自己的话描述江南之美：春天的太阳刚刚升起，金色的阳光照射在江边盛开的鲜花上，红红的显得更加耀人眼目，江水也因之更显得绿波粼粼，江花、江水两相辉映，红的更红（红胜火），绿的更绿（绿如蓝）。
3、蕴情吟诵。播放古筝伴奏曲，进行配乐诵读。在读中，进一步感受词中所描绘的优美景色，感悟语言的内涵和魅力。
[设计意图]培养学生的文化底蕴是语文教学的核心所在，因此，品味语言、欣赏语言，并在此过程中享受经典语言的内涵和魅力，促进语言积累，得到美的熏陶，乃是语文教学的应有之义。
五、比——比较异同，归纳总结
1、比较学习。这三首词都有什么共同的地方？不同之处又是什么？学生根据上面的要求独立思考，做好发言准备。小组合作学习，相互交流。
2、引导归纳。相同点：诗人都在描写一处景物，在描绘景物的同时，都在抒发着自己的情感。不同点：从诗人所在的时间、地点、观察到的景物的特点、当时的心境等方面进行比较，对诗与词的不同形式加以区别。
3、感情朗读。体会三首诗词中诗人的不同心境，用适当的语调加以表达。
[设计意图]体现教师的主导，引导学生深入地思考，通过对比，使所学知识系统化，培养学生思维的深刻性，鼓励学生探究发现，培养初步的文学作品欣赏能力，提高学生的语文素养。
六、拓——课外延伸，丰富积累
1、好美的江南，好美的词啊！同学们，你们打算用什么来表达你对这首词的喜爱呢？（画画、作词、写导游词。）
2、有感情地背诵《忆江南》。自学白居易的其他两首《忆江南》。
3、到课外找一找有关描写景物的诗词，读一读，背一背。
[设计意图]自学同题诗词是对知识的丰富和拓展，自主表达阅读感受，尊重了学生的学习差异，发展了学生个性。
小学语文《忆江南》课堂教学设计 篇3教学目标
1、诵读、背诵《忆江南》。
2、理解这首词的意思，陶冶爱美的情趣。
3、能对这首词描写的景象展开想象。
教学过程
一、导入新课，初辨诗词
1、以前同学们学过很多古诗，今天我们来学习一首词。（板书课题）
2、同学们知道什么是词吗？（学生可根据“预习”或搜集到的'有关词的资料自由谈。）
3、读读这首词，想想词和学过的古诗有什么区别？
二、了解作者，理解题意
1、介绍作者：
⑴ 你知道这首词的作者是谁吗？以前我们曾学过他写的诗，你还记得吗？你能为大家介绍一下白居易吗？
（让学生自由说，可根据以前知道的或课前搜集到的资料知道多少就说多少）
⑵ 播放视频资料“白居易简介”：
小结：白居易是早期词人中的佼佼者，所作对后世影响甚大。
2、简介时代背景。
3、解题：
“忆江南”是词牌名，它与音乐曲谱有关，而与词的内容一般没有什么联系，作词者只是依谱填词。而白居易的这首词，内容恰与词牌相吻合。此时他身在洛阳，写的又是自己对江南春色的记忆，或许这正是作者选此词牌来抒写自己江南情结的用意所在吧。
三、一读再读，读懂课文
1、自读《忆江南》：
⑴ 自由读，说说这首词主要讲的是什么？
⑵ 再读这首词，通过查找资料，借助注释，理解词的意思，遇到不懂的地方作上记号。
⑶ 小组内讨论交流：你读懂了什么？你认为这首词的哪些地方写得好，好在哪里？小组内不能解决的问题记下来，待全班交流时共同解决。
2、互动学习：
⑴ 全班交流活动。（教师注意指导学生反复朗读，借助插图仔细体会诗中意境；再读想象更广阔的画面，而后语言描述。）
⑵ 有感情地朗读并练习背诵这首词，进一步感受词中所描绘的优美景色，感受作者写法之妙。
⑶ 背诵并抄写《忆江南》。
小学语文《忆江南》课堂教学设计 篇4一、导入新课
进入春天已近一个月了，我们刚刚感受到春的气息，可一场雨雪又把我们带到了洁白的冬季。刚才同学们背诵的《江南春》中已告诉我们此时的江南已是千里莺啼绿映红了。今天，我们就随著名诗人白居易去领略江南的神韵。板书课题
1、解题：同学们对江南了解多少？
师：江南洒湖纵横交错，小桥流水，隽秀的古典园林，朴实动听江南丝竹，柔软华丽的江南丝绸，精美的刺绣等等。江南的苏州、杭州还有人间天堂的美誉，无数的文人墨客对此地总是流恋往返。
2、介始背景：
白居易年少时旅居杭州。50岁时曾在杭州当太守三年，后在苏州为官一年。江南的旖旎风光给他留下了终身难忘的记忆。回到洛阳12年后，67岁时写下了千古绝唱《忆江南》。
三、整体感知
1、学生自由读，指名读，齐读。
2、谁谈一下对“忆江南”三个字的理解？你对词有多少了解？还知道哪些词牌名？
3、请同学们借助课文中的注释自学这首词。在学习和诵读中去领略词中的景，感悟词中的情。（配乐）
4、在刚才的学习中你领略到了什么校的意境？
三、品味
1、诗人一开口就用通俗的“好”字来赞美江南，你认为这个“好”是指的什么？（换成江南美行不行？）
2、“江南好，风景旧曾谙”这句中，哪个词写出了诗人是在“忆”江南？“谙”又怎样讲？
小结：江南的好是诗人亲身感受到的，体验过的。一切那么熟悉，诗人仅在杭州为官时，就写了200多首诗，写遍了那里的山山水水。
3、江南的山山水水已刻到诗人的心中，可江南这么大，诗人抓住什么来写的这“好”呢？
（1）指读，齐读
（2）这两句抓住什么来写的？（理解意思）
（3）自读这两句，齐读。说说诗人写的这两句好在哪里？
a同色共染。比喻b异色互衬
（4）想象：师读，生想象——说说眼前是怎样的画面
4、多么熟悉的江南，多么美丽多姿的江南。
你就是站在江边的诗人，请你读：
日出，花开得如此热烈，男生读：日出
春来，碧水悠悠，纯净优雅，女生读
5、江南如此的好，记人“能不忆江南”？
齐读——读了这句，你体会到了诗人什么样的感情？
诗人在哪里“忆江南”？（洛阳）
江南花红胜火，水绿如蓝之时，洛阳的春天依然是春寒料峭，到处一片灰色。（欣赏江南的图）
诗人此时的心情是怎样的？
再读“能不忆江南”？你从中体会到了什么？
四、拓展升华
1、诗人所眷恋的仅仅是江南的美景吗？根据你了解资料来谈
2、学生补充
3、师补充：
白居易在杭州治理西湖，修白沙堤，与杭州百姓交朋友；与当地风雅之士诗酒唱和；有名的“白乐天醉酒茅家埠”
诗人与杭州人民有着深厚的感情，他离别杭州时，杭州人扶老携幼，提着酒壶，万众夹道，洒泪送别。他的好友诗人刘禹锡在《白太守行》一诗中写道：“闻有白太守，抛官归旧奚，苏州十万户，尽作婴儿啼。”
4、指导读
诗人不仅眷恋江南美景，他还忆什么？更深深地念着与江南人民的浓浓情意。带着诗人对江南人民的无限思念，读：能不忆江南？
五、升华
1、诗人用生花妙笔写出他“旧曾谙”的江南美景之后，又以“能不忆江南”的眷恋之情来收全词。但这已勾起了他对江南人无限怀念之情，于是又写下了另外两首《忆江南》
2、出示其二、其三
（1）自读，讨论三首词的异同。
（2）从这两词中看到诗人还忆江南的什么？
（3）江南的一草一木，均让诗人魂牵梦绕。多么深的江南情结！
带着诗人那忘不掉，抹不了的江南情齐读：
3、师生共读三首《忆江南》，师生唱和，师读前面的，学生接后面的。
4、背《忆江南》
5、唱
诗歌，感动人心的艺术魅力不独在声韵悠扬，更在于以声传情；不仅在于写景如画，更在于借景抒情。词开始就是为配合音乐而创作的歌词，今天，我们也来试着唱一唱。可以用我们学过的歌。
板书：忆江南
↓美景
江南赞美、思念
培养教育人和种花木一样，首先要认识花木的特点，区别不同情况给以施肥、浇水和培养教育，这叫“因材施教”。学生就像花木一样，他们有着不同于其他个体的内在潜质和外在表现，他们是天性的个体和浑然天成的群体，是“带着问题来到这个世界上的”。教师要想在教学过程中实现教育目的，就要根据不同个体特性以及群体的共性找到适合他们发展的教育模式，而“生本教育”恰恰是对这一要求的最好体现。 全国小语会理事长崔峦指出：今后一个相当长的时期，语文教学改革的一个重要方面、研究的一项重要课题是：从“教会知识”转向“教会学习”。这是阅读教学观念在新课程实施过程中逐渐清晰的一个认识，必将引领我们走进新课改的福地，达成阅读教学的理想愿景。带着对生本教育的思考，我们在研讨《最后一头战象》时就注意了用自己的智慧去启迪学生的智慧，用自己的激情去点燃学生的激情，真正实现了生本高效的课堂，同时也带领每一位听者真真切切地走进语文，去感受语文教学的无穷魅力。一 认真钻研教材，解读文本 从阅读教学来说，首先应该是学生自己和文本的对话，其次才是教师和文本、学生和教师、学生和学生的对话。离开了学生自己和文本的对话，后面的几种对话就会落空，学生阅读能力培养也就会落空。我们要教学生学语文，自然少不了备怎样引导学生和文本对话，备自己怎样和学生一道和文本对话，和学生进行平等的对话。确定了教学目标，接下来要思考的问题应该是教学流程的设计。 因为《最后一头战象》是一个感人至深的故事，厚重的历史，沉封的记忆；生动的语言，具体的细节；深深的情，深深的的义，学生要如何才能理解透彻，要如何才能实现深层次的阅读和理解？备课时，我们一遍遍地朗读课文，寻找教学的突破口，我们想：可以抓住一条线来进行教学，可是这条线在哪里？是抓住动物与动物之间，还是抓住人和动物这条主线呐？在教学中可以抓住文章中最打动人的片段来理解，可是学生会被打动吗？这篇课文要如何才能走进学生的心灵深处呢？《最后一头战象》在教材中不是单元的第一篇文章，这个单元要求体会作者怎样把文章写具体的。教给学生阅读方法，怎么教，怎么用，很值得讨论。方法的东西不是教给学生，而是让他们感受到的。我们设计了主要内容和品细节两条线，两条线贯穿始终。阅读课上需要引导学生体会阅读方法，但怎样让方法的悟得和内容理解自然而然地融合在一起，而不是让人觉得方法的引导很生硬很概念化呢？这是篇很悲壮的课文，文章情感情很浓烈，但老师的情感怎样自然融进去，而不显得装腔作势呢？我们都在认真的思考这些问题。 二 设计独树一帜的个性化教学思路是教学的设计理念 思路要新颖，不同凡响，就要别出心裁，不拘一格地设计教学思路。首先要有超前意识，尽可能打破原先的课堂教学模式，赋予新意。不拘泥于教参，不受别人教案的束缚，用自己的个性去演绎作品的个性，更可以用自己的个性进行教学组织和课堂教学的再创作。其次，找准教学"突破口"。教师如何发展学生的个性是教学思路的"突破口"。教学的思路应该是把课堂还给学生，让学生说个性的话，说自由的话，讲真实的事，让课堂充满学生的个性活力。让学生自由地抒发，如实地描写自我个性，从而创造良好课堂教学环境。根据苗蕊老师的特点设计教案。这是我们的教案的设计理念。苗蕊老师语文基本功扎实，情感丰富，刻苦努力，板书工整认真。但工作时间短，课堂驾驭能力稍显不足，这些都是我们在设计教案所要思考的问题。三 集思广益，反复修改，不断完善教学设计 在本课的教学过程中，我们从以下两个方面入手：首先，从整体上理清文章的脉络，概括出四个场景，并以此为线索，抓重点场景讲析；其次，抓住文章表现的几种情感，以朗读为主，在读中体会战象的品质，从而感受语言文字的生动，优美。在《最后一头战象》教案雏形中，我们长文短教，抓住重点句段、重点字词，采用“读、思、悟、谈、写”的方法。通过一遍遍的试讲，虚心听取各位领导和老师的意见，终于形成了一篇较成熟的教案设计： 课前交流的目的就是让师生放松。设计一个与课文有内在联系的小游戏。我们准备了一组表现动物之间情感的，让学生配台词，这个游戏学生非常感兴趣，思维也很活跃，游戏很巧妙地与课文联系，为走进嘎羧的内心作下情感做好铺垫。 1 开课从一条爆炸新闻入手。引出作者沈石溪。并对沈石溪的动物小说有个简单了解。动物小说的特点是情节曲折生动。这样的设计是为了和最后沈石溪的话首尾呼应。然后从课题入手，题目是文章的眼睛，齐读课题你有什么疑问。质疑问难的环节，体现学生自主学习的过程，关注学生的兴趣，让学生真正地动起来。然后提问战象给你了怎样的印象？并出示嘎羧的，初步感知战象的英武豪迈。 2师生互动，交流体会：老师先来谈自己的体会，初步了解动物小说特点曲折生动。老师在读这篇课文时感觉课文篇幅较长，情节曲折生动，深深打动了我，现在请同学们集中精力，请你们快速浏览课文，看看课文那些情节给你留下深刻印象，深深打动了你呐？一会用你自己的话说说。快速浏览课文，梳理小标题是为了体现教学的民主性，也教给学生快速浏览的方法。提出速读的要求方法，捕捉到主要内容，并用简洁的语言说说。我们随机板书：“重披象鞍”“告别村民”“重临战场”“埋葬自己”。从而以时间为序理清了课文脉络，对课文内容有了整体的把握。并教给学生，读篇幅较长的课文就要用梳理小标题的方式抓住主要事件学习。这样设计的目的是长课文短教。这样的设计是为了从整体入手，初步理解动物的情怀。3走进嘎羧的内心，实现与文本对话 如何让学生走进嘎羧的内心，实现与文本的对话。这是我们备课时的一个难点和重点。我们想只有通过对文章中重点字词的体会，作者的细节描写的体会，让学生展开合理的想象，才能走进嘎羧的内心世界，品细节也是长文短教的好方法。既然要品，就要品透了。于是在教学“披挂象鞍”这一部分的教学中，我们抓住了“呼呼吹去上面的灰尘”、“久久地摩挲”、“泪光闪闪”、“久别重逢的老朋友”这些词句，体会嘎羧内心对曾经辉煌地留恋和回忆。开始的设计是学生只要谈到其中的一个词，就引到象鞍。但后来感觉学生理解的不太深刻。后来把教学设计改为学生把这些细节描写的词语全部找到后，并谈出了自己的感受后，再接着问：“一个什么样的象鞍让嘎羧有如此异常的举动”学生在文中找到，读一读，再出示象鞍的和文字介绍。让每个人对嘎羧又有了新的认识——“嘎羧要找回的是那段过去的历史。”什么样的历史，学生的思绪“唰”想到了1943年打洛江畔那场惨烈的战争，再读，惨烈溢于言表，敬重溢于言表，学生也很容易理解了嘎羧为什么会在一见到象鞍久久地摩挲的原因，然后想象让嘎羧内心情感更加丰富。由“嘎羧为什么会在见到象鞍久久地摩挲”展开想象，它会看到些什么？它会想到些什么？学生谈体会，这样让嘎羧的内心情感更加丰富了。 再读这个片段，便很容易就抓住“一下子”、“呼呼”、“摩挲”和“泪光闪闪”几个词语有感情朗读，对嘎羧，在那一刻也有了深刻的理解；然后通过换词训练，用溶解的方法，把“久久地，呼呼”去掉，进行对比学习，请同学们体会具体描写的作用，体会到位会，总结出沈石溪动物小说的特点是抓住具体行为进行生动细致的描写。领会表达后教师指名读，教师范读，全班齐读。这里体现了重视朗读的设计理念，课堂达到一个小高潮。这样的教学设计，学生很自然的融进嘎羧的内心世界，同时，也把抓事件——品细节——悟感情这一学习方法教给学生，为后面内容的学习打下基础。这也体现了让学生与文本对话的设计理念。这也是让学生在理解语言文字的基础上学习沈石溪好的写作方法，将来可以运用到自己的习作中去。 4对话教学，体会情感 我们想只有通过对文章中重点字词的体会，作者的细节描写等等，让学生展开合理的想象，才能走进嘎羧的内心世界，我们先让学生读一读，画一画，找出相关的句子，谈谈自己的感受。和学生探讨的过程中，我们不断地引导学生走进嘎羧，了解嘎羧，体会一个英雄的高尚情怀。让学生依托这种学习方法自学其他的内容。在“告别村民”这部分的学习时，加上了原文对嘎羧年老体衰的描写，教师配乐渲染，随机提问它走了一圈，一圈，又一圈是为什么？请同学们感知嘎羧的内心世界，想象它会想说什么，从而体现出嘎羧的重情重义。这样的设计是为了更深入地走进嘎羧内心中去。教师趁机指导学生齐读。读后总结沈石溪抓住具体行为，这样达到了言犹尽而意未尽的效果。5训练学生的口语表达能力 崔峦老师有一句顺口溜说的是：“读思议练重实践，人文熏陶含其中”，通过阅读我们不难发现，其实这篇文章还有很多的空白点需要学生去思考，比如嘎羧回到战场时“久久的凝望”，在礁石上“亲了又亲”，“震耳欲聋”的呼唤等等，这些都是文本的空白点。于是课堂上我们引导学生们开始思考久久的凝望里嘎羧仿佛看见了什么？在礁石上亲了又亲它仿佛在说什么？在震耳欲聋的呼唤里，它仿佛在呼唤什么。这些口语表达的设计，即让学生走进了嘎羧的内心，体会到它当时的情感，同时落实了“读思议练重实践”这一句话。6前后对比领会表达在教学重回战场时引导学生重点抓住一处，从嘎羧重回战场的吼声入手。“这吼声，让它身体——；这吼声，让它四条腿——； 这吼声，让它一双眼睛——； 这吼声激越悲壮——。” 吼声中我们看到了重回战场的嘎羧，出示披挂象鞍前的嘎羧形象，前后对比，你发现了什么？这样的设计是为了让学生领会表达。体会到嘎羧之前的年迈体衰，重回战场的英武豪迈，威风凛凛。这哪里是一头垂死的老象？这分明是一头战象——这哪里是一头象？这分明是一头善良忠诚英武豪迈的战象！这样一头活生生的战象形象栩栩如生的呈现在我们面前。虽然昔日的年轻不再，昔日的战场不再，但嘎羧的勃勃雄心还在。此时此刻嘎羧还会吼叫些什么？拿起笔来，写写真情告白。这是对学生进行写的训练。这样一堂课中学生的听，说，读，写都得到了训练。想象说话，对比阅读，动笔写写，抒发了学生的感情，让学生真正的动起来。5组合读和想象相结合，读中悟情，收获感动 在学习本文中，我们采用了让学生快速阅读全文，抓重点语段细读，男女生组合读，选择令自己感动的自由读等多种形式，学生感受到了语言文字的生动，优美，描写的细腻。结合课堂小练笔引导学生们思考在震耳欲聋的呼唤里，它仿佛在呼唤什么。教师进行点拨升华，让学生走进了嘎羧的内心，体会到它当时的情感，并感悟嘎羧高尚的情怀。重点抓住一处嘎羧重回战场那动人的一幕进行组合的朗读，配上音乐，烘托文章。从而体会嘎羧的英勇，善良，忠诚情怀，组合朗读这样把文章的感情推向了高潮，此时学生的思想得到了净化，人性得到了提升，反思动物尚且如此，何况我们人呢？最后出示沈石溪的话““动物小说写的是动物，折射的却是人类的情感”作为学习本节课的结束语起到了首尾呼应的效果，并引发学生思考课文的后面的情节中作者又是如何抓住具体行为体现动物的特点，它又会带给我们哪些思考呢？引发学生学习下节课的兴趣。 在阅读教学中，我们重视了学生的个性发展。我们把“导、学、议、练语文课堂教学模式”与落实“生本、师本、高效”紧密结合起来，力争教会学生阅读，提高语文课堂教学效率，努力实现真正的“以生为本“的教学。 美国著名教育家斯宾塞说过：“在教育中应该尽量鼓励个人发展的过程。应该引导儿童自己进行探讨，自己去推论。给他们讲的应该尽量少些，而引导他们去发现的应该尽量多些。”我们在教学过程中已经自觉与不自觉地实践着“生本教育”，并获得了不菲的收获，“生本教育”已经沁入我们的心脾，身“轻”如燕的教育者必将乘着新课改的东风，踏着“生本教育”的阳光大道扬帆远航！
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