曼陀罗花,有着神秘的色彩和神奇的传说。又叫~彼岸花~本身具有毒性,入药可以解毒,迷幻的功能,古老的精神药物。佛教中佛祖的~拈花微笑~所说到的就是曼陀罗花,来说明佛所领悟的真理无法用语言描述出来,只可意会不可言传。曼陀罗又叫~曼达拉~在佛经中被用来表示佛国净土神圣庄严。佛教徒以此花为原型结构构建了佛教坛城,以防止天魔外道进入。另一个方面,邀请十方三世诸佛亲临灌顶,起到安慰心灵唤起神圣感的作用。我们现在听的说的的唐卡,是佛教徒们为了修法,将这些坛城逐渐演变成了各种各样的图画,沙画。僧人们在绘制过程中实现对佛法的戒,定,慧三学,从而获得心灵的转化。
因为绘制曼陀罗具有转化心灵的功能,荣格才将曼陀罗绘画作为自己的治疗工具,自我疗愈,从他的精神分裂的症状中逐渐走出来了。 荣格是心理学界泰斗级人物,分析心理学的创始人。1912年,在和心理学鼻祖弗洛伊德决裂后,40多岁的荣格陷入了精神病人般的痛苦中,之后通过绘制曼陀罗画以及积极想象,不仅自愈了自己,同时形成了~自性理论学说~心理分析学说。在荣格的红书中大量记录着他的曼陀罗画以及他的积极想象。在不同阶段他绘制了一系列曼陀罗画,绘制曼陀罗的时候,他也在思考着,觉察着自己,最后终于治愈了自己,更让他发现了~集体潜意识~的存在,并把曼陀罗作为自性原型的重要象征。自性和曼陀罗从此密不可分了,自性为本质,原型,曼陀罗为现象,象征。
佛教曼陀罗和分析心理学曼陀罗的关系;一个是宗教修法,一个是心理治疗技术,二者既有区别也有联系。
1、目的不同。心理分析曼陀罗绘画是为了促进心理的完整,整合。佛教曼陀罗是通过绘制达到修法,入定。
2、心理分析曼陀罗,不需要画者多么好的画画水平,任何人都可以画出来自己的心里意象和情感。佛教曼陀罗需要专业的水平,需要训练过的僧人绘制。
3、对作品的处理不同。心理分析曼陀罗是画者的心理记录,工具,需要保存下来。而佛教曼陀罗,会被供养或修行。密宗修行会将辛苦几个月完成的曼陀罗在一瞬间毁灭,而获得无常和空性的体悟。
当然两者也有共同之处,都是在圆中作画,都用象征表达,都是在自我转化及超越的重要工具,绘画时候都能体验到神圣感。
曼陀罗绘画就是在规定的圆内里面作画,分为在固定模板上填涂颜色的彩绘曼陀罗和自己创作绘制的曼陀罗。
在内容上又可分为:
1、自我意象曼陀罗,画者可以把曼陀罗当做一面镜子,用冥想技术去看镜子里面呈现出来的自我,并把她画下来。
2 、心情曼陀罗,借助曼陀罗来表达此刻的心里面的感受,状态。
3 、自发曼陀罗,画者不用思考,没有任何预期,压力,随性完成作品。
4 、梦曼陀罗,画者通过曼陀罗画某个特别重要的梦。
5 、生命曼陀罗,画者用曼陀罗为自己的生命设计个Logo
6 、神圣曼陀罗,画者绘制有宗教意象的曼陀罗,临摹或者自己创造,过程中体验着神圣感!
如何绘制自己的曼陀罗或者指导他人绘画呢?
一个完整的曼陀罗绘画需要三个阶段:
1、准备阶段~入静
先静坐几分钟,让自己的心灵平静下来,将注意力集中在呼吸上,也可以采取瑜伽或者动态静心的方式,让浮躁的意识平静下来,可以听音乐,或者品茶将自己慢慢从现实生活中抽离,进入内在的旅程,一旦有了感觉就可以作画。
2、绘画阶段:
在曼陀罗大圆内绘画,大圆如同结界,在其中可以任意表达心里的情绪、意向、画面、故事。大圆的中心用于凝聚注意力。感受画面出现时的各种心理体验。
3、完成阶段~想象
完成后,可以做自由联想写作10分钟,记录对它的体验、感受和领悟,最后起名。
注意事项:
1、曼陀罗会激发集体无意识的原型,尊重无意识的涌现和自发,尽量减少意识自我的评价和干扰;
2、保持未知和探索的心态,不是艺术创造;
3、尽可能用各种不同的工具,如铅笔、水粉笔、水彩笔、蜡笔;尽可能用不同的内容来表达如梦、心情、LOGO。自我与无意识的沟通,需要不断的调试中才能找到最佳的适合点来表达。
一、我的心路历程曝光一下,这是我参加的亲密关系的曼陀罗成长小组以来,所有的绘画作品系列:
1、《大西瓜》
解读:心乱如麻,橙色的力量与绿色之间的重合部分的红色冲突,很多事情或者关系处在纠结中,没有条理。
2、《心之家园》
解读:家庭关系图,自己的橙色部分在中心,自我发展好,性格里有力量,先生的颜色用的棕色,活力差,;我和大宝的重叠交叉之多,说明我还放不下大宝,虽然大宝已经二十岁;大宝和姥爷的圆用了同样的颜色,性格相似;妈妈热情;因为我对父母的很多的链接,妹妹离的父母远了,不知妹妹是否心生怨尤?小宝和我是共生状态!这么多人这么紧密的在一起,是我选择背负的吗?我累吗?
看到这个图,是不是像排列?只不过他们直接的关系直接到完全重叠,人的排列做不到,不是吗?
3、《美好》
解读:一切美好都在,我去了哪里?
还是我就是万事万物?
5、《自然》
解读:我的意向是苹果树,高大而茁壮,根也丰富,女性如此独立而有力量,是怎样的成长环境造成的?家庭里的男人呢?有压力吗?我和先生的意向高山隔着一条河,是不是太靠近他会感觉我的压力?还是我更舒服一个人的状态?
5、《水》
水是丰盈丰富的,满满的天上之水和海水!我是天上的雨滴,可以落在海里,也可以落在干旱的大地上,也可以浇灌农田;他是大海,也会有其他的雨滴卷着草啊,树叶啊,小石子啊,一起流入大海!他也可以流向农田和大地!他能容纳所有!
感受亲密关系中我们的同与异,彼此可以依偎,也可以独立做自己!尊重自己,也尊重他的一切,他的出身,他的选择,他的信念他的模式,无论是否同意赞同或欣赏,起码可以做到理解,能够感受他的感受!这是和谐的前提,你觉得呢?
6、《欲望之花》
潜意识的意向引导冥想里我走进房子里,然后去到地下室,地下室是黑,擎着烛火下去,在找到镜子后,仔细观察看到了绽放的黑色花朵,感觉有些阴冷,房子里透着阴森森的感觉,急忙走了出来,我给画起名《欲望之花》
解读:黑色的花代表了我压抑的欲望和情绪,黑色是枷锁和禁锢,尝试去感受黑色背后的情绪都是丰富而多彩的,那样的鲜活生动,尝试打开后那层黑色的枷锁后,是那样的轻松和舒展!尝试去感受那黑色是一种生发,在源源不断的供给那些新鲜的意向以滋养,感受一种力量在充满着……
7、《赏春》
听着音乐,想起《又不是潘金莲》中的场景,一桥一山一水,垂柳下的镜头里还有一舟一人,我在船头,刚穿过石桥,一路在欣赏春色!
解读:一个人的风景,初春的清冷,让人不紧抱紧肩膀!赏春伤春,再美的景色无人分享,也多了寂静;安在临在,感受品尝着孤单寂清……
8、《悠然》
马儿在草原吃草,抬起头看看远处的伙伴,嘶鸣着,伙伴们,别急着赶路,这里的水草肥美,快来吃啊,天好蓝草好绿,景色好美!
解读:一头瘦弱的小毛驴,呵呵,人家就是马!和小伙伴有了链接,即使不紧密!有了草儿吃,便不愿意赶路啦!为何瘦弱?是不敢肥?还是瘦了就没人再给你加压啦?
9、《莲韵》
爱自己的主题:雨中的莲,亭亭而娇艳,接受雨露的甘霖,身体变得更加高洁和纯净有生机,偶有蜻蜓落在枝头,周围的荷叶碧绿,根因了湖水和淤泥的滋养变得粗大。
解读:我本美好,看到自己的美好,我值得美好。因为美好,吸引了更多美好过来!自我的意向用了彩色,艳丽而生动,而且舒展!无论外在看到的雨和湖水,还有没有看到的淤泥,都是我们外部的环境,我们只是要看到我们的自性,让它顺着自己的规律发展就是最美的!
10、《和》
解读:我坐在屋里,抱着琵琶弹琴,远处传来的古琴声,低沉或婉转,好像来自庙宇方面。推开门,看到梧桐树满树的花开,两只凤凰在飞舞细语呢喃,天上的白云悠悠。丰富的画面感,立体有层次,两种音乐的和、屋里的人与远处的人和、凤与凰、所有的树、鸟、人、云都那么和谐美好!一切源于我的内心里的那份美好和宁静。
11、《护佑》
守护神主题解读:流动的一切是常态!金钟是我的保护神,我可以自由出入其中,我是那只翠绿的鸟儿!金钟给我安全感,保护我,金钟上的神秘符号代表了钟的法力!鸟儿出来就有虫吃,有谷粒吃,悠闲地看看周围,看到柳枝条条,花儿草儿随风摆动!鸟儿为何不飞?为何这么小?小鸟的心情怎样?有什么感受?为何钟的颜色和上幅画中的梧桐树颜色相同?为何在画的左侧画上了树?树给我的感受是什么?人只有在保护的状态下才能获得安全感!要吃有吃的鸟儿像足了婴儿的全能自恋,感觉可以掌控世界,无所不能。保护会不会是禁锢?或者保护很好很温暖,会不会失去走出来的勇气?
总结:这些画无论是从颜色的使用,还是图案的丰富性,还有画中事物的联系,都有了不同的变化。从封闭到开放,从一个人的独处到与环境和谐在一起,无声无息中蜕变和成长在悄然发生。
二、来访者夫妻曼陀罗:
妻子:先爱自己,否则不可能爱别人;
丈夫:我的全部都给了你们!
你看到了什么?有什么感受?
他们的冲突在哪里?统一又在哪里?
三、团体曼陀罗
放下脑,尊重心,感受和看到身体的反映,身体是我们最亲密的朋友,它知道一切的答案!让我们善待我们的身体和心灵吧!
开门见山,曼陀罗的颜色是第一个分析重点,结构分析是第2个重点。
曼陀罗的结构包括线条,方向,位置,形状,数字5个方面。
一,线条
任何图形都是由线条和色彩所组成。
线条,是点运动造成的轨迹,是构成作品最基本的要素。
线条有直线和曲线的差别,又有粗细,长短,软硬,强弱的变化。
垂直的直线,给人高洁,挺拔,正直的感受水平,直线给人平和,安定,静止的感受。
1-线的长短。
曼陀罗中若以长线条为主,则暗示着具有较强的自我控制能力,而短线条则意味着自我意志较弱,情绪较不稳定。
如果,线条长短不一,杂乱无章,说明绘画者注意力不集中,漫不经心。
2-线的曲直。
作品中,以直线为主,则较为阳刚理性,功能较强。曲线为主,则较温柔,情感功能比较强。
细长直线如绷紧的弦,暗示自我紧张。线条僵硬缺乏变化,可能自我约束过度,缺乏灵活性。线条比较尖锐,则表示心里充满愤怒和攻击。线条比较柔和则表示心里比较平和。
3-线条的流畅性。
流畅的线条,暗示着绘画者的自我比较果断,协调功能良好,而断续的线条,则说明,自我缺乏安全感和勇气。
4-线条的浓淡。
线条浓厚,提示自我力量较强,即控制性较好,但过浓则可能是紧张。线条过大,可能是抑郁。顺从线条,浓淡不一,缺乏规律性,则说明自我协调能力较弱,情绪不稳定。
5-线条的连贯。
线条和接口连贯,意味着自我的觉察功能良好,现实感强,线条不连贯,可能是行为控制力差,自我意识较弱
曼陀罗mandala绘画最早由分析心理学学派创始人荣格发明。荣格认为,曼陀罗绘画具有整合心理分裂,增强心理和谐与人格完整的功能。他认为曼陀罗的创作过程是一种自我治疗的表达,个体通过创作曼陀罗可以使心灵保持宁静并使绘画者自己得到成长。
荣格说过:“我所画的轮圆似乎每天都能与我当时的心境相呼应;后来,我逐渐发现原来轮圆正象征着我们内在的本质我与性格的全部。如果轮圆俱足,我们的生命则呈现调和之象。创作曼陀罗不仅能释放情绪,跳脱旧的思考模式,还可以协助你归于中心、静心冥想,看到内心的丰富多彩。”
经由荣格提倡,曼陀罗绘画成为表达性艺术治疗的重要形式。
一、曼陀罗绘画的理论基础
曼陀罗绘画作为绘画治疗的其中一种方式,具有与绘画治疗一脉相承的理论基础。“人类先创造出图画再创造出文字,学龄前的小孩子也是先会在纸上涂涂画画而不是直接学习文字”。
2007年,英国艺术治疗协会(BAAT)对绘画疗法下了定义:
“绘画疗法是心理治疗的一种,它以美术媒介为主要的交流工具。接受绘画治疗的来访者不需要事先具备美术经验和技能,治疗师并不是对来访者所做的形象进行审美评价或者诊断评估,其目的是为来访者提供一个相对安全和有帮助的环境,并在这种环境下通过美术材料的使用取得人格层面上的变化和成长”。
01投射理论
投射在心理学上是指个人把自己的思想、态度、愿望、情绪、性格等个性特征,不自觉地反映于外界事物的一种心理作用。荣格经常鼓励病人用绘画的形式,将自己的心象和梦记录下来,以此来分析其人格”。投射作为一种心理防御机制,在分析心理学中,被认为是一种无意识的主动表现自身的活动。个体通过投射来保持内在人格结构的平衡和减轻压力焦虑水平。绘画的过程是一个天然的投射过程,它可以使我们接触到学生的心灵世界并使其具体化。学生通过绘画曼陀罗,内心世界以曼陀罗为载体,找到情感释放与表达的出口。
02色彩理论
有研究表表明,“当被试处在一个红色墙壁的房间时,人会变得焦躁不安;而当被试处在一个蓝色墙壁的房间时,人的情绪会比较平静”,因而颜色对人们情绪的影响是巨大的。不同的颜色会呈现出不同的情绪状态:蓝色代表着冷静、平和、放松,绿色代表着成长、新生、充满希望,**代表着温暖、阳光、有生命力,紫色代表高贵、富足,红色代表喜庆、也有攻击,白色代表纯洁、光明等,黑色则代表压抑、黑暗、死亡等。
JulietJue等通过实验表明,“在精神病人的画作中,红色和黑色是主色调,而正常人的绘画中颜色使用平均”----颜色可以揭示有关情绪的信息。
关于色彩和情绪之间关系的研究结果主要有:(1)绘画创作中使用的最显著的颜色是情绪状况的重要指示;(2)使用的颜色和颜色的搭配可以揭示绘画者的情绪状态;(3)分析其意义有助于绘画者调控自己的情绪。
03大脑偏侧化理论
著名的“割裂脑”实验揭示了大脑的两个半球存在着明显的不对称功能,即优势分工理论。左半球主管言语、推理,而右半球则主管直觉、感知、空间知觉。大脑右半球主要是图像性的,主管音乐、绘画、情绪等。
有时语言是苍白无力的,有些内心感觉很难用语言来描述,运用绘画疗法可以很好地进入学生的心灵世界,架起意识与无意识之间的桥梁,绘画疗法可以降低学生的心理防御,帮助学生更好地呈现内心真实的状态,有助于更深入地分析学生心理,从而解决一些用语言无法解决的情绪问题。
二、曼陀罗绘画的心理效用
1帮助学生表达和宣泄情绪
曼陀罗绘画是一种艺术性的表达,在绘画过程中,投射内心想法和感受,学生在给曼陀罗轮廓涂色时,可以借此表达自己的情绪。依着自己的内心感受,拿起不同颜色的画笔,自由涂色。笔尖在纸上涂抹的时刻,内心的焦虑紧张感受会随着笔尖自由流淌出来。
当学生心情烦闷焦虑时,笔尖涂抹颜色时,下笔急促,涂得颜色线条会比较凌乱,显得不规整。
而当学生心情比较平和时,下笔徐缓,颜色线条会显得细腻顺畅,线条呈现一定的规律性。
不管学生涂色的美观程度如何,当学生完成涂色后,心情会有一种舒畅感,有些情绪可以得到有效释放。学生通过曼陀罗绘画可以快速表达潜意识中压抑的情绪,从画面的着色搭配和线条的规整程度可以从中发现需要辅导的学生。
2帮助学生静心和提高专注力
学生有时比较浮躁,心绪不定。当邀请学生给曼陀罗涂色,并伴有轻柔的曼陀罗音乐时,学生在音乐声中,慢慢与曼陀罗绘画在一起,心绪得到安定,心也慢慢静下来。曼陀罗绘画可以提供学生静心的通道,帮助学生凝心聚神,心神专注于一笔一画中,长期以往,学生的专注力也会有所提升。
3引导学生学习活在当下
当学生进行曼陀罗绘画时,心流专注于此时此刻,心神专注于画笔时,学生能感受到当下的力量,此刻没有过去的烦恼,也没有未来的期待。当学生触摸到此刻的美好,会更愿意活在当下,活在此时此刻,什么也不想,只是专心做此时此刻的事。
4辅助学生建立规则感和整合自我
曼陀罗绘画包括规则对称的图形,对于内心有冲突的学生,暗示学生涂色时注意规则和对称性,规则对称的图形可以给学生稳定感和安全感。在涂有规则和对称的图形时,学生内心的冲突和意识的混乱得到调和和梳理。多次练习曼陀罗绘画,学生可以更好地自我整合,找回统一感和稳定感,从而显露出真实的自己。
5指引学生探索自己的生命潜能
从初阶给曼陀罗轮廓着色,再到学生自主画出属于自己内心的曼陀罗图案。在这过程中,学生探索真实的内心,用曼陀罗图案表达出来,从隐形到显性,学生会更加贴近本真的自己,明晰自己真正的内心渴望,了解自己的生命潜能所在。当内心世界经由曼陀罗图案呈现时,学生会更多地了解自己,这是一个探索内心的过程,也是遇到真实的自己的过程。
目前,中小学心理健康教育活动形式虽然多种多样,但是基本很少涉及曼陀罗绘画的运用。在心理健康教育课程中运用曼陀罗绘画不但可以丰富课堂形式,还可以发挥学生的自主能动性,以艺术的表达方法,自我成长,自我疗愈,最终自我实现。
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欢迎进入曼陀罗探索之旅
在自然界,曼陀罗以植物的姿态呈现,开出五颜六色的花。在我们人类社会,艺术家们用软陶、插花、拼图、音乐、舞蹈等形式来表达曼陀罗,只要你留心,你会发现,曼陀罗无处不在,它是我们生活中的一部分。
如果你愿意,可以和曼陀罗做朋友,当你越深入去结识它,你会发现它比你更了解你自己,它是来自于你内心深处无意识的声音,呈现出来的意象能够激活你内在自性的原动力,让你散发属于自己的光芒。
下面让我们跟随《儿童曼陀罗绘画分析理论与实践》第六章儿童曼陀罗绘画操作,走进曼陀罗绘画创作的世界。
根据绘画形式,曼陀罗分彩绘曼陀罗和绘制曼陀罗两种形式。
在已有的模板上填涂颜色,其功能是激活与稳固自性原动力。根据自性动力发展保护、分化、凝聚、整合、指引、超越、开悟等七阶段,依次作画,可在安全感中减少焦虑和恐惧,觉察并化解冲突,领悟生命的方向而走向自性的体验。
在此诚意推荐本书作者发行的系列丛书之一《心灵之路,曼陀罗成长自愈绘本》,该绘本中有173个阶梯式治愈曼陀罗模板,带领你走进潜意识,完成一次深度的觉察之旅。
这173个模板严格遵循心理学中曼陀罗绘画的疗愈机制设计,即保护动力的模板以环抱为特征;分化动力的模板以从中心向外周发散为特征;凝聚动力的模板以趋中和旋转为特征;整合动力的模板以圆融对立为特征;指引动力的模板以明确方向为特征;超越动力的模板以完整神圣为特征;开悟篇的模板以空灵禅意为特征。
彩绘曼陀罗的功能是让绘画者保持专注的状态下,有节制地呈现内心世界。在模板上做画,除了随意填色,还可以任意添加你想要表达的内容,可谓创意无限,以下是我在凝聚阶段其中的一幅填色曼陀罗。
在这幅曼陀罗,中心画了一朵曼陀罗花,自性之花初显现,画的时候感觉到不够坚定与明晰,方型四角画了自我心理类型四大功能。这幅曼陀罗,预示着挑战和转化的任务来临,而我做好迎难而上的准备。
根据荣格心灵地图,绘制相应的心理内容,可分11种:自我、姓名和全家福曼陀罗,可用来对自我功能的探索;自发、心情、梦、脸谱曼陀罗,可用来对无意识的探索;魔法阵和他(她)曼陀罗,可用来做阴影和阿尼玛(阿尼姆斯)的探索;法器和梦想曼陀罗用以直观展现自性的功能。
用水粉画法器曼陀罗,很直观地展现当下功能。
在这幅曼陀罗中心,画了一颗心和一双手,代表手随心动,呈现当下自我有比较强的行动力;下面的玉如意是从小伴随我的法器;左边的金刚杵是去年画曼陀罗后收获的力量;上面的莲花是9年来投入身心灵成长学习渐渐呈现自性清明状态;右边的金刚棒是陪伴儿子成长逐渐修炼出来的应变能力。
根据绘画时的人数,可分为个人曼陀罗绘画和团体曼陀罗绘画两种形式,团体曼陀罗可运用于人际关系中,分双人曼陀罗及多人团体曼陀罗。
双人主题曼陀罗,有目的性的想去理解绘画者心灵的某个具体内容,可设“我的校园生活”、“给对方的礼物”、“你说我猜”等主题。
双人自发曼陀罗,双方可在绘画前及绘画过程中一起交流,也可以在绘画前及绘画过程中不交流,之后分享感受。
和双人曼陀罗一样,也分多人主题曼陀罗及多人自发曼陀罗,常被运用于家庭治疗、学校团体心理辅导等。
总体而言,每个人的心里感受不尽相同,应以个人感觉舒适为主,如果圆太大,则可控感觉差,心理能量难以凝聚;太小则表达受到限制,容易造成焦虑。建议留出一些空白用于填写曼陀罗的名字、绘画相关联想、心情体验及创作的日期等。
纸张一般选白色底为主,也可在黑色底的纸张上创作,甚至可选择刮画的形式。在黑纸上用一些金色、银色或其他冷光色彩的油蜡笔绘制曼陀罗,会有耳目一新的效果。而刮画的特点是不适合反复修改,可锻炼绘画者的计划性和果断性。
准备好所要的工具,找一个不被打扰的空间,把圆画好。静心,如果是儿童可给儿童讲述相应故事进行启动。
可以安静做画,也可放自己喜爱的音乐陪伴,如果是儿童,可营造自由、受保护的气氛,让儿童专注投入创作。
可用文字写下曼陀罗的名字、相关联想、心情体验等。如果是儿童,可以跟孩子一起来欣赏其作品,然后让其讲述作品的故事,进行联想及为作品命名等,也可采用表演和舞蹈的形式与儿童一起把画中的故事进一步表达出来。
曼陀罗是在圆里作画,它是最包容的,画的时候切记不要从审美的角度去画,也不必拘泥于“流程”,跟着感觉走。
曼陀罗绘画分析要运用自性阶段、心理类型、自我--情结--自性轴、颜色理论、象征理论及儿童心理发展等相关理论。尝试理解和分析曼陀罗作品所投射出来的心理意义。
然而,每一幅曼陀罗如同每一个独特的人格,都是独一无二的,记住,真正的治愈必定是由内而发的领悟。所以不用害怕你读不懂自己的曼陀罗,你本俱足,只要行动,画起来,总会有懂的一天。
作为分析师所看到的内容或许与绘画者所表达的内容不尽一致,书中对分析师提出以谦卑无知的态度来对待,并提出系统、连续、深入、建构与积极等五项原则。
在分析作品中,需要发挥各种心理功能,先使用自觉(N)功能,把握住作品的主题;然后使用情感(F)功能身临其境去体会绘画者所表达的情感;之后再使用感觉(S)功能把握住作品中的某些细节,通过典型和突出的细节来支持与验证这些情绪,避免投射和反移情的干扰;最终使用思维(T)功能把主题、情感、细节用相关理论进行逻辑分析。
分析师要采用多维角度评估、开放性提问及使用分析系统进行操作。
《心灵之镜:曼陀罗绘画疗法》由陈灿锐、高艳红著。
陈灿锐,华南师范大学心理分析专业博士,华人心理分析联合会理事,广东省心理咨询与治疗专业委员会常委;现为广州医科大学教师,具有丰富临床经验,被誉为“曼陀罗绘画第一人”。
高艳红,应用心理学博士,中国心理学会会员,研究方向为荣格心理类型及MBTI技术,现任职于华南理工大学。
佛教密宗的曼陀罗和荣格心理治疗的曼陀罗存在着密切的关系。
两种曼陀罗的区别:
首先,二者的目的不同。曼陀罗绘画的心理分析取向着重强调通过绘画起到自性的保护、凝聚和整合功能,从而促进心理的完整,即人格面具与阴影的整合、自我与阿玛尼的整合等。佛教密宗则强调通过在绘画时要求作画者口念本尊的真言,手画本尊的形象,心中忆念本尊的功德,从而达到身、口、意三业的净化或者入定的目的。
其次,对作画者绘画水平的要求不同。心理分析取向的曼陀罗绘画,对于作画者水平要求不高,只要求能运用曼陀罗表达内心意象和情感,所以只需要最简单的绘画甚至单纯填涂颜色。密宗绘制曼陀罗则对作画者的要求很高,他们需要完成一系列专业的培训。
最后,对作品的处理不同。心理分析的曼陀罗是绘画者心理偷窃的作品,用于心理诊断和心理治疗。因此,绘画作品对个人而言,具有比较重要的成长意义,需要保存起来。宗密的曼陀罗则主要是拿来供养或修行,
两种曼陀罗的联系:
第一,在基本结构上一致。二者都是在一个圆圈内作画,强调圆心的中心位置及外周的保护作用。
第二,都使用象征进行表达。密宗️大曼陀罗、三味耶曼陀罗、法曼陀罗和羯磨曼陀罗,它们都用象征来表示佛法。心理治疗的曼陀罗也是通过意象来表达内心的情绪或无意识中的原型。
第三,二者都是实现自我转化及超越的重要工具。心理分析取向的曼陀罗绘画,通过绘画曼陀罗启动无意识的自性原型,从而实现转话自我的功能。密宗的曼陀罗,通过绘画让自我进入本尊的世界,从而破除我执,实现自我的超越。
第四,绘画时有神圣感。佛性和自性二者都具有神性,都是心灵的核心部分。因此,无论哪种绘画都能引起神圣的体验。
1自我意向曼陀罗:把曼陀罗看成一面镜子,然后运用冥想技术去观察,在镜子中所显现的自我,并把所见的形象绘制出来。
2心情曼陀罗:作者借助曼陀罗来表达此时此刻内心的情感。
3自发曼陀罗:作者不用思考,在没有设定主题和绘画内容是随性完成曼陀罗作品。
4梦曼陀罗,借助曼陀罗绘制自己某个重要的梦。
5生命曼陀罗,用象征的方法来展现自己对生命意义的理解,即为自己的生命设计一个logo。
6神圣曼陀罗:作者,绘制具有宗教意向的蔓陀罗可以临摹或再创造。创造的过程能让作画者体验到自信的超越性及神圣感,并找到自己生命的方向。
画作选自曼陀罗心理治疗师第三期学员
《心灵之镜:曼陀罗绘画疗法》由陈灿锐、高艳红著。
陈灿锐,华南师范大学心理分析专业博士,华人心理分析联合会理事,广东省心理咨询与治疗专业委员会常委;现为广州医科大学教师,具有丰富临床经验,被誉为“曼陀罗绘画第一人”。
高艳红,应用心理学博士,中国心理学会会员,研究方向为荣格心理类型及MBTI技术,现任职于华南理工大学。
63 曼陀罗的意象分析
631 曼陀罗意象
曼陀罗意象是指曼陀罗所表现出来的形象,它是绘画者用来表达内心故事、情感及想象的重要方式。曼陀罗中的颜色和结构都是用来表达绘画者内心某种意象的。
632 主要意象的象征意义
从理论角度讲,意象是集体无意识中的原型在意识层面的表现形式。因为原型是人类所共有的,所以原型意象具有共同性。
曼陀罗绘画作品中的意象往往体现出自性原型的某些特性。根据自性的保护性、凝聚性、整合性、方向性和神圣性这五个特性,我们把曼陀罗作品中所涉及的主要意象进行分类。在分析曼陀罗作品时,根据这个分类,分析师可以把握绘画者自性的功能。
但要记住,每个意象不一定只对应某个特性,有可能同时蕴含着其他意义。此外,自性原型既是心灵的核心又是整体,因此这些意象也必然涉及自我、阿尼玛和阿尼姆斯等内容。
1 保护性
自性的保护性是指它能够以保护者的意象出现,给予自我安全感或者勇气。在曼陀罗作品中,城堡、盾牌,宝剑等就具有这样的功能。
2 凝聚性
自性的凝聚性是指自性能够让自我围绕着它转动,注意力集中而不散乱。在曼陀罗作品中,眼睛、转轮和宇宙树等就具有这样的功能。
3 整合性
自性整合性是指自性具有协调并化解对立冲突的功能,它通过众多曼陀罗意象表现出来,比如十字架、太极、桥梁等。
4 方向性
自性的方向性是指自性具有引导个体成为整合又具有特性的人的倾向。因此,当自我处于迷茫和困惑时,自性会以各种形象来指引自我,如星星、灯塔等。
5 神圣性
当曼陀罗作品出现某些具有超能力的意象,它们往往表达出自性的神圣意味。在曼陀罗作品中,自性的超越性可以通过种种神话传说及宗教中的神经表现,或许以各种各样的法器表达。
6 其他常见意象
曼陀罗作品中经常出现动物,动物往往象征着无意识中的各种能量与动力。荣格在《关于曼陀罗符号象征》中说:“动物通常代表无意识被统一于曼陀罗之中的本能力量,这种本能的融合是自性化过程的一个前提。”
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