寻求一篇关于体育舞蹈的论文,谢谢

体育舞蹈论文

体育舞蹈是体育与艺术高度结合的一项新兴起的体育项目，集娱乐、运动、艺术于一体，是文明社会里的一种高雅活动。舞蹈产生于人类的生活、劳动和情感，是一种人体文化。舞蹈艺术居艺术之首，它随着人类的社会演变和文化进程而发展。体育舞蹈也称"国际标准交谊舞"。体育运动项目之一，是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群，十个舞种。其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求，组编成各自的成套动作。现在，体育舞蹈受到越来越多大民的青睐 ，它在丰富人民的精神生活和增强人民的体制方面都显示出了不可估量的作用。随着人们物质文化生活水平的提高，《全民健身计划》的实施与推广，越来越多的人对体育舞蹈表现出浓厚的兴趣和热情。本文就是对体育舞蹈的一些探讨。

一 体育舞蹈的起源于发展 体育舞蹈是一种国际社会活动的舞蹈，它的原名为“舞厅舞”或称“舞会舞”，也有人称之为“社交舞蹈”，现在的名称是“国际体育舞蹈”或“国际标准舞”，简称“国标”。体育舞蹈起源于西方的民间舞蹈，有着悠久的历史，同其它的各种艺术一样，不断地从劳动人民的文化中吸取丰富的营养。随着社会的变革、经济的发展，经过一代又一代人创造、加工，逐渐形成了各种形式的交谊舞。早在11、12世纪，欧洲一些国家将一些民间舞蹈加以规范和精炼、提高，进入了宫廷，形成了“宫廷舞”，成为王公贵族们消遣、娱乐的工具。直至法国大革命，宫廷解体后才使这种贵族独特享用的“宫廷舞”进入了民间社会，变成了社会中人人可跳的交谊舞。这个时候流行的社交舞，由于受“宫廷舞”的影响，舞姿庄重、典雅，舞步严谨、规范，颇具绅士风度，当时被称为欧洲学派的社交舞。从此，在欧洲各国流行。历经了7、8年的变化，逐步形成了各种流派的舞蹈，因流派的增多，所以舞步也渐渐失去了一致性。到20世纪20年代初，为使社交舞有统一、规范的舞步，英国皇家舞蹈教师协会集中了各方面的交谊舞专家，在当时政府的支持下，对当时交谊舞进行了科学的整理，将各种舞蹈的舞姿、舞步、跳法加以系统化和规范化，共同审定了7种公认的合乎标准的舞蹈。它们是：布鲁斯、慢华尔兹、慢狐步舞、快华尔兹、快步舞、伦巴、探戈舞，并合为《国际标准舞》，由英国皇家舞蹈教师协会公布于世，从此，在国际上便形成了比较统一的交谊舞步。随着当今社会经济、科技、文化的发展，现代交谊舞与拉美当地豪放、洒脱的黑人文化相碰撞，从而产生拉丁舞。经过英国皇家舞蹈教师协会教材的不断修改与更新，呈现出富有时代气息的、新规范的两大类舞蹈，即当今风靡全球的体育舞蹈。

二 我国体育舞蹈的发展 我国体育舞蹈的开展受西方文化的影响，交谊舞于30年代率先进入上海，后又在天津、广州等大城市广泛流行。解放后，又进一步得到了发展。文化大革命中交谊舞消声匿迹，于1979年2月2日人民大会堂春节联欢会后复出。随着改革开放的浪潮和生活节奏的变化，我国的体育舞蹈活动逐渐开展。自1984年以来，先后有英国、丹麦、瑞士、美国、日本以及中国香港、中国台北等国家和地区的体育舞蹈专家来我国大陆进行表演和讲学，从而在我国掀起了学习体育舞蹈的热潮。1989年8月，国家体委成立了体育舞蹈俱乐部。1991年5月3日“中国体育舞蹈运动协会”宣告成立。随后，从1991年～1996年，分别在北京、深圳、武汉、郑州、广州、北京连续举办了6届全国体育舞蹈锦标赛。1994年“中国国际标准舞协会”和“国际标准舞学院”相继成立。1995年中国2次派团赴英国和德国参加比赛。1995年和1996年先后2次在上海和北京举办“英国皇家舞蹈教师协会”(ISTD)教师级考核，共有近70人通过，成为该会会员。随后，中国又多次派团参加世界著名大赛并取得优异成绩。1995年4月国际奥委会对体育舞蹈的认可，为体育舞蹈开辟了广阔天地。同一时期，1990年元月，在北京举办了首届高校体育舞蹈教师培训班，这预示着体育舞蹈将在我国高等院校开展。1992年“北京市高校体育舞蹈协会”宣告成立。1994年和1995年北京医科大学举办了高校比赛，尽管舞者技术水平不高，但它预示着体育舞蹈如同刚出土的幼苗，在高等学府的校园里充满了生机和活力。目前，在清华大学、北京大学、中国人民大学已先后将体育舞蹈引入课堂，并取得了很大成绩。现在随着时代的发展,体育舞蹈在人们的业余生活中开展的范围越来越广了。

三 体育舞蹈对不同阶段人的影响 （一）对老年人身心健康的影响 体育舞蹈的强度可以自由掌握，适合于大众及中老年朋友，并有一定的医疗作用，对各种慢性病，平足病和神经衰弱等是一种比较理想的体育疗法。它还能防止某些生理缺陷，纠正人体的不良姿态，发展人体动作的对称性、协调性、控制能力等。老年人处于体质由盛转衰的时期,人体各个器官系统发生着退化性变化,人体开始逐步分解消耗自身的体质,骨质疏松,肌肉重量减轻,肺活量降低等老年症状开始显现,这是无法改变的自然规律,通过适度的运动及合理的营养调理,老年人的身体状况是可以得到改善和加强的,体育舞蹈正是减缓老年人体质衰弱,增强体质,进而提高健康水平的有效运动方式之一老年人的体特征有别于年轻人，在体育舞蹈的编排与音乐选择方面要予以重视，结合实际情况，创编适宜的体育舞蹈，这样就可以使舞蹈者在优美的旋律中达到最佳的心理状态，并刺激人体的神经系统的功能，使身心得到健康发展，美妙动听的音乐使人精神振奋，可以调动全身的神经参与进来，使人的神经系统功能得到很好的锻炼。 （二）体育舞蹈对中年妇女的影响 人们遵循自然规律，从中年进入老年都要经历人生一个转折点，即更年期。处于更年期的妇女都会出现或轻或重的更年期综合症，影响妇女的身心健康，这不仅关系到妇女自身的幸福，也涉及到家庭，涉及到社会，更是严重的社会问题，这和妇女在生活中的重要地位是分布开的。所以关心更年期妇女的身心健康是有很重要的意义的。体育舞蹈锻炼能预防和减少更年期妇女的肥胖，优化体型，提高心肺功能。在运动过程中，参与者消耗了大量的能量如：华尔兹（30小节\min）消耗能量（238kj\min）布鲁斯（26-28小节\min）消耗能量（2194kj\min）,伦巴和布鲁斯是体育舞蹈节奏最慢，消耗能量最少的舞种，但仍比每小时骑55km的自行车（188kj\min）的能量高出266%，其他节奏更快的舞种，消耗的能量就更多了。通过有规则的体育舞蹈锻炼，课增加女性荷尔蒙“雌激素”的分泌，使他们的负情绪也得到了发泄，又消耗了大量能量，所有更年期妇女通过有规律的体育舞蹈锻炼，可以减少肥胖，优化体型。体育舞蹈是一种中强度的有氧运动项目，人体在有氧供能条件下完成的中低强度，持续时间长的有氧练习，能够提高呼吸系统的换氧供能、增加肺的容量和通气量，提高肺的功能。体育舞蹈能缓解和排除更年期妇女的身心困扰，提高身心健康水平。更年期妇女由于内分泌的变化，容易引起情绪的变化而产生的一系列的症状，如：失眠、心烦、容易激动等，另外，内分泌失调，免疫力下降，容易引起各种心血管疾病。妇女更年期生理和心理师相互制约，相互作用的，要排除和缓解妇女更年期的各种症状，先要使其身心平衡。科学证明，运动负荷适度的体育舞蹈锻炼能使人体释放体重多肽物质-咖啡呐，它能使人产生欣快和镇静，从而促进心理平衡。在跳舞过程中，需要上下肢及躯干的协调配合，全身肌肉的协调用力，所以肌肉感觉也特别敏感，引发舒服的生理感觉，有了生理感觉，再加上积极愉快，稳定的情绪，以及良好的情绪体验，更年期妇女的身心困扰得到了缓解和减少，心理健康水平也就得到了提高，所以说体育舞蹈锻炼对更年期妇女有直接的健康效应。总的来说，体育舞蹈能增强更年期妇女的体质，减轻、缓解更年期妇女身心困扰，提高心肺功能及心理健康水平。（三）体育舞蹈对青少年的影响 07年国家教育部组织创编了《第一套全国中小学校园集体舞》，在全国中小学全面推广，其中男女手拉手共跳的华尔兹成为高中生的指定舞蹈。经过推广，这些舞蹈深受广大青少年学生的青睐，学生锻炼的兴趣普遍比较高，在娱乐中健身，其自觉性也强，运动量和强度就有了一定得保障，学生的心理素质也得到了很好的提高，从而保证他们身体，心理健康成长的血药，更利于终身体育习惯的养成。 体育舞蹈受绝大多数女性的欢迎，特别受女学生的青睐。学生对追求健美的体格、优美端庄的姿态、匀称和谐的形体、举止潇洒的风度非常重视。追求美是时代赋予教育的内容，是学生的心理需求。集形体美、音乐美、服装美于一体的体育舞蹈可以使学生在运动的同时产生出各种审美的心理效应，从而得到精神的净化、情操的陶冶、心灵的愉悦和情感的升华。同时，体育舞蹈又是一项严谨的文体活动，可以丰富校园文化，有一定的实用价值。参与体育舞蹈要求学生依着整齐，风度大方，养成文明礼貌的风尚、习惯， 昔日的体育活动项目已不能充分满足学生的要求，学生需要具有新时代、新内容、新气息的体育活动形式，体育舞蹈把健身和健心融为一体，因此，倍受欢迎。 体育舞蹈不同于滑冰运动，体操等技巧运动项目，它的无惊险性，使青少年容易接受，它的舞种多，风格各异，难易有别。对青少年来讲具有很好的选择性，青少年可根据自己对舞蹈风格、音乐节奏、艺术表现等爱好特点，来加以选择，重点练习。体育舞蹈是男女合作的群体运动，它不仅有利于促进学生心理的正常发展，养成心胸宽阔和与人为善的性格，而且还有利于养成他们热爱集体，精诚合作的精神，有利于青少年的全面发展。

四 体育舞蹈能充分满足现代人的心理需要 在与时俱进，全面建设小康社会的新时期，人们对精神文明与文化体育生活得渴求，在紧张的工作、学习和生活之余，不再满足于观赏他人的表演，而是表现出一种强烈的参与意识，形成现代人独特的心理特点。现代人参加体育锻炼，不仅是为了强身健体，还要追求形体美、艺术美、心情快乐及精神24体育舞蹈能丰富健身活动的内容 体育舞蹈丰富的内容,为不同年龄、不同层次的人们选择提供选择的内容。同时又大大改变健身的传统模式。由于体育舞蹈种类多，风格迥异，练习者不失时机灵活多样地选择体育舞蹈作为健身内容充实到自我锻炼中去，不仅可以激发自身的锻炼热情，又可改变自身的精神面貌，活跃群体锻炼的气氛，达到健康体魄和愉悦身心的目的。通过练习体育舞蹈既可以消除疲劳，松弛紧张的情绪，又从中健美了形体，还可以提高各自的审美情趣和欣赏能力。通过在十堰市张湾区发放居民健身调查表（见附件）,得到的结果,50份调查报告，回收率100%有效率98%，其中有75%的人了解体育舞蹈，有30%的人现在在进行体育舞蹈锻炼，有70%的人想要学习体育舞蹈， 居民的健身方式比较多样，但是体育舞蹈还是很受广大居民的欢迎和喜爱的。只有人们喜爱它才会愿意去学习它，它才能得到推广。

结论 随着全民健身热潮的掀起，社会上从事体育舞蹈活动的人数逐年增多。人们不甘寂寞地从家庭的小天地走向了社会大舞台，领略和享受体育舞蹈艺术的美，赞叹生活的美好。体育舞蹈的作用是多方面的，它有很强的竞技性、观赏性和参与性。由于它不受年龄、职业、场地、时间、体质的限制，因此，社会的个体抱着不同的目的参与到体育舞蹈中来，或为净化心灵、陶冶情操；或为健身娱乐、医疗治病；或为社会交往获取信息等。当前，健康问题引起了人们的广泛关注，现代化的发展，提高了人们的生活水平。但环境的污染严重、生活节奏加快、精神压力加大、运动缺乏、营养过剩，文明病一跃成为威胁人类生命的主要杀手。参加体育舞蹈锻炼能使剩余能量得到释放，生理机能得到增强，它能有效地消除疲劳。体育舞蹈做为一种有机性刺激的手段，能使舞蹈者在美的旋律中达到最佳的心理状态，在轻松自如的舞步中抒发内心的情感，使生活既丰富又充实，使人们得到心理与生理的平衡，从而使身心得以健康发展。体育舞蹈作为一种闲暇之余的有益活动，有助于个体参与群体，满足人们社会交往的需要，从而增加了获得各种有益信息的机会，也丰富了社会健康的文化生活。体育舞蹈具有社会需要的多种功能，即：健身功能、娱乐功能、医疗功能、交往功能。体育舞蹈对提高社会人的文化艺术修养，开拓知识领域，有积极的促进作用。在全民健身运动中起了不可替代的作用。因此人们需要它，社会需要它。体育舞蹈可以再社区健身活动中得到推广。

舞伴双方心灵相通及对音乐感应相融的关系 舞蹈与艺术表现的关系 前三项是对初级选手的要求，这二十项高级选手应该做到，并要经常练习。谈谈音乐、基本动作、中段三个方面的问题。 音乐是舞蹈的灵魂。自有人类活动的历史，就有音乐与舞蹈。一个优秀的舞者应该是在舞蹈中能很好的诠释音乐的内涵为此，好的舞者要学习一些音乐知识，你才能在舞蹈中表现音乐。要知道音符下面隐藏着音乐家丰富的感情！我们要理解音乐家的感情，把这情感在舞蹈中表现出来，这样的舞蹈才算艺术、才有美、才有穿透力、才能感动人。如果你不学习、不投入、不积累音乐知识，怎能在舞蹈中将音乐挖掘、释放和再创作呢！ 世界知名的华人音乐家谭盾说：美妙的音乐是走心的。因此，我们舞者就要用心、用感情去跳舞。如果你了解了《蓝色多瑙河》的创作情境和意境，你跳这首乐曲时，一定会有愉悦、欢快、陶醉之感，否则，你只会一二三、四五六，刻板地去跳。《永恒的爱》这首乐曲，她真令人有缠绵、温情、梦幻般的感觉。必须强调的是，舞蹈表现音乐的内涵是要有基础技术保证的，否则就成了空中楼阁。舞者起码要懂音乐的节奏、拍子、旋律、强弱、调式、乐句、和声、和弦、前奏、高潮、速度、升降调、结束句等一些基本乐理知识。 由于一些舞者不懂这些基本乐理知识，在跳伦巴和恰恰恰舞时，总是在音乐第一拍时出第一步的错误，虽是一拍之错却差之毫厘、谬之千里！也就是人们常说的：“有姿势、没实际”！你要将你的舞蹈与音乐合上拍、吃节奏、不能跑舞外，还要表现音乐的内涵，做到与音乐严丝合缝，还得要懂变节奏，才能跳出美感来。 如，华尔兹第一拍要跳节奏稍快些，第二拍要变奏、要跳出附点音符、即要跳成一拍半的时值：ONE、TWO THREE（节奏模式：X XX），把第三拍的前半拍融进第二拍中，这样跳华尔兹才飘、才美；同样，维也纳华尔兹的第一拍也要变奏、要跳附点、要跳一拍半，这样会使舞蹈又自如、又舒展、又美；伦巴舞要把音乐的第四拍弱拍，变成舞蹈的重拍来跳，这样节奏就变成轻、轻、重，柔、柔、刚，这样就不呆板、有层次、有对比了。恰恰恰舞中的三个恰，它的强弱、轻重也是有变化、有对比，不是单调呆板的，这些恐怕都是耳熟能详、众所周知的，问题是舞起来时会顾此失彼，只要变奏一乱，美感即失，因此，舞者要经常去练习，使其熟能生巧、施展自如，这就是习舞人士常说“舞蹈是一门残酷的艺术，舞者将一生在炼岳中熬煎”的自白吧。 用肢体去点燃激情。既然舞蹈是人肢体表现性艺术，我们运用肢体动作为手段来实现舞蹈的艺术化，目的就是一个“美”字。那么怎样在技术上具体去实现美呢？ （1）基本功天天练。不管您是哪一级舞者，都是取胜之道、致胜法宝。八年前我跟一位向华明老师学习过拉丁舞的老师学习拉丁时，他说，华明老师提出学拉丁舞以“三动”为引导的教学法，我们就遵此方法来习舞，现在已得到舞界普遍的认可，实践证明是行之有效的方法。其实，律动、转动、移动是大多数拉丁舞基本动作都包含在里面，我还觉得摩登舞也是可借鉴的，习舞者要予以重视；摩登舞华尔兹的第一步是关系到跳好华尔兹的全局性、奠基性的重要舞步，它总是重重复复、循环出现在您的每一小节的第一步中，不管您意识或没意识到，它正如胡明扬老师所讲的那样是起舞第一步，这一步牵涉到能否做好每小节的倾斜、升降、开胯、反身动作、摇动、重心转换、滚动、身体带脚走、产生惯性流量等的重要舞步，不但不能等闲视之，而要摆在重中之重的位置上反复练习，胡明扬老师已有专述，习舞者认真去做必有回报； （2）非职业国标舞者也要学点芭蕾。一位非职业舞者，谈到要把芭蕾练习作为跳好国标舞的基础练习时，表情有点为难。我告诉他，像起楼房一样，不同的楼房要求的地基不同而已，但地基总是要的。需要明确的是，以芭蕾为基础不是要您像芭蕾那样用足尖跳国标舞，您看芭蕾舞者的走、转、跳，身体是那么直、那么轻、那么飘、它的平衡是那么好，我们就要学这些。至少您要懂以下这些：A、身体要直，您就要做到“三直”，膝盖、脊骨、颈要与地面垂直，同时提臀、收腹、肋向上拉。B、要学芭蕾的五个脚位，因为拉丁的脚位很多是要用到芭蕾的脚位的，芭蕾脚踝的绷、柔软都是值得学习的。C、芭蕾的七个手式也要学习，因为它和拉丁的手式是相近的。D、五线平衡，做到了五线平行，跳起舞来您的身形会很漂亮的。学芭蕾简单的说，要求做到：开、直、软、绷。进行上述这些练习，您跳起国标舞来一举手、一投足就会有“舞味”了。 （3）说说探戈的甩头。探戈的甩头，是十个国标舞中独树一帜的动作，为探戈增加不少美感。但要甩好头，首先要了解探戈的头形是“与众不同”的，所谓“与众不同”，是因为探戈舞是带有警惕性的舞蹈，人在警惕的状况下，其头（脸）型不是在12点、11点钟的位置，而是在十点过一点的地方，男舞者在甩头时须注意以下五点。a、甩头要快速、敏捷完成；b、遵循欲左先右的规律；c、多数是在闭式位转为PP位时甩头的；d、在音乐第二个快的拍子上甩头的；e、男士要用身体动作预示女伴，即男士头在欲左先右时，同时将胯向右转动，提示女伴要做向右甩的准备，在男士的胯迅速向左转时，男女伴的头敏捷向左（女右）甩头； （4）高级舞者必须用好中段——用肢体去点燃激情。我通过十年多的国标舞实践体会，在具备一定的综合素质前提下，衡量一个好的国标舞舞者标准为三加一：一是您足踝关节的柔软灵活的程度，是您“舞功”深浅的体现，二是您在舞蹈中身体的垂直度及头型的展示，是您舞蹈美不美的写照；三是您舞蹈时中段运用水平高低，是您的舞蹈水平高低的标尺；外加一句话，前进、身体是由上到下而动的，后退、身体则是由下（脚）到上而动的。 现重点谈谈第三点：中段问题。众所周知，拉丁舞需要有中段，同样，摩登舞也需要有中段，而且摩登舞男士的中段还多了一个重要功能——指令中心。一是向自己发指令，二是向女伴发指令，怎样向自己发指令？如，我们在跳华尔兹时，总是不停地滚动、升降前进或后退的，肩就总是不停地转动的，肩是怎样转动的呢？靠肋与胸肌和胯的逆向扭动，使得肩和上臂随之转动，这就是男士向自己发指令。约二千年前古人在《汉书 贾谊传》中有这样的描述：“令海内之势、如身之使臂，臂之使指，莫不制从。”多么精辟的论述！二千年前古人就知道是身体令臂转动的，这对我们国标舞者是很大的启发，告诉我们舞蹈中是怎样产生肢体语言的。因此，我们的高级舞者一定要做到“腰率全身”，记住！要解放您的中段，绝不能让您的中段僵硬，相反，从音乐一开始，您就要扭动中段，让其全程贯满音乐，男伴就这样将信息指令从自身传给女伴身躯，共同完成舞蹈各种动作，这是非常重要的技术环节！很多舞者问及：在跳华尔兹的转锁步时，男士后退怎样引带女伴？

1、情感方面。人际交往间的情感是丰富而微妙的，在异性交往中获得的情感交流和感受，往往是在同性朋友身上寻不到的。这是因为两性在情感特点是有差异，女生的情感比较细腻温和，富于同情心，情感中富有使人宁静的力量。这样，男生的苦恼、挫折感可以在女生平和的心绪与同情的目光中找到安慰;而男生情感外露、粗扩、热烈而有力，可以消除女生的愁苦与疑惑。

2、个性方面。只在同性范围内交往，我们的心理发展往往会狭隘，远不如既与同性又与异性的多项交往更能丰富我们的个性。多项的人际交往，可以使差异较大的个性相互渗透，个性互补，使性格更为豁达开朗，情感体验更为丰富，意志也更为坚强。保加利亚的一位心理学家说过：男人真正的力量是带一点女性温柔色彩的刚毅。

我们都有过这种体验：有异性参加的活动，较之只有同性参加的活动，我们一般会感到更愉快，活动的积极性会更高，往往玩得更起劲，干得更出色。这就是心理学上的“异性效应“。当有异性参加活动时，异性间心理接近的需要就得到了满足，于是，彼此间就获得了不同程度的愉悦感，激发起内在的积极性和创造力。尽管健康的两性交往对我们的成长有诸多的好处，我们要把握好两性交往的尺度，防止“过“与“不及“。关注我们的公众号（舞步情感教育）回复“聊天”领取一份聊天话术大全（聊天话术案例+1000个聊天话题+幽默聊天话术），让你快速脱单~

随着中国经济的不断进步，白领阶层异军突起，无论是年薪几百万的“打工皇帝”，还是年薪十几万、几十万的金领人士，抑或是年薪几万元的白领，他们都在中国经济走出困境中作出了巨大的贡献，他们整体的生存、生活质量的优劣将对中国未来的国际竞争力起到举足轻重的作用。

可锐职业顾问咨询机构联合国内多家权威知名媒体针对2004年职业白领的生活质量进行本次调查，其内容包括物质需求、情感需求、健康状况、工作环境、生活环境、成就感、危机感、业余爱好等诸多方面，旨在以权威数据为基础，为中国人力资源事业提供可资探讨的观点和焦点。

本次调查在强调人本主义精神的前提下，关心当下中国职业白领阶层、中产阶层的生活质量状况，关爱他们的“职场生活”状况，相关调查报告如下：

职业白领的日常消费支出趋于理性

日常消费支出是指对房子、车子、票子的需求情况以及当事人目前的消费观。根据调查结果显示：有6362%的被调查者不会去对当前流行的服装或者食品等日常消费品趋之若鹜，他们的消费观更加趋于成熟和理性。消费的重点是住房和买车，而对于时尚品的需求在下降。其中有5993%的被调查者打算在不远的将来购买新房；另外，由于大城市生活节奏的日益加快和入世后车价的降低，在被调查者中有7403%的人认为需要购买私家车。随着中产阶层队伍在中国的不断壮大，财富的概念只会越来越成为大家关注的焦点。如何区分消费和投资项目？如何把理财计划和职业发展相契合？什么样的现金流管理才能让自己的生活得到全方位保障？理性的消费方式，将极大地提升职业白领的生活质量。

职业白领的情感需求指数持续上扬

调查数据说明，家庭生活对职业白领越来越重要。在所有的被调查者中，有5811%的人认为每天能够与家人共用晚餐是非常重要的；有6629%的被调查者讨厌因为工作而影响了与亲人团聚的机会。另外，有8844%的被调查者认为友谊在生活中很重要；有6313%的被调查者表示每天都与他／她有电话或者网络的联系。令人欣慰的是，有5718%的被调查者认为自己的家庭生活很美满；有8836%的被调查者认为自己的爱人和孩子是生命的重要组成部分；这一数字要较去年和前有相当幅度的提高。当然，也有令人担忧的事情，由于生活节奏的加快，工作的繁忙，以至于越来越多的白领频于应付日常工作，致使私人生活不能得到及时处理，有4502%的被调查者认为自己的感情生活需要整理，情感需要梳理。看得出，在巨大的竞争压力下，职业白领经营私人生活和个人感情的空间越来越小，因此对情感的心理需求几乎都是和工作压力同步增长的。家庭和个人情感满意度将直接影响他们的工作效率，会极大地削弱他们的竞争内驱力。

职业白领的健康状况不容乐观

调查表明，职业白领的健康指数正在下降。由于企业的竞争压力的上升，成本和利润的控制中人力成本削减成了比较常用的手段。同样的工作量下，许多企业追求用人尽量少，效率尽量高。所以，这势必造成很多职业白领每天几乎都是满负荷的工作，他们的身体健康问题逐渐浮出水面。健康指数调查结果令人担忧：4579%的被调查者明确表示对自己的身体健康状况十分担忧；有6403%的被调查者表示不能经常参加体育锻炼和健身运动。填写调查问卷的在职职业白领应该占被调查人数的大多数，正处于比较强壮的阶段。所以，数据本身已经不容乐观，我们更不能忽视一些随着年龄增长带来的健康潜数据问题。如何实施有效健康计划，如何合理制订医疗保障计划，是我们必须在2005尽快理性解决的问题。健康警钟已经敲响，希望所有人都不要忘了保证职业持续发展的生理基础。

职业白领的心理压力“净增长”

调查数据显示，2004年职业白领的心理压力指数居高不下，所有被调查者中竟有2680%的比例认为工作和生活的压力已经严重超过了自己的承受范围；更为严重的是，由于频繁地在工作和生活中救火式的奔波，有2535%的被调查者表示根本没有自己的一套有效缓解心理压力的方法。职业白领的心理压力主要来源于工作与生活两个方面，调查数据中比较显著的几项是：有3795%的被调查者会因为不知道上司对自己的看法而忧虑；有1955%的被调查者认为自己的生活舞步已经跳乱；有3317%的被调查者根本没有业余时间从事自己的业余爱好。一方面，工作生活压力不断增长，另一方面，有效缓解压力方法的单薄，造成了心理压力“净增长”的尴尬局面。个人的心理健康受到方方面面因素的影响，同时也会给工作生活的方方面面带来强烈冲击。如何帮助我们的职业白领在未来一年甚至几年内实现心理压力“负增长”是我们的目标。

职业白领的职业满意度缺失、职业危机感增强

调查显示，2004职业白领的职业满意度的缺失主要来源于薪资：有5969%的被调查者会因为薪金的原因而选择跳槽；另外，由于工作的压力，有5653%的被调查者不愿意丢下工作或者客户而去赴他／她的约会，长期的这种不情愿的选择加深了白领们对工作的不满。对于职业目标和职业规划，被调查者中越来越多的人感到不清晰：其中有3404%的被调查者认为自己的职业发展很不顺利；有4030%的被调查者认为现在的工作并不能够让自己充满学习的冲动；有4484%的被调查者认为自己的上司是“占着茅坑不拉屎”；有5356%的被调查者认为所在的公司并不能够让自己有归属感；有4729%的被调查者认为公司的目标和自己的目标并不一致；有4261%的被调查者认为并不能够因为工作而实现了人生价值。职业目标的模糊和晋升瓶颈的出现，导致职业白领始终受到职业危机感的困扰。前面有强势能人挡着，后面有朝气新人推着，自己何去何从成为焦点。工作不满意，想跳槽又犹豫不决。不跳槽可能会被职场淘汰，选择跳槽又不知道到了外面的世界会不会成就的是别人的精彩

你可以改一改！！！

不久前，一起学舞搭裆中途放弃，老师地方才学半年，一起练舞才二年多。估计是群里跳舞让她不开心，和MM跳太多引爆醋意，或者听信某些流言蜚语引发不满，一气之下做出这种选择。与她在Q群相识，纯粹是以舞技好就自然地多搭手。之初曾有约定，彼此只是跳跳舞，不让舞伴关系变味，除了双休早上跳舞和老师地方学舞，从不单独约会或脱离群里去单独跳舞，舞伴关系保持很好，可这次反应竟这么惨烈。我明白如果要挽留也很简单，只要一个电话，承诺和别人不跳，她一定会继续，只是自己不想超越舞伴关系，也不想给人误解和伤害，她接受不了，也只能散伙，这也是该过则过不能有结果。真的不知道舞伴之间该保持什么样情感，舞伴做情人的比比皆是，家庭破裂的也不少。有些老师甚至公开和学员开玩笑说，若要配合好，学前先开房。但高水平舞蹈爱好者，就是“出淤泥而不染”，舞伴胜似情人与夫妻，却是纯情无暇。我的美女老师就是把男朋友和舞伴分开的，且彼此都能相信理解对方。我认为，舞伴最好是永远的好朋友，在一支舞里可以极力表达复杂情感，但舞毕须回归生活。我也知道纯粹跳舞永远无法诠释国标舞真谛，特别是拉丁需要用两个人火辣辣激情对碰来共同诠释，但不去参加比赛，不用这么专业和情感投入。舞伴之间不要有特殊感情，否则，必然会眼睛里容不下沙粒，争风吃醋是不能跳下去的。尽管男女舞者贴合握抱在一起，情感难以把握，并不等于不能把握，舞伴应该更多切磋如何使舞步更加完美，默契、放开是最重要的，即使有排他性也得有度，舞伴不是私有财产，并不见得不能跟别人共舞，特别是在Q群里，若没有这份大度舞伴无法久长。舞伴的缺失，心有遗憾感到可惜，一切又要重新开始。庆幸未曾投入男女间说不清道不明的感情，否则不知会怎样？感情的创伤是很难弥合的，事实告诉我，当初不让舞伴成为情人的想法是对的。喜欢摩登舞的优雅、大气，让舞步拥有一份气定神闲的从容与淡定是我的追求。

舞蹈赏析从哪几个方面入手

　舞蹈是八大艺术之一，是于三度空间中以身体为语言作“心智交流”现象之人体的运动表达艺术，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。那么舞蹈赏析从哪几个方面入手呢？下面我就给大家讲讲这块。

舞蹈赏析从哪几个方面入手 篇1

　一、舞剧情节

　这是最重要的，如果观众看半天不知道台上的演员在干什么那就是一件很遗憾的事情。首先要知道演员在表达什么，要尽可能地被演员的情绪、表情、速度所感染，尽可能地进入剧情，这需要事前充分地了解舞剧音乐、舞剧故事、舞剧背景。

　舞蹈的情节是在情节舞和舞剧中，人物的生活和事件的演变发展过程。由一系列能够显示人物与人物，人物与环境之间关系的具体事件过程所组成。对情节的把握正确与否决定了观众能否真正看懂舞者用其肢体语言所演绎的内容以及所想表达的思想。这就是所谓的舞蹈语言。同时，观众能否正确把握情节，对于舞蹈的编导和演员也是一种很大的考验，编导必须对所演绎的故事充分的提炼与加工，舞者在演绎某段舞蹈前，也应先对情节有着深刻的理解与掌握，在舞台上充分利用自己的舞蹈语言去向观众讲述所演绎的内容。如，大型舞蹈《红梅赞》的舞剧总编导杨威深谙无言的舞剧贵在故事情节的单纯和洗炼。她匠心独具地设计编排了一个个精彩的舞台画面：面对酷刑和利诱，江姐刚毅顽强;叛徒则摇尾乞怜，为虎作伥。绝食斗争中，“小萝卜头”忍住饥饿的煎熬，小小心灵里憧憬的是自由飞翔的蝴蝶。疯狂的大屠杀里，“监狱之花”的母亲毅然决然地选择了舍生赴死。面对胜利的曙光，江姐与难友们一道，用自己的忠贞绣出了一面鲜艳的五星红旗。迎风招展的旗帜下，勇士们在熊熊的烈火中得到永生。

　二、芭蕾舞手语

　芭蕾舞是一种历史悠久的舞蹈，并没有跳出条条框框的束缚，会用若干种定式手语来表达若干种感情。

　比如，两手交叉、手背朝外置于前胸，则表示为“爱”，而双手交叉、手背朝外置前腹前，便意味着“死”。看舞剧前应好好翻阅剧情简介，负责的简介就会介绍舞剧中将出现的各种手语。

　三、演员的表演技巧

　这是很重要的欣赏部分。首先需要欣赏者熟悉表演技巧。就象旧时的中国人听京戏，其实戏迷们对每出戏早已背得滚瓜烂熟，自己都会哼，但还要不断地看，看什么？看的就是出场的角儿的技巧;也象西洋人看歌剧，看的也是演员的技巧;而要精湛地欣赏舞剧，也需要舞剧欣赏者长期积累舞蹈技巧的知识。

　四、舞蹈构图

　舞蹈构图即舞蹈画面，是舞蹈语言在舞台上存在和呈现的方式，也是舞蹈在时空和空间中的动态结构。一般指的是舞蹈者在舞台空间的运动线和画面造型，是舞蹈作品重要表现手段之一。包括：

　1整齐一律。也称单纯统一，是最简单的一种形式美规律。特点是无差异和队列的一致，能体现出单纯、整齐的美，给人一种节奏和次序的审美感受。

　2平衡对称。也称均衡对称，是比整齐一律稍复杂的形式美。规律特点是既有一致重复的一面，又有差异不一致的一面。但在差异中仍保持着一致、对称，给人以安宁，稳定的审美感受，而均衡则给人以安定中又具有自由灵活的愉悦感受。

　3调和对比。事物的差异和对比的统一。对比给人以鲜明、醒目、振奋、活跃的审美感受，调和则给人以融合协调的愉悦。

　4多样统一。也称和谐。是形式美最高级的法则，是整齐一律，平衡对称，调和对比等形式的对比统一，使人感到既丰富又单纯，既活泼又有次序。给人以整体的，多样性的审美感受。舞蹈构图可以规划为舞蹈欣赏最终极的整体效果，同样是不可或缺的一部分。

　五、舞蹈题材和舞蹈主题

　所谓舞蹈的题材，就是作品中直接描写的生活现象，是舞蹈编导对其掌握的社会生活素材进行选择、提炼、加工后作为作品内容的材料。而舞蹈主题则是舞蹈作品通过对现实生活的描绘和对艺术形象的塑造所表现出来的情感、意蕴和中心思想。题材和主题可以被划为观众欣赏舞蹈所要知道的舞蹈所要表现的情节背景。只有对二者有所了解，我们才能有目的地去欣赏舞蹈，也能较为容易的从舞者的表演中有所领会。如课上所欣赏的大型音乐舞蹈史诗《东方红》正是取材于我国革命斗争的历史，以波澜壮阔的音乐舞蹈场面，展现了1921年以来中国人民争取解放、欢庆新生的生动画卷。

　六、客观环境的设计

　舞蹈不是单纯的一个舞蹈家的独自演绎，一台好的舞蹈还有其不可缺少的客观环境成分。所谓的客观环境包括舞台背景、灯光等的设计，背景音乐的选择，舞者的服装设计等等。做好客观环境的设计可以给一部舞蹈锦上添花，做不好，可能也会成为这部舞蹈的一处败笔。我们可以把观众欣赏舞蹈的形象分为三种，即视觉形象、听觉形象和动觉形象。所谓的动觉形象是指人在运动过程中通过自身的动觉器官所体会到的一种具体形象的情感体验。观众心目中动觉形象的塑造往往取决于舞台上的舞者的表演。而观众通过视觉所感知的视觉形象则不仅需要舞者的出色表演，还需要舞台设计师的精心设计。大型民族舞蹈敦煌整场演出的舞台设计，服装、音乐设计仿佛把观众带到了那古老而神秘的西域，让我对那不禁有些神往。观众通过视觉的舞台设计可以了解故事的背景和情节，好的舞台背景可以给观众一种身临其境的感觉。最后的听觉形象是物体振动所发出的声音作用于人们的听觉器官而引起的生理和心理的情感体验或特定生活的形象地联想。艺术的本身是相通的，音乐与舞蹈的有机结合可以创造出观众视觉与听觉感受的最完美效果。舞蹈音乐的创作与选择必须符合本舞蹈所要表达的内容，它是为舞蹈的情节服务的。合适的背景音乐给舞蹈创造了完美的意境，背景音乐的高潮可以推动舞蹈情节的高潮。

舞蹈赏析从哪几个方面入手 篇2

　舞蹈的根本意义是为了表达内心的感情，以感情为核心推动舞姿和舞步的不断变化；舞蹈的形象是融入作者的主观情感，借助艺术的想象而构成的。舞蹈源于生活，但是又高于生活，它是对生活的高度概括与凝练。所以，观赏舞蹈要从舞蹈的整体性出发，从中发现美、追求美、创造美。

　（一）舞蹈主题、情节欣赏

　每一部舞蹈作品都是以一个主题贯穿始末，全剧围绕一个主题通过精心的编排、组合而展开表演，把社会生活客观生动的再现于舞台，通过舞蹈的形式使人们的心灵得到升华。主题的好坏直接影响一个舞蹈作品的是否成功。因此我们我们在欣赏一部舞蹈作品时，首先要理解其主题思想，抓住其内在的思想内涵。《关不住的女儿》又名《无益的谨慎》。该剧描写了农村姑娘丽莎与长工科兰相爱，但是却遭到祖母的反对，处于对金钱的热爱，祖母想把女儿许配给当地磨坊主的傻儿子。在丽莎与科兰幽会时，祖母突然出现，慌忙中的科兰躲进了储藏间。祖母训斥丽莎，却把她关进了科兰藏身的小屋。待磨坊主领着儿子前来提亲的时候，祖母打开小门，看见的竟然是一对恋人。祖母无奈，只好成全了他们。作品热情歌颂了农村平民的纯朴爱情和聪明机智，嘲笑了有钱人的贪婪与愚昧，反映了主张恋爱自由、反对等级封建关键的进步主题。再如《红绸舞》，用色彩艳红的红绸、欢快的舞步营造了一个完整的艺术形象，表现了新中国人民那像火一样的激情，表达了人民群众对伟大祖国的热爱之情。无论是奔放的舞姿，道具的选择，队形的转换，还是舞蹈者脸上的表情都表达了这样一个主题。只有准确的把握住作品的主题思想，人们才能领悟到作品的精髓，才能引起心灵深处的共鸣。

　（二）动作的欣赏

　音乐用声音歌唱出乐曲的宛转悠扬；绘画用画笔描绘出图画的栩栩如生；舞蹈则是用动作展现出舞蹈作品的丰富多姿。舞蹈作为一种“无声的艺术”，从某种程度上讲，欣赏舞蹈实际上就是对舞蹈表演者动作上的欣赏。动作是舞蹈的基本，它是以直接的视觉效果呈现在观众面前，每一部作品的成功与否，首先取决于主体动作的选择和运动是否恰当、准确和富有美感。对舞蹈动作的欣赏，首先观众应该先了解一些基本的动作语汇。例如低垂表示悲伤，跳跃表示欢快、热烈。芭蕾中的挥鞭转则表示激动、兴奋。其次是演员对动作的熟练程度以及动作之间的连贯性，这是确定一部作品成功的关键性因素。欣赏过杨丽萍《孔雀翎》的人无不为之惊叹。在舞蹈中膝部柔韧的起伏，手臂、手腕、手指柔软刚韧的运用，以及身体各部位组成优美的“三道弯”造型，形象优美的把一只善良、温顺、稳重的孔雀展现在观众的面前。

　（三）音乐欣赏

　舞蹈与音乐是密不可分的，离开了音乐的衬托，舞蹈难以充分的表达出它全部的感情。音乐作为一种辅助手段，可以增加舞蹈的感情色彩，帮助观众更好的理解舞蹈的主旨，同样也使观众更加的接近舞蹈。音乐使舞蹈产生了质的飞跃，丰富了舞蹈的内容，让其更加的多样化。世界著名舞蹈《天鹅之死》，动作与舞蹈浑然一体，二者相辅相成。音乐是美的，动作更是美的。音乐等于在舞蹈与观众间增加了一条看不见的感情纽带。

　（四）道具欣赏

　道具作为舞蹈的一部分增加了舞蹈的艺术表现力，丰富了舞蹈词汇，它的运动是有规律，有节奏的运动。道具的运用在于：

　1、升华舞蹈主题。

　2、点缀舞台。

　3、烘托舞蹈气氛。

　4、刻画人物的内心世界。

　5、营造典型环境。

　6、增强舞蹈节奏。

　7、转换时空。道具的应用没有固定的模式，随意性很强，一切都是为了更好的表现出舞蹈的主旨，绝不能像“样板戏”那样，树立所谓的“样板”道具。如《红绸舞》中的红绸，花鼓灯中的手绢等，充分表现出了人物喜悦、羞涩的情感。道具不可能作为单独的物品摆放在舞台上供观众欣赏，它是不能独立存在的。需要与舞者共同产生出其重要的存在价值，因此是舞蹈中不可忽视的因素。道具的应用应该从作品主题出发，从人物性格出发，道具是为作品的内在意义而服务的，而不是紧紧只是为了追求华丽仅供观赏。

　舞蹈不是对生活方式的复制，也不是对自然生物的简单模仿，而是作者发挥艺术的想象，通过客观事物来的表演来表现出的主观情意。舞蹈艺术的欣赏是人们在观看舞蹈时所产生的一种精神活动，通过音乐、动作、服饰的视觉刺激，从而领悟舞蹈中所蕴含的主题、寓意。最后与自身经历、情感相结合，达到感情的升华。舞蹈也只有在被欣赏的过程中才能使其价值最大化，由于舞蹈是一种“无声”的艺术，有其独特的特点，因此舞蹈欣赏与其他艺术欣赏也有所区别。

;

舞蹈表演中，舞者可以通过运用各种舞蹈技术技巧来展示自己的舞技和艺术表达能力。以下是舞蹈技术技巧在表演中的运用分析：

身体控制与平衡：舞者需要具备良好的身体控制能力，通过训练和练习，使得舞者能够准确而流畅地运动，保持平衡。身体的稳定和控制能力是基础，能够使舞者在各种舞蹈动作中保持优雅和连贯。

技术难点的展示：舞者通过高难度的技巧展示突破自己的极限，如大跳跃、高抬腿、旋转等。这些技巧要求舞者有出色的柔韧性、力量和协调性，在表演中创造出令人惊叹的视觉效果。

手臂和手势运用：舞者通过手臂和手势的运用来增加表演的表达力和情感。通过精准的手势、柔美的手臂线条以及手部表情的变化，舞者能够传达更加深刻的情感和故事。

舞步的快速变化：在一些快节奏的舞蹈中，舞者可以通过迅速而精确的舞步变换来增加表演的动感和视觉冲击力。这种技巧要求舞者具备较高的速度和反应能力，同时保持舞姿的清晰度和准确性。

肢体与空间的利用：舞者通过合理利用舞台空间以及肢体的延展和扩展，创造出动态的舞蹈画面。通过身体的伸展、转动和跳跃等动作，舞者能够充分利用舞台空间，使得表演更加生动、立体和丰富。

表情与情感的传达：舞者在表演中需要能够运用面部表情和身体语言来传达情感和故事。通过微妙而精确的表情变化，舞者能够深入地表达自己的情感，与观众建立情感共鸣。

舞蹈技术技巧的运用在舞蹈表演中起到重要的作用，它们不仅让舞者展示出自己的舞蹈实力，还能够丰富舞蹈作品的表现力和艺术内涵。舞者需要通过反复训练和不断积累经验，提高自己的技术技巧水平，以达到优秀的表演效果。

舞步情感

●

01、2018年《龙门计划10》

需要课程嘉微zhengshaofeng789

● 02、2017年阿龙《极速外卖》

● 03、2017年《迷宫导师私教》

● 04、2017年《洋仔私教》

● 05、2019年舞步情感私教

● 06、舞步情感主题小课

● 07、2018年舞步《恋爱秘籍新手入门进阶》

● 08、2017年舞步至尊30

● 09、2019年舞步情感私教

● 10、舞步 男神计划

● 11、舞步情感 病毒聊天课

● 12、舞步情感《聊天解码》

● 13、舞步情感《龙门弟子》

● 14、舞步学院《VIP研习社》

● 15、kings外卖方法

● 16、2018年舞步《恋爱秘籍新手入门进阶》

● 17、舞步学院《私教1加1》