假期学唱歌后我变成了别人羡慕的样子

改掉大白嗓实现开口跪

1白声

第一是唱歌的时候过度使用声带，第二是没有气息支持或者说气息与声音处于分离的状态纠正方法:

(1)首先发声，我们通过气泡音来练习，气泡音是用来找正确的发声方法的，需要放松，自然第一步是保证发出来，一开始的气泡会比较毛躁，不好控制大小，那么这时候保证颗粒感存在就可以了

(2)然后是呼吸，我们可以通过腹式呼吸来练习感受横隔膜的存在，让横膜动起来可以大笑快速呼吸，甚至剧烈运动去迫使横隔膜运动起来。

(3)最后是气息，我们可以用叹气来练习，就是放松地叹气，让气息和声音能够慢慢地更好地连接在一块。

2抖声

表现为声音无规则的颤动。其原因是由于喉头位置不稳定而动摇，各发声器官的肌肉处于失控状态。

纠正方法:

首先要控制好喉头位置，要求发声的准确性加强音准观念和发声动作的稳定性。由于颤声属于习惯性动作，所以尤其需要平时在练声中严格要求。只有在中声区，踏踏实实地去体会反复练习，才可能纠正此错误发声现象。

3沙声

这是一种常见的错误发声，总是感觉气不够用换气时费劲，体力消耗大，控制声音困难，音往往偏低。其主要原因是由于横隔膜和控制呼吸的肌肉如腹肌、背肌、咽状肌等软弱无力其次就是因为声带闭合不严

纠正方法:

用咬嗷的感觉来体会横隔膜的力量和声带的闭合力以及西者之间的有机配合，在深呼吸后做短促呼气，以锻炼横隔膜的弹力。练声时可以母音分别作短音和长音练习

一般人除了口、鼻呼吸外，最常使用胸式呼吸，胸式呼吸是运用胸肌与肋间肌来使肺部膨胀，但这方法会在不知不觉间变成又浅又急的呼吸。日本医学博士西原克成推荐「 横膈膜呼吸法 」，让大家拥有健康的内脏。 1横膈膜呼吸的好处： (1)横膈膜呼吸可以吸入胸式呼吸3-5倍的空气，能使肺泡充分扩张，大幅提高氧气与二氧化碳的交换率。而充足的氧气遍至身体各部位，不仅能让细胞的新陈代谢更活跃，同时也会让手脚变得暖和。 (2)促进肠道内脏的活化：横膈膜呼吸会产生腹内压，能适度 腹腔内的静脉与内脏的血管，促进血液流至心脏，同时也能促进肠道内脏系统运作的活性。 (3)矫正全身骨骼：横膈膜呼吸不只运用横隔膜，也会用到纵贯腹肌中央的腹直肌以及 周围的提肛肌，可以矫正全身骨骼，姿势也会变得更好，有时也能改善腹部肌肉的松弛或痔疮。 2横膈膜呼吸的方法 (1)两脚与肩同宽站立，全身放轻松。紧闭嘴巴与 ，收下巴，把背部、颈部打直，双手举高至头上，摆出「万岁姿势」。 (2)上下排的牙齿打开1-2公厘左右，从鼻子缓缓吸气。此时要有意识的边将空气吸饱至胸腔，边提高横隔膜。吐气时，有意识地将胸骨下降，同时也将横隔膜降下。 必须特别注意，横膈膜呼吸与一般的腹式呼吸不同。一般的腹式呼吸是在吸气时让肚子膨胀，吐气时让肚子凹陷，但横膈膜呼吸则是刚好相反。此外，呼吸时要将舌头放在嘴巴的中央，注意不要让舌头去顶门牙的背面。 请在每日起床和睡觉前，个练习一次横膈膜呼吸，若在疲劳、焦躁时练习，还有放松身体的效果。 资料来源：《呼吸力》 作者：西原克成 出版社：脸谱

1、姿势

正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。

2、良好的中声区

中声区是唱歌的基础，练习时，先从中声区以中、小音量练习开始，经过相当一段时间的巩固以后，再慢慢向较高一点或较低一点的音域发展。

3、打开喉咙

在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节，它直接影响到声音的好坏。“打开喉咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上，口盖积极向上收缩成拱形，舌根放松，平放在下牙齿后，牙关打开，下巴放松自然放下而稍后拉，这时候的喉咙是打开的。

4、喉头和声带

喉头和声带，是歌唱的发声器官，是歌唱的核心部位，是通向整体歌唱的要塞，是打开歌唱艺术宝库的金钥匙。因此，了解和搞清喉头与声带在歌唱时应处的位置和状态是非常必要的。

5、 吐气

唱歌用气时，仍要保持吸气状态，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气。

迈克‧马里奇（世界潜水冠军、呼吸教练） 慢呼吸第9课：横膈膜呼吸 假使我们要做得更仔细，也就是针对横膈膜来动作，就必须让肚子的部分胀起来，并且要能控制它。控制很重要，因为让腹部膨胀会使得腹腔内的脏器往下和往前移动，动作不恰当时，可能会造成腹部内壁的变形和腹腔内脏充血。 但是，只要我们动作方式正确，腹部和腹腔内脏就不会变形，还会因为横膈膜动作正确所产生的压缩，顺着它每次的动作和反应来改变形状，以拥有最佳的容量。请记得配合呼吸来移动横膈膜，人类每分钟的呼吸大约是十四到十六次，一天会超过两万次。而前面说过呼吸次数是心跳的四分之一，但因为横膈膜的表面积比较大，所以它带来的 也就会比心脏大，像一具帮浦般地「反推」脏器， 腹部的循环。 在同年龄的情况下，横膈膜可以保留百分之三十到五十的血液量，让这些停滞状态的血液重新恢复循环。因此横膈膜也被称为「第二颗心脏」。正确地运用横膈膜还有助于把淋巴推向胸腔血管，让静脉回流，而且它的压缩还可活化消化系统，帮助分解食物。 就像所有的肌肉一样，用对抗「阻力」的方式可以强化横膈膜。如果对它施以阻力的腹腔内壁随着时间变弱或松弛，能够产生的抵抗力道就会减小，横膈膜也会跟着变弱。 变弱的横膈膜较难收缩，往下的弧度也变小，对胸腔产生的压力比较小；进入到肺脏的空气也跟着变少，残余的空气量就会增加，为了获得相同的空气量就必须增加短又浅的呼吸次数。这种呼吸方式正是横膈膜变弱所引起，而这些人的最大特征就是肚子挂著好几公斤的肥肉—也就是腹腔壁没弹性，缺乏强壮的腹肌。 所以，学习横膈膜呼吸的第一个建议就是强化腹部肌肉。拥有良好耐力的腹部可以增进： ‧ 内部脏器的自制能力 ‧ 呼吸功能 ‧ 消化过程的最后阶段 ‧ 创造活动力 要怎么做，才能正确地控制横膈膜以学会呼吸？ 最重要的是，目标要清楚：横膈膜呼吸是一种可以受控制的自主性呼吸，必须透过针对横膈膜的练习才能达成，但是请不要搞错肌肉群—要收缩腹内斜肌，而不是腹直肌。试着把右手食指放在肚脐下方，左手食指放在肚脐上方。 在一般没有特别去控制肌肉的腹部呼吸中，吸气时腹部是放松的，两根食指会跟着肚子一起突起。但横膈膜呼吸，是要肚脐下方的腹部保持紧缩，所以呼吸时右手的食指不能动，只能让肚脐上方的左手食指移动，也就是只有胸骨到肚脐这部位的肚子会膨胀。 觉得很难吗？放心，这是做得到的。刚开始时或许会觉得不好控制，但熟练后就会变得像自动机制。迈克‧马里奇（世界潜水冠军、呼吸教练） 慢呼吸第9课：横膈膜呼吸 假使我们要做得更仔细，也就是针对横膈膜来动作，就必须让肚子的部分胀起来，并且要能控制它。控制很重要，因为让腹部膨胀会使得腹腔内的脏器往下和往前移动，动作不恰当时，可能会造成腹部内壁的变形和腹腔内脏充血。 但是，只要我们动作方式正确，腹部和腹腔内脏就不会变形，还会因为横膈膜动作正确所产生的压缩，顺着它每次的动作和反应来改变形状，以拥有最佳的容量。请记得配合呼吸来移动横膈膜，人类每分钟的呼吸大约是十四到十六次，一天会超过两万次。而前面说过呼吸次数是心跳的四分之一，但因为横膈膜的表面积比较大，所以它带来的 也就会比心脏大，像一具帮浦般地「反推」脏器， 腹部的循环。 在同年龄的情况下，横膈膜可以保留百分之三十到五十的血液量，让这些停滞状态的血液重新恢复循环。因此横膈膜也被称为「第二颗心脏」。正确地运用横膈膜还有助于把淋巴推向胸腔血管，让静脉回流，而且它的压缩还可活化消化系统，帮助分解食物。 就像所有的肌肉一样，用对抗「阻力」的方式可以强化横膈膜。如果对它施以阻力的腹腔内壁随着时间变弱或松弛，能够产生的抵抗力道就会减小，横膈膜也会跟着变弱。 变弱的横膈膜较难收缩，往下的弧度也变小，对胸腔产生的压力比较小；进入到肺脏的空气也跟着变少，残余的空气量就会增加，为了获得相同的空气量就必须增加短又浅的呼吸次数。这种呼吸方式正是横膈膜变弱所引起，而这些人的最大特征就是肚子挂著好几公斤的肥肉—也就是腹腔壁没弹性，缺乏强壮的腹肌。 所以，学习横膈膜呼吸的第一个建议就是强化腹部肌肉。拥有良好耐力的腹部可以增进： ‧ 内部脏器的自制能力 ‧ 呼吸功能 ‧ 消化过程的最后阶段 ‧ 创造活动力 要怎么做，才能正确地控制横膈膜以学会呼吸？ 最重要的是，目标要清楚：横膈膜呼吸是一种可以受控制的自主性呼吸，必须透过针对横膈膜的练习才能达成，但是请不要搞错肌肉群—要收缩腹内斜肌，而不是腹直肌。试着把右手食指放在肚脐下方，左手食指放在肚脐上方。 在一般没有特别去控制肌肉的腹部呼吸中，吸气时腹部是放松的，两根食指会跟着肚子一起突起。但横膈膜呼吸，是要肚脐下方的腹部保持紧缩，所以呼吸时右手的食指不能动，只能让肚脐上方的左手食指移动，也就是只有胸骨到肚脐这部位的肚子会膨胀。 觉得很难吗？放心，这是做得到的。刚开始时或许会觉得不好控制，但熟练后就会变得像自动机制。 横膈膜呼吸 尽可能吐光肺部的空气，一直到底。 吐气结束后，收缩腹部肌肉，感觉它的用力。 闭气几秒钟，趁这时间把右手食指放到肚脐下方，左手食指放到肚脐上方。　 食指压住腹部，持续屏住呼吸，肺部保持清空。 慢慢吸气，手指保持不动。 肚脐下方的腹部持续收缩。 只让肚脐上方的腹部慢慢膨胀。 之所以会这样，是腹部肌肉为了抵抗因为横膈膜下移而将脏器推向腹腔壁所产生的压力，所以处于受控中。因此放在肚脐上下方的两只手指会感受到不同的推力。 或许初次尝试的你感觉不明显，但我想就像很少有人可以一次就做出形状、口味都完美的甜甜圈，所以重复练习、养成习惯，就会变得简单许多。 横膈膜呼吸小诀窍 当吐气结束肺部清空时，把注意力放在会阴处，收缩 ，再开始吸气，观察食指的位置，就可以感觉到明显的差异。此外，还有其他可以日常练习的方法，像是拿条腰带绑在肚脐下方（要绑得有点紧）。经常开车的人，可以利用安全带（下面的那一条），紧紧系在腹部等。 身体挺直，然后呼吸（横膈膜与姿势） 假使你曾经因为身体不舒服而求助于物理治疗师的话，应该听过他们的提醒「用肚子呼吸」，不管是在开车或工作、在家或是外出，姿势都要正确。 许多研究也不断地证实，工作时若能保持符合人体工学的姿势，不仅可以提高工作效率，还可维持身体健康。只是，最近有份调查指出，高达百分之八十六的上班族对于自己工作环境感到不舒服，这不仅会影响白天的作息，也影响了呼吸，特别是横膈膜。 身体朝下肢前倾、靠近的姿势（也就是「闭锁」姿势），会让我们的背驼得像是骆驼的驼峰，压缩肋骨到骨盆之间的身体空间，削弱呼吸时主要肌肉的强度，降低超过百分之五十的活动力。最后的结果就是呼吸变浅，大量使用次级的呼吸肌肉，这样的情况并不是很好。当头部过于前倾，身体其他部位就要想办法施力补救，以避免身体失衡。知道吗？头部每向前垂二‧五公分，就会让头部在脖子上的重量倍增，引发疲倦和头痛，减少氧气、葡萄糖和其他营养素的流动。 不仅如此，脑袋往前倾的姿势还会对颈椎多增加十三公斤的异常杠杆支撑，造成脊椎易位和百分之三十肺活量的损失。横膈膜往后挂在腰椎上，这种错误的腰椎位置会阻碍吸气，呼吸变得又短又快，这些都是姿势错误的关系。 呼吸训练可以预防并减缓背痛。慢慢地、持续地深深吐气，背部挺直坐好或是平躺下来运用腹部肌肉，特别是腹横肌。试着让骨盆后倾，减少腰间压力，同时让横膈膜往上拉直以增加腹腔内的压力。 但是，平常时候也要注意姿势，就算只是单纯地坐在沙发上。回想看看自己是不是常常坐没几分钟就扭来扭去地变换姿势呢？专业的飞行员拥有标准的姿势绝非偶然，他们都是经过专业且长期的训练。我也会要求小孩在上课和吃饭时姿势要正确，试想一下，一年下来我们用在这上头的时间可是好几百个小时呢！ 就像我祖父说的：「走路、吃饭时，身体要挺直」。今天的科学正好说明了我祖父的说法是对的，这可是千真万确。 本文摘自《神奇的慢呼吸》／迈克‧马里奇（世界潜水冠军、呼吸教练）／三采

正确把握唱歌中的气息掌控的四个技巧 唱歌是一项技术含量和艺术含量较高的复杂的行为，气息贯穿于唱歌中的每一环节，如果气息掌控不好就会给唱歌带来严重的影响,下面这些是我为大家推荐的关于技巧相关资料。 技巧1:正确的呼吸训练是掌控好气息的第一步 我们都知道人体的自然呼吸的主要器官是肺，但在此我提到的呼吸部位是指调节肺部呼吸的横膈膜及调节肺部呼吸的胸部和腹部肌肉。自然状态下的人的呼吸是一种自然的本能的呼吸，这种呼吸最放松、最自然，是唱歌时最完美最适合呼吸。但对于初学者却不能仅仅寻找这种自然的呼吸，而是要通过长期的正确的科学的训练，培养出一种有意识的，有技巧性、有控制性，有目的性的、运用自如的自然的呼吸。因为我们人体的器官、骨骼都已定位我们无法调控，要做到有意识的控制呼吸，那就只能是有意识的控制这些可以调节肺部呼吸的肌肉。尤其是横膈膜，因为生理上它就是调节呼吸的关键部位。我们只有把它运用好才能更好的控制呼吸。在学习中我及很多同学都曾遇到吸气太浅导致气息不足的现象，这是因为我们只单单用了胸腔呼吸，这种呼吸方式使气息深入太浅，使得横膈膜与腹肌对其控制力太小，无法做到对气息有意识的控制运用。而且这种呼吸会伴随着脖颈肌肉紧张和耸肩现象，使得唱歌者既达不到唱歌的自然放松状态，也影响唱歌者演唱的整体形象。老师教导我们要运用横隔膜及其附近的腹部肌肉带动肺部做深呼吸，这种掌控好气息深度的呼吸方法是避免唱歌中出现气息不足最基础的因素。为了避免气息掌控不好给唱歌带来严重的影响，我们应先做好呼吸训练。1、慢吸慢呼训练——扩张横膈膜附近的肌肉，即用腹部肌肉的扩张带动横隔膜的扩张，慢慢的深呼一大口气并保持住，再慢慢以最小的量往外吐气，这种练习有助于唱歌时对气息运用的控制，避免气息过度浪费，唱缓慢歌曲或长音时一般都需要这种呼吸方法，可以有效的避免唱缓慢歌曲或长音时的气息不足现象，这是避免唱歌中出现气息掌控不好问题最基础的一个方法。2、急吸急呼——同样是做扩张横膈膜的深呼吸，但要求快速吸入再马上快速呼出，这种练习有助于锻炼横膈膜对气息的控制力，利于歌曲中跳音的演唱，可以避免跳音没有弹跳力或跳音不够明亮等，同时也可以避免因弹跳造成的气息不足，这是训练横膈膜对气息控制力最关键的方法。3、慢吸急呼——慢慢的深吸一口气之后快速呼出，这种呼吸有助于避免演唱歌曲中音量较强的地方时的气息不足问题，可以有效的加强气息力度。4、急吸慢呼——这种呼吸也是必须建立在深呼吸的基础上的，这种呼吸方法利于唱歌中遇到的紧急换气点处，尤其是在歌词连贯呼吸间隙太小后又跟长音的地方换气，有利于避免乐句太长间隙太小造成的气息不足问题。这些方式都需要通过在长时间的不断地学习、训练过程中努力摸索并总结积累经验才能运用自如的用于唱歌中。 技巧2:正确的发声练习对唱歌中气息控制的影响 在发声练习前，我们常常会先练习打“嘟”，这是一种用气息带动嘴皮振动发声的方法，无音高练习时它就是一种单一的较好的控制气息的练习方法，若加上音高它便成了一种综合性的较好的练声方法，它要求要将嘴巴嘟起，用缓慢呼气带动嘴皮的震动发出“嘟”的声音，这种发声方法利于学习者寻找头腔共鸣位置，同时也可以有效的控制气息缓慢呼出保持发声长度。发声练习时，一般我们常用a,e,i,o,u等单母音或ma，me，mi，mo，mu等混合母音套入：1234，54321/13，53，1/1234，53，42，1/13，24，35，42，1/53，42，13，53，1/565、454、343、232、1等音阶式发声练习曲中做发声练习。唱歌者平时的发声练习影响唱歌者演唱时对气息的控制。如拿闭口音：mi和开口音：ma在音阶1234，54321中练习， mi是闭口音口形不宜开得太大，但要注意mi音上行时口腔内部应尽量像唱开口音时一样，舌头和下颚都要自然放松，抬起软腭，打开喉咙来发声，ma音下行时，则要上下打开口腔，尽量抬高软腭，打开喉咙，放松舌头和下颚来发声。如果mi音上行时不注意正确练习，口腔内部打开不够，口形横向打开则会使发音太扁无法让口腔有效的控制气息的呼出量，很容易造成气息不集中、撒气、漏气的的现象;当唱歌中遇到：新，心，星，幸，青，里，行，银，衣，盈，喜轻等闭口发声的文字就会影响唱歌者唱歌时对气息的控制。ma音为开口音，外部口腔要尽量打开，发音练习时如果不注意将口型口腔横向打开，软腭不能高高抬起，就很容易让气息一呼而出，无法让气息在口腔和头腔内停留支撑声音在口腔和头腔鸣;当歌词中出现：啊，爱，哎，哀，阳，山，满，慢，长，寒等开口发声的文字时就容易出现音高位置不够，气息不足的现象，影响到唱歌者唱歌时对气息的控制。就拿歌曲《孟姜女》为例来做简单的分析： 这是首叙事歌曲，属于慢板形式，第一段曲调柔美，描绘了孟姜女与丈夫分离的场景，唱歌时要稍慢一点，带有一种委婉、哀怨的情绪去演唱，这时要用深呼吸把气息放沉稳，避免因气息控制不好导致提气演唱造成声音太虚;尤其在低音旋律部分一定要注意气息与胸腔共鸣的正确的科学的运用，以免因气息控制不好造成的气息不足或过度换气影响乐句的唱歌性;这段歌词中出现了：里，新，喜，盈;长，城等，这就需要注意发声训练中闭口音、开口音发声方法的运用，避免影响唱歌者演唱时对气息的控制。第二段旋律稍作流动表现了孟姜女盼与丈夫重逢的急切心情，因乐句与歌词排列产生了紧密的衔接处形成弱位音，这时要运用急吸慢呼地方法避免未能及时呼吸造成的气息不足;这一段里出现了夏，银，星等也需要注意发声训练中开、闭口音发声方法的运用。第三段运用了转调，旋律跌岩起伏，力度张弛有序，表现了孟姜女为夫做寒衣的感人情景，这一段的最后一句要做渐强处理，到高音为最强又做渐慢，因此一定要控制好气息、打开喉腔、抬起软腭、做好头腔共鸣，尤其是到高音演唱的“啊、寒”和“衣，行”等开闭口字眼时一定要注意控制好气息。到了第四段及最后结尾部分再度转调，带有戏剧紧拉慢唱的手法，表现了孟姜女失去丈夫哭天喊地的极度悲痛心情，将歌曲推向高潮，我们可以选择“哭唱”的演唱方法使气息保持沉稳有力，以有效的控制气息支持有力而激动的高潮部分的演唱，尤其到了尾声多是高音且多数是长音，如果控制不好气息很容易出现气息不足的问题。我们只有做好每一个细节，控制好气息，再让气息支撑好唱歌中的发生与共鸣，才能保证演唱整首歌曲时声音的统一与美妙。 技巧3:正确的唱歌共鸣利于气息的控制 我们所说的唱歌中的共鸣绝不是一种简单的形式。发音体振动发出的声音叫做“基音”，“基音”在共鸣腔体内引起的共振叫做“共鸣”。 人的声带是极短的振动体，气息冲击声带形成振动发出的声音的音量是微小的，这些声音被传到人体的各个腔体里面形成共鸣才使得音量变大,就如乐器可以通过其音箱产生共鸣一样，人的演唱中也需要腔体产生共鸣来扩大音量美化音色，这些腔体就是共鸣腔，主要包括口腔、鼻腔、咽喉腔和胸腔。根据人唱歌时声音的`高、中、低三种音区可以大体将共振声区划分为三种：胸声区，是唱低音时主要用到的共鸣腔体，声音要浑厚结实;混声区，以口、咽、喉等腔体为主，可以起到适度调节配合胸腔和头腔的作用，是唱中音时主要用到的共鸣腔体，声音要圆润流畅;头声区，是唱高音时主要运用的共鸣腔体，声音要高亢明亮。虽然为了更明确各个共鸣声区的位置及作用将其划分为三个声区，但在唱歌运用过程中，发声时最好是运用“混合共鸣”的方法。低音、中音和高音的正确共鸣需要正确的控制气息来完成，反过来正确的共鸣也利于气息的控制与运用。当我们在唱歌时，我们通过有意识的调节气息和共鸣腔体内的空间使其产生有意识、有技巧性、有控制性，有目的性的共鸣，以达到用较少的气息产生声音通过正确的共鸣获得最好的发音效果。然而对于一些初学者却很难一下就找到正确的共鸣, 因为我们往往会进入这样那样的误区:如由于舌身后缩，舌根往下压，或过分的撑大喉咙，从而造成喉部肌肉过分紧张、僵硬，使得声音太靠后产生喉音,吐字不清楚，唱歌时嘴里像含了东西一样，听着很不自然,但声音自我感觉却会很大,误认为是共鸣的结果在这种情况下很容易造成声带闭合不自然,无法有效的控制气息,引起气息不集中、洒气、漏气等现象,以至于唱歌时出现气息不足因此,我门在唱低音和中音时要注意口腔自然打开,下颚放松，舌头自然放松的放于口腔底部微贴在下牙根部，软腭自然上抬，喉头稳定下放,利用胸腔、口腔、咽喉腔、鼻腔的混合共鸣发声, 避免口腔太扁、舌头后缩或上翘、下颚紧张下压造成的声音太扁、大舌头和压喉等问题,就会减少了气息不必要浪费。唱高音时，则要高高抬起软腭、保持鼻腔畅通,做到正确的头腔和口腔的混合共鸣,使声音在头腔和口腔中获得最好的共鸣效果，避免气息不集中、洒气、漏气的问题，同时还要注意提起笑肌、放下喉节、保持气息在共鸣腔体内做到最大限度的自然的循环,这样可以有效的避免唱高音时出现气息控制不好导致音高不到位，音色太单薄，气息不足等问题。 技巧4：良好的心理素质有利于唱歌时气息的运用 在声乐演出、比赛或考试中我们经常会遇到精神紧张、身体发抖，不能正常发挥，甚至出现大脑空白，记不得歌词,节奏不稳,底气不足,呼吸太浅薄而提气等问题，这些都是因为我门的自信心不强、自我控制能力差，缺乏唱歌中应该具备的心理素质,而过于紧张造成的这其中由于过度紧张引起的呼吸太浅薄，使得本身吸入的气就不多,又加上精神过度紧张和身体的颤抖会影响唱歌者对气息的控制而造成不必要的费气,导致提气演唱或气息不足的问题严重影响演唱效果影向心里紧张的发生的因素有：演唱者基本技能掌握不够熟练，个人得失感太重，演唱者的心情不太好或者是演唱者性格过于内向等。因此我们除了通过长时间的学习训练提高基本技能外，还要注意良好的心理素质的培养：如，不要急于求成，树立勤奋思想、克服侥幸心理，不要过在乎面子重视得失，用一种愉快轻松地心情把演出、比赛、考试当成自己娱乐的一种方式，用心去展现自己的情感;平时生活中要多去参加一些聚会或可以提高心理素质的演出活动等;关键是在唱歌时一定要集中注意力，集中注意力可有效的控制自我情绪，利于排除外部干扰的，保证唱歌者能集中精力去有意识的进行气息的控制运用。还有在唱歌时，唱歌者首先要使自己置身于情境中，用激动的心情去表现歌曲中的思想感情，抑制各种杂念和干扰，排除心理的紧张因素，集中注意力运用正确的呼吸、发声及共鸣方法，避免引起身体各器官的过度紧张，带来的气息控制不好等问题影响唱歌。 ;