急求平面构成（关于快乐，忧伤的）要怎么画啊

你好，我也是平面专业的。

首先选择基调，快乐的可以选择明快的高长调等，

色彩用绿色主色调，加入跳跃的**元素，粉色等。

造型上面用随意圆润的图形。

忧伤的，可以选用蓝色为主色调，点缀明度低的颜色。

或者黑色为主，稍微用点红色。

1平面构指所形态（包括具象形态、抽象形态--点、线、面）二维平面内按照定秩序则进行解组合构理想形态组合形式

2形态概念形态（意念）--（抽象）现实形态（视觉）

现实形态：……抽象形态---冷抽象-几何形

-机形：细胞形

-偶形：云、冰

---热抽象-非几何形

……具象形态---自形态

---形态

3线 性格：直线表示静、曲线表示、曲折线安觉

种类：直线--男性象征具简单明直率性格能表现种力美

曲线--性象征

4面实面|虚面

平面构图的八种基本形式

1重复构成形式

重复构成形式就是用一个基本的元素在一定的形式下重复排列，排列对方向和疏密会产生一种秩序的美感。

2近似构成形式

近似构成形式是使用相似的元素进行构成的一种方式。

3渐变构成形式

渐变构成形式是把基本元素的大小、方向、虚实、色彩等关系进行渐次变化排列的构成形式。

4发射构成形式

发射构成形式是以一个点或多个点为中心向周围发射扩散等效果，会具有较强的动感及节奏感。

5特异构成形式

特异构成形式是在整体画面都有规律有固定形态的状况中进行小部分的变异以突破单调画面的形式。

6密集构成形式

密集构成就是在画面中使用大量重复

密集的元素来给观察者一种压迫感和与留白的对比。

7对比构成形式

使用元素的形状、大小、方向、位置

等进行对比，以及重心、空间、有与无、虚与实的关系元素的对比。

8肌理构成形式

视觉可理解的物体表面图案的纹理，我们就叫做肌理，以肌理为构成的设计，就是肌理构成。

”是指个体对自身以及自身所具特征所持的一种积极的态度，即能欣然接受自己现实中的状况，不因自身优点而骄傲，也不因自己的缺点而自卑。 此外，自我接纳是人天生就拥有的权利。一个人并非要有突出的优点、成就或做出别人希望的改变才能被接纳。 二、自我接纳与个人成长的关系 自我接纳是人健康成长的前提。一个人如果不接纳自己，连自己的问题都不敢正视，那他怎么能引导自己向上？更何况，在生活中，不接纳自己的人常会把很多能量用在自否认和排斥上，带着那么多对自己的不满、失望，甚至否认和拒绝，又怎么可能成长？ 自我接纳加上能力，这是构成自信的两大基石。 有自我接纳，有不断自我完善的动机和行为，总有一天，就会具备能力，并最终具备自信。 所以，自我接纳是自信的起点。从自我接纳出发，不仅可以让一个青年学生早日摆脱自卑这一“青春病”，更可以让其早一天走向自信。 进取与自我接纳的关系是怎样的呢？ 接纳自己的人未必一定会进取，但是，不接纳自己，也很难有较大的进步。 进取心有两种，一种是追求成长，一种是避免失败。不接纳自己的人，他的进取心更多地用在了避免失败上。因为他不信任自己，所以，很难鼓起勇气对自己提出高要求。结果就是，他无法取得建设性的进展。 三、自我接纳的方法 1、停止与自己对立 “停止与自己对立”是指停止对自己的不满和批判。不论自认为做了多少不合适的事，有多少不足，从现在起，都停止对自己的挑剔和责备，要学习站在自己这一边，维护自己生命的尊严和价值。

密集且交织的线是烦躁； 密集的点是心烦忧郁； 点线交织是心情复杂且焦虑； 开阔的点是懒散的； 开阔的线是心情轻松； 整洁的面是心情安静且平和的； 复杂而乱的面是心情空虚且毫无头绪的； …… 以前在学校的时候老师说了很多，因为时间过了太久了就只记得这些了，

希望对你有用喔！ O(∩_∩)O~

点线面是平面构成的基础，1、在点线面意象表现法训练方面，重点在点线面情态表现构成课题练习。

人的感情与心理反应对形态的感受是产生重要作用的。不同形态，经组织反映了不同的心理效应与情态；相应的，不同的情感意念赋予作品中的图形以情绪表现和生命力。在课题的设计上可选择如平静与安详、急躁与浮动、热情与活力、漫不经心等等课题训练。

2、具象形变抽象形构形法练习。

用构成的眼光（点线面的组织结构关系），去观察具体形态，从中分析归纳具体形态有规律单位内在结构关系，学习其造型组合手法。

简化处理手法是分析、概括、解体、再组合的过程，把具象形态作简化处理，去细节，概括为点线面或简练的抽象符号，但仍须保留具象形态的特征和精神，例如立体派大师毕加索的牛的变形。

分解提炼处理手法是一种归纳提炼再创造的构成手法。即在分解中提炼出美的构造成分，在重新组合时构成新的形态和颜色。

3、解构重构手法练习中借助现代艺术大师作品中的形象符号作综合再创造的课题练习。

以大师作品中有个性的形象语言作为自己构成创作的基本符号元素，引发构想思路。在与大师的对话中，熟悉认识大师的创作意图，分析分解其形成形象特征的过程。在学习大师如何传达心路的程序中，学生可选择自己喜欢的艺术家的作品为图形来源，加入自己的体验、创意去重构、再创，建立自己的作品形象。这对在现代抽象绘画学习和欣赏有很大帮助，并对后阶段的绘画创作是一个很好的铺垫。

平面构成点的概念：在平面构成中形态构成要素包括:点、线、面点是造型艺术中最小的构成单位。

平面构成是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法。是理性与感性相结合的产物。研究在二维平面内创造理想形态，或是将既有的形态(具象或抽象形态)按照一定原理进行分解，组合，从而构成多种理想的视觉形式的造型设计基础课程。

构成是一个近代造型概念，其含义是指将不同或相同形态的几个以上的单元重新组合成为一个新的单元，构成对象的主要形态，包括自然形态、几何形态和抽象形态。并赋予其视觉化的、力学化的观念。平面构成探讨的是二度空间的视觉文法。其构成形式主要有重复、近似、渐变、变异、对比、集结、发射、特异、空间与矛盾空间、分割、肌理及错视等等。

从视觉心理上看，平面构成与图案也就形成了在对艺术形式的审美感知及情感体验上之不同。

心理学家认为，艺术家在创作的思维过程中，始终体验着一种特殊的情感--美感。平面构成以其特有的视觉形态和构成方式带给人们一种特殊的视觉美感。其形态的抽象性特征和产生不同视觉引导作用的构成形式，组成严谨而赋有节奏律动之感的画面，营造一种秩序之美，理性之美，抽象之美。

如平面构成中的重复、近似构成形式表现了一种整齐、秩序，而渐变、发射、对比、空间等构成形式则常表现出一种炫目的视幻美感。平面构成的创作过程，自始至终伴随的是一种理性的情感体验。