简述审美教育的内涵

简述审美教育的内涵是以艺术和各种美好的形态作为具体的媒介手段，通过展示对象的丰富的价值意味，直接作用于受教者的情感世界，从而潜移默化地塑造完美人性的一种有组织有目的的定向教育方式。

审美素质是学生创新发展锻造完美人格，实现自我价值必备的基本素质。审美育教育包含在大德育之中，是素质教育的重要组成部分，教育者应当充分认识到审美教育的意义，有效培养学生审美能力，促进学生全面发展。

审美教育介绍

狭义地讲是通过艺术手段对人们进行教育，广义地讲是运用自然界、社会生活、物质产品与精神产品中一切美的形式给人们以耳濡目染、潜移默化的教育，以达到美化人们心灵、行为、语言、体态，提高人们道德与智慧的目的。

审美态度是对待世界的一种特殊方式，是审美主体进入审美活动的前提。世界上不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。审美能力，就是审美感觉能力，审美直觉能力，也就是对无限丰富的感性世界和它丰富意蕴的感受能力。

在瞬间的审美直觉中，情景交融，生成审美意象，伴随着就是审美愉悦。它需要一个人的整体的文化素养作为基础，需要通过直接参与审美活动的实践来培养，而且和一个人的人生经历有着十分内在的联系。

　　实施素质教育的主要途径之一就是审美教育。审美教育也称美感教即美育。而音乐教育则是审美教育的重要手段。音乐是听觉的艺术。它以美的音色、美的节奏、美的和声、美的旋律构成美的艺术形象。音乐把一切在人类心灵中占据地位的东西都拿出来提供给我们的感性和情感，让人深刻体验到审美的愉悦。为此，我们必须高度重视音乐教育中的审美教育，充分发挥音乐在提高人的素质中的作用、培养受教育者的音乐审美能力及对音乐的审美创造力，从而促进音乐文化的继承和发展，推动整个社会文明程度的进程。

音乐教学作为审美教育的一种方式和手段，有着与一般学科不同的教学方法。主要体现为：从感性入手，以情动人，以美感人，重视教育的潜效应。概括地说，它遵循以下几个基本原则：

一是情感性原则

音乐是情感艺术，音乐给人情感的移入比其它艺术有力得多，能更直接、更有力地进入人的情感世界。审美教育从本质上讲是一种情感教育。在音乐教育中牢牢地把握住情感性原则，不同点燃学生的情感火花，会有效地打开学生的心灵之窗，使其在情绪的勃发与激动中，享受美感、陶冶情操。

二是形象性原则

形象性是音乐艺术的主要特点之一。由旋律、节奏和声等音乐语言的创造的音乐形象，具有声态、情态、形态、动态等一系列形象化特征。音乐审美教育正是借助这些具体可感的形象诱发和感染教者。因此，在音乐教学中强调形象化原则，以美引真，最易为学生接受，尤其是在乐理、识谱等教学中变抽象，枯燥的概念为生动有趣的形象，能取得事半功倍的效果。这就要求音乐教师要潜心钻研、灵活运用教材，把音乐知识转化为通俗易懂，亲近可爱的形象传授给学生。

三是欣赏性原则

音乐教学中的一切活动都具有欣赏性，音乐教学的全过程都应体现欣赏的意义，在课堂里师生用审美的态度来共享音乐，通过唱、奏、唱等手段体现音乐之美。

四是愉悦性原则

审美愉悦性音乐艺术的本质特征之一。音乐教学的愉悦性是审美教育发生情感体验和优化效应的心理机制。当学生处于愉悦状态的时候，最易于形在兴奋中心，这种就业“苦学”为“乐学”的状况，最适应在音乐教学中体现。音乐教学方法的趣味休和游戏化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐产生浓厚的兴趣，使“要他唱”变为“他要唱”，进而产生持久的音乐学习动力。

五是实践性原则

音乐是实践性、操作性很强的学科，要特别注重学生的参与意识，鼓励学生对音乐作出积极的反应。在教学中给予学生自由的创作空间，使学生既听且动，能够体验乐曲内在情感，呤唱出音乐主题，编配出较好的伴奏，编创出有趣的音乐情境表演……。同时，要培养学生具备组织、参与课外音乐活动的能力。通过组织器乐队、合唱队、舞蹈队等方面的第二课堂，和带领学生参加文艺演出，歌咏比赛等校外活动，增强学生对音乐的感知能力和艺术实践能力。

六是相互交流性原则

艺术不能容忍说教，审美不能依靠灌输，施教者与受教者凭借音乐审美媒介交流审美信息，师生之间和谐的情感交流是音乐教学优化审美功效的首要标志。音乐课堂上没有智力教育和道德教育那种权威性和强迫性，教学双方完全是一种平等的关系。建立这种良好教与学的关系的关键在于施教者，音乐教师应把情感纽带首先抛向学生，让学生感受到亲近，和谐的教学氛围。能够和老师之间畅所欲言，充分沟通。创造一种平等民主、相互交流的教学气氛非常重要。

音乐审美教育中科学教法，主要有两个内容：

一是音乐感知实践教学法。也可称“听、感、动”教学法。

音乐教学要引导学生体验、表现、创造和享受音乐的美感；在潜移默化中培养有美好的情操和健全的人格。而音乐美的表现存在于音乐艺术形象之中，没有美的形象就没有艺术。音乐形象产生的过程中就是音乐实践、音乐学习和音乐创造的过程，没有音乐艺术的实践就没有音乐，没有对音乐艺术实践中音乐美的感知与理解，就无法实践审美教育。

听，是感知和理解音乐的前提条件，听是音乐教学必须突出的体验。听，还是音乐艺术实践中最重要的过程。音乐是听觉艺术，听觉体验是音乐学习的基础。发展学生的听觉应贯穿于音乐教学的全部活动中。音乐教学的各个领域，无论是唱歌、演奏、创作活动，都是围绕“听”这个中心来进行的。因此，引导学生参与听觉体验，发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部活动之中，是音乐教学的中心环节。

感，是充分感知和感受音乐语言，感知和感受音乐之美的审美实践。这是审美教育的核心。音乐是情感的艺术，只有通过音乐的情感体验，达到音乐教育“以美感人、以美育人”的目的。音乐教学中，教师要以自己对音乐、对音乐教育、对学生的真情感染学生，使学生喜爱音乐；要以自己对音乐作品的深入理解和动情表现激发学生的情感共鸣，体验音乐的美感；要善于用生动、活泼的形式进行教学，让学生在音乐活动中获得审美愉悦。

动，是感知和理解音乐的重要手段，是参与音乐艺术实践活动的重要形式。动，包括眼动——凭借视觉看乐谱，有理解的神、情、意的表露；手动——有情感地体验音乐的起伏变化，即兴指挥、奏乐、动作和表演，即兴编舞等；耳动——用心听、感知、听辨、分析、理解音乐的重要手段，喉动——用心去有表情地朗读、歌唱及表达；脑动——用脑去感知、体验、分析、理解、联想、思维、用脑去指挥全身器官按音乐的规律去感知。

那么在音乐课的实践中，听是基础，感是核心，动是手段。音乐感知实践教学法就是让学生在充分“听”和“动”的基础上，感知体验与理解音乐美的旋律、美的形象。

音乐教学中要引导学生用心去感受体验不同速度、不同力度、不同音色与不同唱法对于表现乐曲的不同作用；要在对音乐作品本身的情感感知与体验基础上，使学生掌握和运用适合不同情绪风格。不同题材、不同音乐形象的速度、力度和音色，正确地表现音乐的情感、意境、风格和特点。在音乐艺术实践活动中，通过音响感知、情感体验、音乐艺术形象的加工与创造，在充分参与器乐、声乐、舞蹈、表演等活动中使学生获得感知、创造及表现鉴赏音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的审美教育。

小学语文阅读教学中审美教育

　阅读教学审美教育就是要教师引导学生跨越文章文字的界限，把艺术的精魂唤醒，让学生心灵尽情地领略文章艺术营构世界的无限风光。

　摘要 语文阅读教学中的审美教育，是以美育的观点审视和进行阅读教学的全过程。小学语文教学内容，荟萃了古今中外的名篇佳作，蕴含着极其丰富的美学内容。而阅读教学作为语文教学的重要组成部分，在培养学生审美，提高审美情趣，塑造全面发展的完美个性等方面是十分重要的。审美教育直接影响着学生语文素养的形成和发展，是语文教学的重要目标。因此，在阅读教学中充分调动师生的审美情感，挖掘教材中的各种审美因素，通过多种有效途径实施审美教育，提高学生的审美素养，最终实现人的全面发展，这是阅读教学最本质的需要。

　关键词 阅读教学;审美教育;审美情感美育作为教育的一部分，很大程度上被忽视，在目前应试教育的背景下，追求高分数成了学生和老师的最终目的，而在小学语文阅读材料中，荟萃了古今中外的名篇佳作，蕴含着极其丰富、极其广泛、极其深刻的美学内容。而阅读教学作为语文教学的重要组成部分，在培养学生审美、创美能力，提高审美情趣，塑造全面发展的完美个性等方面是十分重要的。审美教育直接影响着学生语文素养的形成和发展，是语文教学的重要目标。

　一、小学语文阅读教学中审美教育

　审美是一种人的精神需求，是对美的事物和现象的期望与追求。小学语文阅读教学中的审美教育，是指在阅读教学过程中，以人的全面和谐发展为最高目标，以一定的教学内容为基础，通过适当的教学方式和手段，引导学生通过默读、诵读、感悟以及联想和想象等方式，充分挖掘、发现文本中所包含的各种审美因素，使学生在获得文本知识的同时受到正确的审美教育和感受美、鉴赏美、创造美的审美能力训练，培养出富有个性的审美素养和审美创造能力的一种教学模式。

　二、阅读教学中审美教育的主要任务

　审美教育是整个教育体系中不可缺少的部分，也是语文学科重要的教学内容。阅读教学中的审美是按美的规律，用美的信息去激发阅读活动的主体——学生的审美心理和审美情感，培养学生符合人类崇高理想的审美意识，帮助学生获得高尚的审美情趣。阅读教学的主要任务是培养学生的阅读能力，而阅读能力的形成是以教材为媒介，通过众多文章在知识、情感、技能三个因素的交织运转中形成的。使他们在开放的阅读活动中逐步形成正确的审美观念和健康的审美品质，把握辨真伪、识善恶、分丑美的正确审美准则，提高学生的审美素质和审美能力，以培养全面发展的人。

　三、小学语文阅读教学中实施审美教育的方法和途径

　审美教育是阅读教学的重要内容，作为语文教师，必须重视在教学过程中，充分挖掘作品的形象性和情感性特征，发挥作品审美愉悦功能。通过丰富多彩的教学形式和多渠道的情感诱发，使学生在阅读过程中形成发现美、欣赏美、创造美的能力，并反作用于阅读活动，提高阅读理解能力和鉴赏能力。对于课内的阅读教学，我们可以从以下几个环节来实施。

　(一)创设审美情境

　对于课堂阅读教学活动，其中导语环节的语言设计及表示尤为重要，精彩生动的导语，引人入胜，往往瞬间即可激发学生的热情，引起心灵的震颤。好的导语设计可在开课时就触动学生情感的琴弦。从表达看不仅是语言的优美，而且凝聚了老师真切的情感，传递给学生的是听觉之美的享受和精神的陶冶。在阅读教学中，充分运用多媒体，恰当的播放配乐音频、、录像等感性材料。通过一定的节奏和旋律，渲染气氛，创设情境，使学生沉浸在美好的情境之中，情感处于最佳状态，再通过老师及时的引导和启迪，学生就会展开丰富的想象，脑海中就会呈现各种各样栩栩如生的美景，欣赏到教材中各种美的因素，加深对课文的理解，同时又得到道德的感化、美的享受和情感的`滋润。

　(二)重视美读体验

　情感体验作为阅读教学中不可忽视的心理因素之一，是对学生进行美育的一个重要途径，而美读又是体验情感的有效方法之一。“所谓美读，就是把作者的情感在读的时候传达出来。美读得其法，不但了解作者说些什么，而且与作者的心灵相感通了，无论兴味方面或受用方面都有莫大的收获。”叶圣陶提倡在语文教学中要进行美读，认为美读可以体悟文情，传情达意。他认为，多次的美读首先能让读者体会文章的情感，引起情感上的共鸣，从而陶冶读者的情感世界，即体悟文情。美读不仅能体悟文情，更能理解到情感背后作者所要表达的思想和情义，即传情达意。美读可以把阅读材料中无声的文字变为有声的语言，把文中静止的感情变为真情实感，即能了解作者要表达些什么，又能达到与作者的心灵相感通，毫无障碍的接受阅读内容的感染熏陶。因此，美读是感知教材的主要方式，是获得材料内容、陶冶学生性情的主要途径。

　(三)深化审美感悟

　所谓的审美感悟实际上是将阅读材料中所隐含的只可意会难以言传的意象，借助一定的力量触及学生的心灵深处，使他们通过一些非语言，非概念式的思维活动而形成一种主体内心可感受到得体会和体验，产生一些文字表象之外的审美意象。阅读教学不能只停留在文字表象，不能仅仅停留在对感性对象的知觉性认识上，而要有透视力，能够深入学习和理解，进入文章的深层领域，调动一切心理机能去挖掘和体味，从而“悟”出文章深藏的意蕴。审美感悟的实质是在对文本的品味、体验基础上的哲学思考，是对文章深层的理性揭示。在具体教学中，教师应清晰地认识到“感悟”这一层面的重要性，不能一味地沉浸在文章表象的层面，而应深入文本，挖掘深蕴其中的更多的精神内涵。

　总之，阅读教学审美教育就是要教师引导学生跨越文章文字的界限，把艺术的精魂唤醒，让学生心灵尽情地领略文章艺术营构世界的无限风光。同时，审美教育也是学生精神获得解放，情感得到同化，人格得以升华的过程。因此，在今后的阅读教学中，要更加突出审美教育的重要性。

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审美教育名词解释有二义：狭义地讲是通过艺术手段对人们进行教育，广义地讲是运用自然界、社会生活、物质产品与精神产品中一切美的形式给人们以耳濡目染、潜移默化的教育，以达到美化人们心灵、行为、语言、体态，提高人们道德与智慧的目的。

它的目的是培养和发展人类的审美意识,使人们对美有一种更深刻的认识。 审美教育拓展人们的审美视角,让人们更加深入地去认识和理解一个作品、一种事物所传达出来的真正意义。

审美教育也叫美感教育,简称为美育。这是指人类把自己在审美活动中所获得的积极成果传递下去,以实现人类自身的美化。美育的基本任务是将历史上已经积累下来的审美经验和审美成果,通过有效的教育手段传给下一代,按照自己的审美理想来要求自己和培养下一代,使之在继承已有成果的基础上,将美的创造不断地推向前进。

审美教育是以艺术和各种美的形态作为具体的媒介手段,通过审美活动展示审美对象丰富的价值意味,直接作用于受教者的情感世界,从而潜移默化地塑造和优化人的心理结构、铸造完美人性,提升人生境界的一种有组织、有目的的定向教育方式。

简述艺术的审美教育的价值：

1、认识人性、丰富人性、把握人性，理解人性、提高人性、完善人性。

2、更好地体验人类广阔丰富的情感世界和精神理念。

3、更加和谐地处理好人与人、人与自然、人与社会、人与他人的关系。

4、进一步处理好感性与理性、个体与群体、现实与理想、现象与本质等辨证关系。

5、在特定历史时期认识与理解某些艺术作品对传统道德观念、价值体系的解构与颠覆，扬弃不适应社会发展、扭曲人性的旧的伦理道德和价值观，呼唤与建构新的伦理道德和价值观。

教育的价值取向影响教育实践的各个层面，同时，教育实践中的问题和困惑又反映出教育价值取向上的迷惘。教育价值的取向问题是教育学应当研究的重大理论问题。教育的审美价值是教育价值取向的必然选择。

教育的审美价值是教育价值在其本体意义上的回归。其基本逻辑是：教育是培养人的社会活动，而人是按照美的规律来塑造的，其结论必然是教育具有审美价值的内在追求。教育的审美价值是教育活动客观具有的，能在一定程度上满足个体审美需要，能给人以审美享受的价值。

最主要的应该是以下三个功能：审美的认知功能、审美的教育功能、审美的娱乐功能。

一、审美的认知功能

所谓审美的认知功能，是指人们通过艺术鉴赏活动，更加深刻的认识自然，认识社会，认识历史和人生。

因为艺术具有反映与创造统一、再现与表现统一的特点，所以他们能够更加深刻的揭示社会、历史和人生的真谛与内涵，通过生动感人的艺术形象给人们带来深刻的社会认知。

当然艺术的认知功能毕竟是有限的，相比于其他自然学科和社会学科来说，其具有的认知功能是不足的。

二、审美的教育功能

审美的教育功能，是指人们通过艺术欣赏活动，受到真善美的熏陶和感染，在思想上受到启迪，在实践上找到精神榜样，在这种潜移默化中，人们的思想感情，理想和追求发生了深刻的变化，树立起正确的人生观和价值观。

艺术之所以具有审美教育的功能，是因为艺术作品不仅能够展示生活，还蕴含着艺术家的思想感情，以及他们对生活的理解、认知和评价，渗透着艺术家的社会理想和审美理想。

当然艺术的审美教育作用不同于道德教育，因为艺术的教育功能也是以审美价值为基础，并具有美学的意义和艺术的魅力。

一般说来艺术的审美教育功能主要有以下三个特点：以情感人、潜移默化和寓教于乐。

三、审美的娱乐功能

审美的娱乐功能是指通过艺术欣赏活动，使人们的审美需要得到满足，获得精神享受和审美愉悦。

艺术作为一种精神产品，主要就是为了满足人们的心理需要，使人们产生审美的愉悦和心理的快感，人们通过欣赏艺术能够得到积极的休息，并更好的投入到新的工作当中。

1）寓教于乐，是由古罗马的文艺理论家贺拉斯最早提出来的。他说：“诗人的愿望应该是给人益处和乐趣，他写的东西应给人以快感，同时对生活有帮助……寓教于乐，既劝谕读者，又使他喜爱，才能符合众望。”这个“乐”区别于一般所说的那种快乐，而是一种关注、体验艺术作品中的美所感受到的快乐，或者说是一种被物化、客观化的美感而区别于那种纯粹生理上的快感。其次，这个“乐”并不仅只是那种肯定意义上的快乐，而且还包括接受像莎士比亚的悲剧、卡夫卡的小说、勋伯格的音乐、毕加索的绘画，以及蒙克那种表现主义、达利那种超现实主义的作品中的悲痛、神秘、恐怖的形式与形象所引起的快乐。第三，这个“乐”还可进一步指在接受艺术作品时，人们获得了新的活动方式和观察世界的新方式，因为人们的生活因这种区别于日常生活的活动方式而富有节奏感和丰富性。这就是我们通常所说的艺术可以丰富人们的精神生活。

（2）潜移默化，使人们在不知不觉中既得到美的享受，又在精神方面得到净化。也就是说，艺术的审美教育所产生的影响不是通过硬性灌输，也不是通过纪律约束强迫接受获得的，而是艺术作品所包含的美和熏陶、感染了接受者的结果。

艺术作品是以感性形象的具体性和生动性来表达作者的思想情感的，这意味着接受者必须以全身心的力量投入到作品之中去感受的它的美与意味，与其同呼吸，共命运，产生共鸣，因为只有这样，接受者才能感受到作品的全部魅力。在这种情形中，接受者被作品所吸引而不可能有任何反思和有意识的记忆来中断和阻隔自己与作品亲密无间的直接交流。正是在这一过程中，接受者在不知不觉中受到作品的感染和教育，精神境界也就会在不知不觉中发生变化。

（3）以情感人

以情感人是艺术教育与其他教育之间最鲜明的区别。艺术作品总是灌注着艺术家的思想情感，通过生动感人的艺术描绘，作用于欣赏者的感情，使人受到强烈的感染和熏陶。所以，艺术的教育作用绝不是干巴巴的道德说教，更不是板着面孔的道德训诫，而是以情感人、以情动人，通过艺术强烈的感染性，使欣赏者自觉自愿地受到教育。