如何在服装设计中融入色彩感情？

色彩是服装的点睛之作。服装设计过程中，如何提高服装的艺术魅力和特点，发挥色彩情感的优势尤为重要。每种色彩都有其独特的内涵和表现力，蕴含着丰富的情感。因此，在运用服装色彩时要充分认识到不同色彩的情感表现，努力创造出独特的视觉效果，能够利用色彩所产生的效果赋予服装更加贴合人的气质，让服装设计展现出独特的魅力。

一、重视服装色彩以及色彩情感的把握，合理进行服装设计

色彩对于服装设计既有审美因素的影响，也有情感表达的作用。因此，服装设计中要重视色彩以及色彩情感的把握，合理进行服装设计，要注意不同颜色的合理利用，让人们对于服装产生美的感受。服装设计师要善于利用不同颜色的情感体现，设计出满足不同人们的需求。例如，我在设计《巫卡调恰》的服装时，全部服装使用了少数民族通常使用的靛蓝色，一种天然植物染料的颜色，来表现苗族这个古老民族的历史感、神秘感和原始感。同时，色彩也反映着时代与社会的发展与变化，同样的衣服因为不同的颜色也会有不一样的审美感受。所以，在服装设计中必须重视色彩的地位和影响力。

例如，色彩的种类很多，不同的颜色给人不同的情感体验。有的色彩给人一种激情的视觉传达，如红色；有的色彩使人充满梦幻的感觉，如蓝色、紫色等；还有的色彩使人赏心悦目，轻松自然，如绿色等。把握色彩的情感表达和审美体验是服装设计最基本的保障和前提，只有充分把握色彩的意义，然后合理进行服装设计，才能够提升服装的设计意图和实际价值。

二、利用色彩以及情感表达的多样性，提升服装的审美价值和实用价值

色彩是服装的核心。色彩所表达的情感是人内心的情绪，能够有效引起人们的心理活动，利用色彩以及其情感表达的多样性，能够有效提升服装的审美价值和实用价值。人们对于美是有一定要求的，服装的价值不仅仅在于实用，同样也需要有很强的审美价值，设计出来的服装只有得到人们的审美认可，才能突出其更好的实用价值。因此，服装设计师要利用色彩情感的多样性，不断丰富人们对于美的体验，从而提高服装的综合价值。服装设计过程中，设计师要掌握色彩搭配技巧，以及风格化服装造型设计，充分利用色彩情感的多样化，从而提升时尚感，丰富时尚素养。

例如，在设计服装中，对于体型偏胖的要选择深色系，深色给人一种收缩的视觉效果；相反的，如果人比较瘦，那么就可以利用浅色的颜色进行搭配，因为浅的色彩给人一种膨胀的视觉感受，正好可以弥补身材的瘦小。服装设计师要根据不同人的需求，合理运用色彩的多样性，才能让设计出来的服装更出彩。

三、创新服装色彩的运用形式，促进服装设计个性化发展

社会上有形形色色的人，每个人在挑选服装的时候，都会考虑服装风格和颜色是否适合自己。但是，如果服装的颜色设计千篇一律，那么这类服装就会逐渐失去美感和独特性，慢慢地就会降低服装的价值。因此，服装设计师在设计服装的过程中，除了要创新风格之外，更重要的是要对服装色彩进行创新运用，创新的过程不仅要突出新意，同时还要符合审美的价值和要求。创新服装色彩的运用，作为一种设计方式，也是一种发展规律，是满足人们对于美的追求和向往，创新色彩搭配组合的效果，对于服装而言，能够使人的视觉和心理产生美的愉悦感，进而促进服装设计个性化的发展。

例如，服装设计采用单独一种颜色，但是总感觉缺乏一种视觉上的冲击力度。如果设计师在运用色彩时将两种甚至更多的颜色合理地搭配在一起，将会产生一种全新的美的体现，比如红色和白色、黑色和白色、灰色和蓝色等，这些不同颜色的搭配，不仅能够让人眼前一亮，同时还具有新意和一种和谐美的感受。通过对服装色彩规律的研究和创新，进而表现出设计师的设计意图和设计风格，满足人们对于美的追求和体验，从而有效促进服装设计个性化发展。

包装容器设计应该具有审美价值，这几乎没有争议，因为人不仅需要物质满足，也需要精神满足，所以优秀的包装容器设计应是物质功能与精神功能的高度统一。从物质功能来说，其内容在于功用，其形式是体现功用意义的结构形态及表现；从精神功能来说，其内容在于是否包含人的创造力量，其形式则是显示了人的本质力量的感性形态。因此包装容器设计在功能满足的同时，更要注重外在形式的时代审美表现。

然而，受社会生产发展水平的影响，审美标准因时代不同而有种种差别，表现出历史性局限的审美价值取向及审美风尚。传统手工业生产方式特有的精雕细琢及繁琐堆砌的纹样构成，成为那个时代的审美特征，但在现代化大工业生产中，却使加工工艺变得非常繁琐费时，传统的纹样装饰的美学观很不适合机器生产的本质。现代主义运动是工业设计史上的一场伟大革命，它的最大意义在于动摇了传统的美学观，彻底摈弃了传统的矫饰与繁琐的外部装饰纹样，为新的美学精神与设计文化开辟通道。现代主义明确了对机械的肯定，追求外观形态的简洁概括，重视物质材料本身固有的质地感，将现代的设计思想与审美意识推向了一个新的高度。

一：追求简洁抽象的形态构成

现代技术的高度发达与生产方式的规模化、集约化，使得容器造型设计难以继续对自然模仿和变形的方法，决定了包装容器造型的审美价值必须以现代大工业生产手段为基础，探索形态创造的美感表现，要便于生产成型，要以简练规范的几何造型为主，而不能在包装容器表面上有繁琐的装饰纹样。包装容器造型的审美则体现在形态本身所具有的抽象表现力及形态构成要素之间的和谐关系，在一个没有饰纹的包装容器造型中，其外形结构的统一变化也能体现简洁抽象的新型审美特征，包装容器的形态构成变化本身就是一种装饰风格。需要强调的是，简洁抽象的形态构成并不单纯指由直线与平面构成的理性形态，也包含具有丰富感性表现与曲面变化的触感形态，触感形态既表达了简洁抽象的美学特征，又以富于变化、韵律流畅的感性语言塑造了包装容器的亲切宜人的高情感形象。另外，人们在生活实际使用中，还发现简洁抽象的现代容器造型比装饰堆砌的传统器物更便于清洁，使用的便利性更加坚定了人们对新的美学精神及设计文化的追求与信心。

自然材料的质感表现赋予包装容器设计以独特的地域文化魅力。（酒具设计/曹鲲鹏）

二：尊重材料自身的质感表现

从概念构思到加工成型，包装容器设计依赖于各种自然或人工材料得以物化，材料是包装容器造型的物质基础，包装容器造型的艺术感染力，通过光、色、形等材料的自然属性传达给我们的感官系统，正如桑塔耶纳所说：“假如雅典娜的神殿巴特农不是大理石筑成，王冠不是黄金制造，星星没有火光，它们将是平淡无奇的东西。”不同材料给人不同的视觉感受，这是因为不同的材料质感所起的作用，质感是由于材料的组织和构造不同而使人得到的视觉质感与触觉质感，材料的重量感、柔软感及冷暖感多由质感而产生，不同材料质感都会使人产生丰富的审美体验与精神共鸣。设计师要以一种审美的态度和创造精神对待包装容器造型的材料质感表现，最大限度地赋予包装容器以视觉魅力。

新材料的不断涌现，一方面增强了包装容器造型的视觉表现力，另一方面催生着人们崭新的审美观念和审美形式。手工业时代的造物活动，主要是通过摹绘自然形态的纹样，对器物外形作装饰性处理，这往往掩盖了包装容器造型本身所固有材质、色彩的美感。现代的包装容器造型更多地追求表现材料自身的质感美、肌理美，例如木材纹理的朴实自然、玻璃的玲珑透明与丰富的光影变化、不锈钢的光彩夺目。对于同一种材料也可以通过不同的加工工艺或化学处理等技术表现出多种质感，例如包装容器的金属瓶盖经过抛光打磨得到光滑如镜的质感效果，给人以精密、理性、紧张的审美感受，而经过化学处理得到的磨砂表面则表达出一种模含蓄朦胧的美学特征。可见，新材料对设计的影响绝非仅仅止于技术性范畴，而是包含了对人的视觉与触觉的质感刺激体验，以及对美学流行趋势的激发作用。

三：主张形式造型的合目的性

传统的审美观念将功能与装饰看作是相脱离的不相干的两个部分，使得包装容器造型的装饰成为不实用、不恰当和代价昂贵的东西。现代主义讲究形式服从功能，追求简洁抽象的形态，但是包装容器造型的现代审美观也并不否定装饰的存在，只是在表现包装容器造型的装饰性时，往往将审美装饰与功能发挥有机地结合起来，在满足使用功能的基础上，用艺术的感性形式把包装容器造型的功能充分恰当的表现出来，从而可能使容器造型具有令人赏心悦目的美的价值。例如矿泉水塑料瓶身的波浪线形，一方面表现了流畅的韵律美感，另一方面起到加固塑料瓶身牢度、增加手握持摩擦力的功能性作用，由此可见，优秀的包装容器造型必然是体现器物形态构成的合目的性合规律性的特征。而不能将装饰审美因素游离于功能因素之外，为装饰而装饰，孤立地进行形式主义和唯美主义的设计，只有将审美装饰与功能结构等因素结合起来设计，使形式要素体现出包装容器造型本身的内在要素和价值，体现出与使用者物质、心理需求相吻合的某种一致性的前提下，才有其真正的审美价值。

简洁抽象的几何化造型表达了新的美学精神及设计文化。（香水瓶设计/曹鲲鹏）

四：崇尚科技力量的美学价值

自然材料的质感表现赋予包装容器设计以独特的地域文化魅力。（酒具设计/曹鲲鹏）

现代审美意识反映了今天的技术形态，科技的发展直接或间接参与了包装容器造型的形式创造，给人们带来了新的美学观念。高技术呈现知识密集特征，生产的自动化、产品的规范化创造了高品质的生活器物，如一些包装容器设计的铝合金封条可以轻易省力地拉开，人们在享受优越生活方式，在使用容器产品的过程中深刻感受到现代文明与先进科技水平，全身心得到一种美的享受，感受到无限的喜悦与兴趣，陶醉在科学力量的伟大之中。器物的审美价值与科技水平紧密联系在一起，人们认识到技术本身已带有艺术的特性，开始在包装容器造型中发挥一种内在的美。审美高技术化的指向是较深理性内涵的审美范畴，在包装容器的直观形态上呈现出机械的秩序性与精确性，完全符合规范要求的形式，例如包装容器边缘加工线形的挺拔精密、机器生产留下的加工痕迹，都以科学的理性与逻辑性给人以美的体验。又比如根据人机工程学原理设计的包装容器，在大小、手感、操作方式等方面都符合人的心理特征与生理特征，必然会让人在使用中产生愉悦的美感体验。融合技术因素的现代审美原则已成为人们审美活动中一个不可缺少的属性，在一定意义上，高技术就是美，现代化就是美。

审美意识的更迭代表了时代的更迭，现代包装容器的审美观念是在一定历史条件下时代和社会催生的产物，从装饰性表现到抽象美学观都表达了各自鲜明的时代个性特征，现代审美观念与传统审美观念的本质区别在于各自代表不同的生产方式与社会生产力，其审美原则是建立在符合科学标准、富有经济效益，具有时代精神特色与适应社会审美需求的基础上。人们对材料的发现与思考，对技术的开发与利用，对美感尺度的遵循与把握，都是对当代生活方式与社会需求的反映，体现了人类审美理想的极致表达和对未来生活的美好憧憬。

美学标准的历史车轮仍在不停息地向未来滚动，经济全球化使人类快速跨入物质丰富的消费时代，不断改变人们的生活方式与价值观念，这必将成就全新的审美价值观，同时，形态的审美表现也面临新的挑战，设计师要凭借敏锐的艺术直觉能力去发现与构筑新的美学价值，并具体地予以视觉化表现。就包装容器设计来看，必须以新的美学思考在设计中表达时代的审美精神与审美观念，在包装容器的形态构成上追求最新时代内涵表现，才能在时代变换中保持时尚活力，呈现生动审美情趣，获得市场与消费者的广泛认同。）

设计理念是设计师在空间作品构思过程中所确立的主导思想，它赋予作品文化内涵和风格特点。好的设计理念至关重要，它不仅是设计的精髓所在，而且能令作品具有个性化、专业化和与众不同的效果。

1、设计来源：设计来源是设计师在空间作品构思过程中所确立的主导思想，它赋予作品文化内涵和风格特点。

2、色彩搭配：色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外，还随着时代审美观的变化而有所不同。

3、文化融合：室内设计从整体上应该充分注重环境的和谐统一，设计师充分利用不同装饰材料的质地特征，设计出千变万化和不同风格的室内艺术效果，同时还能体现地区的历史文化特征。

扩展资料

在设计过程中围绕人的情感和心理从审美的角度对受众进行合理引导的原则，使设计的中心始终围绕消费者和服务提供者的需求而展开，建立一个客观而符合审美心理的转达桥梁，从各种设计心理学，科学地了解人的生理特点、行为心理和视觉感受等方面的特点，从而得到人性化、舒适并且关爱性的设计结果。

通过平面设计中的心理层面、社会层面、对弱势群体的关注层面体现人类的内在生活、精神需求问题，从而显现平面设计其自身价值。及至当今，社会在向后工业社会、信息社会发展中，设计更加重视为人服务，强调从人自身出发，在以人为主体的前提下研究人们的心理、市场的需求及产品的精神与定位。  

-设计理念

你的这个问题在西方管理科学中归为CIS形象体系设计，是审美情趣的表达展示效应问题。

人物形象设计应取决于其所在地区的主流文化。比如要设计一位西方绅士或摩登女郎，则其体态、服饰、相貌、言行等构成必须与主流社会的价值取向趋同。明星、政治人物往往是主流文化的代言人，而社会地位低下者，必然成为粗俗形象的代言人。

人物形象设计要取得画龙点睛神似的效果，就是要放大其个性、狠狠作秀，东一眉毛、西一嘴巴地符合其个性化，则形态与情感才能打动人、感动人，才能立功立德立言而不朽。

设计师本身的设计风格当然也很重要，是彰显自身品牌的重要因素。这取决于设计师的学养与生活体验。人物形象设计必然会带上设计师本人的意识烙印，善用之也成优势。