目录
Chapter 1 邂逅 : 从各个角度认识爱机
14 EOS 600D夜景实拍全景合成样张
16 EOS 600D风光实拍样张
18 EOS 600D人像实拍样张
19 EOS 600D花卉实拍样张
Chapter 2 熟悉 : 详细解读六大关键性能
22 21 1800万高像素
22 像素的定义与可拍照片尺寸对比
23 1800万有效像素意味着什么
24 22 取景灵活度
24 可旋转液晶屏的作用
25 网格线在实拍时的意义
26 自选照片长宽比有什么好处
27 23 对焦与测光
27 对应F28的中央十字型自动对焦感应器
28 63区双层测光感应器
28 ±5级曝光补偿意味着更极端的画面表现
29 ISO100~ISO6400的大范围感光度
30 24 创意滤镜
30 创意滤镜的作用
31 创意滤镜的应用实例
32 25 高清视频
32 全高清、高清、标清的区别
32 高清视频的几个特色性能
33 另外3个有用的视频特性
34 26 DIGIC 4数字影像处理器
34 什么是DIGIC4数字影像处理器
34 给拍摄带来哪些好处
38 佳友答疑:到底该买550D,600D还是60D?
39 EOS 550D / EOS 600D / EOS 60D参数对比表
Chapter 3 装备 : 搭配合适的镜头与附件
42 31 搭配镜头要了解的必要知识
42 熟悉佳能镜头命名体系
44 装备镜头八大注意
45 32 EOS 600D镜头入门搭配
45 套装变焦原厂镜头:EF-S 18-55mm f/35-56 IS II
46 套装原厂一镜走天下:EF-S 18-135mm f/35-56 IS
47 原厂定焦人像镜头:EF 85mm f/18 USM
49 原厂微距镜头:EF 100mm f/28 USM(老百微)
50 副厂一镜走天下:腾龙 AF18-270mm f/35-63 Di II VC
52 33 EOS 600D镜头升级搭配
53 原厂广角镜头:EF 17-40mm f/4L USM
54 原厂长焦镜头:EF 70-200mm f/4L IS USM
55 原厂定焦镜头:EF 50mm f/14 USM
56 原厂微距镜头:EF 100mm f/28L USM
57 副厂定焦镜头:适马50mm f/14 EX DG HSM
58 34 EOS 600D常用附件选购指南
58 用于消除紫外光和保护镜头的滤镜
59 必备的三脚架与快门线
60 有助于人像摄影的外接闪光灯与反光板
62 存储卡选购5点注意事项
62 摄影包选择的3点提醒
63 佳友答疑:镜头与附件搭配的常见问题
Chapter 4 设置 : 重要的菜单设置与拍摄模式
66 41 拍摄前的8件事66 格式化存储卡
66 关闭“未装存储卡释放快门”功能
66 设置图像画质67 调节取景器屈光度
67 关闭“自动设置感光度”功能
67 设置驱动模式68 选择正确的白平衡
68 掌握正确握持相机的方法
69 42 常见拍摄模式的设置与使用
69 场景智能自动模式
70 程序自动曝光模式6214165Contents
72 Av模式
74 Tv模式
75 M模式
76 CA模式
77 合理设置曝光补偿及自动包围曝光
79 选择白平衡
80 合理设置感光度
80 采用B门模式拍摄
81 43 设置对焦模式
81 对焦模式的选择
81 单次自动对焦
82 人工智能伺服自动对焦
82 手动选择对焦点
83 可自动切换的人工智能对焦
84 44 掌握不同的测光模式
84 适合顺光环境的评价测光
86 适用于多种情况的中央重点平均测光
87 精准的点测光
87 佳能独有的局部测光
88 45 设置实时取景拍摄与高清视频
88 什么时候使用实时取景拍摄
89 实时取景拍摄时的对焦选择
89 高清短片拍摄常用设置
89 高清短片拍摄的一些注意事项
90 佳友答疑:EOS 600D典型测光问题解答
Chapter 5 用好 : 50条拍出好照片的精选技巧
94 51 了解构图与用光的10大技巧
94 构图中的主体与陪体95 利用点进行构图
95 利用线进行构图96 利用面进行构图
96 封闭式构图与开放式构图
97 光线的强度与方向
101 光线与白平衡的关系
101 光线与感光度设置的关系
102 曝光与测光的关系
102 正确曝光是摄影的第一要素
103 52 用EOS 600D拍好风光的10大技巧
103 风光摄影的技术关键点:光圈
103 风光摄影的技术关键点:景深
104 日出日落拍摄技巧与相机设置
105 大海与草原的拍摄技巧与相机设置
106 山脉的拍摄技巧与相机设置
107 城市建筑的拍摄技巧与相机设置
108 夜景风光的拍摄技巧与相机设置
109 新手拍风光常遇到的问题之一:没有主体
109 新手拍风光常遇到的问题之二:照片模糊不清
110 新手拍风光常遇到的问题之三:照片显得不够通透
111 53 用EOS 600D拍好人像的12大技巧
111 人像摄影的关键:对焦
112 人像摄影的景别与画幅
113 人像摄影虚化背景的3种方法
114 逆光人像的相机设置及补光技巧
115 环境人像的相机设置及拍摄技巧
118 旅游纪念人像的相机设置及拍摄技巧
119 儿童人像的相机设置及拍摄技巧
120 夜景人像的相机设置及拍摄技巧
121 新手拍人像常遇到的问题之一:面部缺乏层次感
122 新手拍人像常遇到的问题之二:人物呆板不自然
122 新手拍人像常遇到的问题之三:画面太空洞
123 54 用EOS 600D拍好花卉的8大技巧
23 花卉摄影的技术关键点:对焦
123 花卉摄影的技术关键点:测光
124 花卉摄影的技术关键点:背景选择
125 不同光线下花卉及静物的相机设置
126 微距花卉摄影
127 新手拍花卉常遇到的问题之一:照片发虚
128 新手拍花卉常遇到的问题之二:背景杂乱
128 新手拍花卉常遇到的问题之三:色彩平淡
129 55 用EOS 600D抓拍运动场景的10大技巧
129 运动摄影的技术关键点:选择驱动模式
129 运动摄影的技术关键点:选择对焦模式
130 运动中的人物拍摄
131 运动中的宠物拍摄
132 如何保持画面水平
133 使用Tv或Av场景模式拍摄运动题材的区别
134 追随摄影拍运动
135 新手拍运动常遇到的问题之一:焦点不清晰
136 新手拍运动常遇到的问题之二:画面太杂乱
137 新手拍运动常遇到的问题之三:模糊不清
138 佳友答疑:循序渐进提升摄影水平
Chapter 6 后期处理: 让照片更出彩的10大调整方法
142 61 入门三招142 裁剪照片进行二次构图
143 用曲线简单调节对比度和亮度
144 饱和度调节的必要性
145 62 进阶5大技巧
145 让照片更通透
146 拼接全景照片
148 让照片细节更清晰
149 去除多余的元素
150 有选择地改变色彩
151 63 高手必备的RAW调节
151 RAW格式的好处与弊端
152 用DPP调节RAW格式
154 用Camera Raw调节RAW格式
156 64 其他有用的小技巧
156 给照片添加边框
157 给照片添加个性水印
158 佳友答疑:什么软件适合摄影初学者
原来你也在这里啊。张爱玲对于爱情的表达式如此。爱上一个人,不是表白和祈求,而是刚刚巧,在那个时间遇到你。可是,世上哪有这么巧的事情,在我看来一切美好的邂逅,都是预谋已久。
第一次遇见子晴,是在老街的小店里。许诺拿着相机游荡在老街。夏天的海滨,热辣辣的太阳晒得许诺黝黑的皮肤上,大汗淋漓的落下。许诺想街拍漂亮的姑娘。一回头,看到一个竖着辫子的丫头双手支撑着下巴,穿着米**的长裙,提拉着人字拖,目光游离。这丫头长得眉清目秀,带有海滨少女特有的清纯。是第一眼很吸引人的那种。
许诺壮着胆子,问丫头有没有合适的明信片推荐,许诺假装去买明信片,找了半天,没遇到合适的。许诺说,我是摄影师,可不可以把我自己拍摄的照片在这里洗印出来。丫头说找老板娘。许诺早就想好下一步怎么说。老板,老板,我想买明信片,你这里的都没合适的,可不可以我把我拍的照片做成明信片,提供给你,你批量印刷,这样呢,你也可以售卖,我只要几张。
老板娘一听,说可以啊。拍的好的话,我给你酬劳。许诺连声说谢谢。
老板娘,我有个小请求,能不能借你店里的姑娘做我的模样,外拍一天啊。这样光拍风景画面会很空。
老板娘斜着眯了一眼子晴,你问她,她同意我就没意见。
许诺瞟了姑娘一眼,笑着对她说,我刚跟你老板说,明天给你放假一天,带你出去拍摄,你可愿意?
子晴眨巴着眼睛,羞喃地点头,好呀好呀。
你好,我叫许诺,喜欢摄影。你叫什么名字。
你好,我叫叶子晴。
许诺心里跟拨浪鼓打得一样,乐开花了。
翌日,子晴带许诺去南迈渔村,那里有一片原始的海。
后来,许诺会常常路过那家店,跟子晴say goodmorning。
许诺打心眼里喜欢这个清秀的姑娘。许诺还要继续流浪,老街只不过是中途的中转站,并非是终点。只是再无相见。
上大学那会儿,薇薇喜欢泡在图书馆里。
时间久了,薇薇总会看到斜对面有个穿白衬衫的男生,偶尔抬起头,也会不经意间碰上男生的目光,男生赶紧埋头假装做功课。
薇薇去食堂吃饭的时候,碰见那个男生也不下五六次。
走在校园里,也能够看到骑着自行车一闪而过的白衬衣。
有时候遇见是在学校的超市里,有时候是图书馆关门后,去买夜宵,撞上那个男生。
那个男生从来没有主动搭过话,薇薇也自认为可能自己自多多情,或许这么多次碰见真的是巧合吧。
有段时间,那个男生很久没来图书馆复习功课,也没在校园里,食堂里见过他。薇薇发现自己也突然变得神经质,会莫名其妙地为那个男生担心,想他最近去了哪里。
去洗手间打水的时候,路过斜对面不小心碰落了一摞书,捡起来的时候,发现其中一本散落的笔记本里,有好几页画的都是自己的肖像,或者萌萌的Q表情,薇薇一阵惊愕,又忍不住被画面逗笑了。
过了一个月后,薇薇又再次见到那个男生。薇薇忍不住走上前问道,你叫什么名字,为什么老是偷偷画我?男生涨红了脸,憋出一句,因为我喜欢你。
那个男生后来成为薇薇的第一个男朋友。
老周和柳烟是一对特有默契的老夫少妻。
老周是在酒局上认识的柳烟,这女人真彪悍,干了几瓶二锅头,坐在板凳上生猛的抽着烟。老周说,这姑娘酒量好,我都灌不倒。老周说,这姑娘好下手不,我打趣道,你死了这条心,柳烟是长得年轻又好看,但脾气爷太爷们,很多男的都搞不定。你这么一大把岁数了,别想不开。
哪里大,就大6岁。老周跟我理论。
老牛吃嫩草,你咋想的这么美呢。我撇撇嘴。
老周知道柳烟爱喝酒,老周的酒量一般,柳烟喝趴了一圈,老周还能撑着下巴,流着哈喇子地盯着柳烟看,也不管对方什么反应。一边看,还一边嘀咕,这瓜婆娘贼好看,贼对我胃口,要是俺婆娘多好。
老周虽然长得一般,但是会弹吉他,每次喝酒都能助性一下,对着柳烟弹赵雷的《南方姑娘》,也不管柳烟是不是南方人。老周还有一个拿手绝活,煲的一手好粥,做的一手好菜,不过平时太懒,都尝不到。
老周追姑娘不会用嘴,就是雷打不动地送粥,老周知道柳烟胃不好,但也不拦着柳烟和酒,喝了酒,老周都会提一罐粥,让柳烟带回去喝。问着香味,馋的我们都想下手,老周狠狠瞪我们一眼,这是给我婆娘的,一边去。
起初,柳烟对老周并不特别感冒,但柳烟一个人要强惯了,没有人像老周这样对自己这么好。老周甚至都算好了柳烟的大姨妈周期,早早的准备好调理的营养品。这实在是让我们一群人瞠目结舌,老周重色轻友啊。
后来,柳烟就成了老周的婆娘。老周蓄谋已久,我们都看得出来,话说怎么追到手,听别人说有一次两个人掉进湖里,老周硬生生的把柳烟托出湖面,自己差一点都挂了。
自从俩人在一起后,画风就变了。柳烟一下子变的小女人很多。不过每次喝酒,柳烟还是那么彪悍,吆喝一群人,谁敢把我男人灌醉,我弄死他。结果害得没人敢跟老周多贪几杯。老周还每次都不要脸的晒媳妇,嗳,这是我媳妇,这是我媳妇!你们谁敢打她主意,别说我老周翻脸不认人。
老周喝醉了,嘴里还吧唧着,诶,这是我媳妇,这是我媳妇。
这世上,有那么多渴望邂逅爱情的人,可是,爱情从来不是等来的。一切看似美好的邂逅,都是一场预谋。我不相信,有坐享其成的事情,也不相信两个人同时一见钟情。只是,在这场游戏里,总要有人陪你一起下棋。
提香·韦切利奥
提香·韦切利奥,又译提齐安诺·维伽略(TizianoVecelli或TizianoVecellio,约1488/1490年_1576年8月27日),英语系国家常称呼为提香(Titian),他是意大利文艺复兴后期威尼斯画派的代表画家。
提香出生于意大利东北部阿尔卑斯山地区的卡多列,10岁时随兄长到威尼斯,在乔凡尼·贝利尼的画室学画,与画家乔尔乔内是同学。
在提香所处的时代,他被称为“群星中的太阳”,是意大利最有才能的画家之一,兼工肖像、风景及神话、宗教主题绘画。他对色彩的运用不仅影响了文艺复兴时代的意大利画家,更对西方艺术产生了深远的影响。
中文名:提香·韦切利奥
外文名:TitianVecellio/TizianoVecellio
国籍:意大利
出生地:威尼斯卡多莱
出生日期:公元1490年
逝世日期:公元1576年8月27日
职业:画家
主要成就:被誉为西方油画之父
代表作品:《乌比诺的维纳斯》、《圣母升天》、《神圣与世俗之爱》、《爱神节》等
个人简介
提香·韦切利奥,出生在意大利威尼斯北部风景秀丽的山区小镇卡多莱,意大利文艺复兴盛期威尼斯派。是乔凡尼·贝里尼的学生,并受乔尔乔涅的影响。青年时代在人文主义思想的主导下,继承和发展了威尼斯画派的绘画艺术,把油画的色彩、造型和笔触的运用推进到新的阶段。他的肖像画能揭示人物内心世界。
提香的早期作品受拉斐尔·圣齐奥和米开朗基罗影响很深,以后他的作品比起文艺复兴鼎盛时期画家的作品,更重视色彩的运用,对后来的画家如鲁本斯和普桑都有很大的影响。他的作品构思大胆,气势雄伟,构图严谨,色彩丰富、鲜艳。
提香青年时代在人文主义思想的主导下,继承和发展了威尼斯画派的绘画艺术,把油画的色彩、造型和笔触的运用推进到新的阶段,画中所含的情感饱满而深刻,作为乔尔乔涅的助手帮助画了《沉睡的维纳斯》后面的风景。
在宗教画《纳税银》和《圣母蒙召升天》中反映了新兴资产阶级的道德观念。《爱神节》、《酒神与阿丽亚德尼公主》等神话题材的作品,洋溢着欢欣的情调和旺盛的生命力。但在1533年查理五世封他为授以贵族称号后,则画了《西班牙拯救了宗教》和《腓力二世把初生的太子唐·费尔南多献给胜利之神》等趋逢权贵的作品。
提香曾应教皇保罗三世和神圣罗马帝国皇帝查理五世的邀请到罗马和皇帝的宫廷中画了许多肖像画。但他漫长的一生主要都在威尼斯度过的,留下了大量的作品。他主要的作品是一些宗教和古罗马神话的题材,充满戏剧性的气氛和动感的人体线条。
提香的肖像画能揭示人物内心世界。中年画风细致,稳健有力,色彩明亮;晚年则笔势豪放,色调单纯而富于变化。在油画技法和绘画风格上对后期欧洲油画的发展,有较大影响。
人物生平
提香·韦切利奥出生在意大利威尼斯北部风景秀丽的卡多莱,12岁时父亲带他游历威尼斯,后来提香再次来到威尼斯便进了乔凡尼·贝利尼的工作室学画,从此几乎一生都没有离开过威尼斯。
提香在乔凡尼画室与比他大十一岁的乔尔乔内(Giogione1477-1510)共同作画,乔尔乔内享乐主义的人生观,开放的思想行为,熟练的绘画技巧以及对色彩超乎常人的敏感和表现力,令提香崇拜得五体投地。乔尔乔内竟成了他心目中的上帝。提香崇拜乔尔乔内,模仿他的绘画风格,以至人们几乎辨别不出两人作品的作者。
乔尔乔内精细的荫凉风景图、丰富的色差和消散技术对提香产生了很大影响。
不久,他们开始独立接受订画,乔尔乔内接受来的订件,大都交给提香去完成,后来乔尔乔内越来越发现在色彩创造和艺术技巧方面,提香有超过自己的可能,这使他们之间的关系开始冷淡和紧张。从此乔尔乔内更加抑郁寡言,他把这种内心的不安发泄到更加放肆的寻欢作乐中去,使他在33岁风华正茂时,耗尽了精力,在一次鼠疫传染流行时辞别了喧闹的人世。
乔尔乔内的早逝,使提香开始了独立的艺术发展。这种艺术风格体现了威尼斯艺术的成熟。随后提香发挥出一种不断增长的忧伤,
1576年的威尼斯大瘟疫,人们在北部海岸提香的别墅中找到了他,和死亡捉迷藏的游戏结束了,他在86岁时终于向死神屈服了。
创作历程
提香在1510~1520年间的作品可归入早期创作阶段。其特点是在乔尔乔内风格影响下逐渐形成了他自己的风格。
现存提香的最早作品可举《田野合奏》(约1510年)。这幅画以前一般认为是乔尔乔涅之作,现则公认出自提香之手。此画表现两青年于田野间奏乐,两仙女伴随左右,背景山林古道的描绘极为出色,诗意的题旨和风景的描写都有乔尔乔内之风,但人物形象略显粗朴壮健,则是提香个人的特色。它很清楚地表明提香虽在乔尔乔内影响下,却一开始即有自己的新创。
他个人风格趋于成熟的第一个代表作是《神圣与世俗之爱》(1512~1515年),表现象征圣俗两种爱情的两位女性分别居画幅两边,背景山水亦各有差异,世俗之爱(左边)背景为丘陵寨堡,神圣之爱背景则为湖滨城镇,但彼此皆和前景的泉石树木相连。象征的两女性刻画极为出色:世俗的爱表现为一衣着整肃的妇女,神圣的爱则为裸体女郎,她们彼此各倚踞图中央古典石棺式水池的两边,形成鲜明的对比。裸体女郎的形象健康美丽,光彩照人,被誉为文艺复兴艺术中表现女性美理想的最佳作。
另一幅《酒神节》,风景描绘和人物形象含蓄而又富于诗意的安排,还带有乔尔乔涅的遗风,但是提香用色绚丽和以暖色为基调的特点却表明他已更杰出地掌握了油画技巧,这一新颖的表现手段极能适应他那生机盎然的健美造型的要求,从而创造出一系列在内容和形式上高度和谐的盛期文艺复兴的艺术典型。
此后,提香的杰作不断出现。祭坛画有威尼斯弗拉里教堂的《圣母升天》(1516~1518)。这是一幅高69米,宽36米的巨构,以地上的圣徒群众、云中升天的圣母和天顶的上帝分列下中上3段,上帝自由翱翔的形象和云层的环形构图可能吸收了米开朗琪罗和拉斐尔的风格,但色彩的富丽和人物的生动有力则完全是提香的本色。画中凌空而起的圣母以及地上目睹奇迹感到无比惊异的圣徒的形象,在表现强烈的运动、力量和雄伟的体魄方面,不仅可以和米开朗琪罗媲美,而且为威尼斯画派开拓了全新的领域,因此此画早在16世纪就被誉为“近代第一杰作”。
伊赛克的祭献以古典神话为题材的代表作则有1518~1524年间为费拉拉公爵制作的一组油画:《维纳斯的崇拜》、《安德里亚人的酒宴》和《巴科斯与阿里阿德涅》。第1幅表现许多小爱神(带翅的婴孩)在维纳斯雕像下嬉戏饮食的情景,第2幅描绘安德里亚岛上的人发现了水泉涌出美酒的奇迹故事,第3幅则表现酒神巴科斯和他的情人阿里阿德涅林中邂逅之事。每一幅画都有优美的山水风景陪衬,人物生动、情绪热烈和体态健美更属前所未见。
提香这时期的杰作还包括一些肖像画和人物画,例如《带手套的青年》(1520~1522年)和《苍神》(1516)。前者是一佚名贵族的肖像,后者则是借古典女神之名而创作的妇女像,两画在写真传神上皆得其妙,对典型性格和精神风貌的刻画更有独到之处。提香的肖像画也渗透生气洋溢的风格,在《苍神》形象的塑造上,更能将模特原型的写生(《苍神》与《田野合奏》、《神圣与世俗之爱》的女性可能都取自同一原型)与理想加工结合起来,集健康美质和聪慧崇高于一身,并强调丰满热情的女性美,奠定了提香日后一系列女性典型的风格特征。
1510年在帕多瓦作神学院壁画,1512年回威尼斯,1516年继贝里尼之后任共和国画师,1518年完成威尼斯弗拉里教堂的《圣母升天》。1532年在波洛尼亚遇皇帝查理五世并作其画像,由此受封为特命伯爵、宫廷画家并成为皇帝的私人好友。
1533年查理五世封他为授以贵族称号后,画了《西班牙拯救了宗教》和《腓力二世把初生的太子唐·费尔南多献给胜利之神》等趋逢权贵的作品。他的肖像画能揭示人物内心世界。
1545—1546年访问罗马,为其平生之仅有一次,在此画注重性格刻划的《教皇保罗三世及其侄子》。
1548—1549及1550—1551年访奥格斯堡的帝国宫廷,为宫廷名流们作半官方画像,并为查理五世的继任者西班牙的菲利普二世工作。
中年画风细致,稳健有力,色彩明亮;晚年则笔势豪放,色调单纯而富于变化。在油画技法上对后期欧洲油画的发展,有较大影响。
晚年,他坐在海边的花园别墅里,耳中鸣响着喧嚣的海潮音乐,头脑中酝酿着他那美妙的构思。白天,他孜孜不倦地在画室作画,夜晚,通宵宴饮,不知疲倦也没有忧愁。1576年去世。
威尼斯出现象提香这样在色彩上如此热情饱满的绘画大师,是有一定的社会基础的。人们在经济优异的条件下,对自由与入世哲学的兴趣日趋强烈。提香借希腊神话题材以表现人生的欢乐与享受,正符合一部分人在长期神学思想禁锢下产生的逆反心理。
提香对于欧洲后来的绘画有很大影响,他象米开朗基罗那样长寿,又象拉斐尔那样幸运和受宠。在上层社会里,他的作品是最有威望的,同时他与威尼斯进步的人文主义学者,又有广泛的交谊。他反对教会专权,在最反动的年代,他坚决维护民族尊严,他无论是前期还是后期的作品,都通过对人的活动与性格的表现,来实现现实主义艺术的意义。威尼斯画派崇尚色彩,而提香的色彩表现力已达这一画派的顶峰。在威尼斯人看来,大自然中的万事万物并没有被线条分割着,一切都是雾一般地溶合在一起的,这正是水城风光的特色。
虽然他一生的风格变化不大,但是在每个时期的风格还是各有特点。提香的早期与中期创作在用色方面已很出色,晚期创作则更是用宽大粗放的笔触和成堆的颜料组成,适合远观。他的风格的发展过程也代表了西方油画的发展历程,起初的风格比较细腻,通过色彩和轮廓表现对象,进而发展到主要依靠光色来表现物体,他的风格的变化的中期影响了巴洛克的绘画,而后期则影响了日后浪漫主义和印象主义画派。提香的艺术生涯和丰富的创作实践推动了16世纪威尼斯画派的发展,他的艺术直接或间接地影响了几代威尼斯画派的画家。
作品风格
提香漫长的生命使得他可以经历不同的阶段,如果说他的作品是从一种对大自然的令人愉快的视野开始的,充满生机而又理想化,带着古典主义色彩,
提香对色彩的性能及其相互关系有着深刻的认识和理解,他用色大胆,色调极其丰富明快、微妙而准确;他的笔触热情奔放,流畅自如,不拘陈规;画面响亮而又和谐,洋溢着生命的活力和雄浑、华贵之美
与提香一样,维纳斯也是乔尔乔内偏爱的一个题材。
在《乌比诺的维纳斯》(1538年,画布,119×165),提香却把维纳斯搬回家中,让不食人间烟火的爱神住进贵族妇女雍容华贵的寝室里。画面中的爱神头靠在左上角白色的枕头上,手臂向前弯曲,倚在枕头上支持着上身。身后暗绿的帘幕将画面分成两半,身体如乔尔乔内沉睡的维纳斯一样,裸露着横躺在白色的绸布上,腿由画面中心伸向右下角,但她却将视线投向画外,注视着走过的观众,寻求悦己者。右上角未被帘幕遮闭的厅中,有一身着红裙、远离观众的妇人面左而立,在她前面有一位白衣少女背向观众跪着工作,观众对她们而言似乎并不存在,与悠闲的想与人们交往的爱神形成了强烈的对比。这使人忆起提香的代表作“天上和人间的爱”。
提香的主要画作有:作为乔尔乔涅的助手帮助画了《睡着的维纳斯》后面的风景。在宗教画《纳税银》和《圣母升天》中反映了新兴资产阶级的道德观念。《爱神节》、《酒神与阿丽亚德尼公主》等神话题材的作品,洋溢着欢欣的情调和旺盛的生命力。但在1533年查理五世封他为授以贵族称号后,则画了《西班牙拯救了宗教》和《腓力二世把初生的太子唐·费尔南多献给胜利之神》等趋逢权贵的作品。他的肖像画能揭示人物内心世界。中年画风细致,稳健有力,色彩明亮;晚年则笔势豪放,色调单纯而富于变化。
作品特色
提香曾在乔万尼·贝利尼的画室学习,在那儿乔尔乔内是他同学。因此,它们早期的画作都结合了两个人的风格,以乔尔乔内的比较突出,他精细的荫凉风景图、丰富的色差和消散技术对提香产生了很大影响。提香发展很快,创造了一连串宗教油画,有着让人难以忘怀的庄重,同时奢华而色彩鲜艳。在这一领域,提香发挥出一种不断增长的忧伤,在其晚年,这种忧伤在戏剧强度中得到了释放,通过极端大胆的、以几乎是印象派的溶解方式表现的描抹自由而得到了加强。
笼罩其作品的惯用的金色光线氛围为其构图赋予了一种特殊的豪华,这在神话作品中是通过裸体人像的灿烂的性感——提香是这类人像第一等的诠释者——和热烈而富有生机的气氛来实现的,传达出一种生存的快乐的欢快感。在肖像画中,提香完成了若干有着惊人的宏伟壮丽的作品,在这些作品中,给予此类社会角色的重要性——从服装、徽章或财富中可以看出——没有掩盖对各个派别或及派别中人物的心理学深度的精确分析。
社会成就
在提香时代,威尼斯达到了自己的辉煌顶峰,表现在文艺复兴的鼎盛时期,庄严的共和国那精细的丰富和奢华的炫耀中。提香漫长的生命使得他可以经历不同的阶段,如果说他的作品是从一种对大自然的令人愉快的视野开始的,充满生机而又理想化,带着古典主义色彩,那么他的后期作品则是有着引人入胜的热情,不管在诠释上还是技术上都是如此,这是巴洛克美学的前奏。
轶事
提香在世时享有盛名,受到其同时代的人的极大仰慕,在威尼斯的一座宅第里过着奢侈的生活,身边围绕着文学工作者和音乐家,这些都得益于他靠美术创作获得的大量财富。提香得到了来自祖国和外国亲王的最大荣誉,但除了屈指可数的几次外,并没有抛弃自己的故乡。他为当时——卡洛斯五世——最高阶层的人物画像,是最受那些人尊敬的画家,他被授予帕拉蒂努伯爵称号,并完成了最具种类变化的图画,其中值得突出的有宗教、神话和隐喻题材。
提香在威尼斯画坛独步一时,他被选上威尼斯官方画师的席位,但画家对此并不感兴趣,他委婉地拒绝了这份高俸厚禄。因为在威尼斯共和国,宫廷画师实际上的地位并不比宫廷乐师、厨子、甚至小丑高多少,他宁可保持自己的独立地位,以谋求更多的自由去招徕主顾,也不屈从于某一个权贵。在美术史上,提香可以说是第一位不依附于统治者的画家。法国国王亨利三世亲临他的画室,罗马皇帝查理五世在随从的簇拥下来到他的画室,发现一枝画笔掉在地上,弯下身子去为他捡起来,提香说:“我不值得你为我捡起一只画笔。”查理五世风趣地对他说:“世上最伟大的皇帝凯撒都应该服侍你。”
影响评价
提香对他同时代的人有着极为明确的影响,但对于一个一直有着影响力的人来说,他对后代的作用更大,他的构图为后代提供了无尽的灵感。不仅是威尼斯人,也包括不计其数的来自欧洲其他地区的艺术家都敬仰提香,将其作为深刻研究的对象。意大利人,如科拉奇家及其流派,弗兰德斯画家如鲁本斯和凡·代克,法国人如普桑和布兰佳,或西班牙人,如委拉兹开斯,还有接下来很多年内几乎所有的马德里画派传人,都分析或临摹提香的作品,以在其中寻求光线和色彩,寻求理想的美和朝气蓬勃的作品中表现出来的力量。几个世纪过去了,提香作为一个伟大的画家和天才艺术家的典型,仍然停留在历史中,他灵巧的画笔可以解决美学上的任何问题,庄重、高贵而完美。瓦萨利曾评价说,在意大利,没有人能和提香的绘画天才相比,无论是拉斐尔或是达芬奇都赶不上他。
提香年表
提香年表(1490-1576)
1490年
生于意大利北部小城卡杜乐,该小城距阿尔卑斯山脚有8公里,他所出生的维切利家族是当地最显赫的名门之一。
1502年14岁
跟随赛巴斯蒂亚诺朱卡托学习镶嵌绘画艺术,接受艺术的启蒙。
1505年17岁
随朱卡托学习镶嵌艺术三年后,跟随贝利尼兄弟习画。完成《耶稣持十字架像》,这幅画像可能是现存的提香最早的作品。
1507年19岁
秦梯利贝利尼过世,一段时间后,转而成为乔尔乔奈的助手。
1508年20岁
此年与翌年,与乔尔乔奈合作绘制“德国人会馆”正门壁画,又独自绘制巨型画《圣母子逃往埃及》、肖像画《瞧这个人》和《圣母》、祭坛画《天使拉斐尔与多比雅和一只狗》。同时还出版了木版画《信仰的胜利》。
1512年24岁
返回威尼斯,成为乔尔乔奈的接班人,在继续完成乔尔乔奈未完成的作品外,埋头自己的艺术创作,绘制《圣会话》。
1514年26岁
完成《圣会话》、《天上的爱与人间的爱》等。
1515年27岁
决定留在威尼斯发展,向威尼斯政府申请做大议会厅装饰工程的监督人。创作《花神》等。
1516年28岁
乔凡尼贝利尼过世,提香继任为威尼斯第一画师。与威尼斯宫廷的关系开始建立,旅行费拉拉。受邀画《圣母升天图》。
1517年29岁
获政府发给的经纪人执照。
1518年30岁
《圣母升天图》揭幕,深得各方好评。
1519年31岁
接受委托制作《皮萨罗的圣母》。
1525年37岁
与赛西莉雅结婚,婚前已有两个儿子:庞波尼欧、欧拉兹奥,不久赛西莉雅又为提香生了一个女儿。
1526年38岁
《皮萨罗的圣母》揭幕。
1528年40岁
接受委托制作《圣彼得殉教》。
1530年42岁
着手绘制《圣母子与圣卡戴莉娜》,赛西莉雅病逝。
1532年44岁
结识神圣罗马帝国皇帝查理五世,并为查理五世绘制肖像画,甚得查理的器重。
1533年45岁
查理五世下令授予提香金矛骑士头衔,拉特良宫廷伯爵和皇家教廷伯爵。为许多皇室贵族画像。
1538年50岁
为乌尔比诺公爵弗朗西斯科绘制身着军装的肖像画,其子收藏提香的《乌尔比诺的维纳斯》;完成威尼斯大议会厅战史壁画作品。
1542年54岁
为教皇保罗三世的孙子绘制肖像画。
1545年57岁
接受枢机主教亚里山德罗法内斯之邀请赴罗马访问,创作《达那厄》,受到米开郎基罗的赞誉,色彩与素描之争第一次短兵相接。
1546年58岁
荣获罗马名誉市民称号。载誉返回威尼斯。
1547年59岁
老友赛巴斯蒂安皮昂波去世,教皇拟请提香接任其遗留下来的掌玺局长职位。
1548年60岁
接受查理五世的邀请,出任奥格斯堡皇家官方的画师,绘制《查理五世骑马像》和《葡萄牙的伊莎贝拉皇后肖像》等,并为多位帝国家族成员绘制画像。10月,返回威尼斯作短暂停留。
1550年62岁
再度前往奥格斯堡为皇帝家族制作肖像画。
1551年63岁
向查理五世辞行,返回威尼斯。
1554年64岁
赠查理五世《圣父、圣子、圣灵三位一体的礼赞》巨作。
1556年68岁
好友亚里提诺猝死,令提香伤痛不已。
1557年69岁
查理五世退位后,提香不再顺遂。
1558年70岁
查理五世去世。创作圣多米尼克教堂壁画《十字磔刑》。
1559年71岁
创作《狄安娜与阿代奥纳》、《狄安娜与卡利斯脱》。
1561年73岁
女儿拉维妮雅过世。
1567年79岁
赠腓力二世《圣劳伦斯的殉教》。
1568年80岁
请求威尼斯政府将他的经纪人执照转给其子欧拉兹奥。
1570年82岁
另一好友桑维诺去世,绘制最后一件作品《彼耶达》,但作品并未完成。
1571年83岁
威尼斯政府请他制作《海战纪念图》,提香只派助手去做。
1576年88岁
一场可怕鼠疫袭击了威尼斯,提香未能免灾,于8月27日与世长辞,享年88岁。(有关提香的生年众说纷纭,此年谱依1488年出生计算;如依1490年出生计算,则终年为86岁。)
其实对于十几岁的女孩子来说,穿衣搭配是没有局限性的,主要还是以舒适感为主,避免太成熟的气息,在相对应的阶段,选择符合自身气质和标准的搭配,才能最大化的呈现出迷人的气息,不过如今的小孩都比较早熟,也有自己对 时尚 独特的见解,不爱甜美少女感,反而更偏向于轻熟风,倒也不是一件坏事儿!
一、少女穿搭是比较成熟的标志
标志一:产品款式较为单一化
针对少女穿搭成熟这件事,其实每个人都各抒己见,对于黄多多个人而言,这只是体现自己更加多元化的特征,孙莉穿着一身休闲套装减龄感十足,母女二人穿同款运动鞋,一个活力满满,一个却知性成熟,多多在单品款式的选择上比较单一化,都采用了基础简约的款式,没有太大的服装亮点,反而显得有些单调了。
标志二:色彩搭配较为沉稳低调
在黄多多这个年龄阶段,穿衣色彩应该是丰富多彩的,但是和妈妈拍的写真当中,色彩搭配却显得暗淡不少,比起孙莉的亮**点缀,多多整体的色彩偏向中性化,卡其色和黑色作为主导配色,**条纹作为点缀,还是让穿衣效果显得有些沉闷。
标志三:服装设计较为修身
多多的服装设计较为修身,具备弹性的圆领毛衣针织衫,将她的身材展现得恰到好处,配合上一头利落的低马尾,还真有孙莉的那股味道,不规则设计的黑色半身裙,更是将个性和性感相结合,露出纤细的双腿线条,更显成熟气息,多多眼神中总是散发着一股大人的感觉,忧郁、深邃、 有故事。
二、如何拿捏少女感和成熟气息?
方法一:选择一些融入少女感元素的连衣裙
在成熟和少女之间,是能够处理得恰到好处的,毕竟什么问题都没有一个固定的答案,穿衣搭配更是如此,不用过于固执和中规中矩,成熟和少女自然也能互相衬托,在连衣裙当中,融入一些甜美淑女的元素,例如木耳边、白色蕾丝、蝴蝶结元素等等,而裙装的长度、版型、面料就以大人的去参考。
方法二:一身黑和亮色系配饰的碰撞
一身黑造型,是很多成年女性都比较喜欢的搭配,黑色不仅百搭显瘦还很高级,用于服装上非常显气场,但是想要塑造出成熟和少女兼备的效果,就要学会利用亮色系去打破沉闷感,一身黑配合上亮色系的配饰,有着画龙点睛的作用,可以让整体造型更加富有吸睛效果。
方法三:纯洁风和端庄大气的邂逅
当纯洁风,遇到端庄大气的做派,那么将是令人感到很迷人的,米白色的七分袖衬衫,纯洁又温柔,搭配上驼色半身裙,利用大阔摆设计提升优雅知性的气质,和衬衫形成反差的同时,又因为色彩之间的优势互补,显得整体造型格外精致清爽。
三、少女阶段打扮得成熟是否合适?
正方观点(合适)
关于少女阶段打扮成熟这个话题,其实是很多大人为之烦恼的事情,如今孩子接触世界较早,懂得事物和道理也更加广泛,所以在审美这一块,甚至比大人都前卫,这反而证明了她们有自己独立的思考能力,以及对于 时尚 的看法,不用特地的去否认她们,给孩子树立一个正确的 时尚 观念很重要。
反方观点(不合适)
如果非要给一个准确的答案,对于少女阶段能否打扮成熟这个问题,首选答案肯定是不合适的,万物生长都有规律可循,更可况一个人的成长阶段,不要跨越性的去尝试其他阶段的事物,才能在当下度过完美的人生阶段,在穿衣打扮的时候,服装单品更要符合自身条件,从气质、身材、风格去选择很重要。
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