阐述汉代以来的我国国画发展历史

中国画历史悠久，远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。春秋战国最为著名的有《御龙图》帛画。它是在丝织品上绘画。这些早期绘画奠定了后世中国画以线为主要造型手段的基础。两汉和魏晋南北朝时期，域外文化的输入与本土文化所产生的撞击及融合，使这时的绘画形成以宗教绘画为主的局面，描绘本土历史人物、取材文学作品亦占一定比例，山水画、花鸟画亦在此时萌芽。隋唐时期社会经济、文化高度繁荣，绘画也随之呈现出全面繁荣的局面。山水画、花鸟画已发展成熟 ，宗教画达到了顶峰，并出现了世俗化倾向；人物画以表现贵族生活为主，并出现了具有时代特征的人物造型。五代两宋又进一步成熟和更加繁荣，人物画已转入描绘世俗生活，宗教画渐趋衰退，山水画、花鸟画跃居画坛主流。而文人画的出现及其在后世的发展，极大地丰富了中国画的创作观念和表现方法。

　　明 张宏《止园》册 局部

　　元、明、清三代水墨山水和写意花鸟得到突出发展，文人画和风俗画成为中国画的主流，随着社会经济的逐渐稳定，文化艺术领域空前繁荣，涌现出很多热爱生活、崇尚艺术的伟大画家，历代画家们创作出了名垂千古的传世名画明代绘画流派纷呈，各领风骚。明初君主通过一系列政治经济改革，为国家的统一，社会的安定和生产力的恢复发展提供了保证，至明嘉靖、万历年间，经济文化趋于繁荣昌盛，生产力水平已经达到封建社会的高峰。传统的科学技术成果逐步得以总结，并蕴含着走向近代的因素；思想文化领域灿烂繁盛，并产生新的变化。

　　明代画坛沿着元代已呈现的变化继续演变发展，文人画和风俗画绘成洪流，并形成诸多流派；山水、花鸟题材流行，人物画衰微；水墨技法不断创新，进一步丰富了笔墨表现能力；创作宗旨更强调抒写主观情趣，追求笔情墨韵。明代绘画前期，有继承元代水墨画法的文人画；宫廷“院体”绘画；由戴进、吴伟创立的“浙派”绘画。代表画家有：刘俊、倪端、商喜、谢环、李在、边景昭、吕纪、林良、戴进、吴伟、张路。明代绘画中期，苏州崛起“吴门四家”，沈周、文徵明形成声势煊赫的“吴门画派”，弘扬文人画传统，唐寅、仇英兼取“院体”、文人画之长，形成新的面貌。代表画家有：周臣、沈周、文徵明、唐寅、仇英、文嘉。明代绘画后期，山水画成为主流，文人写意花鸟画也迅猛发展，画坛尊吴门画派为首。代表画家有：张宏、徐渭、陈淳、篮瑛、项圣谟、吴彬、丁云鹏、陈洪绶、崔子忠

中国画，简称 "国画"，在古代被称为水墨画，是一种传统的中国画（与 "西画 "不同）。它是在特殊的宣纸或丝绸上用毛笔、墨水和中国颜料绘制的。主要题材有人物、山水、花鸟等。其技法可分为工笔画和写意画两种，充满了传统特色。

从艺术史的角度来看，民国以前的中国传统绘画都被称为古画。在古代，中国画没有明确的名称，一般被称为丹青。它主要是指画在丝绸、宣纸、绢上并装裱在上面的卷轴画。在现代，它被称为中国画，简称 "国画"，与西方油画（又称西画）和其他外国绘画不同。它是按照长期形成的表现形式和艺术规律，用中国特有的笔、墨、颜料创作的绘画。

中国画的艺术特点：艺术构思，中国画的最高境界在于艺术构思的完善和表达。艺术构思是指绘画中反映出来的思想感情的境界。意境是画家对对象在情感上的 "妙悟"，所谓境界就是境界。艺术构思是一幅中国画的灵魂。其主题的确定、构图的布局和安排、形象的塑造、笔墨的处理和造型等都以 "意 "为主导。

中国画的艺术特征：笔墨，中国画从构思到形象塑造，始终归结于笔墨的运用。谢赫将 "骨法用笔 "列为六法中的第二项。张彦远说 "骨法形状相似，都是以意为本，以笔为用"。中国画家把笔墨放在第一位。因此，笔墨成为表达 "艺术构思 "和 "形神兼备 "的重要条件。以墨代色，力求简洁、活泼、概括，是中国画的独特创造。以墨代彩的不同变化，表现出多种色彩感受，充满了浪漫的处理特点。

中国画的艺术特点：章法处理，中国画特别注重 "意境 "和 "形象"（image）的方式，而构图是 "形象 "的重要环节。因此，章法布局受到其独特的观察方法和表现方法以及民族欣赏习惯的影响，形成了一种特殊的规律和方法。在中国画的布局中，首先要对形象进行剪裁和选择，分别。然后根据物象的运动规律，安排画面，纠缠起伏，气脉相连，形成令人叹为观止的氛围。

梁业鸿

梁业鸿，1934年2月生，广东番禺人。有享誉国内外的"岭南荷痴"之称。中国美术家协会会员，广州市美术家协会副主席，广州市美协老画家艺委会理事长，广州香雪书画社社长，高级美术师，长期在广州市文化部门从事美术创作及美术组织辅导、教学工作达四十余年，获中国国学研究会授予对中国文艺30年繁荣与发展有特殊贡献的专家，现为臻纪签约艺术家。

中文名：梁业鸿

国籍：中国

出生地：广东番禺人

出生日期：1934年2月

职业：书画家

代表作品：《送归程》《渔娘》

获奖情况

五十年代初创作的年画《送归程》，入选全国青年美展；

七十年氏初创作的连边画《塘边脚印》（合作）入选全国连环画展；

门画《农业机械大发展，科学种田捷报传》（合作）参加建国30周年广东省美展获三等奖；

人物国画《渔娘》荣获广州迎接建国四十周年方艺创评活动美术作品一等奖；

荷花国画《爱莲图》入选建国45周年全国名人邀请展获一等奖。

作品欣赏

画家艺评

梁业鸿有享誉国内外的“岭南荷痴”之称，尤以画荷花、梅花著称。其创作的荷花、梅花千姿百态，技巧娴熟，风格独特。局部设色是他的荷花系列的一大特色，色块的整体构成较为饱和，虚实结合，在整幅画中可谓画龙点睛之笔，也是梁业鸿先生的荷花系列作品的代表性特征。

出版

《梁业鸿画集》

《梁业鸿作品选》

媒体评价

有享誉国内外的“岭南荷痴”之称，从事美术创作及教学工作四十多年。作品在国内外享有盛名，画路宽广，尤以画荷花、梅花著称，其创作的荷花、梅花千姿百态，技巧娴熟，风格独特，将传统表现形式与现代岭南派“撞粉”技法联姻，配以双钩填色的工笔技法，绝技岭南，成就卓然。于岭南画派花鸟画坛闯出了以荷独立于世的清新风格，被业界雅称为“荷痴”。文化部艺术品鉴定评估委员会副主任欧阳希君先生认为：“其梅更精少，称为荷痴梅巅，更适合。”

艺术成就

五十年代初开始参加全国青年美展，20世纪50年代初创作的年画《送归程》入选全国青年美术作品展；1989年，中国画《渔娘》荣获建国四十周年广州文艺创评展美术作品一等奖；1994年，中国画《爱莲图》入选建国四十五周年全国名人邀请展获一等奖；2008年，中国画《月朗风清》选入第十四届当代中国花鸟画邀请展；2009年，梅花国画《飘香图》选入第16届亚运会系列明信片等。

其先后在北京、广州、香港、澳门、台湾等地举办过十多次个人画展，并应邀出访美国、日本、马来西亚等国举办展览和进行艺术交流。作品被海内外艺术机构和个人广为收藏。个人传略入编《中国当代美术家人名录》、《中国现代美术家人名大辞典》、《中国当代艺术界名人录》等多种美术辞典，出版有《梁业鸿画集》、《梁业鸿作品选》等。

画家动态

“寒梅绽精魂翠荷含泥香”梁业鸿武汉·臻纪藏家见面会

2013年11月20日，由武汉臻纪文化传播有限公司举办的“寒梅绽精魂，翠荷含泥香”著名国画家梁业鸿老师藏家见面会在多功能厅圆满结束。

梁老师画路宽广，尤以画荷、梅著称，其创作的荷花、梅花千姿百态，技巧娴熟，风格独特，在业界有着“荷痴梅巅”之称。梁老师的盛名不仅吸引了广大江城藏家，更得到了湖北本地媒体楚天金报的关注。媒体朋友在昨日对梁老师进行了专访后，今又赶到见面会现场，一睹老师风采。

笔会正式开始前，艺术部门同仁首先向藏家朋友介绍了梁业鸿老师的艺术历程。随后在藏家朋友们热烈的掌声下，公司领导陪同梁业鸿老师及其子梁小东先生共同步入会场，此次藏家见面会也正式拉开了帷幕。武汉·臻纪总经理朱文革先生代表全司同仁发表欢迎致辞，向老师的莅临表达敬意。

在“艺术人生”访谈环节，我们从多方面了解了梁业鸿老师数十年如一日的执着艺术追求。梁老师爱荷、画荷，还在家中种植荷花，这份对艺术的坚守深深地震撼了在座的藏家朋友。

在现场挥毫泼墨中，梁业鸿老师即兴创作了一副以荷花为主题的作品赠与我司。随后书写四幅墨宝，并将其中一幅《凤鸣楚天》当场赠予楚天金报的媒体朋友。伴随掌声与欢呼声，此次梁业鸿老师的武汉之行圆满结束。

本次见面会结束后，梁老师将还将赶赴重庆参加雅集笔会和画展，让我们预祝梁业鸿老师此次重庆行也取得圆满成功。

岭南名家梁业鸿重庆·臻纪藏家见面会（南坪分公司与九龙分公司）

2013年11月21日，签约艺术家梁业鸿先生不辞辛劳，从武汉来渝，赶赴一场与重庆书画爱好者、藏家朋友的艺术相约。在我司领导的陪同下，21日上、下午梁业鸿先生分别在南坪、九龙两家分公司出席藏家见面会活动。

两场见面会上，各分公司同仁及藏家朋友们向梁先生的莅临表达了热烈欢迎。我司策略运营总监刘华格先生在两场见面会中分别从不同层面专业问题及藏家关心、关注的问题与艺术家展开深度探讨。在言谈中，梁业鸿先生以真诚、精辟的语言向广大受众解读数十年艺术生涯的感悟，对岭南画派的现状及发展方向向大家阐述了观点看法。梁先生表示，艺术创作其实是人文精神的宝贵产物，艺术家应更多的将重心放在如何创作出精品上，只有坚持不懈的提升学习，才能无憾对艺术的一生追求。

随着访谈的深入，梁业鸿先生在藏家们心中的形象不断丰满、立体。他的长者之风、他的高尚节操，紧紧扣住了在场观众的目光。下午四点，梁业鸿先生两场的见面会完美落幕。但梁业鸿先生臻纪的艺术之行还将继续，让我们共同期待明日雅集笔会上的更多精彩！

闻香识雅——梁业鸿笔会领略别样风情

继11月21日成功举办两场藏家见面会后，2013年11月22日，重庆·臻纪签约艺术家梁业鸿先生“‘荷痴梅巅’岭南名家梁业鸿雅集笔会”再次举办。我司各级员工及藏家朋友共计700余人参加了本次艺术盛会。

大家风范雅趣天成

花鸟鱼虫，历来都是文人雅客寄情抒怀的载体。梁业鸿先生，爱莲更添莲爱。他的作品以荷花、梅花见长，艺术家将对荷花、梅花的热爱融注到艺术创作中。其创作之荷、梅千姿百态，技巧超脱，笔墨雄劲。在本次笔会上，展示出的梁业鸿先生共计15幅作品，如《夏之梦》系列、《红荷绿叶》系列、《墨荷》系列、梅花系列赢得了与会藏家一致的交口称赞。

挥毫泼墨共臻风雅

“愿写亭亭千万朵，甘为岭南画荷人”是对梁业鸿先生最真实的写照。访谈过程中，主持人与梁先生的良好互动不仅让观众对艺术家的艺术生涯、创作理念、艺术风格有了极为鲜明的了解，还通过图文并茂的多媒体播放向重庆的广大藏友展现出梁先生热心慈善、热心教育的长者仁风。在活动现场特别值得一提的是挥毫泼墨环节，本次笔会特别邀请了一位重庆本土青年艺术家及一位藏家与梁先生共画水墨、写意风流。台上三人全神贯注，或勾，或折，水墨在宣纸上游走，须臾间，梁先生的作品率先完成。他走到青年画家和藏家的画案前与之交流、指点，在这样的亲近中，三幅风格各异的荷花作品跃然纸上。藏家张女士的红荷大笔写意，青年画家的墨荷气韵生动，梁业鸿先生的红荷绿叶细腻传神，引来台下的观众雷鸣般的掌声。

两个小时的时光稍纵即逝，“‘荷痴梅巅’岭南名家梁业鸿雅集笔会”在期待中开始，在成功中结束，梁业鸿先生本次重庆之行可谓顺利圆满。期待梁业鸿先生的再次莅临，希望与更多的重庆藏友共享书画魅力。

“荷痴梅巅”梁业鸿作品邀请展

2013年11月23日上午，重庆·臻纪携手周顺恺美术馆举办的“荷痴梅巅——岭南名家梁业鸿作品邀请展”正式拉开序幕。本次画展为梁业鸿先生在重庆地区的首次个展，共展出精美国画共计30余幅，重庆市文广局王发荣主任、重庆市渝中区文广新局辛正明局长、重庆市经纪人协会黄天缘副会长、重庆市中国画学会于湘华副会长、周顺恺美术馆副馆长周炜先生及我司各级同仁、藏家近百人参加活动。

本次画展展出作品主题均为荷花和梅花，囊括了作为“岭南荷痴“梁业鸿先生四大系列作品中的精品力作。徜徉在现场，仿佛置身花的海洋。虽尽是荷、梅，但却各具风格。梁业鸿先生的用笔、用墨与中国其他擅画花鸟作品的艺术家相比，多了一份以如梦如幻的浪漫，多了一份清新爽朗的洁净，多了一份恬静淡泊的从容，多了一份自强不息的坚韧。他的作品之所以给观众强烈感官享受，之所以让观众流连忘返，这与艺术家四十余年来笔耕不辍有极大关系。梁先生在继承前人精髓的基础上苦心钻研，吸收了古今中外各大流派的技法，将传统的表现形式与现代岭南派‘撞粉’技法联姻，经过多番实验，这才创作出了独具风格的花鸟画作品。

在画展开幕式现场，梁先生还提笔创作了两幅小品。在一勾一画间，将精湛的艺术造诣完整的呈现在现场观众的眼前。这样的创作不仅使参展的藏家朋友们亲身感受到中国传统书画的魅力，更是岭南派杰出艺术家重观察，重写实艺术风格的完美彰显。

上午12点，“荷痴梅巅——岭南名家梁业鸿作品邀请展”开幕式圆满结束，本次活动是我司在举办中国著名国画家卢志学、师恩钊两位老师作品邀请展之后，再次向重庆广大市民和书画爱好者推荐的又一位书画名家。随时书画艺术的不断普及，已取得极佳的社会效应。活动也受到了渝中区相关主管单位及重庆主流媒体的极大关注。重庆晨报、重庆商报、渝中报、渝中区新闻办均派出记者到访活动现场进行采访、报道。