音乐教育中的情境情趣情感教学心得

　人教版《义务教育课程标准实验教科书·音乐》教材反映了课程标准的精神，要求改变以知识和技能为主线、以教师传授为主的传统教法，本着以审美为核心，以学生为本的原则，从学生的兴趣出发，通过音乐实践活动学习音乐。从审美教育的角度把握音乐教学活动并进行卓有成效的教学实践，已成为学校当前音乐教学改革的热门课题和必然趋势。那么，如何在音乐教学中体现其审美意义，如何优化音乐的审美效应，则是亟待解决的实际问题。审美教学理论认为，美的实质是情感教育，因此，音乐教育应以培养和发展学生健康的音乐、审美情趣和审美情感为内涵，以培育人格审美完善、身心和谐发展的人为目的。进行音乐教学改革，应以“情”和“美”的视角切入，把着眼点放在对音乐教学的“情感化”和“审美化”的构建上。

　 一、创设情境

　情境教学的理论出发点和实践切入点是“情境”。从音乐教学的角度来看，“情境”实际上就是一种以情感调节为手段，以学生的生活实际为基础，以促进学生主动参与、整体发展为目的优化了的音乐学习与生活环境。情境教学的核心是“情境”，它以“情”为经，将被淡化了的情感、意志、态度等心理要素重新确定为音乐教学的有机构成，将学生的兴趣、特长、志向、态度、审美能力、表现能力和鉴赏能力以及价值观等人的素质的重要方面摆在音乐教学应有的位置上；以“境”为纬，通过各种生动、具体的音乐氛围的创设，拉近了音乐学习与学生现实生活的距离，为学生的主动参与、主动发展开辟了现实的途径。

　情境教学以思维为核心，以情感为纽带，通过各种符合学生学习心理特点和接受生活实际的情境的创设，巧妙地把学生的认知活动和情感活动结合起来，提高了学生的思维品质。不仅如此，情境教学将情境贯穿教学过程的始终，强调凭借情境促进整体发展，从而将唱歌、欣赏、活动的训练统一在具体生活的音乐情境中，让学生通过主动参与体验到学习的快乐和成功的喜悦，使他们不仅掌握了技能技巧，而且发展了音乐表现能力。比如，在教学一年级上册《红灯停，绿灯行》这首歌曲时，我创设了一种看交通警察手势和红绿灯的指示过马路的生活情境，一部分学生扮演交通警察，另一部分学生则表演通过十字路口的行人，而我则手持红色和绿色的纸牌表示红绿灯。在歌声中，我跟着歌声举牌，扮“交通警察”的学生则看交通灯的指示做交通手势，另一部分扮行人的学生看手势来行路。在活动中，有的学生表演司机，有的学生扮演骑自行车的人，还有的学生则扮演骑摩托车的人或步行的人，课堂气氛非常活跃，在这种情境中学生们既懂得了交通规则，学会看交通警察手势，也体会了歌曲的情绪，培养了音乐表现力。

　由此可见，创设结合现实生活的教学内容，对优化审美教育起着一个重要的铺垫、烘托和促进作用。

　 二、发展情趣

　情趣是音乐教学“情感化”“审美化”的重要内容，在音乐教学中，师生们常被抽象的音乐知识和单调的技能训练所困扰，教学在一种刻板机械的训练中反复，久而久之，学生常常因此丧失了对音乐的兴趣，甚至会产生厌烦音乐的逆反心理。音乐教学的情趣性，是审美教育发生情感体验和优化效应的心理机制，就是要变单调为丰富多彩，变刻板为主动活泼，变机械为愉快灵活，在教学中体现形象性、趣味性、愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，使“要他唱”变为“他要唱”，变“苦学”为“乐学”，真正体现“乐”（音乐）即是乐（快乐）的至理。在音乐教学中，应努力为学生提供一个良好的情感倾向场，以各种趣味性的教学手段和教学形式吸引儿童，使他们自觉主动地参与音乐审美活动和音乐学习。根据学生活泼好动的特点，我在学生模仿动物的叫声中让学生加入了形象的动作，学生很快就能掌握这些节奏，并且能够用形象的动作把它们表现出来。融听音训练、节奏律动、速度、感知、音乐想象、动作创编等音乐训能为一体，在自觉、主动地参与情况下，在愉快的情绪中完成学习任务。音乐教学情趣性，体现了教学美的属性，愉快而有益的音乐教学活动，不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。

　 三、培养情感

　音乐是情感的艺术。情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则，不时地点燃学生的情感火花，使其在情绪的勃发与激动中进入审美的圣境。音乐审美活动，是对审美对象的感知开始的，在审美感知中，必须带有情感因素，这样才能保证情感的积累处于一种清醒的有章程的状态。日积月累，便会感情丰富，情思细腻，使人格完善起来。在教唱二年级上册《小乌鸦爱妈妈》这一课时，我给学生们编了一个小乌鸦和乌鸦妈妈的动人故事，故事讲了乌鸦妈妈是怎样含辛茹苦地把小乌鸦养育大，终于有一天，当乌鸦妈妈年龄大了，飞不动的时候，小乌鸦牢记妈妈的养育之恩，辛辛苦苦为妈妈寻找食物喂养妈妈。课中我通过生动的故事情节，感人的语气感动学生，让学生从中明白妈妈的辛苦，以及应该怎样孝敬妈妈，疼爱妈妈，学生听了故事后，很感动，纷纷举手发言来表达自己将怎样疼爱自己的妈妈，并在学习歌曲和演唱歌曲时都很认真、专注，用心投入地演唱了这首歌曲，达到了德育与智育并举。

　总之，在音乐教育中，教师要善于动脑，组织好各个环节的教学，用生动、形象、甜美的教学语言和动听的歌声与伴奏打动学生的心扉，唤起学生的美感。

在音乐教育中，教师要善于动脑，组织好各个环节的教学，通过创设教学情境，用生动形象的甜美的教学语言和动听的歌声与伴奏打动学生的心扉，唤起学生的美感，培养学生音乐情感。

　　关键词：创设情境；培养；音乐情感

　　从审美教育的角度把握音乐教学活动，并进行卓有成效的教学实践，已成为学校当前音乐教学改革的热门课题和必然趋势。那么，如何在音乐教学中体现其审美意义，如何优化音乐的审美效应，则是一拯待解决的实际问题。因此，普通音乐教育则应以培养和发展学生健康的音乐，审美情趣和审美情感为内涵，以培育人格审美完善，身心和谐发展的人为目的，进行音乐教学的改革思考，应以“情”和“美”的视角契入，把着眼点放在对音乐教学的“情感化”的构建上。

　　一、创设情境

　　创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意力，当学生进入一种特殊环境面对特定的审美对象，耳闻目睹全是美的形象及充满新异性的事物，新鲜感便会油然而生。注意力全部集中于眼前的一切。比如，组织教学时，教师优雅的仪表，亲切而真诚的问候，清析简洁的谈话，优美轻盈的背景音乐等，都会使学生感到轻松，和谐和愉快。使其产生良好的音乐审美心境，这便是与音乐审美注意相伴随的那种特定情绪。即一种对音乐学习期待的，企盼的，渴望的情绪。

　　创设音乐教学情境，不仅适应音乐教学的起始阶段，同时也适应音乐教学的全过程。在音乐教学的不同阶段起着不同得作用，用于音乐教学的起始阶段和结束阶段，可起到愉悦审美环境，唤起审美注意，激发审美渴望，用于教学过程的各环节和教学内容的连接，能起到承上启下，培育新的审美心境，唤起新的审美注意和审美渴望。用于教学内容之中，则会使原有的审美要素，更加丰富多彩，产生更佳的宜人，感人，化人的审美效应。教师在上音乐课《快乐的小熊猫》时，为了达到上述效果，精心绘制了，太阳，小鸟，美丽的大树和各种动物头饰，教师在美丽音乐伴奏下，以其生动而赋于情感的语言音调，从容地吟颂着导言，老师的一切语言和情景演示，都随着音乐的展开而同步进行。此时，学生聆听优美的音乐，看着栩栩如生的画面，感受着教师美好生动而又富有情感的表情和语言，他们完全沉浸在审美的情境之中。来自情感，视觉，动觉，想象等一切可感的审美因素，从各种渠道综合的作用于学生的情感，达到了以情动人，以美育人的极佳审美境地。

　　二、培养情感

　　情感，是音乐教学“情感化”“审美化”的主要标志，音乐是情感的艺术。音乐给人情感移入比其它艺术有力得多，能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。审美教学认为，美的实质是情感教育，情感教学是当今教学改革中值得探索，且具有很高价值的一个科研课题，因为它在研究教与学这个双边活动中，既注意研究教师的教学方法，又重视研究学生的学习心理；既认识他们互为条件的一面，又强调了它的和谐统一、同步发展的一面。情感教育已经不再只是教学的辅助手段，它的位置已上升为教学目的之一，它和认识在课堂上处于同样的重要地位。对于培养新世纪的“四有”新人来说，情感教育、个性培养是一个十分重要的组成部分。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花，使用其在情绪的勃发与激动中进入审美的圣境，音乐审美活动，是对审美对象得感知开始的，在审美感知中，必须带有情感因素，在《二泉映月》中阿柄对二泉的描绘，首先是对二泉的感知，情由景生，这里的情，是阿柄真挚情感的表露，反过来又影响感知活动本身，“二泉”提供了感知的直感条件。而作品中的音外之音，景外之景所蕴含的丰富内容只有借助想象和理想，才能使感知的内容远远超过“二泉”所给予的东西，这样情景交融，最生动地说明了情感在音乐审美中所起的动力和中介作用。音乐教学，应建立在情感体验的过程中，这是最能体现其审美教育本质的一个特征，情感是人的整个生命的重要组成部分，音乐教育作为目标和旨归。这样才能保证情感的积累处于一种清醒的有意识的状态。日积月累，便会感情丰富，情思细腻，使人格完善起来。情感体验，是音乐教学至高至美的境界，音乐教师应努力去追求和创造，使音乐教育成为真正美育意义上的一种教育。

　　如何把音乐形式转换为感觉及情感，就成为我们在音乐教学中迫切解决的问题了。仅仅完成音乐结构形式的分析，而不刻意挖掘其蕴含的情感因素，是不够的。教师要借助各种媒介——语言的准确表述、对其他艺术丰富的审美经验，通过敏锐的感知，丰富鲜明的想象、奇特的联想，一句话，要通过较高的审美素质去接受作品、分析挖掘作品，把学生引进情感的天地，领略其“内在生命的律动”。只有这样，才能在日积月累的审美活动中使学生记忆的仓库中积累下一幅幅真实而生动的从“虚幻的时间”里所摄取的画面、情感和哲理，才能使他们的审美感知能力在众多的有益且有效的参与中磨砺得更加敏捷，精神世界更为丰富。

　　音乐作品所表达的情感，是一个广义的概念范畴。它既包括作品所反映的景色画面，也包括一些自然声音的摹拟；既有人们特定的情绪体验，也有对人生、社会的抽象思考。因此，作为音乐教师，对作品的理解不能流于肤浅的表层认识，要通过自己的“导”把学生引入较深的审美意象之中，使之在每一段“虚幻的时间”里，充分发挥主观能动性，接受一次次感情磨砺，逐步达到我们所追求的提高审美素质的目的。

　　总之，音乐教学就是要努力使每一个孩子都感受到音乐是美好的，纯真善良的人格是美好的，无私正直的道德是高尚的。不要过分地苛求有些人的声音不够甜美；也不要计较那些五音不全的存在，我们要以教师的一片真诚引导他们步入音乐的世界。

情感是人对客观现实的一种特殊的反应形式,它是人对待外界事物的态度，是人对客观现实是否符合自己的需要而产生的体验。音乐是最富感情的艺术，它最容易激发和调动人的情感，并能很好地体现个人的修养。托尔斯泰曾说：“我喜欢音乐胜过其他一切艺术。”黑格尔曾说：“音乐是精神，是灵魂，它直接为自身发出声音，引起自身注意，从中感到满足。音乐是灵魂的语言，灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀，在抒发中取得慰籍，超越于自然感情之上，音乐把内心深处的感情世界所特有的激动化为自我倾听的自由自在，使心灵免于压抑和痛苦。”这说明，音乐欣赏中的投入、想象、联想、思考的范围是广阔的，同时音乐还是一门可造型的艺术。中学音乐教学大纲在教学目的及教学过程中分别提出了“丰富情感体验”和“注重情感体验”的要求，新的音乐课程标准也指出：音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造和享受音乐美的过程，在教学中，要强调情感体验。由此，可以看出情感体验之重要。本文试就普通高中音乐欣赏教学中如何使学生获得良好的情感体验谈些体会以求教于同仁。一、运用多种教学手段、方法获得情感体验音乐欣赏是心理反映的过程，这个过程便是：外部音响感知——想象联想——情感共鸣——理解认识。所以，音乐欣赏教学必须循着由表及里的反映过程，这个过程即是学生从喜欢听音乐，到用心用情去聆听音乐，再到评价、分析的由浅入深的认同过程。然而，音乐不是一门单一的、独立的学科，在本质上，它是一门以实践为基础并需要同文学、绘画、舞蹈等艺术结合在一起才能表达丰富情感的综合艺术。这一特点，对音乐教师提出了更高的要求。它要求音乐教师不仅要有丰富的学识，更要用自己丰富的学识驾御好教学过程，把学生引进如诗如画、如梦如幻的意境之中，以更好地实现音乐教学的目标。基于这一认识，我在中学音乐教学中，特别注重学生对音乐欣赏的情感体验。例如在教学古筝协奏曲《孔雀东南飞》时，我首先布置学生在课前阅读原诗并体验其主旨，便于学生在听此乐曲时能更好地把握音乐与原诗内容之间的内在联系。然后在课堂上，我反复放了两遍乐曲，第一遍让学生跟随我的讲解，来体会音乐的意境。我发现，随着音乐的起伏变化，学生的情绪也随之波动起来。在播放第二遍时，我循着音乐节律朗读了原诗，学生更是听的如痴如醉。当乐曲声和我的朗读声同时停下来时，教室里格外安静，过了好长时间，学生还沉浸在那深远的意境里。后来一位男学生在他的听后感里这样写到：读了原诗我了解了一个凄婉的爱情故事，听完乐曲我似乎成了故事中的焦仲卿，经历了一场荡气回肠的凄美爱情，尤其是老师声情并茂的朗诵，更让我思潮起伏。不经意间，我的眼里噙满了泪水。看了学生的这一叙述，更增添了我的信心。我相信，这种教学方法，能使学生获得更多的情感体验，这些情感体验可能会影响学生的一生，延伸至学生今后对人生，对社会的体验，认识，理解。二、运用音乐自身的要素来进行情感体验音乐艺术自身就是美的化身。因此，柏拉图说：“音乐教育除了非常注重道德和社会目的以外，必须把美的东西作为自己的目的来探究，把人教育成美的和善的。”这一观点揭示了音乐的本质以及音乐教育的基本要求。然而，音乐对真、善、美的表现是由构成音乐的特定要素形成的。这些要素主要有：旋律、节奏、节拍、速度、音色、调式、和声等。因此，在教学过程中，要求教师能恰当地运用这些要素让学生感知音乐的美，进而获得良好的情感体验。例如小提琴协奏曲《梁祝》所表现的凄美爱情，就是通过起伏跌宕的旋律来实现的。即使根本不知道梁祝故事的人听到这样的乐曲，也会有美的感受。但是他未必能感知这一协奏曲所表现的特定主题。因此，在教学过程中利用构成音乐的若干要素引导学生感知具体乐曲的特定内容，就成了音乐教学成功的关键。在教学过程中，我很注重对学生进行音乐要素的训练，引导学生感受不同的节奏、速度等要素所表现的不同内涵。这种方法在教学实践中取得了很好的效果。三、根据学生的心理、生理特点，通过音乐欣赏课中的情感体验丰富、完善学生的情感世界普通高中学生属于青年初期14，15-17，18岁，生理发育趋向成熟，在心理发展方面走向独立，是一个人开始独立决定自己生活道路的时期。在他们的心理活动的发展过程中，有一点就是情绪，情感的日益丰富，表现为充满活力，有热情，重感情的特点。这些普遍的特征在音乐欣赏课中都能得到体现。中学音乐教学课为学生提供了一方情感体验的热土。例如二胡独奏曲《二泉映月》，有伤感的叹息，苦痛的倾诉和难以排解的愁绪，也有抑制不住的激愤，还有对美好未来的憧憬，加之用我国民族乐器二胡进行演奏，更是把乐曲所表现的内容展现的淋漓尽致。我在教《二泉映月》时，首先从帮助学生捕捉音乐形象出发，引导学生领会作品的内涵，感受作者的创作意图，让学生自己融进音乐的意境之中，感受音乐的寓意，从而产生共鸣，激发美的情感。通过对此曲的教学与欣赏，学生不仅感受到了阿丙凄凉悲切的人生，而且更赞叹阿丙对美好生活的向往，从而对阿丙的同情和敬佩之情油然而生。这样，在学生的情感世界里，不仅种植了“阿丙” 凄凉悲切的人生，同时还激发了学生热爱我国灿烂的民族文化、民间音乐的热情和增强学生继承我国优秀的传统文化并为丰富和发展我国的民族文化而努力的信心。四、结合时代特点，贴近学生的实际生活获得情感体验情感的表现可体现在严肃音乐之中，也可表现在通俗、流行音乐之中。学生平日所接触的是大量的通俗音乐，如在课堂上禁止，那就可能适得其反。因此，在教学实践中，我常常会有意识地留出一些时间，让学生听一些他们喜爱的流行音乐，并适时帮助他们感受这些流行音乐所表现的思想感情。如《红旗飘飘》，《祝你平安》这些歌曲，学生又很喜欢，而内容又很健康，让这样的音乐大量进入音乐课堂，将会使我们的音乐课堂充满勃勃生机。情感体验是普通高中音乐欣赏课中的重要环节。