如何自学探戈

　　学习探戈要清楚探戈的特色与精髓所在，认真倾听探戈音乐的节拍和旋律。探戈充满十足的感官刺激并赏心悦目，它魅力四射和充满自信，具有无穷诱惑力。探戈舞者的任务是用舞蹈来解释他听到的音乐，因此必须做到的是：音乐应当表达出探戈的精神实质。舞蹈时，身体的活力应该以绝对的、主要依腿部动作为依据(即属从于动的腿部动作)要强调这一点，腿和脚必须引导身体的动作。　　

　　在学习舞步之前，先跟着音乐节奏以手打拍子，这对练习听音乐和抓节拍有很大的帮助。

　　探戈舞如果跳的阳刚有力，需要内在阴柔加以控制(先要有发力的准备)。男、女合位握持应注意六个点，即脚、中腰、手、中轴垂直线，并要在舞动时，正确地应用好。

　要想跳好 交谊舞 ,节奏感必须要好,跳舞时身体要挺拔,身体重心要悬浮着,领舞要有一定的水平和指挥技巧。下面是我为大家整理中老年交谊舞 现代探戈教学视频，供大家参考!

　跳国标舞快速持久旋转的技巧

　1 均衡双脚

　在完成多周的旋转时，腿和脚要保持一致，尤其是进行多周快速旋转时。 跳流动旋转步时绝不可打算尽可能多地扩展在舞场上的距离。这里最重要的是旋转的质量和音乐感，而不是移动多大的空间。男士身体"内部的轴心"必须垂直于地面并且感觉到是旋转的中心，女士的头和肩部必须显出是沿着旋转的周边旋转。在把重心从一只脚移到另一只脚时，不应前后摇摆。在第一次轴转时，脚的自然距离分配绝不可在随后的一步上增加。切不可伸腿伸脚，因为这会破坏旋转的纯净。

　2 拖动脚步

　越是拖动脚步，就越能够保持平衡。因为越接近地面，就越不容易跌倒。即使在基本步和穿越身体步中，多体会前脚掌在地面上拖动的感觉。用每一条腿做的站立旋转步，让没有重负的腿跟着进入负重腿后面的位置，学会在必不可少的时间长度内保持单腿平衡。

　3 空闲的手置于腹部前方，掌心朝下

　如果将手臂保持在体前腹部的位置，掌心向下，会感到手臂好像放在了桌子上，当然这样更容易保持平衡。在多周的旋转中，不要把手放在背后或者臀部上，那样看起来会很难看。

　4 被男士持握的手在面部前方保持L型并尽可能稳固

　在多周的旋转中，有时甚至在一周或者两周的旋转中，女士如果能够将手臂保持在面部前方并且尽可能稳固，这样的话就可以让旋转更加的稳固。

　5不要完全依靠男士的支撑

　在多周转中，女士在一周或者多周的旋转中，不要向下拉男士的手或者手指来支撑自己的身体。不用吊在舞伴的手臂上!包括自己支撑身体的重量。女士不能依靠男士来保持平衡、控制身体或者支撑体重。你必须要自己来完成，这将减少你和舞伴的压力。

 

交谊舞技巧表演视频相关 文章 ：

1 交谊舞高级花样(慢四) 交谊舞教学视频

2 中老年交谊舞入门视频

 

探戈舞对位舞姿技巧

　探戈有其独特的性质。在前进步做转的动作时，足著点通常都在脚跟，事实上，这样的动作是把脚跟平放(此後不把“平放”说出来)，而且脚掌不会感受到压力。下面是我为大家分享探戈舞对位舞姿技巧，欢迎大家阅读浏览。

　探戈舞步教学(一)前进走步

　前移脚加大屈膝，使得脚跟离地，半身引导，迈步前进，脚跟先落地，重心随即到达，脚掌落地。在音乐许可范围内，尽量慢出脚，快到位。节奏为上体自然直立，向左扭腰。重心在右脚，屈膝使身体前进，左脚跟离地。向左的反身动作左脚迅速离地前进，左脚跟先落地经过左脚外缘，重心到达左脚掌。身体继续左扭腰，左脚重心，屈膝前进，右脚跟离地。保持向左的反身动作，右脚迅速离地前进，右脚跟先落地，经过右脚内缘，重心移到右脚。重复。

　练习方法：先是慢步，占1拍音乐。前进步时，移动脚向前迈步，脚跟先着地，重心迅速前移，移动脚变为重心脚。要求舞者的头、肩、腰、胯反身动作四点一线。重复前进走步，路线呈左曲弧线。

　注意事项：支撑脚的脚跟，在移动脚过去之后才能拾起。

　备忘录：如何突出探戈的顿挫刚劲风格

　为了突出探戈的顿挫刚劲风格，运步时移动脚动作“快”一点儿，支撑脚稍微滞留，造成敏捷和锐劲感觉效果。所谓彩动脚动作”快”一点儿，是指在音乐的下一拍前，移动脚准时到达预定位置，重心迅速达到并交换支撑脚，滞留在后面的脚相应地”慢”一点跟进，否则会破坏动作的连续性。

　探戈舞步教学(二)后退走步

　上体自然直立，屈膝，向左扭腰。重心在左脚，屈膝使右脚跟离地，滑向反身位置。右脚掌后退，经过右脚掌外缘滑退，右脚跟落地，达到反身动作位置，左脚掌离地。继续问左扭腰，重心在右脚维持屈膝，左脚后退。左侧身体引导，左脚后退，经过左掌内缘，左脚脚跟，到达反身动作位置。重复。

　练习方法：每步都是慢步，占音乐1拍。后退步时，移动脚先经过脚掌触地的擦地动作，重心迅速后移使移动脚变为支撑脚。重复后退走步，路线呈后退右曲弧线。

　探戈脚部运用的技巧

　由于探戈没有升降，脚掌取代脚尖。所有正常的前进步及滑行步都是脚跟先落地;后退步时先反身，脚掌先落地。进行中注意脚法。探戈前进步，重心经过脚跟、脚内缘或脚外缘达到脚掌;探戈后退步，重心经过脚掌、脚内缘或脚外缘达到脚跟。

　由于移动身体、转移重心，改变脚部接触地面的位置，随之改变脚部承受重心的位置。在不断移动动作中，几乎不会有重心在双脚的时候。

　1脚 跟

　因为探戈没有升降或摆荡，前进步脚法是脚跟先落地。

　2脚 掌

　后退步脚法是脚掌先落地。

　3脚掌、脚内(外)绕到脚跟

　后退步时，脚掌先落地，随后过渡到脚跟。探戈反身位有脚后退时，脚法是有脚掌先落地，经过掌外缘，到达脚跟;而当左脚后退时，脚法是左脚掌先落地，经过左脚掌内缘，达到左脚跟。

　4脚跟到脚掌

　探戈前进步(例如男伴摇转步或分式左转步中第一步的前进时，脚法是脚跟先落地，随后过渡到脚掌。

　5脚内线

　当左脚侧路，并且右脚并向左脚时，出左脚内缘支撑;当右脚轻轻靠回来时，足着点应落在整个右脚上。

　6整个脚

　跳探戈时女伴舞步足着点常常在整个脚。例如，左转步的第二步，女伴左脚侧踏，足着点在整个左脚。

　果敢有力的探戈舞改变了我探戈需要力度。果敢稳健踩重心，无飘浮感;重心迅速达到，移动干脆，无绵软感;身体拧紧，无松散感。 平时长期习惯生活拖拉、性格比较温和的人，为了做到跳探戈有力度，必须从平时生活着手改变白已。首先，走路要竖腰、紧身，脚步踩扎实，一步一个脚印。其次，平时做事干脆利落，不犹豫，养成一个果断的习惯。跳探戈是锻炼白己主动出击的好机会，努力表现音乐，尝试踩稳重心，最重要的是前进时主动发力。这点容易被女伴忽视，习惯被男伴拖来拖去。这样经过一段时间的锻炼后，就会发现自己在言行举止之间多了—份自信，多了一份力度，跳探戈时那种刚毅感觉已经蕴含在心。

　备忘录：探戈走步从不正对舞程线，较少直进，直退。多是斜进，斜退或横跨。当舞程线迈步时，双脚和身体几乎是斜对中央，以右髋，右肩导引。走步时要求轻抬轻放，步距大而平稳，故有“蟹行猫步”之称。

　蟹行猫步，犹如螃蟹般横行斜向侧走，宛如猫般控制出步探索前进。探戈需要前进时，舞者却在横行斜前移动;需要后退时，舞者却在横向斜后移动。探戈被称为“瞬间停顿的舞蹈”，探戈中不时的停顿动作，是早期笨重的服装和带马刺的靴子不便于行动所留下的痕迹。应做到随音乐节拍变化时快时慢、欲进先退、快慢错落、动静有致。探戈需要精力充沛，表现断音、动作突起、戏剧性停止等探戈特色。

;

摩登舞形体移动的要点有哪些

　摩登舞是移动性很强的舞蹈，整个形体在惯性中移动。形体移动惯性流量的大小，是习舞者综合技术的集中反映。下面是我为大家搜索整理的关于摩登舞形体移动的要点，欢迎阅读欣赏，希望对你有所帮助。想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网。

　一、上身重心移动的引导：

　行话说的要感悟用身体来跳舞，其实就是用上身重心的移动来引导头颈眼视、左足右足、左肩右肩的移动，即以上身为中心，带动上下左右。换句话说，头颈眼视、手势舞架、支撑足和移动足，都是跟随上身重心的移动而移动的，不能先动足后动身体。

　其要点是：

　1、前进步，上身重心首先前移超过支撑足的足尖;

　2、后退步，上身重心首先后移超过支撑足的足跟;

　3、从降的低位到升的高位要先用上身重心去移动摆荡;

　4、凡有转度的步伐都要先转动身体;

　5、花步造型同样要先由身体的倾斜下腰去带动头部和肩部的倾斜，以便展现出形体在不平衡中求平衡的舒展美。

　总之，上身重心移动的引导，是惯性流量产生的先决条件，大前提。

　二、上身自然重量的运用：

　摩登舞中的华尔兹最显著的特点是形体起伏不定，摆荡倾斜，深波浪式的流动。因此，做好降升动作格外重要。摩登舞中除探戈外都是有降升的。充分运用上身的自然重量是做好降升动作形成惯性流量的重要因素。

　其要点是：

　1、下降时，上身自然重量随重心前移或后移快速弧线移动下坠，但不能松胯松腰;

　2、上升时，上身自然重量随上身重心的摆荡而迅速斜向移动上扬，致使肩部自然倾斜但不能耸肩;

　3、从平位到低位，从高位到低位，上身自然重量快速下坠产生的惯性要大;

　4、在既有摆荡又有转度的步伐中，上身自然重量迅速上扬所产生的惯性要控制其大小，以适应转度的大小;

　5、无论上身自然重量的下坠或上扬，都要控制好胯以上整个形体和舞姿的垂直稳定和定型定位，不能变形。

　三、膝关节和踝关节的柔韧：

　在有降升的步伐中，上身自然重量的下坠或上扬，离不开膝关节和踝关节的柔韧、曲伸、弹性所产生的惯性，两者是相互依存的。膝踝的柔是松弛，韧是有力。膝踝的弯曲为降，伸直为升。膝踝的曲伸必然产生弹性，其惯性致使形体移动流量增大。

　它的要点是：

　1、有降的前进步，由于上身重心前移引导，重量快速下坠，踝关节放松向前弯曲，特别是支撑足的膝盖下降大大超过足尖，其惯性促使形体滑翔式的快速前移;

　2、有降的后退步，由于上身重心后移引导，重量快速下坠，膝关节自然向后弯曲，特别是支撑足的大腿根部下降大大超过足跟，其惯性致使形体滑坡式的快速后移;

　3、有升的前进步或后退步，由于膝踝先曲后伸的弹性，其惯性促使上身重心、重量由低位向高位迅速移动上扬，形成摆荡之势，从而顺势完成自然倾斜和规定的转度;

　4、膝踝放松弯曲而降一定要降透，膝踝有力伸直而升一定要升够，降透升够才能形成深波浪式的流动感。

　四、支撑足蹬地板的推力：

　形体移动的惯性流量，最关键的是支撑足蹬地板的推力。为什么说支撑足与移动足的关系要以支撑足为主，其原因就在于支撑足的推力是形体移动惯性流量的动力所在，它推动形体和移动足的移动。移动足只是随上身重心的移动而移动，随支撑足的推力而开胯延伸，而不能用移动足的移动去消减支撑足的推力。没有支撑足的推动力，哪来的惯性流量形体重心移动的引导、上身重量的下坠上扬、膝踝的柔韧曲伸，都是为支撑足蹬地板推力作铺垫的，而支撑足的推力反过来又是为整个形体移动的惯性流量服务的。因此，支撑足要做到随形体重心移动引导快而降升快、推力快、收足快，实现发力无痕迹，去势无断口，形体自然流动。

　支撑足推力的要点是：

　1、前进步，无论是从平位到低位、从低位到高位、从高位到高位、从高位到低位，也无论是闭式位、外侧位、开式位，只要是前进步，支撑足必须：①、足跟离地，②、足掌支撑身体重量，③、足掌用力蹬地板向前滚动产生推力，④、腿部斜直。从而推动形体重心快速前移。

　2、后退步，支撑足则是：①、足尖离地，②、足跟承受身体重量，③、足跟用力蹬地板向后滚动产生推力，④、腿部斜直。从而推动形体重心快速后移。

　3、凡是连续后退步的触足点要求足掌触地的步伐，哪前一个后退步完成后的支撑足就不能起尖用足跟蹬地板推力，而要快速落跟起跟用足掌蹬地板推力。

　4、凡轴转，不论转度多少，都是用支撑足的足掌压地板转动。

　5、凡跟转，不论转度多少，都是用支撑足的足跟压地板转动。

　总之，习舞者要非常重视支撑足的“三个快”和推力的“四个细节”。

　五、移动足触足点的滚动：

　摩登舞要求每一步都要坚实，坚实的含义是既稳定又要推力。每移动一步，都要借前一步的惯性而移动，同时又为下一步做好准备。这就要求移动足移动到位时的瞬间足部与地面的触足点必须滚动，否则交换重心时支撑足既不稳定又无法推力。因为支撑足与移动足是相互交换的。前一步右足是支撑足，左足是移动足，而下一步必然要交换重心，左足完成移动到位后成为支撑足，右足完成推力收足后就成为移动足了。因此，支撑足的推力是与移动足移动到位交换重心那一瞬间触足点的滚动是紧密相连的。有降的步伐，移动足开胯延伸，前进通常是足跟触地，滚动到掌尖，后退通常是尖掌触地，滚动到足跟。有升的步伐，往往是足的全掌触地，滚动到足的前掌。左足和右足重心的交换，支撑足和移动足的'交换，其足部触足点跟掌尖或尖掌跟的滚动配合，是习舞者掌握地板技术的重要环节。因为它是产生惯性流量相当重要的因素。

　其要点是：

　1、有降的低位前进，移动足到位，跟掌分明，先跟后掌，压掌起跟，其惯性可使形体迅速到达垂直位，也就是通常说的足到身到垂直，可使后一支足随形体前移而借惯性自然收足到垂直位，可使移动足交换重心成为支撑足向前滚动到掌尖蹬地板推力;

　2、有降的低位后退，移动足到位，掌跟分明，先尖掌后足跟，压跟起尖，其惯性可使形体和前一支足迅速到达垂直位，同时向后滚动到足跟蹬地板推力;

　3、有摆荡的身体上升的前进或后退，移动足到位，全掌与前掌分明，先全掌后前掌，其惯性可使形体和后一支足迅速到达垂直位，促使肩部自然倾斜和完成规定的转度;

　4、从高位到高位，移动足到位，由前掌压地板承受身体重量，其惯性可使形体保持高度迅速到达垂直位，重心十分稳定。

　六、肩部引导转动的顺畅：

　摩登舞形体移动的惯性流量突出地表现为始终在转动中前进或后退，可以说旋转是摩登舞的生命。肩部引导转动，能促使身体线条具有流动感和美感，也能使旋转更为顺畅而保持身体重心的稳定和平衡。我们说的肩部引导，包括肩部、大臂和肘部。上身的整体转动，包括胯、腰、肩、头，而肩部引导转动则是上身整体转动的表现形式。

　它的要点是：

　1、在有反身动作的步伐中，进右足左肩向前引导，略右转;进左足右肩向前引导，略左转;退右足左肩向后引导，略左转;退左足右肩向后引导，略右转。

　2、在有反身动作位置的步伐中，无论是外侧位或开式位，第一步是进右足的步伐左肩向前引导，后退的一方右肩向后引导。第一步是进左足的步伐右肩向前引导，后退的一方左肩向后引导。连续进退的步伐，如没有转度，要保持反身动作位置。

　3、在有规定转度的步伐中，只要是左旋转，无论进退左足或右足，一律左肩向后引导;只要是右旋转，也不论进退那支足，一律右肩向后引导。

　4、在转速较快的连续左、右撇转中，无论进退左足或右足，右足轴转右肩引导，左足轴转左肩引导。

　5、在转度较大的双左、双右旋转或一步转度为3/4的步型中，左旋转先右肩引导后左肩引导，右旋转先左肩引导后右肩引导。

　总之，一对优秀的选手，是非常注重肩部的引导的。

　七、收足的惯性促动肩引：

　要做好有旋转的动作，除了肩部引导转动，还要具备轴转或跟转重心的垂直和旋转的速度，这是旋转的三要素。重心的垂直和旋转的速度，离不开移动足收足出足一条线所产生的惯性。收足快则重心垂直，出足到位及时则有一定的旋转速度。收足出足产生的惯性对肩部的转动有直接的促动作用。

　其要点是：

　1、以华尔兹右转前三步为例，当完成第一步右足前进后，第二步收左足到达支撑足的垂直位时，其惯性便促动右肩向后转动，紧接着出左足到达准确的足位时，其惯性便促动左肩向前向右转动。

　2、以华尔兹右转后三步为例，当完成第一步左足后退后，第二步收右足到达支撑足的垂直位时，其惯性便促动右肩向后向右转动，紧接着退右足到达指向的方位时，其惯性便促动右肩继续向后向右转动，而第三步收左足并右足时，其惯性便促动左肩向前向右转动。

　3、由此类推，凡有旋转的步伐，必须先收足再转动。例如男士的左、右撇转，如果不先收足，没有收足产生的惯性促动肩部的引导，既转不动又转不稳，因为移动足掉在身前，重心就不垂直，不平衡，也没有相应的旋转速度，怎么能转动180度呢因此，我们一定不要忽视移动足收足出足一条线的惯性作用。

　八、腰部力感上提和转换：

　支撑足的推力是形体移动惯性流量的关键，为什么说腰力与足力要以腰力为主呢因为没有腰力的上提，重心就不稳，形体会变形;没有腰力的转换，上身重心就不能进行移动引导，支撑足也不能进行滚动推力。腰力的运用总是在足力的运用之前，腰力是足力之源。从某种意义上讲，舞蹈是腰胯的艺术，摩登舞也不例外。因此，腰力的上提和转换，是形体移动惯性流量的核心。很多习舞者越练越失去信心，其根本原因就在于只注重足步，不注重腰部力感的上提和转换。

　腰部力感的要点是：

　1、形体线条的美感，形体重心的垂直，自始至终全靠腰部上提的力感;

　2、上身重心前移的引导，依赖于支撑足后腰前顶的力感，上身重心后移的引导，依赖于支撑足前腰的上提和移动足后腰的力感;

　3、上身重心重量快速下降，腰部的力感保持上提，一点都不能松;

　4、当支撑足蹬地板推力时，腰力同时在推动;

　5、当上身重心摆荡和重量上扬时，腰力起着推动和稳定重心的作用;

　6、当重心交换时，腰部的力感随重心交换而转换;

　7、在有转度的步伐中，腰力总是上提保证轴转或跟转形体的垂直和旋转的速度;

　8、在花步造型中，腰力的上提和转换显得更为重要，使形体线条更加美化。总之，感悟运用腰力上提和转换是很难的，一旦领悟，便一通百通，舞艺大为提高，越跳越有劲，越跳越自信。

;

《巴黎最后的探戈》是 贝纳尔多·贝托鲁奇执导的**。

片 长：136分钟

剧情简介

在清冷阴郁的初春街头，疲惫不堪的保罗与青春艳丽的让娜擦肩而过，又相遇在一间待租的空旷公寓里。二人的目光交错，几乎没有一句言语，很快就开始疯狂地做爱。

让娜去火车站接男友汤姆，他是一个年轻的导演。让娜快乐地奔过去拥抱亲吻汤姆，汤姆却忙着招呼同伴架起摄影机。原来他要为电视台拍一部叫《一个年轻姑娘的生活》的节目，他决定用让娜作为主角，把他们此后的交往一直到结婚全部拍下来。

让娜经常去那间公寓与保罗幽会，她看出保罗很忧伤很孤独，想了解他，但保罗拒绝告诉她什么，也不想知道她的一切。于是，他们在只有一张床垫的公寓里象动物一样地做爱，用嚎叫代替名字。保罗也很粗鲁，时时会有怪癖和性虐待的行为，让娜很不解，有时也愤怒和伤心，但她渐渐发现，自己爱上了这个神秘古怪的男人。

让娜还是要和汤姆结婚了，他们一起去买婚纱。但沉浸在幻想中的汤姆总是关心自己的**比婚礼更甚，被冷落的让娜穿着婚礼服冲进了大雨之中。保罗温柔地为透湿的让娜洗澡，但当让娜说爱他，要和他一起生活时，他却凶狠地肛交了她。

让娜和汤姆开始了正常的生活，却又在街头遇到保罗。他追着她，向她讲自己，希望让娜回到身边。让娜告诉他，一切都结束了。二人追逐着来到一个大厅，那里正在举行探戈舞大赛。在最后一曲响起时，保罗追着来到了让娜母亲的家中，他说爱让娜，想知道她的名字。让娜手中的枪响了，保罗倒在阳台上，他的身下，是一片灰暗破旧的巴黎屋顶。

1972年，还很年轻的贝尔托鲁齐拍摄了这部在今天看来尤有狠毒之感的影片《巴黎最后的探戈》，这是发生在情欲之都巴黎的，以疯狂的性欲、激情和可怕的孤独、绝望为基调的情色故事。在其中，欲望彻底地暴露了它的不可能以及不可能之后的毁灭。

影片的观念性是很强的，而且从一开始就明确地表现出来。在片头字幕段，出现了英国画家培根的两幅画面，或赤裸或穿衣的男子，可怕地扭曲着面庞和身体上的肌肉，面目模糊地蜷缩在苍白、封闭、倾斜，空荡着收缩的室内空间里。画面的笔触凌厉，用色鲜血淋漓。在这样的引用中，影像直指欲望的痛苦折磨和血腥诱惑。

影片在构图和色调上极为讲究，充分展示了贝尔托鲁齐诗意和象征的气质。通观整部**，故事发生在两个比较明显地划分了的空间中，一个是让娜和保罗的，二人相伴的镜头几乎都是内景，总是处在夕阳的逆光照射之下，泛出温暖而色情的金**，在阴暗而空旷的房间里，分明传达出一种压抑、疯狂的地狱般的灼热感。另一个空间是让娜和未婚夫汤姆的，这一组段落几乎都发生在室外或开放空间中，但城市里的天色总是阴沉的，清冷而明亮，似乎任何情感的暗示都会在寒冷的空气中无奈地缩回。在表面的层次上，可以将这两种色彩迥异的空间看成是对“婚姻”和“爱情”的象征。如让娜在挑选婚礼服是对汤姆说的，婚姻是“世俗的”，象修理工的事情，进行修修补补的日常的、因而也是无所谓秘密的东西，而爱情，是“两个人来到秘密的地方，脱下工作服，重新变回男人和女人，做爱”。影片中只有唯一的一次，两个空间和色调发生了互渗。那是在最后一个段落的第一个镜头，已经决定放弃保罗的让娜在街头被保罗追上，在这个外景镜头中，我们第一次看到了阳光，为人物和背景涂上一丝暖色。而在这个镜头中，保罗也是唯一一次正常地谈话，正常地笑，看起来，它似乎提示着一种性欲与家庭生活的可能的理想结合，其实却预示着平衡的打破，秘密的泄露和毁灭的开始。而这正是涉及欲望的秘密。

欲望时刻纠缠着肉体与自然这些关键词。在影片中，只有与自然密切共处的童年回忆使让娜与两位男主人公的交流显得真实一点。汤姆要把自己和让娜的交往变为影像，让娜一直在反感，在刻意地表演，只是在回到乡村住宅后，在即将沉入回忆中时，让娜才接受了保罗的引导。这是影片中难得的诗意而清新的一段，乡村的树枝扶疏使光影在阴暗中透出明媚。而关键在于，正是在这次与自然的“亲密接触”中，肉体缺席了，它只停留在让娜的笔记本上，那是从百科全书上抄录下来的关于“月经”、“阴茎”等词语的定义。紧接这一场景的下一个镜头，是让娜与保罗的幽会，在赤裸的肉体包围中，保罗也开始了对童年的回忆，美国的农场、奶牛，但这个回忆很快被隐隐约约的创伤记忆所打断，保罗又回复了他的蛮横和粗暴。与让娜和汤姆段落相比，真实的肉体恰恰使自然和温情的介入成为不可能，欲望展露它与自然的另一面的联系，即野蛮的兽性

摩登舞小窍门有哪些

　摩登舞小窍门有哪些？有很多人都会通过一些舞蹈来锻炼身体的，其中摩登舞是比较常见的，这种舞蹈是很多人都喜欢跳的，但是跳摩登舞是很讲究技巧的，下面分享摩登舞小窍门有哪些？

摩登舞小窍门有哪些1

　练舞首先要加强基本理论的学习才能弄清细节。盲目练习，越练越糟，难以入门。起舞第一步中进退走步的基本细节很多。要是加上反身动作的肩部引导、踝关节的柔韧、足位的准确、足触点跟掌尖的滚动，那就更多了。这么多的细节都紧密相连，必须要有一定的技巧才能够让基本功扎实到位。

　1、要掌握其主次：身体移动与足步移动以身体移动为主，支撑足移动与移动足移动以支撑足移动为主，足部的掌尖运用与足跟运用以掌尖运用为主。移动足随身体移动而移动，随支撑足发力而延伸。如果急于动足不动身体，只顾动移动足而忽视动支撑足，身体就会变形，重心就会摇晃，也就没有惯性流动。

　2、提高其控制力：在同一时间值里，上身形体、支撑足、移动足各自的基本细节都在不停地移动。要全面掌握运用三者的不同细节，一个也不少，就要提高控制能力。顾此失彼是难免的，但不能因此而放弃一些细节。习舞者要有追求，要特别执着。只有重复练习，失控才能尽量避免。

　3、加强其速度感：起舞第一步细节很多，要在很短的时间值全部完成，就要有速度感。身体移动要快，支撑足发力要快，胯裆打开要快，收足要快。双足要像双手那么灵活，足指头要像手姆指那么灵巧，不狠下苦功是不行的。速度上不去，细节出不齐，一旦心发慌，那就会乱套。

　4、要明确其要点：要点就是降。众多细节为降而移动，打磨细节其实是打磨好降。在身体移动中带动支撑足和移动足所有细节移动而降。

　5、要学会听懂音乐，国标舞是一项融体育、舞蹈、音乐为一体的运动项目，不但是国标舞，就是其他舞蹈也是与音乐为一体，都是通过音乐的节拍、节奏、旋律。如果连音乐的节拍、节奏都听不出，那是与舞蹈无缘了。

　舞蹈是离不开音乐的，舞蹈动作是借助于音乐的旋律、节奏来体现，不同的舞曲也反映出不同舞蹈的风格特征，也产生不同的情绪。舞蹈动作的连续、节奏的变化、情绪的表现都有赖于音乐。

　对同一首音乐，需要多听，强调理解的时候要能够分析它，强调感觉的时候要能够把身体融入音乐中。

摩登舞小窍门有哪些2

　 初学者的摩登舞练习方法

　 华尔兹

　又称圆舞、慢华尔兹、波士顿华尔兹等，摩登舞项目之一。是一种3拍子的舞蹈。它起源于奥地利民间，舞姿雍容华贵，被人们称作“舞中之后”。其主要特点是：升降、摆荡、反身、倾斜融为一体，在优美的音乐伴奏下翩翩起舞，两人成对旋转，温馨而又浪漫。

　 探戈舞

　国际标准交谊舞的一种，起源于非洲，流行于阿根廷，后由欧洲舞蹈家改编为国标探戈。音乐采用2/4或4/4拍，速度平稳，多为滑步，很少有起伏。它的最大特点就是：当我们朝向一个方向移动时，而我们的身体却朝着另一方向（即反身动作位）。

　 狐步舞

　是一种风格独特的交际舞，它的音乐为4/4拍，一分钟30小节左右，音乐分配强弱适中，舞步轻灵洒脱，跳起来欢快淋漓。

　 快步舞

　轻松、欢快、活泼，因此深受人们的喜爱。它的音乐为4/4拍，每分钟50小节，慢步通常占两拍，舞步轻盈跳跃，充满青春活力。

　 维也纳华尔兹

　又称快华尔兹，主要特点是不停地旋转，舞步数量很少。维也纳华尔兹的音乐称为圆舞曲，为3拍子音乐，每分钟56小节。

　 学好摩登舞的技巧

　 1、 纵向牵引技巧

　亦谓体态要求。即全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉，一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应，收腹展胸，背部平整收缩，腰胯上拉，肩部松沉，膝盖向内，垂直地面，对摩登舞而言，还有两点特殊要求：一是手臂握持，环绕的构架永不变形；二是头部略向左，上身略后倾。

　 2、平面牵引技巧

　这是实现重心转移的关键。其要领是无论向前向后向左向右，都以腰胯发力带动腿脚：脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到。

　即使身脚同时到，但脚随身动还是身随脚动不同的意识会带来绝然不同的效果，只有脚随身动，才会产生龙（蛇)摆尾和行云流水般的效应。一些人跳舞多年，为什么还是“会踩脚”、“怕踩脚”，就是因为身随脚动。

　 3、不露痕迹技巧

　这是重心转移的高境界。其要领是脚底内侧着力，避免双脚同时承担体重，尽量缩短双脚分担重心的时间，看不出单脚到双脚，双脚到单脚重心交替的痕迹。即使遇到并步，也是由并拢脚到位后的最后一刹那（华尔兹)，或最初一瞬间（探戈)完成的。

　 4、全脚滚动技巧

　所谓滚动是指人体重心集中点在脚底位置的移动过程，无论脚尖滚向脚跟还是脚跟滚向脚尖，都应流畅和平稳，不得只用脚掌。这种滚动的意识还应有膝关节柔韧性配合，呈现一种只见人体流动不见重心交替的状态，这种滚动带来的起伏与人为生硬的颠簸不可同日而语。

　 5、反身技巧

　所谓反身就是以腰轴旋转意识带动上半身的（不完全)转动，作用在于保持漂亮的舞姿不变形，重心刚一到位，反身便消失在自然倾斜中，反身不但是旋转舞步的前奏，而且是其他舞步间衔接的过渡，没有反身技巧，身体就会显得僵硬；有了反身，重心转移就会锦上添花。

　 上身重心移动的引导：

　1、前进步，上身重心首先前移超过支撑足的足尖；

　2、后退步，上身重心首先后移超过支撑足的足跟；

　3、从降的低位到升的高位要先用上身重心去移动摆荡；

　4、凡有转度的步伐都要先转动身体；

　5、花步造型同样要先由身体的倾斜下腰去带动头部和肩部的倾斜，以便展现出形体在不平衡中求平衡的舒展美。

　　一, 交谊舞和国标舞的起源

　　交谊舞又是起源于西方的一种舞蹈形式, 又称舞厅舞(ballroom dancing), 舞会舞(party dancing), 社交舞(social dancing)

　　交谊舞的起源要从国标舞讲起国标舞, 全称是国际标准交谊舞( International style of Ballroom dancing) 它来源于各国的民间舞蹈, 是在古老的民间舞的基础上发展演变而成

　　十一, 二世纪, 欧洲一些国家将一些民间舞蹈加以提炼和规范, 行成了流行在宫廷中的"宫廷舞", 高雅繁杂, 拘谨做作, 失去了民间舞的风格, 只在宫廷盛行, 专供贵族习跳和欣赏, 是贵族的特权 法国大革命后, 宫廷解体, "宫廷舞"也进入了平民社会, 成为社会中人人可舞的社交舞 一七六八年, 在巴黎出现了第一家舞厅, 从此, 交谊舞在欧洲社会中流行 这个时候的更具有强烈的民族风味, 被称为美国学派的社交舞

　　由于国标舞对舞姿, 舞步要求非常严格 所以, 出现了要求相对低一些的交谊舞, 它保持了国标舞各种舞种的风格, 但比较随意 尽管如此, 交谊舞依然有自己的要求, 这样, 才能体现各个舞种的风格, 才能洒脱自如 交谊舞早在二四年的时侯, 便传入了我国当时的几大城市和通商口岸到了解放初期, 五六十年代, 交谊舞在我国还是很流行的, 文化大革命中止而后，进入八十年代, 交谊舞又重新为广大人民群众所接受, 但与世界国标舞水平已经有了很大的差距

　　交谊舞, 由于受到宫廷舞的影响, 其风格为:舞姿庄重典雅, 舞步严谨规范, 颇具有绅士风度, 因而被称为欧洲学派的社交舞

　　十九世纪初, 由于美国的兴起, 原来流行在欧洲的社交舞随欧洲移民而传入美国, 同时非, 拉丁美洲的大量移民也带来了具有浓郁的热带地区风格 的民间舞, 它们直接来自于民间, 没有受到宫廷舞的影响, 形式更为自由,

　　二, 跳交谊舞时所应注意的事项

　　在舞厅中跳交谊舞, 应注意的事项还不少, 大家应了解最基本的规则,否则, 就会弄出笑话

　　首先是舞程线的问题, 舞厅大多是长方形或正方形, 所以跳舞时的舞程线应是沿舞池边线逆时针前进 也就是说, 无论你作什么花样, 或是前 进, 或是后退, 或是旋转 但是你和舞伴的运动方向应是逆时针绕舞池第三, 当男士请好女舞伴之后, 面对舞程线, 摆好舞姿, 男士先出左脚前进, 女士先后退右脚, 然后, 根据舞曲的种类, 音乐的节拍, 作出各种花样 无论是跳什么舞种, 想慢三, 慢四, 探戈, 快三, 快四, 都是

　　三, 交谊舞的舞姿

　　跳交谊舞, 最重要的莫过于舞姿了 舞姿正确, 才能把各个舞种的风格, 味道表现得淋沥尽致 也只有舞姿正确了, 你的交谊舞水 平才能有 更大的提高 舞场上很多人的舞姿不正确, 这就妨碍了他们的表现力 对于初学者, 一定 要注意自己的舞姿, 开始可能觉得不习惯, 但过 些时侯, 你就会觉得很自然了 跳交谊舞能够培养自己的仪表, 风度, 正确的舞姿可以使自己在生活中有好的坐姿与站姿 下面我们就来看看男女舞伴的舞姿

　　男女舞伴都要挺胸, 收腹, 扩肩, 收颔, 两眼平视前方 这是基本 的要求 尤其是扩肩, 是指两肩要张开, 生活中很多人坐, 立时, 两肩都往里收, 胸也未挺起, 造成了驼背的样子接下来, 男士平展双臂, 左前臂抬起, 使前臂与上臂成约120度夹角, 这时, 大拇指与眉齐平 左手四指并拢, 虎口张开, 女伴亦是右手四指并拢, 搭在男士虎口之上, 然后, 男士左手与女士右手轻轻相握男士的右手放在女舞伴左肩胛骨的下方, 女舞伴的左手虎口张开, 对准男伴的右上臂的三角肌 ,轻轻搭在男士的肩下 男女舞伴两脚并拢, 女舞伴站位略在男士偏右, 两人的头部都左偏 45度角, 两眼平nbsp;

　　这样, 有了正确 的舞姿, 大家一定能跳好交谊舞

　　四, 关于胆量

　　跳交谊舞的关键问题有很多, 但最让人头痛的莫过于初学者的"胆量"问题 我的几个朋友跟我"切磋"舞技也有很长时间了, 但是每回拉他去舞场, 总以种种理由推脱, 不是要学习, 就是别人请客 , 实在没什么理由了, 就说自己还没学会, "下回"一定去, 下回再说下回的下回一定去 其实, 他们学得已差不多了, 所欠缺的就是到舞场上去实践了 我也教过很多人跳舞, 每次要男孩子去请一下女伴, 大家都是扭扭捏捏, 最后只得跳"斋舞"--男孩跟男孩跳, 女孩跟女孩跳, 这种学习方式其实有很多弊病, 不利于大家学好交谊舞

　　男孩怕请女孩跳舞, 其根源恐怕在于怕被拒绝, 偏偏科大的女孩天生有那么一点儿"高傲"( 女孩们看了可别攻击我, "高傲"的女孩可是有性格的哦! ), 所以大家跳舞时就越发地不敢去邀请了其实女孩拒绝的原因, 可能是因为她自己也是初学者, 虽然她很想跳, 但是却害羞地说不, 多请几次一定会成功 也可能是因为刚刚和男友吵了 架, 正在气头上, 不请也罢 , 被拒绝是很正常的事, 男孩子切不可 因此而认为鬃约好 面子, 胆大才能学好交谊舞, 每一位跳交谊舞的朋友早晚都会碰到这种问题, 这其实是不是问题的问题

　　我还想对女孩 们说一句, 舞场上大家都是朋友, 既然男孩来请你跳舞,就大胆跟上去, 不可伤害我们的"自尊心" 喔!

　　五, 交谊舞的三要素

　　舞姿, 音乐, 舞步是交谊舞的三要素, 要跳好交谊舞, 就必须掌握好这三要素 在这三点中, 舞姿是最重要的, 其次是音乐, 再其次才是舞步

　　(1)舞姿

　　我认为跳好交谊舞, 舞姿是最重要的, 关于正确的舞姿, 在(3)中已经讲过了 要摆好正确的舞姿并不难, 关键是在跳舞的过程中, 始终 有 着良好的舞姿 最基本的是两个人不能看脚底下 有很多朋友, 尤其是初学者, 跳舞时离得很远, 弓着腰, 低着头, 看着脚下, 怕踩着对方的脚, 这种姿势很难看 前面也说过了, 不要怕踩着对方的脚, 只要有 正确的舞姿, 听好音乐, 走好舞步, 一般来说是不会发生这种情况的再就是男士的两肘一定要按正确的舞姿要求那样抬起, 不要夹在两腰之上, 否则显得很小气, 当然这样的舞姿摆起来是很累的, 但是你自己还有旁观者看起来都很舒服

　　(2)音乐

　　有了正确的舞姿, 听好音乐就成了当务之急 每一种舞曲都有自己的节奏, 三拍一个小节叫三步, 四拍一个小节叫四步, 象慢三, 快三 都属于三步, 响起, 经常有朋友问, 这是三步还是四步呢 有的人乐感强, 很容易就能听出来, 而有的人乐感稍 差一些, 就不那么容易了 有了好的乐感, 跳起舞来才觉得自如舒服, 否则, 尽管有很多的花样, 但是没有踩上节奏, 别人看起来还是很别扭的 乐感的培养就需要大家多听听音乐, 流 行歌曲多是四步, 圆舞曲多是三步, 听多了, 自然乐感就上去了

　　(3)舞步

　　每种舞都有自己的舞步, 花样繁多, 但是万变不离其宗, 只有掌握了基本的舞步, 再复杂的花样也不难掌握

　　六, 关于男孩

　　跳交谊舞, 对男孩和女孩的要求是不一样的 尤其是男孩, 要求要更高一些

　　首先, 男孩请好自己的舞伴之后, 领她到舞池边缘, 面对自己的舞程线, 摆好舞姿 听好音乐, 男士先进左脚, 女士后退右脚, 就开始了这一支舞曲

　　跳交谊舞时, 由于我们所请的女孩很可能不认识, 又有可能她不是面有一定 的技巧, 这样才能带着你的舞伴作出各种各样的花样出来, 男孩一定要自信, 大方, 具有绅士风度, 尤其是跳舞的时侯, 千万不可弓腰低头 对于舞姿一定要把两肘架起来, 才显得大方, 不小气

　　我们在前面已经讨论过正确的舞姿, 通过舞姿的要求我们可以发现, 男孩子的舞姿实际上体现出了我们在跳舞时, 是主动者 舞姿要求男舞伴左手握住女舞伴的右手, 右手在女舞伴的左肩胛骨下方, 正是男舞伴 通过这两只手用力的大小,方向的不同来控制女舞伴前进,后退的方向,以及旋转的力度 例如, 我们左手向前推, 右手掌后半部用力, 则女舞伴是作顺时针旋转; 当我们左手向后拉, 右手掌前半部用力, 则女舞伴是作逆时针旋转

　　总之, 作为男孩, 在跳交谊舞时的领舞作用是没有办法回避的 从请了自己的舞伴之后开始, 对音乐的判断, 前进后退的选择, 花样的跳法, 都需要男舞伴作出决定 所以我们在跳交谊舞时一定不能畏首畏脚,拿出绅士的风度 当然对于带人的技巧, 在大家跳熟练之后, 就能有体会, 可以很好地掌握了

　　七, 关于女孩

　　前面我们说了一下在舞场上男孩所应注意的问题, 那么我们接下来说说女孩所应注意的问题

　　同样, 女孩在跳交谊舞时也要克服羞涩情绪, 若有男孩请你跳舞, 你应该很自然地跟者他走到舞池边缘, 摆好舞姿, 由男舞伴带领着跳完这只舞曲 千万不可在男孩请跳时, 一个劲往后缩, 嚷着"我不会!", 万一心情不好, 或者实在是上只舞曲跳累了, 也 应礼貌地说声谢谢, 婉言谢绝, 互相尊重, 这在舞场上是很重要的

　　我们说在跳交谊舞时, 男孩是主动者, 那么女孩就是被领舞者了

　　作为被领舞者, 就决定了在跳交谊舞的过程中是在男伴的带领下, 前进, 后推, 旋转, 造型 , 不能有自己的想法 有时, 在舞场上, 有朋友经常对我说, 这个女孩很好带, 那个女孩带不起来, 并不是说, 好带的女孩跳的就好, 恰恰相反, 许多跳得不错的女孩反而不是那么好带 这是因为跳的不错的女孩在平时可能走男步, 教自己的朋友跳, 故自己具有了主动性 然而, 到了舞场上作为被领舞者时, 常会不由自主地带着男舞伴跳舞, 让他无所适从, 所以让人认为不好带

　　总之, 作为女舞伴, 在注意你自己的舞姿的同时, 应该时刻牢记, 你应该很自然地跟者他走到舞池边缘, 摆好舞姿, 由男舞伴带领着跳完这只舞曲 你是一个被领舞者, 所有的动作和花样都是在男舞伴的带领下完成的 正是因为所扮演的角色的不同, 往往在收费上能体现出来, 在交谊舞的培训班里, 男士所交的钱要多于女士(随便说说)

　　最后, 当舞曲结束时, 双方互相道谢分手 正规的是男士应把女士送到她的座位上去, 但大家都是年青人, 不送也罢, 没那么正式

　　八, 慢三

　　在舞会中, 慢三和慢四是大家跳得最多的了 而慢三又是最基本的舞种之一, 是其它舞种的基础 这是因为在其他舞种所要用到的技巧, 在慢三中都有应用 慢三是属于三步, 三步, 顾名思意, 就是每一小节有三拍 它的重音在第一拍, 后两拍是弱音, 节奏是" 强, 弱, 弱" 我们说过, 在男士请了女伴之后, 摆好舞姿, 男舞伴前进左脚, 女舞伴后退右脚, 那么在慢三中, 对于男士, 第一小节的重音在左 脚, 第二小节的重音就换到了右脚, 以后都是重音在左右脚轮换 对于女舞伴亦是一样, 第一小节的重音在右脚, 第二小节的重音就换到了左脚, 接着轮换 这是与慢四非常明显的不同

　　慢三最简单的舞步是直步, 初学者往往以为是跳舞, 就不知道脚该往哪儿放了, 其实和走路差不多, 只不过是加上了对音乐的理解 对于慢三, 我们说第一拍即重拍步子要大一些, 二三拍为弱拍, 步子作为调整 男士出脚应直着往前伸, 有的初学者怕踩着女伴的脚, 脚步往旁边走, 即不符和慢三的跳法, 又显得不好看 其实只要男女双方和着音乐的节奏, 同时前进或后退, 是不会踩着对方的脚的 慢三中的内侧旋转也 是基本步之一, 男女舞男舞伴先出的是左脚, 女舞伴先退右脚 首先女舞伴侧退右脚,男舞伴出左脚在女舞伴两脚之间, 这时, 男舞伴以左脚为轴, 女舞伴以右脚为轴, 旋转180度后, 男舞伴后退右脚, 女舞伴前进左脚, 这是第二拍了 最后一拍,男舞伴后退左脚, 并在右脚左侧, 女舞伴前进右脚, 并在左脚右侧, 两人的 舞姿成闭位 注意, 旋转了180度后, 为了保持舞程线的方向, 男舞伴在以后的跳法中应后退, 若想还原, 再旋转180度即可 这时男舞伴应后退右脚,女舞伴前进左脚同前面一样

　　基本步其实很简单, 所有的花样都是从基本步中演变而来, 掌握好了基本步才能更好地掌握更多的花样当然这些都是纸上谈兵, 大家还要多与"舞"林高手们切磋, 这才是真着

　　九, 慢四

　　同慢三一样, 从它的名字我们可以想到, 慢四的节奏是四拍一个小节, 它的重音是一, 三拍, 或者就是第一拍 与慢三不一样的是, 慢三的重音在第一拍, 由于它是奇数拍, 所以重音在左右脚轮换, 而 慢四不一样, 由于是偶数拍, 重音始终在左脚, 当然这是对男孩而言, 女孩的重音就始终在右脚了

　　慢四的跳法最基本的有两种, 一种是等间隔地跳法, 另一种是两慢两快的跳法, 不论哪一种跳法, 所遵循的原则应该是:

　　慢四是一种慢节奏的舞蹈, 所表现出来的应该是从容不迫, 雍容华贵 同慢三不一样, 慢四的起伏不明显, 可以说是没有, 而且四拍一个小节, 对于旋转, 显然要比慢三来得游刃有余 总的说来, 慢四比慢三要容易跳得多所以, 舞会上的慢四的舞曲总比慢三多, 且大部分是慢四的舞曲当慢四的舞曲较慢时, 我们可以采用等间隔的跳法, 根据舞曲的节奏, 四拍一小节, 每一小节走一步, 至于舞姿等等, 都同慢三是一样的, 走直步 时, 可以前两拍不伐稍大, 后两拍作调整 要注意, 对于男孩, 重音始终在左脚(女孩 在右脚)

　　当舞曲的节奏稍快时, 可以采用两慢两快的跳法, 即"慢--慢--快-快"慢拍包含舞曲的两拍, 快拍包含一拍 这样实际上一小节包含六拍同慢三一样, 从它的名字我们可以想到, 慢四的节奏是四拍一个小节,它的重音是一, 三拍, 或者就是第一拍 与慢三不一样的是, 慢三的重音在第一拍, 由于它是奇数拍, 所以重音在左右脚轮换, 而 慢四不一样, 由于是偶数拍, 重音始终在左脚, 当然这是对男孩而言, 女孩的重音就始终在右脚了

　　初学者可跳第一种慢四, 简单易学, 好跳 当然, 第二种跳法节奏感强, 花样多一些

　　十, 快三与探戈

　　在所有的交谊舞中, 快三是最难跳的, 快三跳得好坏与否, 表现了一个人跳交谊舞水平的高低 快三属于三步, 自然是三拍一个小节, 重音在第一拍 但是由于是快三, 就说明了它的节奏比起慢三来要快的多 快三的舞姿与慢三稍稍有些不同, 原来男孩的右手在女孩左肩胛骨下方, 在跳快三的时后, 右手可向左后方稍稍移动, 大概是到了女孩脊柱中央 且 男女舞拌不能离得太开 这是因为, 在跳快三时, 大部分时间是在快速旋转, 这种舞姿便于男孩用力带动女孩旋转

　　快三的步伐很简单, 常用的只有内侧旋转, 虽然跳法与慢三一样,但是由于快三的节奏比慢三要快的多, 所以若是还和慢三一样, 用三拍跳三步来完成这个动作是无法跟上节奏的 因此, 在跳快三的时候, 我们说三步并作两步, 其中最主要的是重心的移动首先男孩出左脚在女孩两脚之间, 男孩略抬起右脚, 重心在左脚, 女孩略抬起左脚, 重心在右脚 男孩以左脚为轴, 女孩以右脚为轴, 逆时针旋转180度, 这时重心不变, 男孩的右脚和女孩的左脚并在自己另外一只脚的旁边, 脚尖着地, 但不支持身体, 男孩的重心依旧在左脚, 女孩的重心依旧在右脚, 这样完成一个小节 下一小节, 男孩后退右脚,女孩前进左脚, 同上节跳法一样 可见, 快三的跳法较为简单, 但快速的旋转, 决定了它是一高难度的舞种, 但是只要多多练习, 是不难掌握的 国标中的快三叫维也纳华尔兹, 是一小节跳三步的, 但跳法与慢三略有不同, 在下一个 国标舞的系列讲座中将会介绍

　　下面, 简单来说说探戈

　　随着时间的演变以及广大群众的习跳, 社交探戈的味道远远不如国标的味道那么足, 尽管如此, 看社交探戈, 依然能看出吭呛有力, 抑扬顿挫的风格

　　社交探戈的舞步有点象慢四 但没有慢四那么圆滑, 有棱有角的味道

　　十一, 水兵, 伦巴和恰恰

　　这三种舞与慢三, 慢四又都不 一样, 无论是从舞蹈的风格, 还是对舞姿的要求与我们前面所说的交谊舞有很大区别 三种舞的舞姿大同小异, 我们主要来说说水兵, 水兵舞原来是美国军舰上的水兵跳的一种舞蹈, 最开始是两位男士对跳 虽着美国海军的远征, 水兵舞也被带到了世界各地, 并成为男女对跳的一种舞蹈 水兵舞跳起来轻松活泼, 富有朝气 采用的音乐是Disco这样的快节奏的音乐 但是正宗的水兵舞应该是每小节六拍, 我们常跳的是每小节四拍, 其实叫"拉手", 不过每小节四拍显然利于我们掌握

　　下面讲讲水兵舞的舞姿: 男女舞伴面对面站立, 男伴两手张开, 手心向上, 女舞伴同样两手张开, 手心向下, 男女舞伴两手相扣 基本舞步男女舞伴都一样, 第一拍左脚向前(用右脚亦可, 依自己习惯而定), 第二拍右脚在原地顿一拍, 第三排左脚向后, 第四拍右脚在原地顿一拍 再就是两人换位 水兵舞的基本脚法就是这两种, 花样完全出自于手上, 即完全是靠男孩双手用力的大小, 方向来引导女孩作出各种好看的花样 有这么一种说法: 水兵跳得好, 看起来女伴显得最好看; 要是跳得不好, 就是男伴带不好的责任 我们的男同胞们一定要好好掌握带人的技巧

　　社交伦巴虽然继承了国标舞跳动缠绵的舞蹈风格, 但无论从舞姿, 舞步方面来说, 与国标伦巴根本是完全不同 社交伦巴的舞姿和水兵一样, 基本舞步很特别, 是用胯部带动大腿向侧向移动, 在一个小节四拍的过程中, 胯部正好在垂直面画好一个8子 初习伦巴很不习惯, 因为与一般的交谊舞都不一样, 很难掌握, 但只要勤练, 几个月后就能体会到伦巴的味道了

　　恰恰同样是从国标中演化而来, 但社会上的恰恰完全曲解了国标舞的内涵, 恰恰恰, 我们也把它放在国标舞中讲述

　　国际标准交谊舞技巧拾遗:

　　头:朝着舞程线方向或目视舞伴正直，坚挺

　　肩:横平竖直,与头颈一致,男伴以肩示意来带动女伴可保两人姿态稳定,男伴较省力,$-)要

　　胸:两人相距一拳,太远则旋转时易分离,姿态走样,太近则!#%@%$#@^$#%^#^% :[

　　背:含胸拔背太累,反正不能是驼背，要么190%=%150

　　手:松紧适度，手掌不能按实，着力多以指根始，指、掌缘辅，在必要时方可作示意

　　肘:自然下垂，不夹不张，熟练后做点夸张动作也是可以的

　　腰:在做大动作时挺考腰的力量，bf的有力，gf的柔韧

　　腹:比赛时的教练总说两人腹部似贴非贴，接连转圈时可不偏中轴，稳定，转速高

　　胯:不能左右摇摆,上下跳动特殊舞步例外，随节奏平稳地将重力在两脚间移动

　　膝:步幅大时为保证移动平稳，有时要曲膝调整，但不能腾跳，

　　跗:掌握舞步起伏的关键，与膝配合，完成身姿低、高、再高（立脚掌）的变换

　　趾:抓地要紧,触觉要灵敏，应当立脚掌时还能掌握方向

　　舞蹈礼仪：

　　标 题: 舞厅礼仪点滴

　　形象：

　　参加舞会的女士和男士都应稍加修饰，这不仅是尊重自己也是尊重他人，事实上，我们很难想象蓬头垢面的人会受到欢迎。在着装方面的原则应是整洁和得体。比如说，男士应穿长裤，皮鞋，牛仔裤么，不是推荐的装备啦，运动鞋呢就最好节省给球场的好。（令人吃惊的是，穿短裤的豪杰偶也在西体见过，不知是何方神圣！！）如果穿衬衣的话，就最好将衣领和袖口的纽扣扣上。女士呢，就随意的多了，当然长裙和有点跟的皮鞋是主流之选了，另外呢，舞会的气氛主要是由女士烘托的，所以鲜艳的衣服和素净的同样都是很好的选择。看法一二，敬请指教

　　形象：

　　参加舞会的女士和男士都应稍加修饰，这不仅是尊重自己也是尊重他人，事实上，我们很难想象蓬头垢面的人会受到欢迎。在着装方面的原则应是整洁和得体。比如说，男士应穿长裤，皮鞋，牛仔裤么，不是推荐的装备啦，运动鞋呢就最好节省给球场的好。（令人吃惊的是，穿短裤的豪