西江月·渔父词赏析

这首词是写江行采石所见所感的，虽自称“戏作”，其实寄慨遥深。

上片写江行所见。“千丈悬崖”，言采石江岸高峻陡峭；“削翠”，言江岸壁立如削，却草木葱茏。如果说“千丈”句写江岸，而“一川”句则写江水。廖世美《好事近》词说：“落日水_金。”此句化用廖词，言落日的余辉照射在江面上，一川江水像_金那样灿烂。落日熔金，悬崖削翠，作者从这两个侧面，表现出采石水光山色之壮美。“白鸥”句写江上的沙鸥；“选甚”句写江上的游人。白鸥在江上自由飞翔，毫无戒心，与人和谐相处；而人则乘舟遨游，任其所之。张志和《渔歌子》说“能纵棹，惯乘流，长江白浪不曾忧”，还谈什么“今日任风波”，则其江行之安闲可知。

下片写江行所感。“别浦”二句写江行生活。“别浦”句映带开头两句，写长江沿岸水产丰富，鱼蟹肥美，可供享用。“前村”，和“别浦”对应，言前行途中有江村可以沽酒。“重斟”二字，足见其逢酒必饮。苏轼《渔父》词说：“酒无多少醉为期，彼此不论钱数。”又说：“酒醒还醉醉还醒，不论人间今古。”“前村美酒重斟”，似与苏词意近，所不同者，苏写渔父，辛写自己而已。采石为江防要地，历代南北战争，多于此渡江。宋开宝七年（974），曹彬率师攻取南唐，于此渡江不必说了。隋开皇九年（589），韩擒虎灭陈，也是由此济师。至于东汉、晋、梁之师，出入建康，率皆由此。因而，采石成为历代王朝兴衰的历史见证。“千年”二句，言上述历史的变革，王朝的兴衰，均已成为往事而销声匿迹，为何还去管他？作者借渔父之口出以旷达之语，实质上是反映了他对南宋朝廷的失望和不满。不管兴亡，正是对于兴亡之事的执着，这里不过是故作反语而已。在稼轩词中反映出世思想的作品，有些是出于一时的愤激，有些则的确表达了真情实感，必须根据作者当时的具体处境，结合同时的其他作品，以及这类词篇的本源，来作全面而具体的分析。

时代决定命运，翻阅历史，一个“错”字写就了李煜悲情的一生。李煜（937－978），初名从嘉，字重光，号钟隐。南唐中主李璟第六子，宋建隆二年（961）在金陵嗣位，在位十五年，史称南唐后主。南唐在中主李璟后期，已称臣于宋，李煜是中主李璟的第六子，按照嫡长子袭位的封建传统，他绝对没有做皇帝的可能，本不该成为执政治国的一国之君。在极其复杂的宫廷权势斗争中，李煜懦弱多病，天性喜文厌武，他的人生志向，就是要做一个风流倜傥的文人墨客，或者做一名经纶满腹的高人隐士。“浪花有意千重雪，桃李无言一队春。一壶酒，一竿纶，世上如侬有几人。”李煜少年的理想追求，在早期作品《渔父》中不难看出。随着太子弘翼莫名其妙的病逝，李煜的其他几个哥哥也都早卒，在中主病亡后，年仅25岁的李煜硬生生地被历史的激流卷进政治漩涡中，纵然身与愿违，也别无选择。

李煜生于金陵的帝王之家，那里文人的儒雅和悲哀歌哭，那里的微风暖雨落絮飞燕，那里江南秀美的旖旎风光，把他悄悄地塑造成一个多愁、善感、柔弱、伤怀的文人。个性决定命运。家国内忧外患，风雨飘摇，一种亡国的紧迫感沉重地压在李煜心头。风雨欲来，大厦将倾，李煜也想振作，也想图强，但他天性懦弱，他没有拯救危局的政治魄力和才能，强国谈何容易？以其父李璟的英武明断，尚不能保社稷于不衰，一介懦弱文士又怎能力挽狂澜于乱世？所以，当面对日渐没落的江山，他不知所措——没有整顿朝纲，指挥征伐，复兴南唐的勇气，没有伟丈夫铁骨铮铮的刚烈血性，没有卧薪尝胆十年磨一剑的宏图大志，有的只是一味修好的纳贡，苟延残喘。“外示恭俭，内怀观望”，李煜只希望以自己的一片赤诚忠心，换取宋太祖的宽容之恩，求得南唐小朝廷的一时苟安。但他也深知，南唐，注定必亡，那是不可阻挡的历史趋势。强不能，弱不甘，外有患，内而乱，既然无能为力改变命运和现实，唯有放纵性情，耽于声色任情而动，随意而行，无奈地等待命运的摆布，一如当年被命运无奈地推入政治激流中。

在位十五年，是李煜生命中屈辱难堪的十五年，在无奈的命运中，李煜唯一可以选择的，只有自己的性情和才情。所以在李煜的内心世界里，仿佛隔绝了腥风血雨的杀伐，隔绝了勾心斗角的争名夺利，有的只是纯净的心灵，美丽的飘逸的爱情。整天与大周后、小周后沉湎于温柔乡中，歌唱“霓裳羽衣曲”，或者把玩玉石，品评书画，作赋填词，于是，历史上便出现了一位集昏庸无为失败于一身的皇帝，集风流倜傥天才卓绝于一身的词家。

李煜具有多方面的艺术才能，工书法、善绘画、精通音律，诗、文均有一定的造诣，而词的成就尤高，在南唐时期的艺术造诣，堪称绝顶！李煜的词，可以分为前后两期，以宋太祖开宝八年(975)降宋时作为界线。前期的词已表现出李煜非凡的才华和出色的技巧，但题材较窄，主要反映宫廷生活与男女情爱，但词句的清丽，音韵的和谐，空前绝后。国亡后在“日夕只以眼泪洗面”的软禁生涯中，一改词之风格，转琦香绮丽为哀怨伤婉，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。他后期的词主要抒写自己凭栏远望、梦归故国的情景，表达了对“故国、故人、故事”的无限留恋，反映亡国之痛，题材扩大，意境深远，凄凉悲壮，感情真挚，语言清新，极富艺术感染力，为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师，赢得生前身后名。

太平兴国三年（978）七夕，是李煜42岁的生日，国恨家仇，千愁万绪无从释怀，李煜让歌妓吟唱新作《虞美人》，太宗大怒，命人在宴会上下牵机药将李煜毒死，死后追封吴王，葬洛阳邙山。从25岁即位开始，身与愿违的李煜早已是醉生梦死，苟活人世，17年后，他终于可以从沉重而无奈的生命中解脱出来，终于可以在另一个世界，追求“一槕春风一叶舟，一纶茧缕一轻钩。花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由”（《渔夫》）的理想生活境界。

人生错位的李煜做了无为无能的昏君，国亡家破，妻离子散，千古蒙羞，那是他对自己错位人生的别无选择，这错位人生造就的深刻痛苦反而成就了词曲艺术上的辉煌成就！但如果不错位，李煜的人生，又会如何？

今夜，一轮皎洁的明月下，又见李煜的绮丽词句，引发了我对这位才华横溢的亡国之君的深切怀念。人生，这真是一个难解的谜题，也许正如李煜的生命初衷：不求威仪天下，万古不朽，但求独善其身，性情而为。是啊，政治上碌碌无为的李煜，最终以词曲艺术的辉煌不朽于世，此生，纵然错位悲情，亦不空虚。

不朽李煜，词人李煜，不朽！

结合当时的情景或许能理解的深刻些！

希望能帮到你！

渔父原文：

西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。钓台渔父褐为裘，两两三三舴艋舟。能纵棹，惯乘流，长江白浪不曾忧。霅溪湾里钓鱼翁，舴艋为家西复东。江上雪，浦边风，笑着荷衣不叹穷。松江蟹舍主人欢，菰饭莼羹亦共餐。枫叶落，荻花干，醉宿渔舟不觉寒。青草湖中月正圆，巴陵渔父棹歌连。钓车子，橛头船，乐在风波不用仙。 诗词作品： 渔父 诗词作者： 唐代 张志和

《渔歌子·西塞山前白鹭飞》是唐代诗人张志和的一首词，这首词通过对自然风光和渔人垂钓的赞美，表现了作者向往自由生活的心情。

全文：

西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。

青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。 

翻译：

西塞山前白鹭在自由地飞翔，江岸桃花盛开，春水初涨，水中鳜鱼肥美。渔翁头戴青色的箬笠，身披绿色的蓑衣，冒着斜风细雨，乐然垂钓，用不着回家。

这首词在秀丽的水乡风光和理想化的渔人生活中，寄托了作者爱自由、爱自然的情怀。词中更吸引读者的不是一蓑风雨，从容自适的渔父，而是江乡二月桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。

雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。而这既体现了作者的艺术匠心，也反映了他高远、冲澹、悠然脱俗的意趣。

扩展资料：

唐代宗大历七年（772）九月，颜真卿任湖州刺史，次年到任。张志和驾舟往谒，时值暮春，桃花水涨，鳜鱼水美，他们即兴唱和，张志和首唱，作词五首，这首词是其中之一。

这首词于宪宗时一度散失，长庆三年（823），李德裕访得之，著录于其《玄真子渔歌记》文中，始流传至今。

作者是一位山水画家，据说他曾将《渔歌子》画成图画。确实，这首词是富于画意的。苍岩，白鹭，鲜艳的桃林，清澈的流水，黄褐色的鳜鱼，青色的斗笠，绿色的蓑衣，色彩鲜明，构思巧妙，意境优美，使读者仿佛是在看一幅出色的水乡春汛图。

这首词在秀丽的水乡风光和理想化的渔人生活中，寄托了作者爱自由、爱自然的情怀。词中更吸引读者的不是一蓑风雨，从容自适的渔父，而是江乡二月桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。

雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。而这既体现了作者的艺术匠心，也反映了他高远、冲澹、悠然脱俗的意趣。

这首词的前两句勾勒出一幅江南风景长卷。“西塞山前”点明地点。“白鹭”是闲适的象征，写白鹭自在地飞翔，衬托渔夫的悠闲自得。“桃红”与“流水”相映，显现了暮春西塞山前的湖光山色，渲染了渔父的生活环境。

末两句描写渔父捕鱼的情态。与富有诗情画意的大自然完全融合在一起，令人神往。作者虽只是概括地叙述了渔夫捕鱼的生活，但从词的言外之意中，读者不难发现作者对渔父悠闲自在的生活的向往。

这首词构思巧妙，意境优美，语言生动，格调清新，寄情于景，显现出一种出污泥而不染的清纯和淡泊，成为一首千古流传、脍炙人口的词作。

上阙那些整天酣饮的酒徒一个个封侯拜将，而自己只能做一个闲散的江边渔翁。表达了对自己壮志未酬而只能隐居的无奈和牢骚。

下阙含蓄地表达对统治者的不屑和愤慨之情。皇帝既置我于闲散，镜湖风月原本就属于闲散之人，又何必让皇帝来恩赐呢再说，天地之大，何处容不下我一个闲散之人，谁有稀罕你皇帝的恩赐!

鹊桥仙

　　陆 游

　　华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举①酒徒一半取封候，独去作江边渔父。

　　轻舟八尺，低逢三扇，占断苹洲烟雨②。　　镜湖③元自属闲人，又何必君恩赐与!

　　注①这三句是追忆当年军中的生活。博，古代的一种棋戏。

②占断：占尽。苹洲烟雨：指长满苹草、烟雨空濛的风光。③镜湖：即鉴湖，在今浙江绍兴。唐天宝初，贺知章请求回家乡会稽当道士，玄宗诏赐他镜湖一角。

关于《渔父》的作者，历来说法不一。最早认定为屈原作的，是东汉王逸的《楚辞章句》。《楚辞章句》是在西汉末年刘向编的《楚辞》的基础上作注。在《楚辞》中，《渔父》已作为屈原的二十五篇作品之一收入。据此，则认定屈原作《渔父》，又可上推至刘向时。后世认同屈原作《渔父》，影响较大的有南朝梁代萧统编的《昭明文选》和南宋朱熹的《楚辞集注》。但此说漏洞颇多。从外证来说，司马迁在《史记·屈贾列传》中引述《渔父》文字时，只是作为行文的一部分，而并非作为屈原的原作转引。王逸《楚辞章句》在明确指出“《渔父》者，屈原之所作也”之后，又说“楚人思念屈原，因叙其辞以相传焉”，则作者又非屈原而成了“楚人”。从内证来说，《渔父》中的屈原表示“宁赴湘流，葬于江鱼之腹中”，以下当是赴湘自沉的一幕，似不可能再有心绪用轻松的笔调续写“莞尔而笑”的渔父。何况全文采用第三人称，亦与屈原作为此文作者的身份不合。故近人一般都认为此文并非屈原所作。郭沫若说：“《渔父》可能是深知屈原生活和思想的楚人的作品。”(《屈原赋今译》)按之作品的实际，这一推断还是比较可信的。

在第一部分中，屈原开始露面。文章交待了故事发生的背景、环境以及主人公的特定情况。时间是在“既放”之后，即屈原因坚持爱国的政治主张遭到楚顷襄王的放逐之后；地点是在“江潭”、“泽畔”，从下文“宁赴湘流”四字看来，当是在接近湘江的沅江或沅湘间的某一江边、泽畔；其时屈原的情况是正心事重重，一边走一边口中念念有词。文中以“颜色憔悴，形容枯槁”八字活画出屈原英雄末路、心力交瘁、形销骨立的外在形象。

第二部分是文章的主体。在这部分中，渔父上场，并开始了与屈原的问答。对渔父不作外形的描述，而是直接写出他心中的两个疑问。一问屈原的身份：“子非三闾大夫与”屈原曾任楚国的三闾大夫(官名)，显然渔父认出了屈原，便用反问以认定身份。第二问才是问话的重点所在：“何故至于斯”落魄到这地步，当是渔父所没有料想到的。由此一问，引出屈原的答话，并进而展开彼此间的思想交锋。屈原说明自己被流放的原因是“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”，即自己与众不同，独来独往，不苟合，不妥协。由此引出渔父的进一步的议论。针对屈原的自是、自信，渔父提出，应该学习“圣人不凝滞于物，而能与世推移”的榜样，并以三个反问句启发屈原“_泥扬波”、“哺糟_酾”，走一条与世浮沉、远害全身的自我保护的道路。他认为屈原不必要“深思高举”，从思想到行为无不高标独立，以致为自己招来流放之祸。渔父是一位隐者，是道家思想的忠实信徒。老子说：“和其光，同其尘。”(《老子》)庄子说：“虚而委蛇。”(《庄子·应帝王》，后世成语作“虚与委蛇”)渔父所取的人生哲学、处世态度，正是从老庄那里继承过来的。他所标举的“圣人”，指的正是老、庄一类人物。儒家的大圣人则说：“道不同，不相为谋。”(《论语·卫灵公》)坚持“苏世独立，横而不流”(《九歌·橘颂》)的高尚人格的屈原，对于渔父的“忠告”当然是格格不入的。他义正辞严地进一步表明了自己的思想、主张。他以“新沐者必弹冠，新浴者必振衣”的两个浅近、形象的比喻，说明自己洁身自好、决不同流合污的态度。又以不能以自己的清白之身受到玷污的两个反问句，表明了自己“宁赴湘流”，不惜牺牲性命也要坚持自己的理想。屈原在《离骚》中就曾旗帜鲜明地表示过：“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔!”“既莫足与为美政兮，吾将从彭咸之所居!”《渔父》中的屈原，正是这样一个始终不渝地坚持理想、不惜舍生取义的生活中的强者。司马迁将《渔父》的文字作为史料载入屈原的传记中，当也是有见于所写内容的真实性，至少是符合屈原一以贯之的思想性格的。

全文的最后一部分，笔墨集中在渔父一人身上。听了屈原的再次回答，渔父“莞尔而笑”，不再答理屈原，兀自唱起“沧浪之水清兮”的歌，“鼓_而去”。这部分对渔父的描写十分传神。屈原不听他的忠告，他不愠不怒，不强人所难，以隐者的超然姿态心平气和地与屈原分道扬镳。他唱的歌，后人称之为《渔父歌》(宋人郭茂倩《乐府诗集》第八十三卷将此歌作为《渔父歌》的“古辞”收入)，也《沧浪歌》或《孺子歌》。歌词以“水清”与“水浊”比喻世道的清明与黑暗。所谓水清可以洗帽缨、水浊可以洗脚，大意仍然是上文“圣人不凝滞于物，而能与世推移”的意思，这是渔父和光同尘的处世哲学的一种较为形象化的说法。

最后这一部分，不见于《史记》屈原本传中。从全篇结构来说，这一部分却是不可或缺的：它进一步渲染了渔父的形象；渔父无言而别、唱歌远去的结尾，也使全文获得了悠远的情韵。不少研究者认为《渔父》这篇作品是歌颂屈原的。但从全文的描写、尤其是从这一结尾中，似乎很难看出作者有专门褒美屈原、贬抑渔父的意思。《渔父》的价值在于相当准确地写出了屈原的思想性格，而与此同时，还成功地塑造了一位高蹈遁世的隐者形象。后世众多诗赋词曲作品中吟啸烟霞的渔钓隐者形象，从文学上溯源，都不能不使我们联想到楚辞中的这篇《渔父》。如果一定要辨清此文对屈原与渔父的感情倾向孰轻孰重，倒不妨认为他比较倾向于作为隐者典型的渔父。

《渔父》是一篇可读性很强的优美的散文。开头写屈原，结尾写渔父，都着墨不多而十分传神；中间采用对话体，多用比喻、反问，生动、形象而又富于哲理性。从文体的角度看，在楚辞中，唯有此文、《卜居》以及宋玉的部分作品采用问答体，与后来的汉赋的写法已比较接近。前人说汉赋“受命于诗人，拓宇于楚辞”(刘勰《文心雕龙·诠赋》)，在文体演变史上，《渔父》无疑是有着不可忽视的重要地位的。

渔父

纳兰性德

收却纶杆落照红，秋风宁为剪芙蓉。人淡淡，水蒙蒙，吹入芦花短笛中。

注释:

收却二句:谓渔人在夕阳落照，晚霞红遍之时，收起钓竿归棹，秋风阵阵吹拂，莲花齐齐整整地摇曳。 纶竿，钓竿。 宁为，乃为、竟为。 剪，剪剪，齐整、摇动貌。

翻译:

渔人在夕阳落照，晚霞红遍之时，收起钓竿归棹。莲花在秋风阵阵吹拂下整齐地摇曳。淡淡的人影，蒙蒙的流水，从芦花荡中传来的短笛之声，一切都那么恬淡从容。

赏析:

此篇犹如一幅恬淡的水墨风俗画。据唐圭璋考，谓此篇系题在徐虹亭《枫江渔父图》上的一首小词。且“一时胜流，咸谓此词可与张志和《渔歌子》并传不朽。”

渔父，出自于《饮水词》，作者纳兰性德，创作于清代，此篇犹如一幅恬淡的水墨风俗画，作品描绘的画面极其优美。

阅读训练:

1词中的“渔父”是一个什么形象试着简要分析。(4分)

2王国维曾这样评论纳兰性德的词“以自然之眼观物，以自然之舌言物……北宋以来，只此一人”。依据这句评论，简要分析这首词的艺术特色。(4分)

参考答案:

1随适任性、自由自在的渔父形象。因“落照红”而“收却纶杆”，道出了黄昏中渔人逍遥自得、自由自在的情绪;“淡淡”两字，勾勒出渔父淡泊名利的品性。(4分)

2“收却纶杆落照红”秉承了纳兰一贯钟情的白描手法，写出渔人在夕阳西斜、晚霞烂漫时悠然收杆的景象;“秋风宁为剪芙蓉”由落照的色彩写到秋风的声响，由人之主体写到荷花之喻体，还以拟人的手法，描述飒飒秋风之凉意吹飘。“人淡淡”二句，描写渔父形象和画面水雾迷蒙的景象，人与景融合。(4分)