在一个 温晴 的天气下有一个 皮肤 很白眼睛 蓝汪汪 的男生正在画一幅 澄清的 水墨画 一个 秀气 的女孩正望着那 澄清 的湖水中的 绿萍 和 水藻,这真是一幅美丽的 水墨画 啊 响晴 的天气,天空就像 水墨画 一样一片 澄清 远处 安适 的山峦如同一个 秀气 的女子,她的 肌肤 在阳光下散发着 温情 的气息,好似 空灵 的萧声一样让人舒畅身前 蓝汪汪 的湖面上,点点 绿萍 镶 在 水藻 中间,惬意地飘荡着
1、Tayasui Sketches
这一款适合画水彩画,APP自带多种不同纹理的水彩纸和极细腻的水彩湿画笔,在点击快速干燥按钮前,不同湿度笔触下的颜料会相互渗透,常能带来梦幻之感。并且支持多图层,可以分开绘制不同对象。给湿水彩笔触加水,是一种很有趣的绘制体验。
2、Art Set 4
这一款适合画油画,Art Set 4提供多种免费的画布和油画颜料,配合 Apple Pencil 的压力感应,对不同油彩混合的胶着状态、笔触的层次肌理的表现,令人印象深刻。这款目前且支持ipad英文版!
3、Zen Brush 2
这一款适合画水墨画,作画者需从80多种纸张中选定水墨用纸、挑选干湿度不同的毛笔、调节墨量浓淡,然后进入挥毫创作。借助 Apple Pencil 精确可调节的压力感应,你运笔的强弱变化、轻重缓急都能被细致还原出来。
4、Vectornator X
这一款适合用来画矢量图,并且支持在移动设备上绘制,App简洁清爽的卡片式界面里,包裹的是媲美桌面应用的卓越性能。图像自动临摹功能让你效率大增,精细的绘制工具、排版工具,也能让画作的创作和调节更加自由。
5、MediBang Paint
这一款适合用来画漫画,里面有丰富的漫用画笔和字体、可语音输入的对白工具、上干种可拖拽的网点形式、多样的场景素材、灵活的画格切割与变换工具、就算是需要团队协同创作,也可以被满足这款不支持手机奥~
6、全能画图板,多功能
一款集画画绘画与修改绘图设计合为一体的多功能APP。除了用来画画绘图外,它还可以抠图,拼图,作图,制图,P图,将照片变成素描画,也有五颜六色,色彩斑斓的画笔用于涂鸦。可以用它来写字,修改编辑添加文字,手绘艺术字等~
7、Procreate Pocket
设计精巧、功能强大的综合创作绘画APP,支持多种绘画,用来画素描和手绘也相当不错,也是很多专业画手在用的APP。自带200多种手工调制的真实质感笔刷、精确灵活的图层管理等功能,用ipad来绘画,体验感会更佳!
8、LazyShare,笔刷
有了这么多的绘画APP,笔刷自然也不能少LazyShare提供数干种精尖质量笔刷、色卡、字体,适用procreate和ps。画手可以在这里找到不少潮流艺术的笔刷字体,不论是做图还是绘画,都不用担心没笔刷可以用啦,关键还是免费的。
水墨画是指纯用水墨所作之画,被视为中国传统绘画,也成国画,中国画,从古至今,涌现了不少名家水墨画作品。
如:《富春山居图》,《奔马图》,《墨虾》,《照夜白图》,《溪山行旅图》等等。
富春山居图是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画,中国十大传世名画之一。黄公望为师弟郑樗所绘,几经易手,并因“焚画殉葬”而身首两段。前半卷:剩山图,现收藏于浙江省博物馆;后半卷:无用师卷。
《奔马图》是徐悲鸿于1941年创作的纸本设色画,现藏于徐悲鸿纪念馆。《奔马图》绘骏马由远而近,飞奔而来。笔触雄厚,设色清淡,线条刚健,大有痛快淋漓、潇洒风流之概。
1 中华传统文化一水墨画作文
中华传统文化——国画我们收集了我国的文化——国画。有的收集关于国画的、有的收集国画的资料、有的收集国画的内容和工具。
我知道画国画的工具和材料有:毛笔、墨水、宣纸、颜料、绢。。。。。。题材可分为:人物、山水、花鸟。技法可分为:工笔和写意。
国画,历史悠久,其中,内容丰富多彩。大多的国画反映了当时的历史事件、历史人物和风土人情,我们目前保留最完整的人物画最多,画面内容最丰富的就是北宋画家张择端的《清明上河图》,它已有八百多年的历史了,人物之多,千姿百态。这幅画给后人留下了很大的想象空间,展现了作者精湛的绘画技艺,这也是这幅画的永久价值历史所在。
国画除人物画之外,还有山水画、水墨画、工笔画等。。。。。。像著名的画家齐白石创作的花鸟鱼虫,活灵活现,给人们逼真的感觉,而他所画的虾,仿佛轻轻一碰就会游走一样。大师用他那高超的技艺给我们展示了生活之外的另类世界。
国画,中国传统文化,它把中国的艺术展现给世人,是祖先留下的宝贵财富。(
2 帮忙写一篇关于国画的作文
历史不能忘
记得那是我刚刚康复的时候,孙老师就给我妈打来了电话,说我的“水粉画5级证书”考出来了,也就意味着我可以学国画,就这么迷迷糊糊地,我就与国画打上了交道。
第一章
出于国画的种类繁多,简易不同。老师决定让我工笔于花。虽然那天那个下午,我伴着红嫩的太阳,踩着愉快的节奏,伴着小鸟的歌声。飞快地跑到了教室。但是我却并不喜欢画花,于是DD
老师画,我就看;老师讲,我就听;老师一走,我什么都不会。等到老师要看时,我便乱画一团;高洁的菊花画成了花团,清淡的荷花画成了玫瑰(用色用错了。)只好回去重画,我也就成了没有课间的人。
哎,画吧,谁让咱交了学费的。
第二章
老师见我对花不感兴趣,便又让我画动物,第一天学的是猫。画猫有趣,楼下李爷爷家有一只白猫,我可喜欢了。倘若学会了,还可以给它来个“特写”呢!我便专心致志地学起来,于是DD
我的画意有了长进,人人都夸我。
哎,画吧,原来国画这么有趣!这么实用!
第三章
后来,孙老师走了,又转来了一个新老师,此人仔细看了我的画,便让我画山水。山水?容易吗?
老师并不知道我,而是让我自己去练习,我便渐渐对它产生了兴趣,于是DD
我的课间没了,我自己在认真练习。我在追求更高的成绩,从一张小纸到四尺三开,我越画越觉得它有趣,国画,成了我的必修课。
哎,画吧,它太让我着
3 墨,水墨,水墨色作文那几块石墨,研出多少水墨年华;那几滴墨色,恬淡了几多萧萧往事。
墨,淡漠,水墨,谁叹萧何,水墨色,几点江南风景澈。——题记我喜欢墨。
而且格外的喜欢水墨丹青,莫名的偏爱挥毫书法,没别的,仅仅,是喜欢。我喜欢它什么呢?是喜欢淡淡水墨的交融?还是喜欢深浅不一的墨痕?或者喜欢若有若无的墨香?是了,却都不是。
我想,我最爱的仅仅是墨。墨,是清淡的。
墨,只有一种颜色。但这种颜色包含了太多颜色。
没错,是黑色,万千颜色交汇,这便凝成了黑,万千黑色的交汇,这便成了墨。墨,多单纯的色调,它并没有西洋油彩的华丽和花哨,也没有古埃及壁画的神秘和莫测,仅仅,是墨。
古代文人雅士,用墨画天画水画苇塘,画人画物画沧桑。写景写情写惆怅,写花写月写离殇。
用水与墨的调配,绚烂出梦幻的景色,绽放出自己的心绪,铸就震惊世界的千古绝唱。这一块简单的墨啊,经历了几千年历史的变革,目睹了几代人的兴衰,又踏过几次花落月缺的离合,才到了今天,凝成了墨。
滴滴墨色写往事,点点清痕纸上驰。墨,仅仅是墨。
墨,是神奇的。墨的醇香是在岁月的酝酿,和耐心的烘焙下,漾出的。
没有这两样,墨,便不是墨了,只是一块比较离奇的石头罢了。市场上卖的调好的墨汁,可还有昔日的芳香,别说岁月的酝酿了,就连磨,谁舍得浪费时间给你摸摸磨墨呢?打碎成粉再加入水即可。
这“速成”的墨,外表没有什么不同,但它的骨子里,可还有墨的执念与淡漠?这自来水,可有小池清泉的灵气和甘甜?正统的墨,渐行渐远,正渐渐消失在历史的转角。倘若将一块好墨,持手中,便有种莫名突兀的满足,轻摁砚中,细细,缓缓,顺时针研磨,觉得时光好像停止了,随着墨在原地打转而已。
当你目睹着墨块在手中,漾出别样光华,墨汁渐渐浓郁,此时墨香便随着这墨汁的流出而飘逸了。那一瞬间,在尘世的喧嚣中,一定有一种“心远地自偏”惬意的感觉注入四肢百骸。
也许这便是水墨的魔力吧?谁说水墨无情?它也会看世间百态,也会品岁月如歌,如若你没发现,那就只能怨你不懂墨。细细研磨调空灵,缓缓低吟世间情。
墨,仅仅是墨吗?墨,是窈窕的。在寒冷的北方,简单快捷的中性笔,水彩笔,油画棒,随处可见。
相比这新时代妖媚洋气的“娇**”,墨,这朴实优雅的江南女子,实在不怎么受人注意,挤在小小的角落,陪着中国千年往事黯淡着追忆。只是偶尔几位老者来看看,再摇头叹息着离去罢了。
年轻的孩子,谁会注意这样的“老古董”呢?可是,在南方,这本是窈窕的水土上,几场春雨婆娑,水墨渐渐漫开,晕染出一片美丽的水墨丹青。画既是景,景既是画。
不知是水墨丹青一朵朵开在江南这明媚的春光里,还是江南风景绽放在水墨中。窈窕着,震撼着人们的内心。
水与墨,简单的交汇,便氤氲出一派淡雅江南。水墨,水墨,仅仅是水与墨吗?它寄托了多少愁思,几多心事,花落迷离;它铭记了几朝历史,镌刻了几代江山,风过尘嚣;它目睹了几缕残阳,留恋了几帘幽梦,恬淡往事。
轻触素笺,起舞蹁跹,窈窕水墨,惹人空思念。思思怨怨孤舟泊,悲悲喜喜淡水墨。
墨,不仅仅是墨。墨,是飘逸的。
狼毫笔几番勾挑,如梦江南就呈现在小桥流水的宣纸上,静静的望着你。这水墨色并无简笔速写那般形象,也没黑白素描那般的立体,还没斑斓油画那般的妖娆,仅仅,呈现了宁静恬淡的心境。
速写,素描,油画,是可以临摹的。但是,你可曾见过谁临摹水墨画的?有,那也只是学名家笔法,品名家底蕴罢了。
水墨色,是一种气,是一种发自内心的情感,是一种源于本真的呐喊。那磅礴心境,是常人学不来的。
我在看画,看画山清水秀,看画云雾缭绕,画亦在看我,看我本真心境,看我心中风景。那一汪水墨色,画人,画骨,画心,那几丝水墨痕,画景,画情,画境。
在尘世喧嚣中,这水墨色恐怕是我等最后的几寸精神净土了。花花叶叶点相思,岁岁年年不了情。
墨,仅仅是墨罢了。墨香依旧,水仍清澈。
但是一切,变了太多,太多。心中的水墨,故乡的水墨,远远的,可望,不可即。
墨,江南墨,水墨,花落惊蛰,水墨色,只字点秀额。唉,世俗喧嚣中,真正的,我魂牵梦绕的水墨,难道只能在梦中重见了么?。
4 三年级写国画的一篇作文市博物馆即将举办一个中国画展览会,这个消息让喜爱中国画的老爸高兴得像中了**头奖似的手舞足蹈扭起了秧歌。老爸抵挡不住我的软磨硬泡兼死缠烂打,终于松口答应带我一起去。我心里暗笑奸计得逞。
一进展览馆,我就被那一幅幅各具风貌,异彩纷呈的中国画给吸引住了,忙拉着对中国画颇有研究的老爸给我当解说员。
老爸的那一通专业的长编大论我全听进去了,唉,可是胃力不佳消化不了。我一句也没有听懂,却要装出一副听得兴致靡然津津有味的样子,痛苦啊痛苦!我绞尽脑汁想一个合理的理由让我自己去逛一逛。老爸好像洞穿了我的心思似的说:“你先把我说的参透参透,我到那边去看一下,不要乱跑。”我高兴地点了点头。
我接着独自走到一幅《牡丹图》旁边,上看下看左看右看俨然一个专业地鉴
赏师。那幅画上画着一朵美丽的粉红色的牡丹花,它栩栩如生地伫立在枝头,薄如蝉翼的花辫上滚动着一颗晶莹透亮的小水珠,如果现在有一只蜜蜂闯进来的话,它一定会被这无比逼真的牡丹花给骗了。
我又看了《猛虎下山》、《樱花池》、《雨中江南》……每一幅画颜色各异风格不同,其中我最喜欢的是《金鸡报晓》,嘻嘻,因为我也是属鸡的,所谓惺惺相惜嘛。画上那只雄健的公鸡有着油亮的脖子,顶着大大的红冠,身上的羽毛被初升的太阳染成了夺目的金**。它昂着头挺着胸,雄赳赳气昂昂的让人仿佛能听见它嘹亮的报晓声。
展览会结束时,我和老爸依依不舍地告别了那些美妙地中国画。虽然我现在对中国画的认识还很肤浅,但我相信终有一天,我会成为一个中国画的专家。我坐在车上对我老爸说:“我会超过你的,咱们走着瞧!”老爸听着怔了怔,露出一个意味深长的笑。
5 以水墨为主题的作文墨画是我最喜欢的画。
它不像油画那么浓艳,也不像水粉画那么颜色丰富,它的颜色虽然少,但却不失典雅高贵。每当我看到它都会有一种神清气爽的感觉。
水墨画是用中国特制的烟墨构成的特有的一个画种。是指纯用水墨所作的画。
它用墨为主要原料加以清水的多少可分作墨、淡墨、浓墨、极淡墨和焦墨五墨,画出不同浓淡的(黑、白、灰)即焦墨(原墨)一浓墨一重墨一淡墨一清墨五层次。别有一番韵味称为“墨韵”。
水墨画有三个基本要素:单纯性、象征性、自然性。墨是寒色,由五墨构成的画应该有寒感,它的调子应该是灰暗的。
但为何好的“水墨画”会使人有温感而不感觉它的调子灰暗呢?这是因为好画善于利用白地(空白)来与黑的寒色相对比、相调和,因而使人有介于寒热之间的温感。而且,好的烟墨并不是暗墨。
凡光滑受。
6 有关国画的作文我的房间里有一幅山水画。
它是舅舅送我的。听说这是一幅获奖画,作者把它送给舅舅,舅舅又把它转送给我。
这幅画较大,大概两张桌长,一桌宽吧!画的上端写着四个字:清秋夏华。画上是几座山,山上隐约浮现出连绵的城墙,向远处蜿蜒隐去。
一条瀑布越过巨石的阻拦,从山间飞流直下,溅起无数晶莹的水花,激起了一片迷茫的白雾。雾隐去了山脚,使整幅画显得隐约。
瀑布流了下来,化作涓涓细流,从石头缝间流去。水波似乎上下抖动着,我仿佛还听到了流水哗哗流动的声音。
岸边是数株火红的梅花。梅花的颜色有深有浅,更显出层次感。
7 学习水墨画的故事作文宋代著名的哲学家、教育家朱熹曾经长时间隐居于武夷山之五曲隐屏下,筑“武夷精舍”。武夷是自古以来有名的茶乡,朱熹喜欢饮茶也不足为奇。在居住期间,朱熹就写下了《饮茶》这首诗,来表现朱熹对茶文化和饮茶的热爱。
茶,能使人清明,平静。茶出尘,而酒入世,这一切,相应地于开头的“仙翁”照应。“仙人留下了石灶,就在那湖水的中间。”此时,由于茶的清明,由于仙翁的灵气,那湖水也似乎显得更加清澈,而无波澜,清清的,静静的,却带了几分灵气。“仙翁饮完了茶,便乘方舟离去,只有那缭绕的茶烟,还散发着细细的芳香。”虽是“饮罢方舟去”,但这方舟一“去”,却丝毫没有打破这湖水的寂静,那湖水依然清清的,依然静静的。方舟也只是静静地离开。这更给这一片湖增添了一份神秘的色彩。茶烟缭绕,细细芬芳。这是我们最后所感觉到的。茶烟,细细的缭绕在湖面的上方,仿佛仙境一般,而且一个“香”字更将此仙境烘托到了极至,清清静静的,总给人一种身处仙境之感,正如一幅清淡的水墨画。
从这样一首诗中,我们能够看出,诗人是一位精通茶文化的人,深刻的感悟倒了茶给人们带来的感受。
8 介绍国画的作文今天,我和学校的老师一起参加了画国画培训。教老师们画国画的老师就是一直教我画国画的黄老师。黄老师首先向我们介绍了中国美术史,他用ppt向我们展示了从原始陶器时代一直到近代的名师名画,其中有个唐代的画家(他身为宰相,还画了一手好画)画得《历代帝王图》,有清朝四个姓王的大画家(他们本是大官,因国家灭亡而出家),有沈周画得山水画,有郑燮(郑板桥)的山水画,还有许多名画家,我实在记不住了。接着,黄老师又向我们介绍了画国画的基本材料与绘画过程,以画荷花为例子,具体为我们演示如何握笔,如何下笔,下笔轻重快慢的不同效果,笔画的不同(有侧笔画、直笔画),如何着色……
然后,我们开始绘画了。这次黄老师让我们勾线,我勾的是牡丹花,勾得线要越细越好,可是我由于没掌握好力气,勾得线有粗有细,有深有浅,手还不停地抖。不过,我始终很认真,有些老师还请我帮忙呢,这使我暗暗得意。最后,我们开始上色。我先用花青为叶子的右半部份着色,接着再用钛白加曙红混合成粉红色,为花朵上色,我小心翼翼地一步一步按老师的要求做。尽管,今天没有把这幅画完成,但我很快乐!
篇二:我爱国画
我喜欢绘画,因为这样我就可以把自己心中的幻想活灵活现地展现出来。我精通多种绘画:水粉画、铅笔画、蜡笔画……等等。有一种绘画,有着中国的浓墨淡彩;有着高雅、高贵的情操;有着高难、精细的技术凝结……这就是有浓浓墨香的、历史悠久的——国画!
我喜欢绘画,更喜欢国画。我爱它的原因是因为,它带着中国毛笔的香味,有轻轻宣纸的衬托,和那水波荡漾的颜料水彩!我爱它,就好像爱着自己的祖国,那种高雅的情操!
我6岁就开始学国画,那时的我还不懂得国画所蕴含的古香墨色,我只知道,国画是自己祖国的宝贝,我字写得难看,没法学书法,所以我就把自己所有的精力都花费在学习国画上了。从刚入门的一点一画,直到初级的上色勾画,一直到我现在学习的水墨国画,越来越进步了;勾画的线条不再像以前那样像条蛇似的弯弯曲曲了,已经直起来,像铅笔一样;画像的边缘轮廓已经不再像初学一样断断续续了,变得十分有力,好像黑色的钢筋一般;染色时也不会失手,因水分太多而涨开,画幅变得十分细腻,绘画效果比之前可漂亮多了!因此,我常为自己的作品感到骄傲与自豪。提笔,下笔,葡萄、鲤鱼、芒果、荔枝、灯笼……这种美不是用“靓丽”两个字就可以形容的。
国画,就是以中国的方式来绘画,这种水墨相间的美,兴奋而又可爱,因为是毛笔,所以画起来不拘小节,大方、大气。我们中国人就是如此,大方,好客。我们的心灵也和国画的颜色和样子相同,高雅而不低俗。这,不就是我们中国人的化身吗?不愧是拥有百年历史的中国“奇珍异宝”啊,还是这么有中国人的气息!
现在啊,我与国画结下了不解之缘。我爱国画,我懂得了在国画中感受生活的美,体会做人的品格要像国画一样高雅。国画的象征我永远铭记在心——中华民族不屈不挠的精神!
你们学过中国发明的一项技能或乐器吗?你爱过它吗?我是一个纯正的中国人,我爱我的祖国,也爱我们祖国的国画!当然,我并非只喜欢国画。
9 三年级写国画的一篇作文市博物馆即将举办一个中国画展览会,这个消息让喜爱中国画的老爸高兴得像中了**头奖似的手舞足蹈扭起了秧歌。老爸抵挡不住我的软磨硬泡兼死缠烂打,终于松口答应带我一起去。我心里暗笑奸计得逞。
一进展览馆,我就被那一幅幅各具风貌,异彩纷呈的中国画给吸引住了,忙拉着对中国画颇有研究的老爸给我当解说员。
老爸的那一通专业的长编大论我全听进去了,唉,可是胃力不佳消化不了。我一句也没有听懂,却要装出一副听得兴致靡然津津有味的样子,痛苦啊痛苦!我绞尽脑汁想一个合理的理由让我自己去逛一逛。老爸好像洞穿了我的心思似的说:“你先把我说的参透参透,我到那边去看一下,不要乱跑。”我高兴地点了点头。
我接着独自走到一幅《牡丹图》旁边,上看下看左看右看俨然一个专业地鉴
赏师。那幅画上画着一朵美丽的粉红色的牡丹花,它栩栩如生地伫立在枝头,薄如蝉翼的花辫上滚动着一颗晶莹透亮的小水珠,如果现在有一只蜜蜂闯进来的话,它一定会被这无比逼真的牡丹花给骗了。
我又看了《猛虎下山》、《樱花池》、《雨中江南》……每一幅画颜色各异风格不同,其中我最喜欢的是《金鸡报晓》,嘻嘻,因为我也是属鸡的,所谓惺惺相惜嘛。画上那只雄健的公鸡有着油亮的脖子,顶着大大的红冠,身上的羽毛被初升的太阳染成了夺目的金**。它昂着头挺着胸,雄赳赳气昂昂的让人仿佛能听见它嘹亮的报晓声。
展览会结束时,我和老爸依依不舍地告别了那些美妙地中国画。虽然我现在对中国画的认识还很肤浅,但我相信终有一天,我会成为一个中国画的专家。我坐在车上对我老爸说:“我会超过你的,咱们走着瞧!”老爸听着怔了怔,露出一个意味深长的笑。
水墨风景画表达了人们对自然敬仰崇拜的感情,是将现实的自然美景延伸到纸张上的一种艺术表现形式。以下是我分享给大家的,一起来看看吧!
水墨画是中国汉族特色较强的一种绘画艺术形式,借助具有本民族特色的绘画工具和材料毛笔、宣纸和墨,表现具有意象和意境的绘画。其特征主要有两个方面,一是从工具材料上来说,水墨画具有水 融,酣畅淋漓的艺术效果。具体地说就是将水、墨和宣纸的属性特征完美地体现出来,如水墨相调,出现干溼浓淡的层次;再有水墨和宣纸相融,产生溵溼渗透的特殊效果。二是水墨画表现特征,由于水墨和宣纸的交融渗透,善于表现似像非像的物象特征,即意象。这种意象效果能使人产生丰富的遐想,符合“中国绘画注重意境”的审美理想。 墨是寒色,由五墨构成的画应该有寒感,它的调子应该是灰暗的。但又为何好的“水墨画”会使人有温感而不感觉它的调子灰暗呢这是因为好画善于利用白地空白来与黑的寒色相对比、相调和,因而使人有介于寒热之间的温感。而且,好的烟墨并不是暗墨。古代徽州所 产之墨,历来为文人所喜爱,徽墨有金不换之美称。
凡光滑受光而反射强者都叫做明物,好墨的黑光泽如漆,故可叫做明黑,因而是不会让人有灰暗感的。
墨的分类:
1根据墨的深浅层次,可分为作墨、淡墨、浓墨、极淡墨和焦墨五墨,即焦墨原墨一浓墨一重墨一淡墨一清墨五层次;
2根据墨的材料,可分为“油烟”、“松烟”和漆烟三种。油烟墨用桐油或添烧烟加工制成;松烟墨用松枝烧烟加工制成,漆烟是用国漆作燃料,燃烧后的烟垢加胶加工而制作成的。 砚是磨墨用的。要求细腻滋润,容易发墨,并且墨汁细匀
无渣。砚以安徽歙县之歙砚、广东端溪的端砚、甘肃的洮砚及山西的澄泥砚,最为名贵,号称四大名砚。常有古人为求一方名砚,不惜倾其所有。
除文房四宝之外,印章、印泥、笔架、笔洗、笔筒、文镇等相关绘画用具还有很多,广义的文房四宝也将以上所举列入其中。
水墨风景画的基本要素
水墨画指纯用水墨所作之画。基本要素有三:单纯性、象征性、自然性。相传始于唐代,成于五代,盛于宋元,明清及近代以来续有发展。以笔法为主导,充分发挥墨法的功能。“墨即是色”,指墨的浓淡变化就是色的层次变化,“墨分五彩”,指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。北宋沈括《图画歌》云:“江南董源传巨然,淡墨轻岚为一体。”就是说的水墨画。唐宋人画山水多溼笔,出现“水晕墨章”之效,元人始用干笔,墨色更多变化,有“如兼五彩”的艺术效果。唐代王维对画体提出“水墨为上”,后人宗之。长期以来水墨画在中国绘画史上占着重要地位。用中国特制的烟墨构成的“水墨画”成为中国画特有的一个画种。墨可分作墨、淡墨、浓墨、极淡墨和焦墨五墨,即焦墨原墨一浓墨一重墨一淡墨一清墨五层次。墨是寒色,由五墨构成的画应该有寒感,它的调子应该是灰暗的。但又为何好的“水墨画”会使人有温感而不感觉它的调子灰暗呢这是因为好画善于利用白地空白来与黑的寒色相对比、相调和,因而使人有介于寒热之间的温感。而且,好的烟墨并不是暗墨。凡光滑受光而反射强者都叫做明物,好墨的黑光泽如漆,故可叫做明黑,因而是不会让人有灰暗感的。
1水墨风景画教案
2水墨风景画背景图
3水墨风景画大图
4风景画水墨背景
5浅谈现代水墨画的风格特点
1 《童年的水墨画》改写成记叙文
街头
马路上是那么喧闹,广播里传来阵阵刺耳的女高音,我丝毫不肯放过一个看书的机会,尽管每天都要去大马路边上的小百货店帮忙,但一有空我还是会看书。
今天太阳很大,我坐在树阴下,轻轻翻动着膝盖上的童话书,没有一丝要放下的意思,看似幼稚的童话,让人一看就放不下,也许这就是《安徒生童话〉能流传千古的原因吧!不知什么时候,阳光已经爬上了我的膝头,也许是也想和我一起分享读书的快乐吧!于是我把书乡下挪了挪,好让阳光把他看得清楚一些。这时,我再次沉迷于故事中。
2 改写童年的水墨画成记叙文老师如茶 茶,如中国特有的水墨画,清淡而又回味无穷,给人很诗意的感觉 茶的颜色是褐色的,没有绿色的叶那么亮丽,却更显得深沉,手捧一杯香茗,茶的清香随着热气袅袅而起,沁人心脾心里忽然有种特别地感动,老师,这茶,如您 您是五年级开始教我的早听说您是名师,以严厉和负责闻名,能成为您的学生,我很幸运 端起茶杯,小饮一口 啊,好烫!伴着烫,一股从未有过的滋味也随之而来,是苦?是涩?说不出是什么味儿…… 您上课的第一天,我就因书写不规范,不仅被罚,还要发表“获奖”的感言,作业本上,有的人错三个字还是“甲-”,我错一个字就变成了“乙+”;作文刚刚被当作范文,本子递给我时,却加了两个字:“重写”望着您细致到标点的批改,我不知道是该哭还是该笑? 您说对谁都会一视同仁,没有好差之分可我却连连受到您“歧视性的打击”,从字、词、句,到阅读、作文,您的要求太严格,让我屡败屡战,颇有点百炼成钢的味道还有一次,明明是同学拉我辫子犯规在先,我一向是人若犯我,我会犯得更厉害……被您逮到,您却说我身为班干部,错就在我结果我交了一篇800字的检讨,记得您第一次对我的表扬,就是那“经典”的一句: “您的检讨写得很有新意,给人耳目一新的感觉” 其结果是全班哄堂大笑,就算倒了现在,“把检讨也写成了范文”,还是死党们口中的笑料哎!往事不堪回首,对于喝惯了牛奶和果汁的我来讲,这茶的味道,可不是一般的苦! 举杯再饮一口哦?!原来这茶中的苦中竟还藏着隐隐的甜慢慢品味,不知不觉中,品出了淡淡的清香,品出了不同的滋味 “柯馨茹,你的信” 当您把又大又厚的信封递给我时,老师,我看见了,平时严肃的您,眼角有隐藏不住的笑意;当我翻开有我作文发表的样刊时,老师,我发现了,其实,您比我还高兴;当我在考试中考出最高分,接过金奖的奖状时,老师,我终于明白了,您说“玉不琢,不成器”的真正含义 感谢老师!感谢老师!有您的指引,我相信,今后的路,我会走得更好 世界上万千的饮品,可都比不上茶的味道敬您一杯清茶!老师,这茶,如您。
3 《童年的水墨画》改写成记叙文童年的水墨画 如果是一副画
那么你可以先描写一下画面的内容 因为是水墨画,当然也很容易描写得很有意境。比如说用上“染”“淡开”“晕出”等词语 。
然后由画(我想 既然是童年,那么那副画应该是带有稚气、具有美好回忆的。)可以引出童年的事例。此处也不必过多的描写,只是为了突出美好的氛围。
接着把你的联想也可以加进去。这里你就可以天马行空,尽量的体现你所拥有的知识和你思考的深度。比如想到古人、想到现实、想到未来 等等
结尾可以含蓄的收尾,也可以体现意境或者是主题的升华,沉淀出一些厚度来。
4 改写 童年的 水墨画成记叙文老师如茶 茶,如中国特有的水墨画,清淡而又回味无穷,给人很诗意的感觉。
茶的颜色是褐色的,没有绿色的叶那么亮丽,却更显得深沉,手捧一杯香茗,茶的清香随着热气袅袅而起,沁人心脾。心里忽然有种特别地感动,老师,这茶,如您。
您是五年级开始教我的。早听说您是名师,以严厉和负责闻名,能成为您的学生,我很幸运。
端起茶杯,小饮一口 。啊,好烫!伴着烫,一股从未有过的滋味也随之而来,是苦?是涩?说不出是什么味儿…… 您上课的第一天,我就因书写不规范,不仅被罚,还要发表“获奖”的感言,作业本上,有的人错三个字还是“甲-”,我错一个字就变成了“乙+”;作文刚刚被当作范文,本子递给我时,却加了两个字:“重写”。
望着您细致到标点的批改,我不知道是该哭还是该笑? 您说对谁都会一视同仁,没有好差之分。可我却连连受到您“歧视性的打击”,从字、词、句,到阅读、作文,您的要求太严格,让我屡败屡战,颇有点百炼成钢的味道。
还有一次,明明是同学拉我辫子犯规在先,我一向是人若犯我,我会犯得更厉害……被您逮到,您却说我身为班干部,错就在我。结果我交了一篇800字的检讨,记得您第一次对我的表扬,就是那“经典”的一句: “您的检讨写得很有新意,给人耳目一新的感觉。”
其结果是全班哄堂大笑,就算倒了现在,“把检讨也写成了范文”,还是死党们口中的笑料。哎!往事不堪回首,对于喝惯了牛奶和果汁的我来讲,这茶的味道,可不是一般的苦! 举杯再饮一口。
哦?!原来这茶中的苦中。竟还藏着隐隐的甜。
慢慢品味,不知不觉中,品出了淡淡的清香,品出了不同的滋味。 “柯馨茹,你的信。”
当您把又大又厚的信封递给我时,老师,我看见了,平时严肃的您,眼角有隐藏不住的笑意;当我翻开有我作文发表的样刊时,老师,我发现了,其实,您比我还高兴;当我在考试中考出最高分,接过金奖的奖状时,老师,我终于明白了,您说“玉不琢,不成器”的真正含义。 感谢老师!感谢老师!有您的指引,我相信,今后的路,我会走得更好。
世界上万千的饮品,可都比不上茶的味道。敬您一杯清茶!老师,这茶,如您。
5 童年的水墨画改成散文童年的水墨画 如果是一副画那么你可以先描写一下画面的内容 因为是水墨画,当然也很容易描写得很有意境比如说用上“染”“淡开”“晕出”等词语 然后由画(我想 既然是童年,那么那副画应该是带有稚气、具有美好回忆的)可以引出童年的事例此处也不必过多的描写,只是为了突出美好的氛围接着把你的联想也可以加进去这里你就可以天马行空,尽量的体现你所拥有的知识和你思考的深度比如想到古人、想到现实、想到未来 等等结尾可以含蓄的收尾,也可以体现意境或者是主题的升华,沉淀出一些厚度来其实我不太明白你想要我告诉你什么加油哦~如果还有什么不明白就再问我吧~:P。
6 以“小时候,我常伏在窗口痴想”为文章开头,写一篇六百字的作文在山的那边 一 小时候,我常伏在窗口痴想 ——山那边的便利店的方便面,是多少钱呢? 妈妈给我说过,3块 哦,山那边的便利店的方便面是3块吗? 于是,怀着一种隐秘的想望 有一天我终于走进了那家便利店 可是,我却几乎是滚着回来了 ——山那边的便利店的售货员啊 铁青着脸 给我的方便面打了一个鸡蛋! 妈妈,那个3块的方便面呢? 二 在山的那边便利店的方便面,是3块! 是用信念凝成的3块 今天啊,我竟没想到 一块从小空运过来的方便面 却在我的心中煮开了锅 是的,我曾一次又一次地失望过 当我爬上那一间间诱惑着我的山顶 但我又一次次鼓起信心向前走去 因为我听到开水依然在远方为我喧腾 ——那滚烫的开水啊,夜夜奔来 一次次漫湿了我枯干的心灵…… 在山的那边的便利店里的方便面,是3块吗? 是的!人们啊,请相信—— 在不停地走进无数间方便面后 在一次次战胜失望之后 你终会发现这样一个问题 方便面涨价了! 而在涨价的方便面后面, 是一个全新的便利店, 在一瞬间照亮你的眼睛……。
在中国传统山水画中,主要有白描法和线描法。近代以来,许多画家在传统的基础上进行创新,或将传统技法与西方绘画方法相结合,形成了自己独特的画水、瀑布、海浪的技法。下面举几个例子:3360。
黄君璧(1898-1991),台湾重量级画家,与张大千、溥心畲并称“渡海三侠”。他的山水传统,勇于借鉴西方绘画技法,以明暗塑造造型,求真写实,表现山水的神韵,尤其是云的气象、水的肌理、云水的运动。他画的白云和瀑布是最著名的。
鲁(1909-1993)是艺术大师,是鲁派山水画的重要特征。水墨画中的白点表现的是云与泉,白点要用墨来衬托,这样用墨块来形成墨厚的块。他还擅长用长线描水、描云,水线刻画出各种波浪。
孔仲奇(1934-2015),山水苍劲奔放,追求真趣,善画云水,爱画江海波涛。他发明了云法、孤钩法、短线法等技法,以表现江河湖海不同的真实动态和意境。他特别爱画钱塘江潮。艺术界有句话,看孔家超不如看钱江潮。
要在釉上营造水墨效果,可以采用以下步骤:
1 准备工作:
- 确保陶瓷表面干净,没有灰尘、油脂或其他污渍。
- 准备好所需的颜料和画笔。通常,水墨效果可以使用黑色釉或其他深色釉来实现。
- 确保有适当的绘画空间,以避免意外的溅洒和污染。
2 底色:
- 在陶瓷表面上涂抹一层透明的底釉。这可以帮助保护陶瓷,并提供一个均匀的表面以后绘画。
- 让底釉完全干燥。
3 绘画水墨效果:
- 使用绘画刷或毛笔,在陶瓷上绘制你想要的水墨图案。你可以使用黑色釉或其他深色釉,根据你的创意来选择。
- 可以使用不同的笔触技巧,如线条、点、渐变等,来创造不同的水墨效果。
- 在绘制过程中,要注意控制颜料的浓度,以实现深浅不一的效果。
4 干燥:
- 让绘制的水墨图案彻底干燥。这可能需要一段时间,具体时间取决于使用的釉料和绘画层的厚度。
5 上釉:
- 一旦水墨图案干燥,可以在其上涂抹一层透明的釉料,以保护和封存你的绘画。
- 确保涂抹的釉料均匀,以避免气泡或滴落。
6 烧制:
- 将陶瓷放入窑炉中进行烧制,按照所使用釉料的要求和窑炉的温度程序来进行。
- 烧制后,陶瓷将呈现出水墨效果,釉上的图案将与陶瓷表面融为一体。
7 冷却和清洁:
- 等待陶瓷冷却,然后轻轻擦拭表面,确保水墨图案清晰可见。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)