金陵怀古

南朝终结之后，不久就在文学史上出现了新的一种文学题材，即真正揭开中国文学史上的金陵怀古题材。

第一，要提到盛唐时期的大诗人李白。他留下的诸多诗篇之中，我们发现了这样一个特征、现象，就是他对金陵特有的钟情情结。李白《金陵三首》其二。

李白在这里通过对金陵这个城市的描写，将六朝的回忆纳入诗中。六朝是中国历史上的一个时代，将时间置换为空间，六朝置换为金陵。表达了自己对六朝精神风流的一种追忆。这种程序似乎成了李白诗歌创作的一个重要的旋律。

在李白的《登金陵凤凰台》诗歌中，同时也表达了这种对六朝风流的一种追忆。

李白这首诗歌在中国文学史上引发一段公案。他的诗歌与前代的诗人崔颢的《黄鹤楼》相抗衡。李白到黄鹤楼看到黄鹤楼所在的位置，内心诗性大发，已准备好好为黄鹤楼写一首诗歌。但是，当他登上黄鹤楼的时候，看到崔颢的那首《黄鹤楼》之后，于是不能下笔再写黄鹤楼，只能感叹道"眼前有景道不得，崔颢题诗在上头"。崔颢的《黄鹤楼》在后代成为七言诗的压轴之作。但是李白不甘心，顺江东下来到了南京（金陵）。他仍然不能忘怀这件事情，于是就写下了《登金陵凤凰台》诗歌。在这首诗歌中，通过对金陵山水的描写，又一次表达了对东吴、东晋也就是南朝的一种追忆。说"吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘"，又一次表达了对六朝逝去的一种感叹之情。

李白的另外一首诗歌叫《金陵城西楼月下吟》。

这首诗让我们会进一步的了解到，为什么李白在自己的诗歌中歌咏金陵？歌咏金陵的意义是什么？诗中，解道澄江净如练，令人长忆谢玄晖。他在这里提到南朝时期著名的诗人谢眺（字玄晖），谢眺在中国的文学史上推动了山水诗的创作走向进一步的成熟。它的代表。南北朝谢朓《晚登三山还望京邑》中，余霞散成绮，澄江静如练。喧鸟覆春洲，杂英满芳甸。去矣方滞*，怀哉罢欢宴。佳期怅何许，泪下如流霰。这是他最有名的诗。李白说，如果你能够理解这两句诗的妙处的话。李白的歌颂实际上就是为魏晋南北朝时期的一个文化创作而歌颂。

李白特别推崇山水诗歌，他自己也留下了许多山水诗篇。从源头来说就要追溯到东晋乌衣巷中那个谢家。无论是谢灵运，还是谢朓的"余霞散成绮，澄江静如练"都是谢家创造了中国的山水诗，又将山水画推向了成熟。李白一生，沉浸在美好的山川自然的游历之中。在自己的诗中写到，等到"五月寻仙不辞远，一生好入名山游"。李白对金陵的歌咏主要就是对六朝时候山水诗的推崇。

李白的另外一首《金陵酒肆留别》中，风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长？

这首诗歌表达了李白对钟情金陵的另外一种内涵。吴姬压酒唤客尝，看到金陵中普通百姓的普通市民的一种纯朴的人情。尤其是下面可以看出李白对南京的朋友纯厚的友情。所以当李白来到南京，准备离开南京的时候，金陵年轻的朋友在一个小酒店中准备为李白送行。酒酣三巡以后，毕竟还要分离。对金陵的咏叹，主要是对六朝风流的一种追忆。"金陵怀古"这个题材是后代诸多的怀古体裁中一个令人瞩目的现象。它的基本情感就有李白的一系列的《金陵怀古诗歌》奠定下来了。后代的诗人在此基础上进一步的演绎，表达了自己对魏晋风流的一种追忆之情。

第二，李白同时代的另外一位大诗人杜甫。他的诗歌中也表达了对金陵的向往和留恋之情。比如说，流传极广的杜甫的代表作品《绝句》，文人们耳熟能详。

这首诗通篇对仗超出了一般绝句诗的一个要求。再这样一首微小的小诗里面，它包含了宏大的空间和悠远的时间。可谓是咫尺之千里之事。"东吴万里船"，为什么写到东吴这个地方？实际上，在杜甫的心中，早就埋下了对东吴以及对南朝的那种深远的记忆，追忆。

杜甫在《解闷十二首》这首诗中，商胡离别下扬州，忆上西陵故驿楼。为问淮南米贵贱，老夫盛兴欲东游。

诗中的扬州、淮南。扬州在魏晋南北朝时期和今天所说的扬州不完全是一回事。在南北朝时期，扬州指的是南京。老夫乘兴欲东游，指的是杜甫想在有一天，乘兴要到他年轻的时候曾经去过的金陵进行游历，重温他曾经年轻的时候在金陵留下的美好时光。

杜甫年轻的时候曾经到江陵进行游历，在江陵给他留下了难忘的印象。最后是说在送别江陵的一个姓许的朋友后来到长安去做官，有了一点成就，后来回到江陵。

杜甫不仅对诗歌情有独钟，同时对绘画也非常感兴趣。想到绘画，他不由得想到东晋的顾恺之的绘画作品……东晋时期哦，顾恺之曾经在秦淮河边的瓦棺寺里，画过一个维摩诘的肖像。这个画像在中国的文化史上留下了一段佳话。

据说顾恺之画了这幅画之后，最后点上了维摩诘的眼睛。维摩诘的眼睛里放出了光芒。使得整个瓦棺寺一下子通明了起来。杜甫作为一个绘画的爱好者，他特别想到金陵的瓦罐市去看看顾恺之曾经留下来的维摩诘的遗迹。所以在诗中写道，看画曾饥渴，追踪恨淼茫。虎头金粟影，神妙独难忘。但是，当杜甫来到金陵瓦棺寺的时候，可惜经过几百年的历史时间的洗礼，顾恺之曾经画过的维摩诘的肖像已经渺无踪迹了。所以杜甫非常失望。他到金陵城里去寻访，好在金陵城里有一些人家曾经留下过维摩诘的一些摹本。其中书生许某就留下了维摩诘的模板。但是许家看到了这个模板，虽然不是顾恺之的真迹，也给杜甫留下了深刻的印象。"虎头"指的是顾恺之的名字，"金粟"指的是维摩诘影，指的是他的肖像。就是这个维摩诘的肖像画，杜甫看了以后也终身难忘。

门泊东吴万里船，也暗含着杜甫要重新游历金陵这样的意愿。

<三>中唐时期，刘禹锡

刘禹锡在自己的作品中也多次表达了对金陵特有的兴趣。最有代表性的是《金陵五题》中的《乌衣巷》、《石头城》。

《石头城》中，山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。石头城的地理位置和中山市齐名的。南京的地理位置和地理形式有这样的说法。石头城像一只老虎，蹲坐在这座城市的西边。但是这个城市在过去的几百年间所创造的文化成就，已经变成了历史的陈迹。所以刘禹锡在此，非常含蓄地透露出了六朝成为历史陈迹的感叹。

在《乌衣巷》这首诗中，情感表达比较明显。王谢桓庾，魏晋南北朝，尤其是东晋时代的政治上的代表，同时也是文学艺术上的代表。

王家也以王羲之、王献之父子的书法；谢家以谢灵运、谢朓为代表，尤其是在山水画的创作上，取得了辉煌的成就。但是刘禹锡在这首《乌衣巷》之中也透露出来了感伤之情。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。通过燕子的变迁，他实际上写到的是过去那种以王谢为代表的魏晋风流，也归入了历史的沉寂。"王谢堂前燕"构成了后代金陵怀古诗的典型的意象。尤其是在宋代以后的金陵怀古体裁诗歌的留下了深刻的影响。

晚唐时期的杜牧。

杜牧在自己的诗篇之中多次写道，金陵周围的山川之美。同时也表达了金陵在魏晋南北朝时期所创作的文化观归于历史陈迹的一种感伤之情。《江南春》、《泊秦淮》这两首绝句。《江南春》为代表表现了杜牧以金陵为山水的那种赞美之情。千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。主要凸显了以金陵为中心的江南的山川自然之美。

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中？写出了在南朝的时候，金陵的佛教佛学的辉煌成就。

在《泊秦淮》这首诗中，他留下的是南朝消逝的一种感伤之情。"隔江犹唱后庭花"是对自己生活时代的一种反思。说自己生活的时代跟陈后主所生活的南朝似乎很相似。说自己的朝代，那些统治者不理朝政，沉湎于歌舞声色之中。沉湎于声色犬马之中，而不去治理天下，不管天下百姓的黎民疾苦。烟笼寒水月笼沙，是对秦淮河畔的典型环境的描述。

杜牧最有名的《润州》这首诗歌。

大抵南朝皆旷达，可怜东晋最风流。月明更想桓尹在，一笛闻吹出塞愁。

李白对金陵诗的推崇主要是推崇南北时期朝代对山水诗的推崇；杜甫对金陵诗的留恋主要是他少年时代对顾恺之维摩诘肖像的模本，给他留下终身难忘的印象；在杜牧的《润州诗》中，杜牧推崇的是魏晋风流的典型代表，就是诗的最后一联中所写到的。月明更想桓伊在。桓伊做过很高的官职。他特别喜欢音乐，在中国音乐史上，有一种说法，他给我们留下来一首名曲《梅花三弄》。淮阴的音乐创作给他留下了深刻的印象。

晚唐时期还有一位诗人韦庄。他的《台城》、《菩萨蛮》两首诗中也有对金陵的怀念之情。

"江雨霏霏"好像最能表达后人对魏晋风流的一种消逝的一种感伤之情。主要是对六朝的一种追忆。

唐代以后到了宋代、元代、明代、清代，乃至一直到现当代。在中国的文学创作中，还不断有金陵怀古体裁的作品的出现。

宋代著名的政治家、文学家王安石，可以说是宋代词作之中的金陵怀古诗的压轴之作。王安石的的《桂枝香》中说，念往昔，繁华竞逐，叹门外楼头，悲恨相续。分为上下两片，上阕主要是对金陵的地理形式和山水自然的一种描绘，下却又回到了金陵怀古这样一个老的题材。

宋著名词人姜夔，他的《杏花天影》。写姜夔在大年初二，乘着小船从汉口顺江东下，来到金陵附近，没有到金陵城中，只是停在金陵城边的江边之上，在这儿就想到了金陵城中六朝时期的风流故事。

想桃叶，当时唤渡。这是东晋时期王献之的爱情故事，在郭茂倩的《乐府诗集》中，记录了王献之的爱情故事。记录了王献之和当时秦淮河边的桃叶、桃根姊妹二人的爱情故事。这个爱情故事特别引起了姜夔的关注，姜夔写《杏花天影》这首词的时候，与这样一种爱情也是息息相关的。实际上他还是运用这样一个爱情典故写东晋那些士大夫的故事。

到了元代少数民族作家萨都刺，也写过一首词牌叫《满江红金陵怀古》的词作。

这首词是也同样化用了刘禹锡的《乌衣巷》中的诗句，王谢堂前双燕子，乌衣巷口曾相识。同样表达了对六朝的一种追忆，这种追忆之情不断地生发影响。影响后代人的创作。

王士禛的《秦淮杂诗其一》，十里雨丝风片里，浓春烟景似残秋。本来春天是非常美好的，但是在王士禛的眼眶中，美好的春光怎么那么像凋零的秋天呢？表达了诗人王士禛来到金陵城的感伤之情。秦淮河畔，令人感伤的一种风情。水木清华，这是南朝诗人谢家的笔下的名句。用水木清华来形容金陵的自然山水，比较恰当的。以王谢为代表的魏晋的名士，都归为了历史的陈迹，更不要说南朝时候的江总，他是当时的一个文人。更不要说去寻访宋朝时候段月芝的家了，段叶芝与王安石当时是宋代的名人。宋代段月芝的宅子也归为历史的陈迹。所以这首诗中透露出来的是无奈和感伤之情。

最后可以用清代朱彝尊的《卖花声》这首词来做一个小结。

以《雨花台》为代表来写金陵。它有两层意思。一个是指诗中的歌板酒旗零落尽，剩有渔竿。首先是大明王朝的消亡，再一次给南京的文化带来了重创，但是想到南京的文化，它的底色仍然是六朝。一凭栏，然后又一次看到了刘禹锡笔下的那个情景，旧时王谢堂前燕……

历代文人感伤的主要的痕迹就是历代的魏晋风流。历代文人对金陵的歌咏，不知不觉绘成了这样一个主要的意象，六朝烟雨（六朝烟水气）来概括。在前面的这些诗中，还有晚唐的李商隐、徐珲、萨都刺、吴伟业、朱彝尊，郑板桥。人人汇成了一条若隐若现的文脉。我们把它称作为六朝烟雨（六朝烟水气）。用六朝烟水气可能更恰当一些，这是中国的著名的数学家吴京芝在《儒林外史》中笔下的一个名士的形象说出来。

杜慎卿他有一次跟朋友聊到金陵的城外雨花台来游玩，看到这样一副情景，让他感慨万千。他看到了两个小贩子到金陵去，在街上卖菜。卖完的菜卖货，货卖完了，非常辛苦。卖完了货又要准备第二天的活计。

吴敬梓借《儒林外史》中杜慎卿之口来倒出六朝烟水气。这也是对六朝魏晋风风流的一种追忆。所以烟水气就是这个时代的精神意象。

1．商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。 2．父母之爱子，则为之计深远 3．文武并用，垂拱而治 4．青霭入看无 5．弟子不必不如师，师不必贤于弟子

无

在金陵登高望远，这六朝古都正逢暮秋，天气凉爽。长江长如白色的带子，翠绿的山峰像剪头般耸立。夕阳下船只归去，斜插的酒旗随西风飘舞。船仿佛行驶在云中，白鹭飞起，像穿梭在银河里，这样的美景，图画也难以描摹。

回忆历史，这里有许多的豪族比赛奢侈，感慨朱雀门外，亡国之恨连绵不绝。千年后站在高处，面对这壮美的河山，白白为古人的荣辱叹息。六朝往事随长江水流走，只剩下秋烟惨淡，草色衰败。而卖唱的歌女，还不时唱起，预示陈后主亡国的玉树后庭花曲。

登高临远，正故国晚秋，天气初肃。千里江澄似练，翠峰如簇。归帆去棹残阳里，背西风，酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。

念往昔，繁华竟逐，叹门外楼头，悲恨相续。千古凭高对此，谩嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿。至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。

解读王安石《桂枝香·金陵怀古》

在金陵登高望远，这六朝古都正逢暮秋，天气凉爽。长江长如白色的带子，翠绿的山峰像剪头般耸立。夕阳下船只归去，斜插的酒旗随西风飘舞。船仿佛行驶在云中，白鹭飞起，像穿梭在银河里，这样的美景，图画也难以描摹。

回忆历史，这里有许多的豪族比赛奢侈，感慨朱雀门外，亡国之恨连绵不绝。千年后站在高处，面对这壮美的河山，白白为古人的荣辱叹息。六朝往事随长江水流走，只剩下秋烟惨淡，草色衰败。而卖唱的歌女，还不时唱起，预示陈后主亡国的玉树后庭花曲。

登高临远，正故国晚秋，天气初肃。千里江澄似练，翠峰如簇。归帆去棹残阳里，背西风，酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。

念往昔，繁华竟逐，叹门外楼头，悲恨相续。千古凭高对此，谩嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿。至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。

《桂枝香》诗歌赏析

据毛先舒《填词名解》记载：《桂枝香》这个词牌名出自唐朝人裴思谦到长安参加殿试后，和同伴们到风月场所的平康里嫖宿时，有黄门来报喜说他高中状元。《桂枝香》这个词牌最负盛名的是王安石《桂枝香·金陵怀古》。

原文：

登临送目，正故国晚秋，天气初肃。千里澄江似练，翠峰如簇。征帆去棹残阳里，背西风，酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。

念往昔，豪华竞逐，叹门外楼头，悲恨相续。千古凭高对此，谩嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿。至今商女，时时犹唱，《后庭》遗曲。

翻译：

登上高楼凭栏极目，金陵的景象正是一派晚秋，天气刚刚开始索肃。千里奔流的长江澄沏得好象一条白链，青翠的山峰俊伟峭拔犹如一束束的箭簇。江上的小船张满了帆迅疾驶向夕阳里，岸旁迎着西风飘/拂的是抖擞的酒旗斜出直矗。彩色缤纷的画船出没在云烟稀淡，江中洲上的白鹭时而停歇时而飞起，这清丽的景色就是用最美的图画也难把它画足。

回想往昔，奢华*逸的生活无休止地互相竞逐，感叹“门外韩擒虎，楼头张丽华”的亡国悲恨接连相续。千古以来凭栏遥望，映入眼帘的景色就是如此，可不要感慨历史上的得失荣辱。六朝的风云变化全都消逝随着流水，只有那郊外的寒冷烟雾和衰萎的野草还凝聚着一片苍绿。直到如今的商女，还不知亡国的悲恨，时时放声歌唱《后庭》遗曲。

赏析：

此词抒发金陵怀古人之情，为作者别创一格、非同凡响的杰作，大约写于作者再次罢相、出知江宁府之时。词中流露出王安石失意无聊之时颐情自然风光的情怀。全词开门见山，写作者南朝古都金陵胜地，于一个深秋的傍晚，临江揽胜，凭高吊古。他虽以登高望远为主题，却是以故国晚秋为眼目。“正”、“初”、“肃”三个字逐步将其主旨点醒。

以下两句，借六朝谢家名句“解道‘澄江净如练’，令人长忆谢玄晖”之意，点化如同已出。即一个“似练”，一个“如簇”，形胜已赫然而出。然后专写江色，纵目一望，只见斜阳映照之下，数不清的帆风樯影，交错于闪闪江波之上。细看凝眸处，却又见西风紧处，那酒肆青旗高高挑起，因风飘拂。帆樯为广景，酒旗为细景，而词人之意以风物为导引，而以人事为着落。一个“背”字，一个“矗”字，用得极妙，把个江边景致写得栩栩如生，似有生命其中。

写景至此，全是白描，下面有所变化。“彩舟”、“星河”两句一联，顿增明丽之色。然而词拍已到上片歇处，故而笔亦就此敛住，以“画图难足”一句，抒赞美嗟赏之怀，颇有大家风范。“彩舟云淡”，写日落之江天：“星河鹭起”，状夕夜之洲渚。

下片另换一幅笔墨，感叹六朝皆以荒*而相继亡覆的史实。写的是悲恨荣辱，空贻后人凭吊之资;往事无痕，唯见秋草凄碧，触目惊心而已。“门外楼头”，用杜牧《台城曲》句加以点染，亦简净有力。

词至结语，更为奇妙，词人写道：时至今日，六朝已远，但其遗曲，往往犹似可闻。此处用典。“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》!”此唐贤小杜于“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家”时所吟之名句，词人复加运用，便觉尺幅千里，饶有有余不尽之情致，而嗟叹之意，千古弥永。

《桂枝香金陵怀古》赏析，500字

金陵，它在唐宋以前曾经作过东吴、东晋、宋、齐、梁、陈六个朝代的国都，是一座历史悠久的古城。王安石晚年住在这里，这首词可能就写于这个时候。上片描绘金陵的景色，下片通过怀古，抒发感慨。

假若这是一幅图画，我们就会从大江边上、龙盘虎踞的地方看到一个凭栏眺望的老人，他便是王安石。“登临送目”，“登临”，指登山临水。“送目”，是远望的意思。紧接下去，作品用“正故国晚秋，天气初肃”来点明游览的地方和季节。“正”，是说恰逢。这里的“国”，指国都。因为金陵曾经是六朝的京城，所以称它为“故国”。“肃”，形容秋季的天高气爽。这三句是说，登上这个古城远望，正好是秋高气爽的季节。

通过上述真切的叙写，作品把读者引入远眺的境界。“千里澄江似练，翠峰如簇”，是写远望中的江和山。“澄”，清澄。“似练”，象白绸子。”簇[cù]”这里是形容攒聚的山头。这两句词是说千里长江在盒陵城外流过，它澄清得象一匹白绸子似的：远山青翠可爱，山峰象层峦叠嶂那样围绕着主峰聚集起来。

作者作了这样概括的描写之后，又进一步用“征帆去棹残阳里，背西风酒旗斜矗。彩舟云谈，星河鸳起”四句来细致地刻画他的登临所见。“征帆去掉”，指远行的船，帆竖立在船上，从高处望先看到帆，所以用它代指船，和用“掉”来代指船一样。“征帆去掉”是突出写离去的船。古代酒店前挂一块布招牌叫“酒旗”。“矗[chù]”，竖着。“彩舟”，指装饰华美的游船，这里指游船。“星河”，银河，指秦淮河。“鹭”就是鹭鸶，水鸟名。这些事物的形象被作者捕捉住了，他象艺术修养很高的画家，给人们画出了一幅美丽的图画。在这里，作者从上面描绘远望长江上的景物，转过来描绘秦淮河上的风光，那里有华丽的游船沐浴着夕阳的光辉在行驶；远处，酒旗高挑。“背西风”三字可以使人想见酒旗的飘动，想见酒店所处的地势。诗人赞美秦淮河象一条银河，所以称为“星河”。银河在天上，因此把水面上的水气比作云。透过薄薄的水气看到彩舟，好象在云里一般。一行白鹭正从水上飞起，好象在银河上飞。这是多么动人的景色，难怪作者在上片末尾要赞美“画图难足”了。“足”，完备，完满。这里作动词用，是使之完满的意思，这句是说画也难以画出。

面对佳丽的江山，作者不禁想起了六朝的历史。六朝兴亡交替频繁，有着许多历史教训。作者以亡国之君陈叔宝为典型，集中批判了六朝统治者的腐朽荒*。“念往昔，繁华竞逐，叹门外楼头，悲恨相续。”“念”，这里当想起讲。“往昔”，过去，指六朝的历史。“繁华竟逐”，是说互相争着过豪华奢侈的生活。这是批评六朝的帝王、官僚和贵族。陈叔宝是六朝的最后一个皇帝，他的昏庸荒*尤其惊人。据历史记载，隋朝大将韩擒虎带兵灭陈，当隋兵打到陈的都城金陵朱雀门外时，陈叔宝和他的宠妃张丽华却还在结绮阁楼上寻欢逐乐。城破以后，陈叔宝被俘，张丽华被杀，这段历史，唐朝诗人杜牧曾在《台城曲》中讽刺说：“门外韩擒虎，楼头张丽华。”王安石写的“门外楼头”用的就是这个典故。“悲恨”，指亡国的悲哀和遗恨。“相续”，接连不断，这里是说东吴、东晋、宋、齐、梁、陈一个朝代跟着一个朝代都灭亡了。接着词人又感慨地写道：“千古凭高对此，漫嗟荣辱。”六朝下距王安石的时代很久远了，所以用“千古”来形容。“凭高”，指居高眺望，也就是上片说的“登临送目”。“漫嗟[jiē]”，空叹。“荣辱”，这里指国家的兴盛与衰亡。“千古”两句是说作者登高吊古，只能空叹朝代的兴亡。“六朝旧事随流水”是说六朝历史已经一去不复返了。这是作者借大江东去写他对人世变化的深沉感慨。“但寒烟衰草凝绿”，“但”，在这儿是只有的意思。“烟”，指云雾一类水气。“凝绿”，形容草色不鲜活。这种凄凉的秋色，反映了作者吊古伤今的情绪。

封建统治阶级，往往不能从历史上吸取教训。作者看见许多人还在那里过着醉生梦死的生活，因而作品以“至今商女，时时犹唱，《后庭》遗曲”结束全篇，批判的意味很深。古代把卖唱的歌女叫“商女”。陈叔宝写过一首《玉树后庭花》，古人把它看做亡国之音。杜牧在《泊秦淮》诗中曾说：“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》！”王安石和杜牧的感慨，表面上是叹息歌女“不知亡国恨”，实际上却是谴责那些沉醉于歌舞，过着豪华生活的人，含义曲折，耐人寻味。

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桂枝香金陵怀古--王安石赏析登临送目，正故国晚秋，天气初肃。千里澄江似练，翠峰如簇。

登山临水，举目望远，故都金陵正是深秋，天气已变得飒爽清凉。奔腾千里的长江澄澈得好像一条白练，青翠的山峰俊伟峭拔犹如一束束的箭簇。帆船在夕阳往来穿梭，西风起处，斜插的酒旗在小街飘扬。华丽的画船如同在淡云中浮游，江中洲上的白鹭时而停歇时而飞起，这清丽的景色就是丹青妙笔也难描画。

遥想当年，达官贵人争着过豪华的生活，可叹在朱雀门外结绮阁楼，六朝君主一个个地相继败亡。自古多少人在此登高怀古，无不对历代荣辱喟叹感伤。六朝的风云变化全都随着流水消逝，剩下的只有寒烟惨淡、绿草衰黄。直到如今的商女，还不知亡国的悲恨，时时放声歌唱《后庭花》遗曲。

桂枝香·金陵怀古——赏析

桂枝香·金陵怀古

宋代：王安石

登临送目，正故国晚秋，天气初肃。千里澄江似练，翠峰如簇。征帆去棹残阳里，背西风，酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。

念往昔，繁华竞逐，叹门外楼头，悲恨相续。千古凭高对此，谩嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿。至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。

赏析:读来真是苍凉悲愤，词人心中无限的绝望表露无遗。艺术水平不亚于后主。作为一个政治改革家，那种无助的心态写的淋漓致尽。怀古吗？

王安石的金陵怀古赏析

此词通过对金陵景物的赞美和历史兴亡的感喟，寄托了作者对当时朝政的担忧和对国家政治大事的关心。上阕写登临金陵故都之所见。“澄江”“翠峰”“征帆”“斜阳”“酒旗”“西风”“云淡”“鹭起”，依次勾勒水、陆、空的雄浑场面，境界苍凉。下阕写在金陵之所想。“念”字作转折，今昔对比，时空交错，虚实相生，对历史和现实，表达出深沉的抑郁和沉重的叹息。全词情景交融，境界雄浑阔大，风格沉郁悲壮，把壮丽的景色和历史内容和谐地融合在一起，自成一格，堪称名篇。

词以“登临送目”四字领起，为词拓出一个高远的视野。“正故国晚秋，天气初肃”点明了地点和季节，因为是六朝故都，乃称“故国”，“晚秋”与下句“初肃”相对，瑟瑟秋风，万物凋零，呈现出一种“悲秋”的氛围。此时此景，登斯楼也，则情以物迁，辞必情发，这就为下片的怀古所描述的遥远的时间作铺垫。

“千里澄江似练，翠峰如簇”，“千里”二字，上承首句“登临送目”——登高远望即可纵目千里；下启“澄江似练，翠峰如簇”的大全景扫描，景象开阔高远。“澄江似练”，脱化于谢_诗句“澄江静如练”，在此与“翠峰如簇”相对，不仅在语词上对仗严谨、工整，构图上还以曲线绵延与散点铺展相映成趣。既有平面的铺展，又有立体的呈现，一幅金陵锦绣江山图展现眼前。

“征帆去棹残阳里，背西风酒旗斜矗”是在大背景之下对景物的具体描写，“残阳”“西风”，点出时下是黄昏时节，具有典型的秋日景物特点。“酒旗”“征帆”是暗写在秋日黄昏里来来往往的行旅，人事匆匆，由纯自然的活动景物写到人的活动，画面顿时生动起来。

“彩舟云淡，星河鹭起”是大手笔中的点睛之处。“彩舟”“星河”，色彩对比鲜明；“云淡”“鹭起”，动静相生。远在天际的船罩上一层薄雾，水上的白鹭纷纷从银河上惊起，不仅把整幅金陵秋景图展现得活灵活现，而且进一步开拓观察的视野——在广漠的空间上，随着征帆渐渐远去，水天已融为一体，分不清哪里是水哪里是天。如此雄壮宽广的气度，如此开阔旷远的视野与王勃的《滕王阁序》，“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”比较，两者展现的气度与视野不相上下，一为千古传诵的骈文警句，一为前所未有的词中创境，可谓异曲同工。正如林逋《宿洞霄宫》“秋山不可尽，秋思亦无垠”所言，眼前所见，美不胜收，难以尽述，因此总赞一句“画图难足”，结束上阕。

下阕怀古抒情。“念

小题1:①运用多种修辞手法（答出“比喻”“拟人”“借代”三种修辞手法中的一种亦可）；②远近结合（或“由远及近”）；③动静结合（或“静中有动”）；④注意描画景物的色彩。 小题1:①悲叹六朝统治集团奢侈荒*导致覆亡的历史；②批评人们忘记六朝亡国的教训；③流露了对北宋王朝不能励精图治的不满情绪。

小题1:“千里澄江似练，翠峰如簇。征帆去棹斜阳里，背西风，酒旗斜矗”几句在景物描写上的特点除了回答修辞手法之外，还要注意远近结合，远是“千里澄江似练，征帆去棹斜阳里”，近是“背西风，酒旗斜矗”，还有动静结合、景物的色彩变化等，每个要点1分。 小题1:这是一首怀古词，借古讽今是其手法，情感亦是如此。每个要点2分，答到两个要点即可得满分。 附《桂枝香·金陵怀古》简析： 上片描绘金陵的景色，下片通过怀古，抒发感慨。 词的上阕主要是写景，作者在一派肃爽的晚秋天气中登高临远，看到了金陵最有特征的风景：千里长江明净得如同一匹素白的绸缎，两岸苍翠的群峰好似争相聚在一起；江中的船帆在夕阳里来来去去，岸上酒家斜矗的旗招迎着西风在飘扬。极目远眺，那水天一色处的各种舟楫在淡云中时隐时现；一群白鹭在银河般的洲渚腾空而起。如此壮丽的风光真是“画图难足”啊！ 词的下阕，作者的笔锋一转，切入怀古的题旨，感叹六朝皆以竟逐繁华而相继亡国覆辙重蹈的史实。用“念往昔”三字拉开了时空的反差，指出六朝的统治者竞相过着奢侈荒*的生活，以致像陈后主那样，敌军已兵临城下，他还拥着一群嫔妃在寻欢作乐（这里“门外楼头”是化用杜牧的《台城曲》：“门外韩擒虎，楼头张丽华”的语意）。最后六朝君主就像走马灯似地一个接一个地国破家亡，悲恨相继不断。对此作者发出了深深的感叹：千古以来人们登高凭吊，不过都是空发兴亡感慨，六朝旧事随着东逝的江水是一去不复返了，剩下的只有几缕寒烟和一片绿色的衰草。最后作者借用杜牧《泊秦淮》中的“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”的诗意，指出六朝亡国的教训已被人们忘记了。这结尾的三句借古讽今，寓意深刻。 这首词当作于王安石任江宁知府期间。作为一个伟大的改革家、思想家，他站得高看得远。这首词通过对六朝历史教训的认识，表达了他对北宋社会现实的不满，透露出居安思危的忧患意识。同时，这首词在艺术上也有成就，它体现了作者“一洗五代旧习”的文学主张。北宋当时的词坛虽然已有晏殊、柳永这样一批有名词人，但都没有突破“词为艳科”的藩篱，词风柔弱无力。王安石这首词全篇意境开阔，把壮丽的景色和历史内容和谐地融合在一起，自成一格。《历代诗余》引《古今词话》说：“金陵怀古，诸公寄调《桂枝香》者三十余家，惟王介甫为绝唱。”王安石一生虽然写词很少，但这首词却是可以千古传唱的。

《桂枝香·登临送目》

年代: 宋 作者: 王安石

登临送目，正故国晚秋，天气初肃。千里澄江似练，翠峰如簇。归帆去棹残阳里，背西风，酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。(归帆 一作：征帆)

念往昔，繁华竞逐，叹门外楼头，悲恨相续。千古凭高对此，谩嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿。至今商女，时时犹唱， 遗曲。

作品赏析

注释：

此词抒发金陵怀古人之情，为作者别创一格、非同凡响的杰作，大约写于作者再次罢相、出知江宁府之时。词中流露出王安石失意无聊之时颐情自然风光的情怀。

全词开门见山，写作者在南朝古都金陵胜地，于一个深秋的傍晚，临江揽胜，凭高吊古。他虽以登高望远为主题，却是以故国晚秋为眼目。“正”、“初”、“肃”三个字逐步将其主旨点醒。

以下两句，借六朝谢家名句“解道‘澄江净如练’，令人长忆谢玄晖”之意，点化如同已出。即一个“似练”，一个“如簇”，形胜已赫然而出。然后专写江色，纵目一望 ，只见斜阳映照之下，数不清的帆风樯影，交错于闪闪江波之上 。细看凝眸处 ，却又见西风紧处 ，那酒肆青旗高高挑起，因风飘拂。帆樯为广景，酒旗为细景，而词人之意以风物为导引，而以人事为着落。一个“背”字，一个“矗”字，用得极妙，把个江边景致写得栩栩如生，似有生命在其中。

写景至此 ，全是白描 ，下面有所变化 。“彩舟”、“星河”两句一联，顿增明丽之色。然而词拍已到上片歇处，故而笔亦就此敛住，以“画图难足”一句 ，抒赞美嗟赏之怀，颇有大家风范。“彩舟云淡”，写日落之江天;“星河鹭起”，状夕夜之洲渚。

下片另换一幅笔墨，感叹六朝皆以荒*而相继亡覆的史实。写的是悲恨荣辱，空贻后人凭吊之资;往事无痕，唯见秋草凄碧，触目惊心而已。“门外楼头”，用杜牧《台城曲》句加以点染，亦简净有力。

词至结语，更为奇妙，词人写道：时至今日，六朝已远，但其遗曲，往往犹似可闻。此处用典 。“商女不知亡国恨，隔江犹唱《 花》!”此唐贤小杜于“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家”时所吟之名句，词人复加运用，便觉尺幅千里，饶有有余不尽之情致，而嗟叹之意，千古弥永。

简介

王安石（1021－1086）字介甫,晚号半山，小字獾郎，封荆国公，世人又称王荆公,世称临川先生。抚州临川人(现为抚州东乡县上池里洋村)，北宋杰出的政治家、思想家、文学家、大诗人，唐宋古文八大家之一。他出生在一个小官吏家庭。父益，字损之，曾为临江军判官，一生在南北各地做了几任州县官。安石少好读书，记忆力强，受到较好的教育。庆历二年（1042年）登杨镇榜进士第四名，先后任淮南判官、鄞县知县、舒州通判、常州知州、提点江东刑狱等地方的官吏。治平四年（1067年）神宗初即位，诏安石知江宁府，旋召为翰林学士。熙宁二年（1069年）提为参知政事，从熙宁三年起，两度任同中书门下平章事，推行新法。熙宁九年罢相后，隐居，病死于江宁（今江苏南京市）钟山，谥文。被列宁誉为是“中国十一世纪改革家”。宋神宗时宰相。创新法，改革旧政，世称王荆公。文学上的主要成就在诗方面，词作不多，但其词能够“一洗五代旧习”，境界醒豁。今传《临川先生文集》、《王文公文集》。

政治家王安石

庆历二年（1042年），王安石以进士第四名及第，历任签书淮南（扬州）节度判官厅公事、知鄞县（今浙江宁波）事、舒州（今安徽潜山）通判，一度调开封任群牧司判官，旋又外调知常州事、提点江南东路刑狱公事，继召为三司度支判官、知制诰。多年的地方官经历，使王安石认识到宋代社会贫困化的根源在于兼并，宋封建统治所面临的危局是“内则不能无以社稷为忧，外则不能无惧于夷狄”。因此，王安石在嘉佑三年（1058年）上宋仁宗赵祯的万言书中，要求对宋初以来的法度进行全盘改革，扭转积贫积弱的局势。以历史上晋武帝司马炎、唐玄宗唐玄宗等人只图“逸豫”，不求改革，终于覆灭的事实为例，王安石对改革抱有士大夫群中少见的紧迫感，大声疾呼：“以古准今，则天下安危治乱尚可以有为，有为之时莫急于今日”，要求立即实现对法度的变革；不然，汉亡于黄巾，唐亡于黄巢的历史必将重演，宋王朝也必将走上覆灭的道路。封建士大夫也把治国太平的厚望寄托于王安石，期待他能早日登台执政。熙宁初，王安石以翰林学士侍从之臣的身份，同年轻的宋神宗宋神宗议论治国之道，深得宋神宗赏识。熙宁二年（1069年），王安石出任参知政事，次年，又升任宰相，开始大力推行改革。

王安石变法的目的在于富国强兵，借以扭转北宋积贫积弱的局势，巩固地主阶级的统治。王安石明确提出理财是宰相要抓的头等大事，阐释了政事和理财的关系，指出“政事所以理财，理财乃所谓义也”。更重要的是，王安石在执政前就认为，只有在发展生产的基础上，才能解决好国家财政问题：“因天下之力以生天下之财，取天下之财以供天下之费。”执政以后，王安石继续发挥了他的这一见解，曾经指出：“今所以未举事者，凡以财不足故，故臣以理财为方今先急”，而“理财以农事为急，农以去其疾苦、抑兼并、便趋农为急”。在这次改革中，王安石把发展生产作为当务之急而摆在头等重要的位置上。王安石认为，要发展生产，首先是“去（劳动者）疾苦、抑兼并、便趣农”，把劳动者的积极性调动起来，使那些游手好闲者也回到生产第一线，收成好坏就决定于人而不决定于天。要达到这一目的，国家政权需制定相应的方针政策，在全国范围内进行从上到下的改革。王安石虽然强调了国家政权在改革中的领导作用，但他并不赞成国家过多地干预社会生产和经济生活，反对搞过多的专利征榷，提出和坚持“榷法不宜太多”的主张和做法。在王安石上述思想的指导下，变法派制订和实施了诸如农田水利、青苗、免役、均输、市易、免行钱、矿税抽分制等一系列的新法，从农业到手工业、商业，从乡村到城市，展开了广泛的社会改革。与此同时，王安石为首的变法派改革军事制度，以提高军队的素质和战斗力，强化对广大农村的控制；为培养更多的社会需要的人才，对科举、学校教育制度也进行了改革，王安石亲自撰写《周礼义》、《书义》、《诗义》，即所谓的《三经新义》，为学校教育改革提供了新教材。

变法触犯了保守派的利益，遭到保守派的反对。因此，王安石在熙宁七年第一次罢相。特别是由于变法的设计者王安石与变法的最高主持者宋神宗在如何变法的问题上产生分歧，王安石复相后得不到更多支持，不能把改革继续推行下去。加上变法派内部分裂，其子王雱的病故，王安石于熙宁九年第二次辞去宰相职务，从此闲居江宁府。宋哲宗元佑元年（1086），保守派得势，此前的新法都被废除。政局的逆转，使王安石深感不安，当他听到免役法也被废除时，不禁悲愤地说：“亦罢至此乎！？”不久便郁然病逝。

王安石变法

由于深得神宗赏识，熙宁二年（1069），王安石出任参知政事，次年，又升任宰相，开始大力推行改革，进行变法。王安石明确提出理财是宰相要抓的头等大事，阐释了政事和理财的关系，并认为，只有在发展生产的基础上，才能解决好国家财政问题。执政以后，王安石继续发挥了他的这一见解。在改革中，他把发展生产作为当务之急而摆在头等重要的位置上。王安石虽然强调了国家政权在改革中的领导作用，但他并不赞成国家过多地干预社会生产和经济生活，反对搞过多的专利征榷，提出和坚持“榷法不宜太多”的主张和做法。在王安石上述思想的指导下，变法派制订和实施了一系列新法，从农业到手工业、商业，从乡村到城市，展开了广泛的社会改革。与此同时，王安石为首的变法派改革军事制度，以提高军队的素质和战斗力，强化对广大农村的控制；为培养更多的社会需要的人才，对科举、学校教育制度也进行了改革。变法触犯了大地主、大官僚的利益，两宫太后、皇亲国戚和保守派士大夫结合起来，共同反对变法。因此，王安石在熙宁七年第一次罢相。次年复拜相。王安石复相后得不到更多支持，不能把改革继续推行下去，于熙宁九年第二次辞去宰相职务，从此闲居江宁府。宋哲宗元佑元年（1086），保守派得势，此前的新法都被废除。王安石不久便郁然病逝。

王安石变法失败的启迪

王安石变法失败后，得胜的旧党一下子失去了攻讦的对手，一党一派一条心的日子士大夫是过不下去的，于是内部又分裂为“洛党”“蜀党”和“朔党”三党，彼此之间为了一些微不足道的分歧互相谩骂，势同水火，比当初同新党的斗争还要激烈。

为了国家的富强，经济的昌盛，中国古代有雄才大略的帝王和有为的政治家，无不变法图存，经历着辉煌与失败。这里面，有悲剧的英雄，有名标青史的能臣和帝王，也有曾经叨扰千古骂名的历史过客。王安石，便是这样一位历史的过客，留下了印迹，留下了身后的是是非非，却并没有留下辉煌。要说有辉煌的话，那也是文学，而非政绩。

嘉佑三年（公元1058年）王安石入为三司度支判官，感于北宋积弱积贫的现状，遂向宋仁宗建言：要求变法以图强。乐于守成，而不思创举的赵祯并不以他的建言为意。直至熙宁二年（公元1069年），即神宗即位的第二年，王安石才被从小喜读韩非子，热衷于变法理财的赵顼拜为参知政事（副宰相），翌年升任宰相，开始推行变法的主张。其均输、青苗、方田均税、农田水利、免税，市易诸法，利在理财富国；保马、保甲、将兵诸法利在精兵简政，便利于民。王安石处于“民不加赋而国用足”的良好用心，以“天变不足惧，人言不足恤，祖宗之法不足守”的决心两度罢相，不避艰险，推行新法，结果，劳心费神，事倍功半，不但没有取得变法的成功，反而在众多大官僚的反对声中，在自己阵营不断的内讧和分裂中，在宋神宗的疑虑和以贤德著称的曹皇后（仁宗妻）、高皇后（英宗妻）、向皇后（神宗妻）的干预下宣告了变法的失败，并于熙宁十年（公元1077年）再度罢相，从此逐渐淡出政治舞台。后来，以蔡京为首的新党虽然打着王安石变法的旗号，继续推行已经变味，而成为新兴官僚集团敛财扰民的工具的新法，并设元佑党人碑迫害当时反对新法的一代名臣，却也因为贪污腐败，蝇营狗苟，为天下所不齿，最终成为断送北宋江山的乱臣贼子，自己遗臭万年，也累及王安石，遭逢了千年的骂名。

有良好的愿望和动机，并不一定就产生良好的结果。王安石变法的失败可以作为这一论断的注脚。古来变法，实际上所要解决的就是四个字“理财、用人”。理财为了富国强兵，是变法最基本的需求；而用人则关系到财理到哪里去了，实际关系到变法的成败。王安石并没有很好地解决用人的问题，因此，他的初衷很好，措施也不能说不得力的变法却没有收到应有的结果，反而成为新兴官僚集团搜刮地皮，扰民害民的工具，大悖于王安石的良苦用心，这究竟是因为什么呢？

不管当代的历史学界怎样诽谤反对新法的韩琦（前宰相）、富弼（知延州，抵御西夏，守护西北疆土的能臣，前宰相），司马光（伟大的史学家，个人品行无可挑剔者），文彦博（枢密使、一代诤臣），范纯仁（范仲淹子，得乃父真传），甚至苏轼兄弟，都无法否认这样一个事实：即，几乎宋史上有名的一代名臣，他们在其他方面都堪称泰斗、干才，在个人品格上也足可以光照千秋，怎么不约而同地都成了王安石变法的反对者呢？后妃史上，贤德自守，不逾闺训半寸、无人可以企及的曹后、高后那样深明事理的女主，怎么也加入到本来有利于赵氏统治的变法的反对者之列呢？简单地用大地主、大官僚为了自身的利益，而联合反对重在抑制豪强兼并的新法，从而导致了新法的失败，这是不科学的，至少是违背了历史事实本身。

纵观王安石变法的用人，基本贯彻着党同伐异的干部路线。只要是口头上坚决拥护新法，并且不惜矫枉过正地推行他所以为的新法的后进，不管其人品怎样，节操如何、是否有胸襟为了终极目标，就能虚怀若谷地博采众家之益言，忍辱负重地团结同人，目标一致地坚定地走到底，都是王安石信任重用的对象。而恰恰是这些人，大多处于政治投机的动机，并不真心拥护变法改革，只是借用这一终南捷径，来实现自己飞黄腾达，青云直上的目的而已。曾布是王安石推介为主管变法的司农寺的少卿，也是青苗，市易诸法的参与制定者，但在朝臣，后党一致反对下，神宗对变法有所动摇时，即联合另一个市易法的倡议人魏继宗攻讦实施此法的王安石的另一个得力助手吕嘉问，止此一点，可见曾布，魏继宗人品之一斑。首倡差役诸法害农的前三司使韩绛（王安石第一次罢相继为宰相，继续推行新法者）与王安石得力助手吕惠卿多有不和，王安石复相后，又于市易司用人与王安石意见相左，自请辞职外任知州。王安石荐用吕嘉问为市易司，又为吕惠卿所不满，双方时有芥蒂，为王安石子王雱所知，雱仅指示御史中丞邓纨上书弹劾吕惠卿在华亭县借富民家财置田产，由县吏收租，“交接贪污”，致使吕惠卿罢政，牵连同人章淳，使王安石又失两臂膀。这样一个临时拼凑的，貌合神离的变法集团，个人品行又可以时时为人添加攻讦、弹劾的理由，怎能不让王安石内外交困，陷于两难之境呢？

接任王安石宰相的枢密使吴充，是王安石的儿女亲家，却不心许新法，率先变更。王安石的弟弟王安国，竟然与前宰相富弼女婿冯京联合支持言官郑侠上书攻击吕“惠卿朋党奸邪”。闲居洛阳四年的司马光上书言及新法弊端，一是青苗钱，使民负债，官无所得。二是免役敛钱，养浮浪之人。三是保甲扰民。至少是触到了新法在推行过程中，官吏变本加厉，使该法变质的实际。在外有强大政敌，内部又涣散离心离德的情况下，独木难支的王安石只有息政败北，哪里能有其他的选择？至此，新法便成了蔡京六贼（高俅、童贯、王黼、朱缅、李彦）揽财害民的工具，致使天下纷扰，民不聊生，内忧外患纷至沓来。使王安石多少年蒙受了不白之冤！

假如王安石能开诚布公地与韩琦、富弼、范纯仁、司马光、文彦博这些当年的改革者、智者作倾心之谈，以国之根本打动他们，相信这些名臣大多数决不会抱残守缺，坚持腐朽之见，仅以利己来论国事。因为，他们毕竟不是贪赃枉法、利禄熏心的腐败官僚。王安石在建立改革的统一战线方面首先失之偏狭，以至树敌过多。假如王安石在用人上，听其言而观其行，坚持用人唯贤的路线，而不是党同伐异，至少，新法在实行过程中便不会变味，变着法儿来扰民，成为某些打着变法之名来营私舞弊，肥了私囊的新贵们翻云覆雨的工具。名臣们一致反对王安石变法，恐怕很大程度在他的用人上，他所任用的一些人，为名臣们所不齿，自然不屑与之为伍。而且，像苏轼兄弟也不是一概反对变法，否则便不会有“司马牛”的故事了。

不管怎样韩琦的道德无庸置疑，但他的能力就有些问题了，在北宋西夏国之间的战争他是定难战区的司令官。他有个特点，就是屡战屡败，纵观宋史研究，就会发现韩琦的智商有些问题。在他的那个著名的“七条例”中的内容实在令人精神恍惚。他认为放弃植树国防（当然指变法后），放弃于高丽通商，护城河随它淤塞，城墙随它倒塌，人民随它痛苦，就会使辽国欢欣，不再找北宋麻烦。赵顼远小人奸佞（王安市）亲正人君子（他与司马光）就会使天下太平。我们真搞不明白一个爱国者为何用这样的措辞。文彦博，这个人没有民本思想，赵顼曾经对他说“小民们支持变法”。文彦博说“陛下是靠小民治国还是靠士大夫治国“。目光短浅之本质暴露无遗，我们真搞不明白为什末一位孔孟之道的坚持者为什末会如此反对孟柯的思想。北宋大多是诤臣，原因很简单，在北宋胡说八道的最严厉惩罚不过是远离中央，贬为地方官。这更可能是一种奖励，不仅既得利益不受损，而且还得到正值等好名声。这点宋做的不如唐，因为在唐朝人们必须对自己的言论负责，在那个年代出现魏征才是值得中国人欣慰的事。 范纯仁，（范仲淹子，得乃父真传）范仲淹的人品我一直有些怀疑，在语文书上范仲淹被描述成一个忠心爱国，敢于抗击西夏人的文戎双料英雄，其实这是一种避重就轻的说法。范仲淹在军事上是个外门汉，但对内宣传能力举世无双，他到定难战区不到一个月就开始宣传“小范老子（他自己）胸中百万甲兵不似老范老子（范雍）可欺'

结果在他与韩琦的带领下宋军大败。范仲淹执政颇为玲珑，他的新政不怎末成功就放弃了（为了避免人身攻击)它可比王安石差远了。

所以我们得出结论道德高尚并不代表能力强，而那些名臣的道德本身就有些迂腐。那些所谓的杰出的人不懂得从历史的角度看问题，虽然他们的本意是好的单导致的结果很严重。如果不是王安石的变法，北宋可能连西夏都对付不了）后来在王安石的提拔下被送出了一位军事天才王韶，他是带领变法后的军队击败了西夏，收复了实现土番国200年的领土），更不用提女真了。

文学家王安石

王安石不仅是一位杰出的政治家和思想家，同时也是一位卓越的文学家。他为了实现自己的政治理想，把文学创作和政治活动密切地联系起来，强调文学的作用首先在于为社会服务。他反对西昆派杨亿、刘筠等人空泛的靡弱文风，认为“所谓文者，务为有补于世而已矣。所谓辞者，犹器之有刻镂绘画也。诚使巧县华，不必适用；诚使适用，亦不必巧且华。要之以适用为本，以刻镂绘画为之容也。”（《上人书》）正因为安石以“务为有补于世”的“适用”观点视为文学创作的根本，他的作品多揭露时弊、反映社会矛盾具有较浓厚的政治色彩。今存《王临川集》、《临川集拾遗》、《临川先生歌曲》等。

王安石为“唐宋八大家”之一，他的散文，雄健简练，奇崛峭拔，大都是书、表、记、序等体式的论说文，阐述政治见解与主张，为变法革新服务。这些文章针对时政或社会问题，观点鲜明，分析深刻，长篇则横铺而不力单，短篇则纡折而不味薄。《上仁皇帝言事书》，是主张社会变革的一篇代表作，根据对北宋王朝内外交困形势的深入分析，提出了完整的变法主张，表现出作者“起民之病，治国之疵”的进步思想。《本朝百年无事札子》，在叙述并阐释宋初百余年间太平无事的情况与原因的同时，尖锐地提示了当时危机四伏的社会问题，期望神宗在政治上有利建树，认为“大有为之时，正在今日”。它对第二年开始施行的政，无异吹起了一支前奏曲。《答司马谏议书》，以数百字的篇幅，针对司马光指责新法为侵官、生事、征利、拒谏四事，严加剖驳，短小精悍，言简意赅，措词得体，体现了作者刚毅果断和坚持原则的政治家风度。安石的政论文，不论长篇还是短制，结构都很谨严，主意超卓，说理透彻，语言朴素精练，“只用一二语，便可扫却他人数大段”（刘熙载《艺概．文概》），具有较强的概括性与逻辑力量。这时推动变法和巩固北宋诗文革新运动的成果起了积极的作用。安石的一些小品文，脍炙人口，《鲧说》、《读孟尝君传》、《书刺客传后》、《伤仲永》等，评价人物，笔力劲健，文风峭刻，富有感情色彩，给人以显豁的新鲜觉。他还有一部分山水游记散文，《城陂院兴造记》，简洁明快而省力，酷似柳宗元；《游褒禅山记》，亦记游，亦说理，二者结合得紧密自然，即使抽象的道理生动、形象，又使具体的记事增加思想深度，显得布局灵活并又曲折多变。

王安石的诗歌，大致可以罢相（1076年左右）划界而分为前、后期，在内容和风格上有较明显的区别。“王荆公少以意气自许，故诗语惟其所向，不复更为涵蓄……后为群牧羊官，从宋次道尽假唐人诗集，博观而约取，晚年始尽深婉不迫之趣”（叶梦得《石林诗话》）。前期的诗歌，长于说理，倾向性十分鲜明，涉及许多重大而尖锐的社会，问题注意到下层人民的痛苦，替他们发出了不平之声。《感事》、《兼并》、《省兵》等，从政治、经济、军事等方面描写和提示了宋代国势的积弱或内政的腐败，指出了大地主、大商人兼并土地对于国家和人民的危害，提出“精兵择将”的建议；《收盐》、《河北民》等，反映了当时人民群众备受统治者迫、害压榨的悲惨遭遇；《试院中》、《评定试卷》等，则直接抨击以诗，赋取士的科举制度，要求起用具有经世济国的人才；《元日》、《歌元丰》等，热情地讴歌了变法带来的新气象和人民的欢乐；《商鞅》、《贾生》等，通过对历史人物功过得失的价，抒发了自己的新的见解和进步意义。安石后期的隐居生活，带来了他的诗歌创作上的化。他流连、陶醉于山水田园中，题材内容比较狭窄，大量的写景诗、咏物诗取代了前期政治诗的位置，抒发一种闲恬的情趣。但艺术表现上却臻于圆熟，“雅丽精绝，脱去流俗，每讽味之，便沉沆瀣生牙颊间。”（《后山诗话》载黄鲁直语）和《泊船瓜洲》、《江上》《梅花》、《书湖阴先生壁》等诗，观察细致，精工巧丽，意境幽远清新，表现了对大自然美的歌颂和热爱，历来为人们所传诵。

从诗体说来，安石的古体诗虽然多用典故，好发议论，但象《明妃曲》、《桃源行》篇，立意新颖，充满着情感和丰富的想象。律诗则用字工稳，对偶贴切，但有时不免失于过多的雕刻。五绝和七绝尤负盛誉，“王半山备众体，精绝句”（《寒厅诗话》），“荆公绝句妙天下”（《艇斋诗话》）。他的诗对当代和后世都有影响，被称为“王荆公体”（严羽《沧浪诗话》）。

安石的词，今存约二十余首。虽不以词名家，但其“作品瘦削雅素，一洗五代旧习”（刘熙载《艺概词曲概》）。《桂枝香金陵怀古》一词，通过描写金陵（今江苏南京市）壮景及怀古，揭露六朝统治阶级“繁华兢逐”的腐朽生活，豪纵沉郁，被赞为咏古绝唱。它同范仲淹的《渔家傲》“塞下秋来风景异”一词，开了苏东坡豪放的先声，给后来词坛以良好的影响。

从文学角度总观安石的作品，无论诗、文、词都有杰出的成就。北宋中期开展的诗文革新运动，在他手里得到了有力推动，对扫除宋初风靡一时的浮华余风作出了贡献。但是，安石的文学主张，却过于强调“实用”，对艺术形式的作用往往估计不足。他的不少诗文，又常常表现得议论说理成分过重，瘦硬而缺少形象性和韵味。还有一些诗篇，论禅说佛理，晦涩干枯，但也不失大家风范，是我国诗歌史上的一颗明星。