绘画减压，秘密花园or曼陀罗？

（想了解《秘密花园》与曼陀罗绘画的 区别 ，请直接跳到本文最后看 结论 。）

2015年，提到涂色减压，每个人都会想到《秘密花园》。一本只有264个字的成人填色书，连带着各色彩铅，一度卖到脱销。

人们纷纷在自己的好友圈里晒自己数小时的“成果”，表达着对这种“减压方式”的喜爱，这样的方式来得轻松便捷，还能引来无数关注的眼光。

可是，《秘密花园》真的有这样神奇的减压效果吗？这就不得不提到一个心理学上的概念—— 绘画治疗 。

而通过绘画来缓解压力，可以一直追溯到20世纪二三十年代，心理分析学派创始人荣格（CGJung）的 曼陀罗绘画治疗 。

起源

荣格在与老师弗洛伊德分道扬镳之后，遭受着大量幻觉与情感的冲击。为了保持自我（ego）的现实功能，荣格开始尝试使用曼陀罗（Mandala）绘画应用与治疗，并获得了成功。于是，荣格也尝试让自己的患者绘制曼陀罗，同样取得了良好的疗效。

慢慢地，曼陀罗绘画成了心理分析学派重要的心理治疗技术，它 具有成熟的理论基础 ，并成为 艺术表达性治疗的重要形式之一 。

概念

曼陀罗是一个包含着某种内容和意义的 圆 。而曼陀罗绘画，就是在规定的圆圈内作画，用以表达内心的过程。它分为两种绘制形式，分别是：填涂颜色的 彩绘曼陀罗 和需要进行创造的 绘制曼陀罗 。

作为艺术表达性治疗的主要方法之一，曼陀罗绘画可以通过 象征 的方式展现绘画者的无意识冲突，并借助曼陀罗特有的整合功能，整合内心的矛盾，获得内在的和谐与稳定。

曼陀罗的轮廓创造了一个 保护性的空间 ，在里面，来访者可以发挥想象力及使用任何色彩，个体将会体验到平静、满足、爱及愉悦。

内容

一般而言，曼陀罗绘画是用来表达内心的情感、画面和故事。所以选择 能够表达内心世界的内容 ，更有意义。目前常见的用以表达内心真实性的曼陀罗形式有：

1自我意向曼陀罗

2心情曼陀罗

3自发曼陀罗

4梦曼陀罗

5生命曼陀罗

6神圣曼陀罗

曼陀罗VS秘密花园

在一般性的心理治疗中，曼陀罗绘画具有表达和转化情绪的作用。Curry和Kasser（2005）发现曼陀罗与结构性的涂色（如秘密花园）有助于减少焦虑，而且曼陀罗比结构性涂色效果更好。

原因在于： 曼陀罗绘画通过凝聚及整合功能，可以增强内心的秩序感，从而减少弥散性焦虑的程度 。

结论

综上所述，就减压效果而言， 曼陀罗强于秘密花园 。主要表现在如下几个方面：

1曼陀罗的 保护性 。在大圆内进行作画，给予作画者安全感。《秘密花园》大多图像无明显边界，容易给人以不安全的感觉；

2曼陀罗的 凝聚性 。围绕中心进行作画，注意力集中而不会散乱。《秘密花园》多数图像为不规则图形，容易散失能量；

3曼陀罗的 整合性 。绘制出曼陀罗意向，协调并化解对立冲突。《秘密花园》仅作涂色用，无法达到意向表达的程度，更无法化解心灵的对立冲突；

4曼陀罗的 科学性 。基于理论基础和临床应用，更具有科学指导意义。《秘密花园》是近几年由英国插画家乔汉娜·贝思福设计出版的涂色书籍，无相关理论基础和数据支持。

忠告

曼陀罗是自我医治的尝试。每个人的曼陀罗都使用了无数的主题和象征性暗示，从中可以很容易看出他们在努力表达个体对这个世界的内部或外部体验中自身的整体性，或它的重要参考点。

它具有心理治疗的功能，其背后蕴含的相关内容，需要进行深层次的解读与治疗。请向专业人士进行咨询。

希望每一个看到本文的小伙伴，都能够找到正确减轻压力的方法么么哒~

(づ￣ 3￣)づ

参考书籍：

《心灵之境：曼陀罗绘画疗法》陈灿锐、高艳红著；

《原型与集体无意识》CG荣格著；

《艺术治疗实践方案》苏珊·布查尔特著。

水菱

20150923

  曼陀罗花，有着神秘的色彩和神奇的传说。又叫~彼岸花～本身具有毒性，入药可以解毒，迷幻的功能，古老的精神药物。佛教中佛祖的~拈花微笑～所说到的就是曼陀罗花，来说明佛所领悟的真理无法用语言描述出来，只可意会不可言传。曼陀罗又叫～曼达拉~在佛经中被用来表示佛国净土神圣庄严。佛教徒以此花为原型结构构建了佛教坛城，以防止天魔外道进入。另一个方面，邀请十方三世诸佛亲临灌顶，起到安慰心灵唤起神圣感的作用。我们现在听的说的的唐卡，是佛教徒们为了修法，将这些坛城逐渐演变成了各种各样的图画，沙画。僧人们在绘制过程中实现对佛法的戒，定，慧三学，从而获得心灵的转化。

      因为绘制曼陀罗具有转化心灵的功能，荣格才将曼陀罗绘画作为自己的治疗工具，自我疗愈，从他的精神分裂的症状中逐渐走出来了。 荣格是心理学界泰斗级人物，分析心理学的创始人。1912年，在和心理学鼻祖弗洛伊德决裂后，40多岁的荣格陷入了精神病人般的痛苦中，之后通过绘制曼陀罗画以及积极想象，不仅自愈了自己，同时形成了～自性理论学说～心理分析学说。在荣格的红书中大量记录着他的曼陀罗画以及他的积极想象。在不同阶段他绘制了一系列曼陀罗画，绘制曼陀罗的时候，他也在思考着，觉察着自己，最后终于治愈了自己，更让他发现了～集体潜意识～的存在，并把曼陀罗作为自性原型的重要象征。自性和曼陀罗从此密不可分了，自性为本质，原型，曼陀罗为现象，象征。

      佛教曼陀罗和分析心理学曼陀罗的关系；一个是宗教修法，一个是心理治疗技术，二者既有区别也有联系。

1、目的不同。心理分析曼陀罗绘画是为了促进心理的完整，整合。佛教曼陀罗是通过绘制达到修法，入定。

2、心理分析曼陀罗，不需要画者多么好的画画水平，任何人都可以画出来自己的心里意象和情感。佛教曼陀罗需要专业的水平，需要训练过的僧人绘制。

3、对作品的处理不同。心理分析曼陀罗是画者的心理记录，工具，需要保存下来。而佛教曼陀罗，会被供养或修行。密宗修行会将辛苦几个月完成的曼陀罗在一瞬间毁灭，而获得无常和空性的体悟。

    当然两者也有共同之处，都是在圆中作画，都用象征表达，都是在自我转化及超越的重要工具，绘画时候都能体验到神圣感。

曼陀罗绘画就是在规定的圆内里面作画，分为在固定模板上填涂颜色的彩绘曼陀罗和自己创作绘制的曼陀罗。

      在内容上又可分为:

1、自我意象曼陀罗，画者可以把曼陀罗当做一面镜子，用冥想技术去看镜子里面呈现出来的自我，并把她画下来。

2 、心情曼陀罗，借助曼陀罗来表达此刻的心里面的感受，状态。

3 、自发曼陀罗，画者不用思考，没有任何预期，压力，随性完成作品。

4 、梦曼陀罗，画者通过曼陀罗画某个特别重要的梦。

5 、生命曼陀罗，画者用曼陀罗为自己的生命设计个Logo

6 、神圣曼陀罗，画者绘制有宗教意象的曼陀罗，临摹或者自己创造，过程中体验着神圣感！

如何绘制自己的曼陀罗或者指导他人绘画呢？

一个完整的曼陀罗绘画需要三个阶段:

1、准备阶段~入静

      先静坐几分钟，让自己的心灵平静下来，将注意力集中在呼吸上，也可以采取瑜伽或者动态静心的方式，让浮躁的意识平静下来，可以听音乐，或者品茶将自己慢慢从现实生活中抽离，进入内在的旅程，一旦有了感觉就可以作画。

2、绘画阶段:

在曼陀罗大圆内绘画，大圆如同结界，在其中可以任意表达心里的情绪、意向、画面、故事。大圆的中心用于凝聚注意力。感受画面出现时的各种心理体验。

3、完成阶段~想象

完成后，可以做自由联想写作10分钟，记录对它的体验、感受和领悟，最后起名。

注意事项:

1、曼陀罗会激发集体无意识的原型，尊重无意识的涌现和自发，尽量减少意识自我的评价和干扰；

2、保持未知和探索的心态，不是艺术创造；

3、尽可能用各种不同的工具，如铅笔、水粉笔、水彩笔、蜡笔；尽可能用不同的内容来表达如梦、心情、LOGO。自我与无意识的沟通，需要不断的调试中才能找到最佳的适合点来表达。

一、我的心路历程曝光一下，这是我参加的亲密关系的曼陀罗成长小组以来，所有的绘画作品系列:

1、《大西瓜》

解读:心乱如麻，橙色的力量与绿色之间的重合部分的红色冲突，很多事情或者关系处在纠结中，没有条理。

2、《心之家园》

解读:家庭关系图，自己的橙色部分在中心，自我发展好，性格里有力量，先生的颜色用的棕色，活力差，；我和大宝的重叠交叉之多，说明我还放不下大宝，虽然大宝已经二十岁；大宝和姥爷的圆用了同样的颜色，性格相似；妈妈热情；因为我对父母的很多的链接，妹妹离的父母远了，不知妹妹是否心生怨尤？小宝和我是共生状态！这么多人这么紧密的在一起，是我选择背负的吗？我累吗？

看到这个图，是不是像排列？只不过他们直接的关系直接到完全重叠，人的排列做不到，不是吗？

3、《美好》

解读:一切美好都在，我去了哪里？

还是我就是万事万物？

5、《自然》

解读:我的意向是苹果树，高大而茁壮，根也丰富，女性如此独立而有力量，是怎样的成长环境造成的？家庭里的男人呢？有压力吗？我和先生的意向高山隔着一条河，是不是太靠近他会感觉我的压力？还是我更舒服一个人的状态？

5、《水》

水是丰盈丰富的，满满的天上之水和海水！我是天上的雨滴，可以落在海里，也可以落在干旱的大地上，也可以浇灌农田；他是大海，也会有其他的雨滴卷着草啊，树叶啊，小石子啊，一起流入大海！他也可以流向农田和大地！他能容纳所有！

感受亲密关系中我们的同与异，彼此可以依偎，也可以独立做自己！尊重自己，也尊重他的一切，他的出身，他的选择，他的信念他的模式，无论是否同意赞同或欣赏，起码可以做到理解，能够感受他的感受！这是和谐的前提，你觉得呢？

6、《欲望之花》

潜意识的意向引导冥想里我走进房子里，然后去到地下室，地下室是黑，擎着烛火下去，在找到镜子后，仔细观察看到了绽放的黑色花朵，感觉有些阴冷，房子里透着阴森森的感觉，急忙走了出来，我给画起名《欲望之花》

解读:黑色的花代表了我压抑的欲望和情绪，黑色是枷锁和禁锢，尝试去感受黑色背后的情绪都是丰富而多彩的，那样的鲜活生动，尝试打开后那层黑色的枷锁后，是那样的轻松和舒展！尝试去感受那黑色是一种生发，在源源不断的供给那些新鲜的意向以滋养，感受一种力量在充满着……

7、《赏春》

听着音乐，想起《又不是潘金莲》中的场景，一桥一山一水，垂柳下的镜头里还有一舟一人，我在船头，刚穿过石桥，一路在欣赏春色！

解读:一个人的风景，初春的清冷，让人不紧抱紧肩膀！赏春伤春，再美的景色无人分享，也多了寂静；安在临在，感受品尝着孤单寂清……

8、《悠然》

马儿在草原吃草，抬起头看看远处的伙伴，嘶鸣着，伙伴们，别急着赶路，这里的水草肥美，快来吃啊，天好蓝草好绿，景色好美！

解读:一头瘦弱的小毛驴，呵呵，人家就是马！和小伙伴有了链接，即使不紧密！有了草儿吃，便不愿意赶路啦！为何瘦弱？是不敢肥？还是瘦了就没人再给你加压啦？

9、《莲韵》

爱自己的主题:雨中的莲，亭亭而娇艳，接受雨露的甘霖，身体变得更加高洁和纯净有生机，偶有蜻蜓落在枝头，周围的荷叶碧绿，根因了湖水和淤泥的滋养变得粗大。

解读:我本美好，看到自己的美好，我值得美好。因为美好，吸引了更多美好过来！自我的意向用了彩色，艳丽而生动，而且舒展！无论外在看到的雨和湖水，还有没有看到的淤泥，都是我们外部的环境，我们只是要看到我们的自性，让它顺着自己的规律发展就是最美的！

10、《和》

解读:我坐在屋里，抱着琵琶弹琴，远处传来的古琴声，低沉或婉转，好像来自庙宇方面。推开门，看到梧桐树满树的花开，两只凤凰在飞舞细语呢喃，天上的白云悠悠。丰富的画面感，立体有层次，两种音乐的和、屋里的人与远处的人和、凤与凰、所有的树、鸟、人、云都那么和谐美好！一切源于我的内心里的那份美好和宁静。

11、《护佑》

守护神主题解读:流动的一切是常态！金钟是我的保护神，我可以自由出入其中，我是那只翠绿的鸟儿！金钟给我安全感，保护我，金钟上的神秘符号代表了钟的法力！鸟儿出来就有虫吃，有谷粒吃，悠闲地看看周围，看到柳枝条条，花儿草儿随风摆动！鸟儿为何不飞？为何这么小？小鸟的心情怎样？有什么感受？为何钟的颜色和上幅画中的梧桐树颜色相同？为何在画的左侧画上了树？树给我的感受是什么？人只有在保护的状态下才能获得安全感！要吃有吃的鸟儿像足了婴儿的全能自恋，感觉可以掌控世界，无所不能。保护会不会是禁锢？或者保护很好很温暖，会不会失去走出来的勇气？

   

总结:这些画无论是从颜色的使用，还是图案的丰富性，还有画中事物的联系，都有了不同的变化。从封闭到开放，从一个人的独处到与环境和谐在一起，无声无息中蜕变和成长在悄然发生。

二、来访者夫妻曼陀罗:

妻子:先爱自己，否则不可能爱别人；

丈夫:我的全部都给了你们！

你看到了什么？有什么感受？

他们的冲突在哪里？统一又在哪里？

三、团体曼陀罗

  放下脑，尊重心，感受和看到身体的反映，身体是我们最亲密的朋友，它知道一切的答案！让我们善待我们的身体和心灵吧！

小渔老师可以通过一幅曼陀罗画了解你的财富，健康情感，各种卡点！

❤案例总结及如何从点、面分析人格特点

❤人格上三点分析：一财富，有没有漏财！

二健康，比如肝胆容易出问题！

三情感，性格是什么样的，人际关系是怎样的？

❤所有的学业财富事业的问题都是跟父亲的关系问题，和一些事件有关！

比如一个人学业不佳，事业发展不畅，钱财受阻，跟父亲的几个点的原因。

一小时候妈妈对爸爸的评价非常低，对父亲的印象和标签的和解是非常重要的。

二一个人的婚姻，情感和人际关系，和母亲有直接的关系，如果不和母亲和解，如果母亲是一个家暴，情感受害者，非常控制，强势，不怎么带孩子，那么这个孩子长大以后的人际关系，家庭婚姻，情感生活会出问题！

三先自我疗愈，时刻照见自己！

对自己的深度剖析作为基础，才能真正深刻的去领悟来访者，语言上哪些话对ta有影响？怎样说才能让对方舒服，怎样解读才能抓要害！

❤学员问题一：拿到画，烦，没感觉！

解读之前一定要放空，实在难受可以改日再解读。

可以做安般呼吸法，把心敞开，将对方的能量感应到！

问题二：画的线条有粗有细，如何精准解读？

建议来访者不带主题，本能地画一张，可以用直觉，还可以用方法论的解读法，线条，点，面，颜色，明亮，轻重，笔触的分析。

❤作业三幅图的解读

第一幅：从线条的粗细，线条与线条之间的空隙比较大，判断这个人财富上整体上大手大脚，容易漏财。以及在钱财上的恐惧心，线条疏密粗壮，想赚个大钱，对财富的抓取明显。

第二幅：有粗有细，比较凌乱，大大咧咧，心思过于敏感，线条粗细不均，疏密不均，人际关系谁疏谁近，辨别力不清，

钱财容易被骗，

健康问题，小毛病占全了，建议医院体检！不给来访者种下恐怖的种子。

自我评价低，缺爱，感觉型宝宝，需要爱和认可！多鼓励！

爸爸的形象越好，这个人克服困难，果断和判断力就越好，作为重点清理和疗愈！

第三幅：线条细腻，分布均匀，情感上缺爱的感觉型宝宝，林黛玉型，缺爱，作女的节奏。

在财富上患得患失，有评判，控制欲强，得管钱。

❤在解读过程中，笃定！不能被来访者带走，修行就是信真话，依本心，没有任何杂念，自信，有直觉的可以直接描述！

❤解读过程中：“面”的解读：1画的表面颜色的面积。2画的里面，外面，中面。

第1幅：有的面涂的窄窄的，覆盖面不够，里面比较多，空余多，其中2/3都是空白的，能量被掏干，中坚力量情感匮乏。

第2幅：涂得满里面，中面多，外面少，外围一圈轻描淡写，比较感性，情感思考比较多，不稳定，大脑比较简单。

第3幅：里面涂的少，外面涂的多，里面的点代表一个人心思的细腻程度，这个人的性格较真倔强。大脑最强大，外围的圈土地也饱满，越丰富，大脑越强大，逻辑分析，判断，想的特别多，而且ta该不用大脑会用大脑，该用大脑也用大脑。

❤通过“面”的颜色，饱满，厚实度，丰富的程度来判断这个人的情感需求，擅长用什么部分？现在能量耗竭到什么程度？

❤“点”代表小圈圈的细节，犄角旮旯的小细节。

第一幅：“点”空了很多，顾不上什么点不点，有生存危机，非常没有安全感，属于能量耗竭，很需要救助的。

第二幅：点涂得又实又匀，点点击中，较真，容易暴怒。

第三幅：没那么较真，顶多评判怀疑多，不信任，不会因为细枝未节影响大局。

❤作业：一注意前面讲的关于咨询中的注意事项。

二解读曼陀罗给的答案，你的补充和收获。

三把讲的关于面和点代表的人格特色记下来，留下的作业，大家去分析，格式：按财富，健康，情感的格式写。

看见别人，照见自己！疗愈别人，也疗愈了自己！这就是我们这个行业最美最幸运的原因

在1里我介绍过什么是曼陀罗绘画以及作画的过程。今天再次认识了曼陀罗绘画疗法。

（1）心理评估

·运用曼陀罗绘画的意象理论、色彩理论、阶段理论，从作品的命名、颜色搭配、线条特别，对作品的感受及联想等方面，评估绘画者的心理健康水平。

·通过绘画，发现特殊群体的心理特别

·评估人格障碍

（2）心理治疗（由治疗师与来访者共同完成）

提高个体的积极心理品质（自我觉察、亲密关系、主观幸福感）。

表达和转化情绪

可以发现神经症的模式，并对其有深度治疗作用。

(表达——投射——联想——理解

“曼陀罗——自性”效应

保护、凝聚、整合、秩序、超越)

2  曼陀罗适合人群

适合：

（1） 具有较强烈的探索欲望

（2） 能够用象征性的语言表达自己

（3） 有较好的领悟能力

不适合：

（1） 主要处理无意识层面的冲突，对于不太相信无意识层面的来访者。

（2） 急需解决现实问题的来访者

3  自己

今天我勇敢地上去了，想的很多东西画不出来，画功实在太差。老师一再强调不追究完美，随意画，想到什么就画什么。

大家都在圆里用线条和图形去完成，可是对我来说，很难，实在代表不了我想表达的情感，我只会用实物图来表达。

我喜欢亮色，并没有采用黑色，当然彩铅颜色也有限，基本明亮色我都用了。

先讲述一下我的画：

画起名 “夕染流年”

蓝天白云、船，远处有山，太阳落了一半，晚霞映红了半边天（想的很美，画的很幼稚）。下面是草地，向日葵园，观景台，有路通往海边。我喜欢日出日落，觉得柔和，不刺眼，不像正午的太阳，太热烈太刺眼了，就像有些人锋芒毕露，我也不喜欢。向日葵花，是我最喜欢的花，我也希望自己能充满正能量。（讲述完了，大家来解读）

（画有问题，大家都理解为一个大太阳，回家后让心儿看，她也说，落日怎么会长成这样。所以请不要被误导，我喜欢日出日落，表达的是夕阳晚照。看到此刻的你，问问自己从这幅画里感受到了什么，然后再往下看。）

大家从这副画里看到了什么:

A说： 色彩鲜明，没有阴暗面，很萌萌哒，向日葵，就证明她很阳光，名字很文艺，整个小清新，小可爱，没有心理问题嘛。就是船上面为什么没有人，就比较奇怪？（我解释了，我画的马猴狗就是我们一家三口的属相）。

B说： 矛盾，这幅画一看就跟她的实际年龄不符，也说明她内外有很大的冲动，不是很完整，比较内向，而且夕阳，给人感觉没有希望，一般代表老年人，没有朝气，如果是日出就没有问题了。

（我的感受和感悟：每次和孩子出去，她早上起不来，所以我们基本看的都是日落，而且那时也不冷，还可以继续在海边玩，顺带欣赏夜景，我觉得很美。但我又思考了，我应该是害怕时光流逝，自己变老，不然名字怎么叫夕染流年，不就是岁月流逝嘛，可能我不愿意承认或者说没有觉察到。人生确实已经过了一大半了，按我给自己的设限。）

C说： 我从这幅画里看到的是现在与未来，向日葵代表正能量、美好，代表现在，目前状况还是比较好的。船代表未来，是她想要达到的一个地方，可是中间隔着茫茫大海，离的那么遥远，感觉好像在追求什么，或者渴望什么。

（我的感受和感悟：我没想到会有人这么解读，当然没觉得，回来细想觉得也有道理。我一直希望无论干什么，都是一家三口在一起，而不是只有我和心儿。这是我此生求而不得的。等老公退休回来时，孩子已经长大成人离开了家，而我的人生也快走到尽头了。确实遥远、渺茫、无望、凄凉。在上一期里，有一个学员一直都说的挺好，也笑笑的，可是被大家解读着解读着就哭了。老师说这种很正常，情绪的表达，可能没有觉察到的没有暴露出来的在那一刻就呈现了。我也是，当这么说着说着的时候，我突然就没有开始那么调皮开朗的笑了……）

D说： 我觉得她隐藏了，她现实并不是呈现出来的那么好，虽然画的看着都很正面，但是内心应该也很忧郁，有点自闭。

（我的感受和感悟：把我说的有点严重了吧，我不自信，童年也没什么玩吧呢，导致其实有些内向和偏激的，整体算外向型吧。但我还是向大家吐露了心声，我说从怀孕到生完孩子那几年，医生确实说我是抑郁症，但是那个时候没有钱去看心理医生，就自己努力从坑里爬上来，确实比较痛苦。现在挺好，但我也一直是多愁善感的类型，也很没有安全感，但是应该谈不上自闭。）

E说： 她画那么多小动物，整个人也是比较孩子气的，可能很怀念童年。（我的感受和感悟：我的童年其实一点也不快乐，可能正因为不快乐，才挥之不去，才希望有个快乐的童年吧。可是童年是回不去了，也不可能重新走，很多伤都留在了潜意识里，影响了整个人生。）

整幅画其实最显眼的就是太阳，那么大一个太阳，大家觉得太阳代表什么？代表阳，月亮代表阴。她因为老公长期缺失，需要很多的阳气。但她又得自己充当这个太阳，因为既当妈又当爹，也很辛苦，她也需要自己的空间。她说自己当年从坑里爬出来，说明她有这个自信和能量，生活上大体来说是没有问题的。

我的感受和感悟： 我承认我非常渴望有一个男人温暖我，像一个大大的太阳，给我足够的阳光，足够的安全感，只是很遗憾，没有得到。我也怕孤独，不然我都画完了为什么又随意加了两只船，那一瞬间突然就觉得大海里只有我们一艘，怪吓人的。还有观景台上的人，也是希望看起来有人气。

很意外的收获，我以为我画的这么简单，别人看不到太多的东西，没有解读的意义，可是上去了才发现很多人都说到了你内心深处，只是你画的时候没有觉察到。

没有人的生活是别人看上去的那么好，也没有人的生活是别人看见的那么糟糕。每个人都是多面的，多情绪的，很正常，只要有自我觉察的能力，积极的自我成长，会越来越好，一定要相信未来比现在好，首先你相信了，你才有力量去完成。

我是文文心儿，喜欢生活中一切新奇的事。喜欢记录生活、记录故事。喜欢分享走过的旅程、读过的书、看过的**、令人垂涎欲滴的美食。努力做一个热爱生活的人。

其它专题链接：

游记专题

亲子专题

故事、随笔

读书、观影

感谢耐心看完此文的你，喜欢就帮我点亮左下方的小桃心❤️吧。您的关注和点赞都是对我莫大的支持和鼓励！

《心灵之镜：曼陀罗绘画疗法》由陈灿锐、高艳红著。

陈灿锐，华南师范大学心理分析专业博士，华人心理分析联合会理事，广东省心理咨询与治疗专业委员会常委；现为广州医科大学教师，具有丰富临床经验，被誉为“曼陀罗绘画第一人”。

高艳红，应用心理学博士，中国心理学会会员，研究方向为荣格心理类型及MBTI技术，现任职于华南理工大学。

1912年，因学术观点的差异，荣格决定与弗洛伊德分道扬镳。在关系破裂后，四十多岁的荣格遭受着大量幻觉及情感的冲击，随时有被无意识吞没的危险。因此，他体验着如精神分裂患者一般的痛苦。

为了保持自我（ego）的现实功能，荣格进行曼陀罗绘画及积极想象，把遭遇无意识的种种经历记录在《红书》中。后来，他对这段时期的经历进行分析，其中形成的自性理论学说成为心理分析学派特色。

31 荣格的曼陀罗

通过几幅荣格重要的曼陀罗作品，我们试图来理解这位心理学泰斗的内心世界，同时也希望通过对这些作品的分析来理解荣格是如何实现自身的心理治愈。

1 荣格的第一幅曼陀罗

荣格的第一幅曼陀罗是在1917年绘制的，名为《万物体系》（Systema Munditotius），如上图。在那一段时间，荣格是一名关押在英国人的营地长官，他每天早晨都在笔记上勾画曼陀罗图形。

心理分析师Harms（2011）分析了这幅曼陀罗，认为荣格表面似乎是在为世界物种定位排序，实际上是通过象征的方式在努力构建内心的平衡与秩序。

2 曼陀罗绘画中期

在面对无意识和自我治疗的中期，《红书》中有两幅曼陀罗可以代表着荣格内心世界的转化。这两幅作品也经常被引用在他后期的著作当中。

第一幅《四位一体》，其中心有一个太阳，太阳周围有十六个圆球及装饰品，最外周有四个小圆，圆中各有一人的图像，如上图。

在《荣格全集》中，他的分析如下：“它们表示了人格的四个方面，或者说是属于自性边缘的四个原型意象。两个女性的意象不难认出是阿尼玛原型。老人对应了意义与精神的原型，而黑暗地狱的形象是智慧老人的对立面，成为神奇（有时是破坏性）的路西弗元素……圆圈外用四种颜色所绘制的十六个圆球来源于眼睛，它们象征着意识的观察与分辨功能。同样，在另一个圆中的装饰品都朝向内部，如同把外面的内容倾注至中心一样。另外，外周的装饰品好像是从外界接受事务。这就是在自性化的过程中，把早期投射的能量流再一次回收并且整合至人格中心来。”

从这幅曼陀罗来看，荣格能够把难以名状的无意识心理特质（阿玛尼和阴影）用清晰的意象表达出来，并试图整合，中心的太阳象征后来他所认为的自性（Self）的原型，自此，荣格开始流露出他的自性理论。

另外一幅《星星》曼陀罗绘画是上一幅《四位一体》的延续。荣格对它的分析是：“和前面中心为太阳的画相一致，这一次用星星来象征着中心，这是非常典型的意象。太阳是一颗在天空中能够发光的星星，展现了内在的自性，代表内心自性的星星呈现在紊乱无序的无意识中。该画用四种颜色来强调四个方向辐射的结构。这幅画最为重要的一点是：我把自性的重要功能定义为对抗紊乱。”

这幅画的重要意义在于荣格内心的紊乱已经开始得到整合，它让荣格更明确了自性整合对立、混乱的功能。

3 曼陀罗绘画后期

《永恒之窗》与《黄金城堡》是荣格曼陀罗绘画后期最重要的作品。

《永恒之窗》是荣格根据他所做的梦境而绘制出来的，这个梦记录在自传《回忆·梦·思考》中。在这本书中写道：“通过这个梦，我明白了，自性就是方向与意义的原则和原型。其治疗性作用就隐含其中。对于我来说，此刻的顿悟就是要通往这幅画的中心，这一过程拥有治疗的作用。而有关我本人的神话也在这细微迹象中产生出来了。”

《黄金城堡》是荣格最后一幅曼陀罗作品，绘制于1928年。

在《回忆·梦·思考》中，荣格写下了他当时的心情：“画完画后，我问自己‘这画怎么中国味道这样重？’我渡过对于其形式和颜色的选择印象很深刻，而且外观上没有什么中国画的东西，我却觉得很有中国画的味儿。……”

至此，可以看到，荣格内心已经呈现和谐有序的状态，并能够通过这些曼陀罗的绘画理解内部心灵与外界现实世界之间的关系（此后提出了共时性原则）。

32 荣格的心灵转化

从这五幅画具有代表性的曼陀罗作品及后来荣格对自己的分析，我们可以看出曼陀罗绘画所带来的心理转化过程。

33 绘制经历的意义

首先，曼陀罗——自性理论成为心理分析基本特色。

其次，自性理论成为划分荣格学派的重要依据。

最后，自性理论成为沙盘游戏治疗的理论基石。

总之，心理分析理论的核心部分源自曼陀罗绘画技术，可以说曼陀罗绘画与心理分析理论水乳交融，密不可分。同时，曼陀罗绘画使荣格心理分析在心理学中具有极其鲜明的特色。

尽管“曼陀罗”一词在梵语中只是“圆”或“盘状物体”的意思，但其意义要复杂得多

传统上，曼陀罗代表了宇宙的复杂性，并作为冥想等反思实践的指南

曼陀罗在密宗印度教、密宗佛教和耆那教中存在了数百年

但也可能是其他文化在使用其他名称的同时，已经创造出类似的图像，可能还包括一些含义的变化、耆那教的宇宙学图表和文本

（公共领域），曼陀罗的设计总是有一些变化

它们被涂在木头、墙壁、纸、石头和布上

曼陀罗在神圣的建筑中不朽，在黄油等材料中也显示出其无常的性质

然而，在大多数传统的曼荼罗设计中都有一个关键的特点——几何

最初，曼荼罗由正方形内的同心圆、圆形内的正方形、六叉星或倒交叉三角形组成，这是曼荼罗的一种设计

（公共领域），传统的曼陀罗创作方式是从中心开始，在设计上向外扩展

曼荼罗最基本的形态有四个“T形门”，包括**、红色、绿色和蓝色

根据你对“曼荼罗”的定义有多开放，你甚至可以在澳大利亚金伯利有着4万年历史的同心圆岩石艺术中看到这种设计

当我们想到“曼荼罗”这个词时，我们常常会想象复杂的图画

在英语中被称为“时间之轮”的坦陀罗佛教卡拉查卡，可能是视觉曼陀罗最著名的例子

据说这曼陀罗代表了万物的纯洁本性

如果你冥想这个曼陀罗，相信你将能够改变不纯洁的观念和经验，并获得进入最深的现实

（公共领域），但另一个著名的例子是在尼泊尔最早的一幅大型油画上发现的

这是一个布曼陀罗描绘愤怒的查克 姆瓦拉和他的配偶金刚拉瓦拉

六个女神围绕着这对，每一个都显示在一个风格化的莲花瓣上，形成一个金刚

这一特征表明其年代为公元1100年

印度的八个大墓地构成了这一中心形象——这是对人们经常在这些地点冥想脉轮的一种肯定

藏传佛教的沙画是曼陀罗第二受欢迎的创作形式

在他们能参与制作这种曼陀罗之前，僧侣们需要几年的训练

沙曼陀罗是通过在白色粉笔几何蓝图上放置彩色粉末制成的

通常四个僧侣在一个沙曼陀罗上工作-在四个传统象限中的每一个

他们不在同一时刻设计，每个和尚轮流完成他的任务

这种曼陀罗被认为是一种个人启蒙的工具，也是一种为所有人带来和平、智慧和解放的方式

沙曼荼罗最引人入胜的一个方面是，它在经过数天或数周的艰苦创作后，在仪式上被摧毁

这一行为是为了象征佛教无常的观念

五个僧侣，五天，一个沙曼陀罗，来自维密欧的塔哈特马布布

曼陀罗的图案形式无疑是其化身中最著名的，但它并不是曼陀罗唯一的表现方式

曼荼罗也被纳入了建筑设计中

例如，爪哇岛上的博罗布杜尔神庙是作为一个互动的曼陀罗-扬特拉而建的

一个人在寻求启迪的同时，应该以一种特定的模式来行走这个结构

博罗布杜尔神庙由九个堆叠的平台、六个正方形和三个圆形组成，顶部有一个中央圆顶

有2672块浮雕板和504尊佛像装饰着这座建筑，以提供灵感和 反射（SA 30的22Kartika/CC），如上文所暗示的，曼荼罗可能不限于佛教设计

例如，在覆盖 寺天花板和受中东影响的基督教教堂玫瑰窗的神圣几何学中，也可以找到曼陀罗式艺术品的美丽表现

这些设计不仅提升了宗教场所的外观，而且可能是祈祷的灵感来源

在基督教中，像曼荼罗一样的设计也出现在著名的修女和文艺复兴前的博学家希尔德加德·冯·宾根（Hildegard von Bingen）的“插图”中

据说这些图像提供了希尔德加德所谓预言性幻觉的视觉表现

她的“炽热的宇宙蛋”图像尤其与《启示录》中的元素相呼应，突出了希尔德加德的原型知识，描绘了希尔德加德·冯·宾根的“炽热的宇宙蛋”（公共领域），看起来非常像曼荼罗的神圣图像在世界各地的一些文化和环境中都被注意到

例如，纳瓦霍人在沙地上创造出类似曼陀罗的图案

与藏传佛教僧侣的仪式一样，这些图像被认为具有治愈的特性

然而，纳瓦霍人的治疗往往集中在帮助一个人

治疗师根据情况选择特定的设计，并让患者将自己置于设计的中心

求助的神被召唤，平衡和健康被认为被恢复

这些“曼陀罗”有时被比作北美的医疗车，进一步扩展曼陀罗的概念可能会导致阿兹特克人的“曼陀罗”被用于保持时间，凯尔特人的设计与精神成长，也许在古代岩石艺术中也看到了遍布全球的圆形图案，阿兹特克日历

（Manuel Vega Veláquez/CC BY SA 4

0），大多数学者认为心理学家卡尔·古斯塔夫·荣格（Carl Gustav Jung）开启了西方对曼荼罗东方概念的认识

荣格认为曼陀罗是一种更好地接近自我的手段

他认为在梦中想象曼陀罗或在人的艺术作品中意外出现的曼陀罗都表明个人正在获得自我意识

神圣的圆形形式被认为是一个人将她/他的个性的相反方面统一起来的一种方式——强调心理成长

如今，在艺术治疗环境中发现曼陀罗是很常见的

这是因为人们相信艺术形式既能洞察一个人生活中的变化，又能增加放松

圆形绘画被视为抚慰和绘画，绘画，或着色曼陀罗帮助人们表达他们的创造力

心理学家可以分析一系列曼陀罗绘画，这些绘画是在数周或数月的时间里创作出来的，以洞察一个人经历、性格和情绪的变化特征

这是因为曼陀罗的内容会随着时间的推移而改变

画曼荼罗也可以作为冥想的工具，一个曼荼罗的现代诠释

曼陀罗（CC0）在当今的艺术治疗中可能很流行，但它们的创作和意义是古老而复杂的

传统上存在于印度教、佛教和耆那教的神圣设计中，它们已经演变成几乎包括任何几何图案、图表或图表——如果图像提供了宇宙的神圣表现，或者是自我反省的视觉工具，上图：一个僧侣创造了一个曼陀罗（抄送由SA），作者：艾丽西亚·麦克德莫特，艾丽西亚·麦克德莫特拥有人类学、国际发展研究和心理学学位

她是居住在厄瓜多尔的加拿大人

在玻利维亚和秘鲁，以及厄瓜多尔各地旅行，艾丽西亚增加了她对前哥伦比亚遗址以及阅读Mor